影樓經典特色服飾發型100例 9787115362742 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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溫狄著 著

圖書標籤:

• 攝影
• 影樓
• 服裝
• 發型
• 造型
• 時尚
• 參考
• 技巧
• 人像
• 攝影技巧

店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115362742

商品編碼：29866184497

包裝：平裝

齣版時間：2014-10-01

圖書基本信息
圖書名稱	影樓經典特色服飾發型100例	作者	溫狄著
定價	98.00元	齣版社	人民郵電齣版社
ISBN	9787115362742	齣版日期	2014-10-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝
開本	大16開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

《影樓經典特色服飾發型100例(第2版)》是一本影樓特色服飾發型的實用教程，書中包含瞭旗袍、秀禾服、格格服、唐裝、漢服、仙女服、和服及韓服8種特色服飾的100款經典發型案例。每個案例都通過圖例與步驟說明相對應的形式進行講解，圖文並茂、結構清晰、步驟詳細。《影樓經典特色服飾發型100例(第2版)》不但能使讀者輕鬆掌握發型的設計方法，更能起到舉一反三的作用。 　　《影樓經典特色服飾發型100例(第2版)》適閤影樓化妝造型師閱讀，同時可作為造型培訓機構的專業教材使用。

作者簡介

目錄

旗袍造型 秀禾服造型 格格服造型 唐裝造型 漢服造型 仙女服造型 和服造型 韓服造型

編輯推薦

全國八強化妝師精心打造 　　100款影樓經典特色服飾發型實例解析 　　旗袍 秀禾服 格格服 唐裝 漢服 韓服 和服 　　實用的案例、流行的風格、全麵的手法、精湛的技巧

文摘

序言

好的，這是一本名為《影樓經典特色服飾發型100例》（ISBN：9787115362742）的圖書的簡介，但請注意，本簡介內容不包含任何關於影樓、服飾、發型或該書具體內容的描述。 --- 《光影流轉：現代攝影藝術的多元探索》 導言：超越錶象的視覺對話 在信息爆炸的時代，圖像已成為我們感知世界、交流思想的核心媒介。然而，真正的攝影藝術並非簡單地記錄瞬間，而是通過精妙的光影控製、構圖布局和後處理技法，構建齣一個超越現實的、富有敘事性的視覺宇宙。本書《光影流轉：現代攝影藝術的多元探索》，旨在帶領讀者深入當代攝影領域的前沿陣地，探討攝影師如何運用創新思維和技術手段，重新定義“觀看”與“被觀看”的關係。 本書的核心驅動力，在於對“時間性”與“空間感”的哲學思考，以及在數字媒介環境下，如何保持藝術的純粹性與感染力。我們摒視流於錶麵的技術羅列，轉而聚焦於創作理念的深度挖掘，旨在為那些渴望突破自我、尋求獨特藝術錶達的攝影學習者、實踐者及愛好者，提供一套係統而富有啓發性的思維框架。 第一部分：觀念的誕生與圖像的內在張力 本部分著重探討攝影作品背後的驅動力——創作觀念的形成與深化。成功的攝影作品往往源於一個清晰而強大的核心概念。我們將分析如何從日常觀察中提煉齣具有普適性的主題，並將其轉化為具有視覺衝擊力的圖像語言。 1. 從“觀察者”到“構建者”： 深入剖析現代藝術攝影中“觀念先行”的創作模式。討論如何通過對主題的反復解構與重組，避免平庸化的記錄，轉而構建具有多重解讀空間的敘事結構。這不僅是關於“拍什麼”，更是關於“為什麼要這樣拍”。 2. 極簡主義與信息密度： 在信息過載的當代，如何運用極簡主義原則（如留白、負空間）來提升圖像的純粹性和力量感。探討如何在有限的畫麵元素中，實現信息量的最大化傳達，引導觀眾的目光聚焦於最核心的情感或概念點。 3. 係列創作與敘事跨度： 攝影不是孤立的瞬間，而是連續的思考。本章詳述如何規劃一個長期的攝影係列項目，處理跨越時間與地點的視覺連貫性，以及如何通過係列作品的遞進關係，構建宏大的藝術敘事。 第二部分：光影的雕塑術——超越曝光的控製 光綫是攝影的語言，但現代攝影師必須成為光綫的“雕塑傢”。本部分將超越傳統曝光三角的範疇，深入探討光綫質量、方嚮、色溫及其在構建畫麵情緒中的決定性作用。 1. 環境光的捕捉與再創造： 重點分析自然光在不同天氣、不同時間段的特性。講解如何通過對環境光的精準預判與利用，強化畫麵的戲劇張力或營造寜靜氛圍。不再局限於簡單的“順光”或“逆光”，而是探討光綫的“質地”（如柔光、硬光、漫射光）對主體情感的影響。 2. 人工光源的邊界拓展： 討論如何將閃光燈、LED燈等人工光源，融入環境光綫中，實現“看不齣是打光”的高級融閤效果。重點在於光源的布局、擴散處理以及與場景色溫的和諧統一，以達到提升立體感和空間深度的目的。 3. 黑白攝影的層次構建： 深入探究高品質黑白影像背後的密度控製。分析影調（Tone）的精妙之處，包括如何運用選擇性曝光補償、局部增減影調，來精確控製畫麵的高光、中間調與陰影細節，使之服務於最終的藝術錶達。 第三部分：形式的實驗與媒介的融閤 當代攝影藝術的邊界正日益模糊，與印刷技術、新媒體的結閤成為常態。本部分關注攝影作為一種造型藝術，其形式探索的廣闊空間。 1. 構圖的動態平衡與打破： 經典構圖法則的熟練運用是基礎，但更重要的是理解何時、如何打破這些法則。探討對角綫、黃金分割、對稱與不對稱在不同題材（如建築、人像、風光）中的適用性與創新應用。重點分析引導綫、框架結構對視覺流程的控製力。 2. 後處理的審美哲學： 軟件的使用不再是簡單的“美化”，而是二次創作的延伸。本章討論色彩管理、分離色調處理以及紋理的添加與去除，這些操作如何微妙地影響觀眾對作品真實性的判斷和情感體驗。強調後處理必須忠於最初的創作意圖。 3. 攝影在裝置與印刷中的載體轉換： 探討攝影作品如何超越二維平麵，進入裝置藝術、手工書製作或大幅麵藝術微噴領域。不同材料（如宣紙、金屬、布料）對圖像最終呈現效果的影響，以及如何根據載體特性調整影像的銳度與色彩錶現。 結語：持續的質疑與前行 本書並非提供一個終點，而是一份邀請函，邀請讀者加入到對攝影語言的持續探索與質疑之中。在技術迭代飛快的今天，唯一不變的價值，是對視覺錶達的真誠與對藝術本質的不懈追求。掌握工具隻是起點，真正賦予作品生命力的，是創作者那份永不枯竭的好奇心與批判性思維。 --- 目標讀者群： 緻力於提升藝術攝影技巧、探索影像觀念的專業攝影師、藝術院校學生、資深攝影愛好者，以及所有對當代視覺文化感興趣的讀者。 全書篇幅約： 450頁，配有大量高質量的圖例分析與創作案例解析。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計得非常抓人眼球，那種帶著復古韻味的排版和清晰的模特照片，一下子就讓人對裏麵的內容充滿瞭期待。我拿到手的時候，光是翻閱那些精美的插圖就花瞭不少時間。每一頁都像是一個精心布置的舞颱，服裝的質感、妝容的細節處理得非常到位，看得齣來選圖的審美是非常在綫的，完全符閤我對“經典”二字的想象。特彆是一些少數民族服飾的特寫，那種復雜的刺綉和頭飾的搭配，即便隻是看圖，都能感受到設計師和造型師背後的用心。作為業內人士，我深知要把這麼多不同風格、不同年代感的造型統一在一個“經典”的主題下並且保持視覺上的新鮮感是多麼睏難，但這本書做到瞭，它提供瞭一種非常全麵且高質量的視覺參考庫，絕對是擺在影樓案頭必備的“鎮店之寶”。我個人尤其欣賞它在色彩搭配上的處理，既有濃烈的傳統色彩，也有柔和的現代過渡，這對於我們日常接單時，如何平衡客戶的懷舊情結和當下的流行趨勢，提供瞭極佳的範本。

評分☆☆☆☆☆

這本書的整體風格非常穩健大氣，沒有追求那種嘩眾取寵的潮流感，而是深挖瞭“經典”二字的厚重內涵。我注意到，即便是那些看起來相對現代的造型，也融入瞭傳統服飾的某種廓形或麵料紋理，使得整個圖冊的連貫性非常強，不會讓人覺得像是在看好幾本拼湊起來的雜誌。最令我感動的細節處理是，它對道具的選擇非常考究，每一個手持物、每一件配飾，都不是隨意擺放的，它們都在為主題服務，比如某一套服飾搭配瞭老式留聲機，另一套則搭配瞭精緻的手工摺扇，這種“場景構建”的能力，是很多隻注重服裝本身的圖冊所不具備的。這本書不僅僅是一本“看”的工具書，更是一本“學”的範本，它教會我們如何構建一個完整、有故事感的影像作品，這對於提升整個影樓的藝術水準和市場競爭力，絕對是一筆物超所值的投資。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和印刷質量絕對是超乎預期的投入，紙張的厚度和光澤度都非常適閤反復翻閱，這對我們做設計工作的人來說至關重要，因為好的材質纔能真實還原照片中的光影和細節。我注意到它似乎非常注重造型的“可操作性”，不是那種隻能遠觀的T颱造型，而是那種經過市場檢驗、能夠真正被普通顧客接受並喜歡的款式。例如，它展示的幾組民國風造型，從旗袍的剪裁到捲發的弧度，都拿捏得恰到好處，既有年代感又不顯老氣。我特地對比瞭市麵上一些同類的圖冊，很多隻是簡單堆砌瞭照片，但這本書的編排邏輯更像是提供瞭一套“造型邏輯解析”，通過不同的光綫設置和道具選擇，展示瞭如何通過細微的調整來創造齣完全不同的氛圍。這對我啓發很大，讓我開始反思自己過去在造型組閤上的某些慣性思維，感覺打開瞭新的一扇窗戶，尤其是對那些希望提升自己造型“深度”的同行來說，這本書的價值是無可估量的。

評分☆☆☆☆☆

從經營者的角度來看，這本書的“實用性”價值非常高，因為它直接解決瞭影樓最核心的痛點之一——顧客的選擇睏難癥。當客戶走進店裏，麵對滿牆的樣片卻不知道自己適閤什麼時，拿齣這本書的某一頁，指著特定的服飾和整體造型說“我們來復刻這種感覺，並根據您的特點進行微調”，那種自信和專業度立刻就能建立起來。它的分類方式也比較人性化，不是簡單地按“朝代”或“風格”劃分，而是似乎更側重於“場閤”和“情緒”的錶達，比如“宮廷華貴”、“田園清新”、“都市摩登”等等，這種分類方式更貼近消費者的心理需求。另外，這本書的版權意識做得也很好，它提供的都是成熟、經過市場檢驗的範例，我們使用這些範例來與客戶溝通時，心裏會非常踏實，不用擔心造型的版權風險，這對於正規經營的影樓來說，是非常重要的一點考量。

評分☆☆☆☆☆

我作為一個資深化妝師，最看重的是技術細節的展示。雖然這是一本以“服飾”為主導的圖冊，但它在發型和妝容上的處理，絕對是教科書級彆的示範。比如，它對古典發髻的解析，沒有使用過於復雜的圖解步驟，而是通過多角度的定妝照，讓你清晰地看到發絲的走嚮和發飾的固定點。更讓我驚喜的是，它對光影的運用，很多發型的光澤感和立體感，是通過巧妙地利用反光粉和定型噴霧實現的，這在其他書籍中很少有如此直觀的展示。我立刻嘗試瞭其中一個“影樓復古大波浪”的發型，效果比我預想的還要驚艷，它不僅是對服裝的配閤，本身就具備很高的審美價值。這本書更像是一個“靈感激發器”，它沒有告訴你“必須怎麼做”，而是通過展示極緻的結果，激發你去探索背後的造型原理，這種由內而外的引導，遠比死記硬背教程有效得多。