最易上手吉他弹唱超精选 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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卓飞 编

图书标签:

• 吉他
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店铺： 博库网旗舰店

出版社： 湖南文艺

ISBN：9787540444631

商品编码：1028719070

开本：16

出版时间：2010-01-01

>基本信息

• 商品名称：*易上手吉他弹唱超精选
• 作者：卓飞
• 定价：32
• 出版社：湖南文艺
• ISBN号：9787540444631

>其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2014-07-01
• 印刷时间：2014-07-01
• 版次：3
• 印次：23
• 开本：16开
• 包装：平装
• 页数：293

探索指尖的无限可能：一本关于古典吉他精湛技艺与音乐哲学的深度指南 导言：从指板的起点到艺术的殿堂 本书并非旨在教授初学者如何快速弹唱流行歌曲，恰恰相反，它是一部献给那些渴望深入理解古典吉他（Classical Guitar）的艺术性、技术深度与音乐哲学的进阶读物。我们摒弃了对和弦转换速度的简单追求，转而聚焦于对音色塑造、指法精确性以及作品演绎的深刻理解。本书将引导读者，从一个熟练的演奏者，蜕变为一个真正能与乐器进行精神对话的音乐家。 第一部分：解构古典吉他的声音哲学 古典吉他，其声学特性与大众熟悉的民谣或电吉他截然不同。本部分将深入剖析其声音的构成要素，并提供一套系统化的训练方法，以达到纯净、均衡且富有表现力的音色。 第一章：指甲与指尖的精密科学 音色的源头在于右手。我们不谈“拨弦”，而是探讨“触弦”与“离弦”。 指甲的物理特性与打磨艺术： 详细分析不同形状（如圆形、斜切面、平切面）指甲对音色产生的细微差别。提供了一套精确的工具使用指南和不同湿度、温度下的指甲维护方案。重点阐述如何通过不同角度的击弦（attack angle）来控制音色的明亮度（brilliance）和温暖度（warmth）。 指肉（Flesh）与指甲的协同作用： 讨论右手拇指（P）与其他手指（I, M, A）在混合音（Tirando/Free Stroke）和靠弦（Apoyando/Rest Stroke）技法中的力度分配。通过图解分析，展示最佳的拨弦轨迹，以确保每个音符的“轴心稳定”。 发音的瞬时控制： 引入“力度曲线分析”，教导读者如何将一个音符的发音过程分解为“接触瞬间”、“释放瞬间”和“共鸣阶段”，并精确控制前两个阶段的能量输出。 第二章：左手的解剖学与精确控制 左手的作用远不止于按弦。它决定了音准的稳定性和连贯性。 无声的位移（Silent Shifting）： 探讨如何在不产生滑音噪音的前提下，完成把位（Position）的转换。重点分析手掌、拇指与琴颈的接触点变化，以及如何在换把前瞬间释放和重新建立压力。 品位识别与压力均衡： 教授如何通过触觉而非视觉来定位指板上的精准位置。讨论按弦时指尖所需的最小有效压力，避免过度用力导致的音色浑浊或泛音。 颤音（Tremolo）的生理学基础： 深入分析阿尔贝尼兹的《阿斯图里亚斯传说》等作品中对极致颤音的要求。我们将从生物力学角度解析小脑与手指协调，提供专门针对肌腱松弛和爆发力的慢速分解练习。 第二部分：巴洛克至浪漫主义的演奏实践与诠释 本书将精选一系列古典吉他史上的里程碑式作品，而非简单的练习曲集，旨在培养演奏者对不同音乐时期风格的敏感度。 第三章：巴赫的复调世界与吉他的对话 巴赫的作品对吉他演奏者而言，是理解声部独立性的终极考验。 声部线条的视觉化： 教授如何“听见”并“看见”多声部（如赋格或三声部创意曲）中的主要旋律线、次要旋律线和低音声部的清晰分离。探讨使用不同的指甲/指尖组合来区分声部音色。 对位法的结构分析： 介绍如何根据巴赫的对位逻辑来规划乐句的呼吸和重音，而非单纯依照记谱法上的强弱标记。分析《恰空》（Ciaccona）中主题的变奏与隐藏的织体结构。 节奏的内在律动： 如何在高超的连奏中保持巴洛克音乐所需的严谨的“机械感”与“精神自由”之间的平衡。 第四章：西班牙浪漫主义的色彩与激情 本章聚焦于塔雷加、阿尔贝尼兹等作曲家作品中对吉他传统技艺的升华。 “歌唱性”的实现（Cantabile）： 如何在没有弓弦的情况下，使吉他发出如小提琴般悠长、富有情感的旋律线。重点练习持续音的音量控制（Diminuendo/Crescendo）和音高微妙的变化。 节奏的自由度（Rubato）： 探讨西班牙风格中“弹性速度”的运用，区分“个人情感表达式慢速”和“结构性减速”。解析塔雷加练习曲中隐藏的即兴色彩。 和声的色彩运用： 深入探讨九和弦、增和弦在特定段落中的功能，以及如何通过左手按弦时机的微小提前或延迟，来强调特定和声色彩带来的情绪张力。 第三部分：琴体共鸣与空间感知 最高境界的演奏，是理解乐器本身作为一个声学腔体的潜力。 第五章：吉他与演奏者的物理耦合 本书深入探讨演奏者身体姿态对音色与耐力的影响。 人体工学与效率： 摒弃传统的固定姿势，介绍如何根据演奏作品的动态范围和特定把位需求，动态调整身体重心和吉他放置角度，以最大化共鸣箱的有效振动面积。 共鸣箱的激发： 分析不同力度和角度的触弦如何影响琴码（Bridge）的振动模式，进而影响音板（Soundboard）的整体响应。提供一套专注于“激发深沉低音”的演奏技巧。 空间听觉的校准： 讨论演奏者如何利用演奏厅或排练室的自然混响，来弥补吉他本身音量和延音的局限。学习如何“预判”声音的衰减，而非被动地等待。 第六章：乐曲的结构解析与再创造 真正的演奏是将知识内化为个人表达的过程。 主题发展与动态的阶梯性： 教授如何规划一首长篇作品（如奏鸣曲或组曲）的整体动态起伏，避免全曲音量处于同一水平。如何设计一个“高潮点”，并确保所有技术细节服务于这个核心表达。 静默的力量： 分析“停顿”（Pauses）在音乐结构中的作用，这不仅仅是时间的缺失，更是情感的蓄积。如何通过“意料之外的停顿”来增强后续乐句的冲击力。 历史录音的批判性聆听： 引导读者超越盲目模仿，学会分析塞戈维亚、布里姆等大师录音中的处理方式，理解其在特定历史背景下的选择，并形成自己的声音哲学。 结语：走向永恒的技艺传承 本书不是一本速成手册，而是一张通往吉他艺术深层结构的地图。它要求学习者投入时间、耐心，以及对音乐本质的深刻敬畏。掌握这些技艺，你将不再只是“弹奏”一首曲子，而是“构建”一个声音的宇宙。

评分☆☆☆☆☆

我必须得说，《最易上手吉他弹唱超精选》这本书在我的吉他学习旅程中扮演了一个至关重要的角色。之前我尝试过几本不同的吉他教材，但都因为过于理论化或者歌曲选择太生僻而半途而废。这本《最易上手》则完全不同，它提供了一种近乎“即插即用”的学习体验。首先，它对基础知识的讲解非常精炼，直击要点，不会让你在繁杂的理论海洋里迷失方向。然后，它的歌曲库简直就是为我量身定制的！都是一些我平时在KTV或者音乐平台经常能听到的歌曲，这极大地激发了我学习的动力。想象一下，你不仅仅是在练习指法，而是在用吉他演绎你心爱的旋律，这种情感上的连接是任何枯燥的练习都无法比拟的。书中的和弦图和指法示意图都清晰明了，甚至连一些稍微复杂一点的和弦，它都给出了非常详细的简化处理，让初学者能够更快地进入弹唱状态。而且，它不仅仅是教你弹，还融入了很多弹唱的技巧，比如如何处理副歌的高潮，如何在间奏时加入一些简单的装饰音，这些细节让我的弹唱听起来不再是生硬的“念经”，而是更有音乐感。我特别喜欢它在每首歌曲后面还会附带一些演唱上的建议，这让我感觉不仅仅是在学吉他，而是在全面提升我的音乐表现力。总而言之，这本书的实用性和趣味性都达到了一个非常高的水平，是新手入门的绝佳选择。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，我在购买《最易上手吉他弹唱超精选》之前，对“最易上手”这个宣传语是持怀疑态度的，毕竟很多教材都喜欢打这个旗号。然而，事实证明，这本书完全配得上这个称号。它的设计理念非常人性化，非常懂得新手玩家的心理。从基础的持琴姿势、拨片选择，到最核心的和弦按法，它都进行了图文并茂的讲解，而且非常详细，每一个细节都照顾到了。我个人非常喜欢它在歌曲选择上的眼光，都是那种传唱度极高，并且非常容易引起共鸣的歌曲。这极大地减少了学习的枯燥感，让我觉得我不仅仅是在练习，而是在 recreating 我喜爱的音乐。书里的和弦编排，我不得不再次强调，这是它的核心竞争力之一。它能够将一些原曲中可能比较复杂的和弦进行，巧妙地改编成适合新手演奏的版本，但听感上却依然保持着歌曲的韵味。我大概花了一个星期的时间，就能够非常流畅地弹唱书里的第一首歌曲了，那种感觉就像是打通了任督二脉一样。而且，它在讲解过程中，还会穿插一些关于节奏控制、和弦切换的小技巧，这些都是非常有价值的“干货”，能够帮助你提升弹奏的整体质量。这本书真的让我对吉他学习这件事充满了信心，感觉离“弹唱达人”的目标又近了一大步！

评分☆☆☆☆☆

《最易上手吉他弹唱超精选》这本书，我只能用“相见恨晚”来形容。在我漫长的吉他学习生涯（也才一年多，但感觉走过很多弯路）中，我尝试过各种方法，也买过不少教材，但真正让我觉得“这本书就是我一直在找的”的，就是它。这本书的精髓在于它的“精选”，它没有贪多嚼不烂，而是从海量的曲库中挑选出了那些旋律优美、节奏明快、且适合吉他弹唱的经典歌曲。而且，它的编排非常有技巧，它知道新手需要什么，它会把复杂的和弦进行简化，把那些容易卡顿的地方优化，让学习者能够快速地建立信心。我记得我当时是抱着试试看的心态，选择了书里的一个流行金曲，然后按照书里的提示，大概两三天的时间，我就能基本弹唱下来了。这种即时反馈带来的成就感，是其他任何学习方式都无法比拟的。更重要的是，这本书的讲解逻辑非常清晰，它不会让你感到迷茫，从零基础到能够弹唱一首完整的歌曲，整个过程都像是在完成一个明确的任务，每一步都有明确的指导。它不仅仅是教你弹奏，更在潜移默化中培养你的乐感和对音乐的理解。对于那些渴望用吉他表达自己，却又苦于没有门路的朋友们，这本书绝对是你们的“通关秘籍”。

评分☆☆☆☆☆

这本书真的让我太惊喜了！我一直想学吉他，但总觉得太难了，怕自己坚持不下来。偶然间看到了这本《最易上手吉他弹唱超精选》，名字听起来就挺吸引人的，抱着试试看的心态买了下来。结果打开第一页就被它的排版和讲解方式吸引住了。它不像很多教程那样上来就讲一大堆乐理知识，而是直接从最基础的指法、和弦开始，配上清晰的图示，我第一次感觉学吉他没有那么望而却步了。我最喜欢的是它选取的歌曲，都是一些耳熟能详的经典流行歌曲，像《小情歌》、《童话》、《那些年》等等，这些歌我平时就喜欢听，现在能自己弹唱出来，感觉特别有成就感。而且，这本书里的歌曲编排都非常简洁，和弦转换也比较容易，非常适合新手。我跟着书里的教程，每天练习半小时，大概一个星期就能弹唱一首简单的歌曲了，这速度连我自己都感到意外！那种看着指尖在吉他上跳跃，然后从吉他里流淌出自己喜欢的旋律的感觉，真的太美妙了。书里还有一些关于弹奏技巧的小提示，比如如何让声音更干净，如何控制节奏等等，这些都很实用，让我少走了很多弯路。我强烈推荐给所有想学吉他，又害怕困难的朋友们，这本书绝对是你们的福音！

评分☆☆☆☆☆

说实话，刚拿到《最易上手吉他弹唱超精选》的时候，我并没有抱太大的期望，毕竟市面上关于吉他入门的书太多了，很多都差不多。但是，这本书真的刷新了我的认知。它最大的亮点在于对“易上手”这个概念的极致追求。它没有一开始就给你灌输晦涩的乐理知识，而是从最最基础的姿势、拨弦技巧开始，一步一步来，而且每一步都有非常详细的图解，感觉就像有一位老师在你身边手把手地教你一样。我最欣赏的是它对歌曲的选择，都是那种你一听前奏就能哼出来，并且非常想跟着唱的歌曲。这对我这个音乐爱好者来说，简直是太有吸引力了。我记得我第一天就照着书里的教程，尝试弹唱了一首耳熟能详的民谣，虽然一开始磕磕绊绊，但当第一个完整的乐句从我指尖流淌出来时，那种喜悦感真的难以言表。书里的一些和弦编排非常巧妙，对于新手来说，降低了弹奏的难度，但整体效果却一点不打折扣，听起来依然很动听。而且，它还会在一些关键的地方给出“小贴士”，比如关于如何让和弦转换更顺畅，如何更好地控制节奏等等，这些都是非常宝贵的经验总结，让我避免了很多不必要的试错。这本书真的让我体会到了，原来学吉他弹唱可以这么轻松有趣，它是我迈出吉他学习第一步最明智的选择。

评分☆☆☆☆☆

女儿很喜欢，就是需要这本书，内容很多也很全面

评分☆☆☆☆☆

很好很好用，，，，，，，，，，，，

评分☆☆☆☆☆

作者的原话：现在我已经教了多年的吉他，我发现还是有很多的学生具有像我当年一样的愿望，所以编写了这样一本书来帮助他们。如果你也是这样的初学者，我也希望这本书能帮到你。

评分☆☆☆☆☆

★好听度高 虽然编曲简单，但是都是使用的原版音乐里的和弦。右手伴奏型也是选用了和原版音乐相似的分解和弦以及扫弦节奏型(当然都是初级水平的)。所以弹奏出来的效果与原版音乐相比，至少有85％左右的相似度。

评分☆☆☆☆☆

女儿很喜欢，就是需要这本书，内容很多也很全面

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

好.....................

评分☆☆☆☆☆

盗版的！不过将就用

评分☆☆☆☆☆

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