品牌服裝視覺陳列實訓(第二版) 9787566905888 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

汪鄭連 著

圖書標籤:

• 服裝陳列
• 視覺營銷
• 品牌推廣
• 零售設計
• 店鋪形象
• 陳列技巧
• 服裝營銷
• 商業設計
• 實訓教材
• 服裝行業

店鋪： 創熠文化圖書專營店

齣版社： 東華大學齣版社

ISBN：9787566905888

商品編碼：29848298071

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2014-09-01

基本信息

書名:品牌服裝視覺陳列實訓(第二版)

定價：58.00元

售價：39.4元,便宜18.6元,摺扣67

作者:汪鄭連

齣版社：東華大學齣版社

齣版日期：2014-09-01

ISBN：9787566905888

字數：

頁碼：

版次：2

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

本教材從從業人員職業能力要求的角度齣發，以項目教學為突破口，以培養技能型和應用型服裝人纔為基本目標，以增強學生的職業能力為中心，強調基於工作過程的動手能力培養模式，體現 “知識、技能、素質 ”三位一體的人纔教育質量觀。教材的理論知識部分講解瞭各類陳列任務的特點、設計內容、設計原則、設計手法，同時配以大量時尚品牌的**陳列案例說明；實踐部分的講述以任務導入分解的方式展開，涉及各視覺陳列實訓項目的學時安排、基本程序、項目總結等內容，突齣學生對項目任務過程的練習，強調作為視覺陳列學生在團隊實踐中操作能力、溝通協作能力的提高。

內容提要

本教材是浙江紡織服裝職業技術學院陳列營銷項目組全體老師近年來專注於陳列營銷教學和研究的成果，並已經在該院試用三年，效果良好。同時，本教材也匯集瞭多位企業專傢在陳列方麵的經驗。在編寫過程中，鬍海鷗老師提供瞭大量的圖片素材；於虹老師負責編寫瞭第二章*、二、三節；硃俊麗和鄭寜老師提供陳列調研案例資料；硃偉老師負責本書的圖片繪製工作；杭州海貝女裝祝穎傑承擔瞭第七章的女裝陳列部分插圖工作。

目錄

作者介紹

文摘

序言

服裝設計與製作基礎（第三版） 作者： 李明 著 齣版社： 紡織工業齣版社 ISBN： 9787518036549 圖書定價： 89.00 元 字數： 約 520 韆字 開本： 16 開 --- 內容簡介： 《服裝設計與製作基礎（第三版）》是一本全麵、係統地介紹服裝設計理論、技術與實踐操作的專業教材。本書旨在為服裝設計、服裝工程、市場營銷及相關專業學生提供紮實的理論支撐和實用的操作技能指導，幫助他們建立起從概念構思到成品製作的完整知識體係。相較於第二版，本版在內容結構、技術細節和行業前沿信息方麵進行瞭大量的修訂與升級，更貼閤當前快速變化的時尚産業需求。 全書共分為六大部分，近三十個章節，內容覆蓋麵廣，知識點銜接緊密，圖文並茂，便於學習和理解。 第一部分：服裝設計基礎理論與審美導嚮 本部分奠定瞭服裝設計學科的理論基石，是理解後續所有設計活動的齣發點。 第一章 緒論：時尚産業的脈絡與設計師的定位。 探討全球時尚産業的發展趨勢、設計流程的係統性認識，以及當代服裝設計師在文化傳承與商業創新中的多重角色。強調設計思維的建立，而非僅僅是技能的堆砌。 第二章 服裝的構成要素與平麵結構。 深入剖析服裝的“基本語言”——點、綫、麵、體、色、質感。重點闡述服裝的立體形態是如何通過平麵裁剪圖實現的，講解瞭服裝省道、褶襇、省道轉移等基礎造型原理，為立體剪裁打下堅實基礎。 第三章 人體結構與服裝閤體性原理。 詳細介紹瞭人體骨骼、肌肉結構與圍度測量方法。書中提供瞭標準人體數據的圖解和測量誤差的分析，並首次引入瞭基於人體工程學（Ergonomics）的服裝舒適度評價體係，確保設計成果既美觀又實穿。 第四章 色彩學在服裝設計中的應用。 拓展瞭傳統的色彩理論，結閤現代流行色的發布機製（如 Pantone 年度色），講解色彩的情感心理學效應、不同麵料對色彩呈現的影響（如光澤度、厚度對明度的反差），以及如何運用色彩組閤來營造特定的品牌調性和季節氛圍。 第五章 紋樣設計與麵料肌理的錶達。 涵蓋瞭傳統紋樣（如印花、刺綉）的風格演變，以及當代數字化紋樣設計的趨勢。重點分析瞭麵料的天然縴維與化學縴維特性，以及不同的後整理工藝（如水洗、植絨、磨毛）對服裝整體質感的影響。 第二部分：服裝平麵製圖與技術錶達 本部分側重於將設計構思轉化為精確、標準的製圖語言，是技術實現的核心環節。 第六章 基礎服裝製圖規範與工具使用。 詳細介紹瞭製圖工具的選擇、維護，以及國傢和行業標準的製圖符號體係。 第七章 人颱（馬爾肯）的運用與修正。 介紹瞭各國標準人颱的差異，以及如何根據目標市場人群的體型特徵，對標準人颱進行局部修正，確保版型的準確性。 第八章 基礎款式的平麵裁剪技術——襯衫與褲裝。 提供瞭經典男士正裝襯衫和女士直筒褲的“原型”製版步驟，強調瞭吃勢、鬆量設置和省道歸位的精準計算。 第九章 裙裝的結構變化與版型擴展。 覆蓋瞭從基礎A字裙到復雜的放射狀百褶裙的版型設計原理，特彆講解瞭腰圍分割綫、駁口與袋位開設的技術要求。 第十章 結構復雜的上衣版型設計——西服與夾剋。 深入解析瞭西服駁頭、袖窿、省道與後背分割綫的邏輯關係。本章新增瞭對高彈力麵料（如氨綸混紡）的製版特殊處理方法。 第三部分：服裝立體造型與模擬實踐 本部分引入瞭與平麵製圖並行的立體思維訓練，是高級服裝造型能力的關鍵。 第十一章 立體裁剪的基礎原理與工具準備。 介紹立體裁剪與平麵裁剪的互補關係，詳細講解瞭人颱包裹、基準綫確定、省道轉移的立體操作流程。 第十二章 基礎褶皺的立體塑形技術。 重點演示瞭公主綫、分割綫和腰節綫處的褶皺（如箱型褶、倒褶、魚骨褶）如何通過布料的自然垂感在立體模型上定型。 第十三章 復雜結構部件的立體造型。 重點講解瞭帽子、領子（如彼得潘領、立領）以及復雜袖型（如羊腿袖、燈籠袖）的立體製作方法，強調骨架支撐與填充材料的選擇。 第十四章 模擬製作與樣衣檢驗。 講解如何使用廉價的坯布（Toile/Muslin）進行初步試樣，以及如何通過觀察立體裁剪模型上的布料張力，判斷版型的優劣，並及時調整紙樣。 第四部分：服裝結構工藝與縫製技術 本部分詳述瞭服裝從紙樣到成衣的工程化實現，對工藝流程的標準化要求極高。 第十五章 縫製設備的選擇與維護。 詳細介紹瞭平縫機、包縫機、綳縫機等主要工業縫紉設備的工作原理、日常維護及常見故障排除。 第十六章 針對不同麵料的縫製工藝指導。 針對輕薄麵料（真絲、雪紡）和厚重麵料（羊毛、呢子）的縫紉技巧差異，提供瞭具體的綫跡選擇、機針型號、縫製速度控製等參數建議。 第十七章 服裝的關鍵部位縫製工藝詳解。 集中講解瞭門襟、袋位（貼袋、嵌綫袋）、駁頭與領子的“藏針”縫閤技巧，以及如何保證縫份平整和綫跡的均勻美觀。 第十八章 紐扣、拉鏈等輔料的標準化安裝技術。 提供瞭自動和半自動設備在安裝各類紐扣、按扣、鉚釘時的工藝流程，確保輔料與麵料的結閤牢固且符閤美學要求。 第五部分：服裝的成品整理與品質控製 此部分關注服裝齣廠前的最後一道防綫，是體現專業度的重要環節。 第十九章 成衣的熨燙與定型技術。 區分瞭不同縴維麵料的熨燙溫度與濕度控製，重點講解瞭胸省、肩縫、袖山部位的“定型”熨燙技巧，以消除縫製過程中産生的變形。 第二十章 成衣檢驗標準與瑕疵判定。 引入瞭國際通行的服裝驗貨標準（如 AQL 抽樣標準），對尺寸誤差、外觀缺陷、縫製牢固度等關鍵指標進行瞭詳細的量化界定。 第二十一章 服裝的包裝、吊牌與標簽規範。 闡述瞭不同銷售渠道對包裝（平裝、筒裝）的要求，以及吊牌、水洗嘜、尺碼標的閤規性要求。 第六部分：設計實踐與未來趨勢 本部分引導學生將所學知識應用於實際的設計項目中，並展望行業發展方嚮。 第二十二章 從概念到係列：服裝設計流程的整閤。 模擬一個完整的時裝係列企劃，包括市場調研、靈感闆製作、初稿繪製、技術設計圖（Tech Pack）的撰寫與供應商對接。 第二十三章 市場細分與目標顧客分析。 介紹如何根據目標消費群體的生活方式、收入水平和審美偏好，精準定位設計風格和定價策略。 第二十四章 數字化工具在服裝設計中的應用（基礎篇）。 簡要介紹主流的 CAD 軟件（如 Lectra/Gerber 基礎操作）在版型修正與數據管理中的作用，強調數字化工作流的必要性。 第二十五章 可持續時尚與循環設計理念。 探討當前行業對環保麵料的使用、零廢棄裁剪（Zero Waste Cutting）的探索，以及服裝生命周期管理的重要性。 附錄：常用服裝術語中英對照錶 / 行業標準尺寸參考錶 --- 本書特色： 1. 理論與實踐深度融閤： 書中大量采用“理論闡述—圖例解析—實操步驟”的結構，確保每一項技術操作都有堅實的理論依據支撐。 2. 強調工程化思維： 不僅關注“美觀”，更注重“可量産性”，大量引入瞭生産車間的工藝要求和質量控製標準。 3. 配圖詳盡清晰： 全書包含超過 1500 幅原創手繪圖和實物照片，復雜步驟均配有分步分解圖，直觀易懂。 4. 適用範圍廣： 適用於高等院校服裝設計、服裝工程、服裝市場營銷等專業的基礎課程教學，同時也是服裝技術人員進行技能更新和自學的優秀參考資料。

評分☆☆☆☆☆

這本書最讓我印象深刻的是它橫跨瞭多個零售業態的經驗融閤。雖然書名指嚮“品牌服裝”，但它在陳列原則上的提煉，已經超越瞭單一品類的限製。它藉鑒瞭買手店的選品邏輯、百貨公司的樓層規劃理念，甚至包含瞭部分快閃店的“製造稀缺感”的策略，將這些成熟的商業手法巧妙地嫁接到瞭日常的門店陳列中。它不是簡單地模仿，而是將這些策略的底層邏輯解構齣來，方便讀者根據自身品牌的定位進行靈活應用。例如，關於“視覺陳列的周期性調整”這一塊，它給齣瞭一個非常實用的時間錶和檢查清單，確保門店的陳列狀態不會因為日復一日的重復工作而陷入僵化和疲勞。這種跨界思維和係統化的管理工具，讓這本書的價值遠遠超齣瞭單純的“擺放指南”，更像是一套中小型服裝零售企業從視覺到運營的全方位升級方案，極具前瞻性和可操作性。

評分☆☆☆☆☆

這本書的敘事風格，有一種資深顧問的冷靜和犀利。它不迴避零售業殘酷的一麵，反而鼓勵我們直麵競爭和顧客的挑剔。其中有一段關於“庫存與陳列的關係”的論述尤其深刻，它強調瞭陳列絕不是庫存的展示颱，而是産品價值的放大鏡。它詳細分析瞭滯銷品和主推品的陳列配比，教會讀者如何通過“襯托”的手法，讓那些原本不太起眼的款式煥發新生，同時又不讓主推款的光芒被削弱。更讓我受益匪淺的是它對“細節中的品牌DNA”的解讀。比如，如何通過配飾的微小選擇、模特妝容的細微調整，來傳遞品牌是“年輕活潑”還是“成熟內斂”的核心價值。這部分內容要求讀者具備高度的洞察力，並將其轉化為可執行的視覺語言。讀完後我意識到，陳列的最高境界，是讓顧客在未接觸到價格標簽之前，就已經通過視覺信息，自動完成瞭對品牌價值的定位和接受。

評分☆☆☆☆☆

翻開這本書，我立刻被它那種直擊實戰的銳利感所吸引。它不像很多理論書籍那樣空泛地談論“美學”和“概念”，而是像一位經驗豐富、脾氣火爆的店長手把手教你如何在有限的空間裏榨取齣最大的銷售力。我尤其欣賞它在基礎功上的強調，比如燈光的選擇和角度的計算，這部分內容寫得極其細緻入微，完全不是那種“用暖光會溫馨”的敷衍說法，而是深入到瞭不同色溫對不同麵料反光率的影響，以及如何利用陰影來突齣産品的立體感和質感。書裏大量的圖示和案例分析，都帶著一種“我就是這麼乾的，你照做就行”的實用主義精神。讀到關於櫥窗陳列的部分，我甚至能想象齣自己站在玻璃櫃前，手裏拿著尺子和記號筆，一絲不苟地調整著模特的姿態和服裝的褶皺。這種手把手、不容許誤差的教學方式，對於渴望快速上手的我來說，簡直是教科書級彆的指引，讓我對“視覺陳列”這個看似虛無的領域，有瞭一種可以量化、可以執行的清晰藍圖。它讓我明白，優秀的陳列不是藝術創作，而是精準的商業溝通。

評分☆☆☆☆☆

這本書的編排邏輯，簡直像是一套精心設計的連鎖店標準化操作手冊。它沒有一開始就堆砌那些讓人眼花繚亂的“潮流趨勢”，而是非常穩健地從最基礎的賣場動綫規劃和區域劃分講起。這種由宏觀到微觀的遞進，極大地幫助我梳理瞭陳列工作的整體脈絡。我特彆喜歡其中關於“産品分組與關聯陳列”的章節，它詳細拆解瞭不同品類服裝（比如商務正裝、休閑運動、季節性新品）在陳列時的優先級和組閤邏輯。它教你如何通過顔色、材質甚至價格帶進行科學的搭配，確保顧客在瀏覽某一個區域時，能夠自然而然地産生購買多件商品的衝動。書中對“陳列道具的有效利用”也有獨到的見解，比如如何挑選符閤品牌調性的模特道具，如何通過重復和差異化來製造視覺節奏感，而不是簡單地堆砌商品。讀完這部分，我感覺自己不再是單純地“擺放衣服”，而是真正開始構建一個引導消費的場景係統。文字的錶達上，它用詞精準，很少使用華而不實的形容詞，更偏嚮於清晰的指令和流程描述，讓人感覺像在閱讀一份高標準的SOP（標準作業程序）。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，這本書給我的衝擊力在於它對“效率”和“轉化率”的執著。很多市麵上的陳列書籍，側重於如何讓店麵“看起來漂亮”，但這本書的核心關注點始終鎖定在“如何賣齣更多、更快”。它深入探討瞭陳列的“黃金三角區”理論，並結閤瞭實際的客流分析數據，說明瞭哪些高度和位置最容易被顧客觸及和停留。此外，它對於“季節性更迭”和“快速反應”的實戰策略也做瞭詳盡的闡述。比如，如何在一夜之間完成店鋪的主題更換，如何利用有限的人力和時間，確保新到的爆款産品能在第一時間占據最佳展示位。這本書裏沒有太多形而上的哲學討論，而是充滿瞭解決問題的工具箱：從收銀颱旁的“衝動購買區”布局到試衣間氛圍的營造，每一個細節的調整都被賦予瞭明確的商業目的。這對於那些麵臨高庫存壓力或者需要提升單店業績的零售人來說，簡直是一劑強心針，因為它提供的不是安慰，而是實實在在可量化的操作方案。