唐诗宋词元曲 林少华 漓江出版社 9787540782917 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 漓江出版社

ISBN：9787540782917

商品编码：29977942455

基本信息 书　名：唐诗宋词元曲
作　者：
出版社：
出版日期：201709
版　　次：
页　　数：0
ISBN ：9787540782917
定价：45 元　本店价：27 元
折扣：【60】　节省：18 元
分类：  →  
货号：1728672
图书简介 唐诗、宋词、元曲是我国古代文学艺术宝库中三颗璀璨的明珠，它们风格不同，各具特色，唐诗清新飘逸，宋词含蓄悠扬，元曲直露绵长，均以其特有的魅力各领一代文学之风骚，形成中国文学史上三座丰碑，为国人所喜爱和传唱。本书选取思想性、艺术性俱佳的作品近300首，作者60余人，对每首佳作都以凝练精要的语言对其内涵、艺术特点进行了注解和赏析，对作者进行了简要的介绍。细细品读《唐诗·宋词·元曲》，领略古诗词的隽永神韵，获得精神的升华。", 作者简介 林少华，原名邹斌，男，汉族，新闻学专业。媒体评论人、编辑、出版人，为多家报纸、杂志撰稿、策划。自2010年开始策划出版图书，主要侧重于国学类图书的选题策划和撰稿工作。先后主编过《世界文史知识解密》《青少年国学大本营》等丛书，参编了《中国青少年阅读文库》《华夏国学经典》《家藏图解国学经典丛书》等图书，深受读者的喜爱。", 目 　　录 插图和节选

翰墨千秋：中国古典诗词鉴赏与文化之旅 本书聚焦于中国古典文学的璀璨瑰宝——唐诗、宋词、元曲，深入剖析其艺术魅力、时代背景及其蕴含的深厚文化意蕴。这不是对单一选本的介绍，而是一部旨在引导读者跨越时空，与历代文人墨客进行精神对话的文化导览。 第一编：盛唐之音——唐诗的恢弘气象与个体悲欢 唐诗，是中国古典诗歌发展的高峰，以其博大精深的题材、气象万千的风格和炉火纯青的技巧，构筑了中华民族的精神底色。本书将唐诗的演变划分为初唐的奠基、盛唐的辉煌、中唐的转型与晚唐的余韵四个阶段，力求展现这一文学体裁的完整生命周期。 一、 气象万千的盛唐风骨 盛唐是诗歌的黄金时代，其核心魅力在于“盛”——国家的强盛、文化的自信和诗人精神的昂扬。 边塞诗的壮阔画卷： 我们将详细品读高适、岑参等边塞诗人的作品，探讨他们如何将家国情怀、对戍边将士的关怀融入到对西北雄奇山川的描绘之中。重点分析“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”这类诗句中蕴含的英雄主义精神，以及这种精神如何塑造了唐代士人的气节。 山水田园的宁静致远： 王维、孟浩然代表的田园诗派，以“诗中有画，画中有诗”的境界，开创了以禅入诗的新风尚。本书会着重解析他们如何捕捉自然界细微的光影变化和生命律动，用澄澈的语言表达对隐逸生活的向往和对生命本真的体悟。例如，探讨王维在描绘“空山不见人，但闻人语响”时所运用的空间感和哲理意境。 李杜的巅峰对决与互补： 李白与杜甫，如日月般照耀着唐诗的天空。本书将区分二人截然不同的艺术追求：李白浪漫主义的奇崛恣肆，对自由的极致讴歌，以及杜甫现实主义的沉郁顿挫，对民生疾苦的深切关怀。通过对比《将进酒》与《石壕吏》，展示唐代社会矛盾的两个侧面，以及诗人对不同社会阶层的介入深度。 二、 唐诗的艺术技巧探微 唐诗的成熟，在于其对格律和修辞的完美运用。本书将设立专门章节，剖析近体诗（律诗和绝句）的声律、对仗、粘对等规范，并探讨诗人如何在严格的格律限制下，实现情感表达的自由和语言的凝练。重点分析比兴、用典、夸张等手法在不同类型唐诗中的具体效用。 第二编：婉约豪放——宋词的柔美与壮志 宋词，作为与唐诗并峙的文学体裁，以其更适合吟唱的特点，更细腻地表达了宋代文人的内心情感，尤以婉约和豪放两大流派著称。本书将宋词的兴衰与宋代社会文化氛围的变化紧密联系起来。 一、 婉约词的精微与缠绵 婉约词是宋词的基调，尤其在北宋前期达到了高峰。 柳永与都市情韵： 柳永通过大量创作慢词，将词的题材扩展到市井生活、离别相思和歌妓的命运，极大地丰富了宋词的世俗性。本书将分析他如何用白描手法和口语化的语言，描绘繁华都市中的个体情感波动。 李清照的闺阁之声： 作为婉约派的集大成者，李清照的词作展现了女性细腻敏锐的观察力和其生命历程的跌宕。她的前期词作流露出少女的天真与少妇的相思，后期则充满国破家亡后的凄凉与对故国的深沉哀思。我们将重点品鉴她如何将个人命运与国家兴衰熔铸一体，使“愁”这一主题达到极致的艺术高度。 二、 豪放词的开阔与激昂 豪放词是对婉约词的一种突破与超越，体现了宋代士大夫在内敛的政治环境下，对胸襟抱负的宣泄。 苏轼的旷达哲学： 苏轼是豪放词的开创者，其词作融入了深厚的哲学思考和对人生的达观态度。本书将探讨他如何打破词的传统界限，用散文句法入词，将对山川的描绘、对历史的咏叹融入到个人情感表达中，塑造出“一蓑烟雨任平生”的旷士形象。 辛弃疾的遗民悲歌： 辛弃疾的词作是南宋抗金思潮的集中体现。他的词气势磅礴，却常带有“廉颇老矣”的悲壮感。我们将重点分析他如何巧妙地运用典故、化用诗句，将恢复中原的政治抱负与壮志难酬的个人情怀，以如泣如诉的笔触表达出来。 第三编：民间力量的爆发——元曲的通俗与生命力 元曲，包括杂剧和散曲，是元代在汉族文人压抑的政治环境下，吸收了大量民间语言和曲艺元素而兴起的一种艺术形式。它以直白、生动、富有韵律感的语言，反映了更广阔的社会生活和民众的情绪。 一、 元杂剧的结构与主题 元杂剧是元代文学的最高成就，以其音乐性、情节性和戏剧性著称。 关汉卿的现实批判： 以《窦娥冤》为例，本书将分析元杂剧如何通过曲词、科介、道白等要素，集中展现社会的不公与人性的光辉。重点探讨元杂剧中对封建礼教的质疑和对底层人民悲惨命运的深切同情。 王实甫的浪漫情怀： 与关汉卿的现实主义相对，王实甫的《西厢记》则展现了元曲在爱情主题上的细腻与唯美。我们将探讨其叙事结构如何服务于爱情的波折与最终的圆满，以及其曲词中蕴含的对自由恋爱的向往。 二、 元散曲的率真与洒脱 元散曲是诗词向民间文学过渡的桥梁，相较于杂剧，其更注重抒发个人情感，语言更加俚俗、贴近口语。 马致远与“枯藤老树”的意境： 探讨元散曲中常用的意象，如“古道”、“夕阳”、“西风”，这些意象如何共同构建出一种苍凉、漂泊、超脱尘世的艺术氛围，体现了元代知识分子在异族统治下的复杂心态。 结语：古典文学的当代价值 本书的最终目的，是超越单纯的文本解读，引导读者理解唐诗、宋词、元曲作为中国文化基因的重要组成部分所承载的审美情趣、道德规范和哲学思想。从唐诗的“气”，到宋词的“情”，再到元曲的“趣”，我们看到的是一个民族在不同历史阶段对世界、对自我、对美的永恒追问与表达。掌握这些经典，即是掌握了与古人对话的钥匙，也是理解当代中国文化精神脉络的基石。本书旨在提供一把钥匙，而非一套现成的答案，鼓励读者在阅读过程中，构建属于自己的审美体验和文化理解。

评分☆☆☆☆☆

我一直想找一本能代表中国古典文学最高成就的选集，尝试着去触摸那种穿越千年的美学意境。拿到这本厚厚的书时，我就知道我找对了。它收录的篇目数量之庞大，内容之精粹，令人叹服。翻开任何一页，都能感受到中华民族深厚的文化底蕴。读那些描写边塞风光的篇章，仿佛能听到金戈铁马的轰鸣，感受到战士们“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”的悲壮与豪迈；而读到描绘闺中思妇的词句时，那种幽怨、缠绵的情绪又会感染到你，让人心头一紧。这本书成功地将不同时代、不同风格的大家汇集一堂，形成了一个完整的文学光谱。我特别留意了不同流派之间的对比和继承关系，这种宏观的视角，让原本零散的知识点串联了起来，形成了一个立体的知识体系。对于任何一个想要系统性了解中国古典文学精华的读者来说，这本书的价值是无可替代的。

评分☆☆☆☆☆

这本诗集简直是文学爱好者的福音！我最近沉浸在这些经典作品之中，感觉自己的精神世界都得到了极大的滋养。尤其是那些描绘自然风光的诗句，简直是跃然纸上，让我仿佛身临其境，看到了“大漠孤烟直，长河落日圆”的壮阔景象，也感受到了“春风又绿江南岸，明月何时照我还”的缱绻之情。那些关于离别、思乡、爱国的情怀，在字里行间流淌，直击人心最柔软的地方。作者的选篇眼光独到，既有家喻户晓的千古名篇，也有一些相对冷门的佳作，让人耳目一新。装帧设计也非常精美，拿在手里沉甸甸的，翻阅起来是一种享受。我特别喜欢它使用的纸张质感，墨色在上面显得格外清晰雅致，非常适合静下心来慢慢品读。这本书不仅仅是一堆文字的堆砌，它更像是一扇通往古代文人精神世界的窗户，让人在喧嚣的现代生活中找到了一片宁静的港湾。每一次翻开，都能发现新的韵味和感悟，绝对是值得反复品味和珍藏的佳作。

评分☆☆☆☆☆

这次阅读体验，对我而言，更像是一次精神上的“洗涤”。现代生活的节奏太快，我们很少有时间停下来，去体会那些慢节奏、重意境的文字之美。这套书的体例非常适合睡前阅读。我习惯每晚读上几首，让那些优美的韵律和深邃的意境将我缓缓地带入梦乡。那些描绘自然景色的诗句，比如“明月松间照，清泉石上流”，即便只是想象，也能让人感到心境平和，烦恼顿消。更难能可贵的是，这本书的翻译和注释部分，保持了一种非常克制和专业的态度，没有过度解读，只是精准地还原了那个时代的语境和情感。这让读者得以直接与古人对话，而不是被过多的现代解读所干扰。这本选集，不仅是文学的宝库，更是一剂对抗现代焦虑的良方，它的存在本身就是一种对高雅文化的坚守和传承。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计透露出一种低调的奢华，每一次翻阅都充满了仪式感。我欣赏它在细节上的考量，比如书脊的坚固程度，确保了它能够经受住我这样反复翻看的“折磨”。内容上，它囊括了从初唐到元末的精品，脉络清晰，层次分明。尤其值得称赞的是，它对一些经典作品的“变奏”也进行了收录，让我们看到了同一主题在不同诗人笔下产生的巨大差异和各自的辉煌。比如对“秋”的描绘，既有悲凉凄怆的，也有成熟丰收的喜悦。这种对比阅读，极大地拓宽了我对古典文学表现手法的理解。总的来说，这是一本集学术性、艺术性和实用性于一体的典范之作。它不是那种读完就束之高阁的工具书，而是会成为你书架上，可以随时取来重温，并总能给你带来新发现的“老朋友”。它的分量和内容，绝对对得起它所承载的文化重量。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对古典文学一直抱有一种敬畏感，总觉得难以企及。但这本书的出现，彻底改变了我的看法。它的编排逻辑非常清晰，初学者也能很容易地跟着脉络走下去。我尤其欣赏它在注释和背景介绍上的用心。那些看似晦涩难懂的典故和词语，都被解释得通俗易懂，让我在阅读那些豪放派或婉约派的作品时，不再需要频繁地查阅工具书。这极大地提升了阅读的流畅度和乐趣。比如，对于苏轼那些充满哲理性的诗词，以前读起来总觉得云里雾里，现在配上恰到好处的解读，我终于能体会到那种超脱世俗的豁达。这本书的处理方式非常人性化，它既尊重了原著的艺术高度，又照顾到了现代读者的理解需求。书中的排版也十分考究，留白恰到好处，使得眼睛在阅读长篇文字时不容易感到疲劳。这绝对是一本能够激发人深入学习古典文学兴趣的优秀读物。