化妆师资格考试教程-人物化妆的素描基础和效果图 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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杨慧 著

图书标签:

• 化妆师资格证
• 人物化妆
• 素描
• 效果图
• 化妆教程
• 考试
• 技能提升
• 美术基础
• 彩妆
• 专业认证

店铺： 北京图书大厦旗舰店

出版社： 中国纺织出版社北京图书发行部

ISBN：9787518022984

商品编码：10520167595

出版时间：2016-06-01

基本信息

商品名称： 化妆师资格考试教程-人物化妆的素描基础和效果图技法	出版社： 中国纺织出版社北京图书发行部	出版时间：2016-06-01
作者：杨慧	译者：	开本： 16开
定价： 39.80	页数：149	印次： 1
ISBN号：9787518022984	商品类型：图书	版次： 1

内容提要

作者简介

  杨慧：本科毕业于中国美术学院视觉传达专业； 硕士毕业于东华大学艺术设计学院。现为上海第二工业大学高职国际学院人物形象设计专业负责人、教研室主任。国家美容高级一级技师、国家高级化妆师；全国技术能手、上海市技术能手。   获校**青年教师奖、校教学成果奖二等奖、校**教学奖、获校级**教学团队（团体负责人）、校级优巾帼文明岗（团体负责人）、 获上海市**教学团队（团体负责人）。   第35届香港亚洲杯发型化妆大赛人体彩绘金奖； 第12届上海国际美容美发美甲大赛梦幻妆金奖、全场总冠军。

目录

**章  人物化妆的素描基础……………………………………… 1第1节 人物化妆专业与素描的关系… …………………………… 2第2节 素描的工具与材料… ……………………………………… 7第3节 素描的观察与学习… ………………………………………10第4节 素描的要领… ………………………………………………13第二章 几何形体的理解与表现…………………………………… 22第1节 直面体的理解与表现… ……………………………………23第2节 曲面体的理解与表现… ……………………………………26第三章  石膏五官的结构与表现…………………………………… 30第1 节 眼睛的结构与表现… ………………………………………31第2 节 嘴的结构与表现… …………………………………………34第3 节 鼻子的结构与表现… ………………………………………37第4 节 耳朵的结构与表现… ………………………………………40第四章 初级化妆师的绘画考试技能……………………………… 42第1节 头部基本比例… ……………………………………………43第2节 眉毛的化妆表现… …………………………………………45第3节 眼睛的化妆表现… …………………………………………48第4节 初级化妆师绘画考试：眉眼彩妆效果图… ………………54 一、天真少女可爱淡妆…………………………………………54 二、青年女性生活宜妆…………………………………………55 三、成熟女性时尚浓妆…………………………………………56第5节 初级（五级）化妆师资格考试及职业要求… ……………57第五章  中级化妆师的绘画考试技能……………………………… 60第1节 头部骨骼、肌肉解析… ……………………………………61第2节 鼻子的化妆表现… …………………………………………64第3节 嘴唇的化妆表现… …………………………………………66第4节 耳朵的化妆表现… …………………………………………70第5节 中级化妆师绘画考试：面部彩妆设计图… ………………72 一、婚礼妆………………………………………………………72 二、宴会妆………………………………………………………75 三、模特妆………………………………………………………78第6节 中级（四级）化妆师资格考试及职业要求… ……………81#65279;第六章  高级化妆师的绘画考试技能……………………………… 85第1节 头发的化妆表现… …………………………………………86第2节 化妆效果图的单色绘画步骤… ……………………………97第3节 高级化妆师绘画考试：彩铅临摹的人物化妆效果图…… 112 一、正面头像：金发美女…………………………………… 112 二、侧面头像：盘发新娘………………&

《色彩的魔术：现代彩妆艺术与创意设计》 内容提要 本书深入探讨了现代彩妆艺术的理论基础、实践技巧以及前沿设计理念，旨在为专业化妆师和有志于此领域的人士提供一套全面、系统的学习指南。全书聚焦于“色彩”这一核心要素，从基础的光影与色彩科学入手，逐步过渡到高级的创意表现与主题设计。 第一部分：色彩理论与皮肤科学基础 本部分是理解和运用色彩的基础。我们首先详细解析了视觉光学原理，解释光线如何与皮肤表面互动，形成色彩的感知。随后，深入讲解了色彩心理学，探讨不同颜色组合如何影响观看者的情绪和对妆容的解读，这对于商业化妆和舞台艺术至关重要。 紧接着，本书详细剖析了肤色科学。我们摒弃了简单的冷暖色划分，引入了更精确的“底色、明度、饱和度”三维模型来分析亚洲及欧美肤色的细微差别。内容涵盖了如何利用色彩理论准确判断并调和肤色不均、斑点、暗沉等问题，达到“隐藏”与“优化”的平衡。我们提供了大量的肤色诊断案例分析，指导读者如何根据客户的自然肤色，选择最贴合、最自然的底妆产品色号。 第二部分：专业底妆的层次构建与产品解析 本章侧重于构建完美无瑕的基底，这是所有精致妆容的基石。内容详尽介绍了专业级遮瑕技术，包括“补色修正法”在不同瑕疵（如青黑眼圈、红血丝、痘印）上的应用技巧，并辅以实际操作步骤图解。 产品解析部分极为细致，不仅涵盖了传统粉底液、粉霜、粉饼，还重点分析了前沿的底妆科技，例如不同硅酮基底和水性基底的性能差异，以及如何根据季节、环境湿度、拍摄需求（高清镜头或自然光）来选择最合适的质地。书中还收录了对定妆产品（散粉、喷雾）的深度评测，包括如何避免底妆在高清镜头下的“假面感”或“浮粉”现象。 第三部分：眼妆的叙事性表达与技巧进阶 眼妆是妆容的灵魂所在，本部分将眼妆的绘制提升至叙事和结构塑造的层面。 眼部结构解析：详细描绘了亚洲人与欧美人眼型的骨骼差异，指导读者如何通过眼影和眼线的构建，实现“重塑眼窝深度”和“提升眼睑平整度”的视觉效果。 色彩渐变与晕染艺术：超越基础的“三色晕染”，本书教授多层次、无边界的色彩过渡技术，包括如何利用小范围的“切割色”来增加眼妆的层次感和立体度，特别强调了对哑光、珠光、金属光泽等不同质地眼影的混合使用技巧。 睫毛与假睫毛工程学：对不同类型假睫毛（分段式、整排式、簇状）的佩戴技巧进行了深入的图解说明，并详细讲解了如何通过工具和睫毛膏的叠加，实现自然或戏剧化的睫毛效果。 第四部分：面部轮廓与“光影雕塑” 本章专注于如何利用光影来重新定义面部结构，达到瘦脸、提拉的视觉效果。 高光与阴影的科学应用：不再是简单的“打高光、画阴影”，而是基于面部黄金比例与不对称性矫正。我们详细分析了不同脸型（圆形、方形、长形）的修容黄金点位，并推荐了针对不同光照环境（自然光、影棚灯光）应选择的高光色号与涂抹范围，以避免阴影边界过于生硬。 腮红的位置艺术：探讨了腮红在不同年龄段、不同面部诉求下的定位策略，如如何通过“侧扫提拉”来打造V脸效果，或通过“苹果肌饱满”来营造年轻感。 第五部分：创意主题彩妆与趋势预测 这是本书最具创新性的部分，将理论知识应用于实际的创意项目。 T台与影楼风格解析：收录了针对前卫艺术妆、唯美新娘妆、复古回潮妆（如50年代好莱坞、80年代霓虹）的完整妆容步骤分解。重点在于如何将非传统的色彩和材质（如羽毛、水钻、金属片）安全、持久地固定于皮肤。 色彩情绪板与概念转化：指导化妆师如何从一个抽象的主题（如“冰雪奇缘”、“赛博朋克”）出发，快速提炼出核心色彩、纹理和情绪，并将其转化为可执行的妆容设计方案。 跨界合作与知识产权：简要探讨了化妆师在商业拍摄中与摄影师、造型师的协作规范，以及如何保护自己的创意设计。 适用人群 本书适合零基础希望系统学习专业彩妆技术的人士，以及希望提升创意表现力和拓展高端市场业务的在职化妆师。通过本书的学习，读者将能完全掌握色彩、光影的运用规律，设计并完成任何复杂主题的高端创意妆容。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计得非常吸引人，色彩搭配既专业又不失艺术感，让人一眼就能感受到这是一本为专业人士准备的深度学习资料。我特别留意了扉页的排版，那种严谨的结构感，仿佛已经预示了内容本身的逻辑性和系统性。作为一名已经有些年头的化妆师，我一直在寻找一本能够系统梳理“素描基础”与“人物化妆效果图”之间关联性的教材，而不是市面上那些零散地介绍各种技巧的零碎小册子。这本书的标题让我燃起了希望，因为它精准地抓住了化妆造型设计中，造型能力和视觉表达能力的核心痛点。我期待它能深入讲解如何将三维的人体结构转化为二维的平面表现，特别是光影、比例和透视在人脸描绘中的实际应用，以及如何用最少的笔触，最准确地传达出妆容的最终效果和氛围感，而不是停留在简单的步骤图展示上。如果它真的能做到理论与实践的完美结合，那它绝对是值得收藏的案头工具书。

评分☆☆☆☆☆

我最近开始接触一些高级定制和影视特效化妆的前期设计工作，发现传统的手绘功底在与客户或制作团队沟通方案时，依然是最高效且最具说服力的语言。市场上的很多“效果图”教程，要么是教你用软件，要么是过于偏向插画风格，完全脱离了化妆造型的实际操作限制。这本书如果能真正聚焦于“化妆师”视角下的素描，那将是革命性的突破。我非常好奇，它会如何处理面部骨骼结构与不同妆型（比如舞台浓妆、日常裸妆）的结合点。例如，如何通过素描的明暗关系，去预判遮瑕、高光和修容的位置和力度，从而在图纸上就预测出妆后的立体感和视觉错位效果。如果书中能有大量针对不同脸型和不同光照条件的专项练习和分析案例，那对于提升我目前的工作效率和设计精度，绝对是质的飞跃。我希望它提供的不是一个模板，而是一套可以灵活迁移的思维框架。

评分☆☆☆☆☆

拿到书本后，首先感受到的是纸张的质感，印刷的清晰度对于素描教程来说至关重要，任何模糊的线条或灰度丢失都会影响学习效果。我迫不及待地翻阅了目录，看到关于“面部比例的黄金分割与化妆视觉平衡”这一章节的描述时，我的兴趣达到了顶点。化妆造型的成功与否，往往在于对五官比例的微调和视觉重心的把控。我一直认为，优秀的化妆师不仅是色彩专家，更是结构工程师。这本书如果能详尽阐述如何利用素描的透视原理，来矫正或强调某些面部特征——比如如何用线条的走向来拉长或加宽额头、如何通过阴影来收紧下颌线——那才是真正有价值的内容。我希望它能提供一些非常细致入微的技法解析，比如炭笔、铅笔和马克笔在绘制皮肤纹理和光泽感时的特性差异和适用场景，让读者能够真正掌握“画出”而不是“描摹”妆容的秘诀。

评分☆☆☆☆☆

我关注到这本书的书名中包含了“资格考试教程”的字样，这暗示了它的内容组织会非常系统化和应试化。对于准备参加职业技能认证的学员来说，这无疑是一个极大的福音。通常考试不仅考察操作技能，更考察理论知识的深度和结构化表达能力。因此，我非常期待它在“效果图的规范化表达”这一块的深度。这不仅仅是画得像，更是要画得“专业”。例如，在不同色系的眼影晕染区域，是否采用了标准的符号或色标来标注？在表现产品质地（如哑光、珠光、金属光泽）时，是否有一套公认的图解方式？如果书中能提供历年考题的案例分析，并详细剖析“高分范例”是如何体现素描功底和化妆知识的结合点，那么这本书的实用价值将远超一般的技法书，它将成为通往专业认证的捷径和灯塔。

评分☆☆☆☆☆

作为一名资深的美术教育者，我对任何涉及“基础”二字的教程都抱持着一种审慎的态度。因为“基础”最容易被简化和流于表面。这本书的挑战在于，如何将抽象的素描原理，转化为化妆这个应用艺术的实际操作语境。我尤其希望它能在“人物动态与头部角度”的素描转换上多下功夫。化妆设计不是静态的，人脸会随着头部转动、表情变化而改变其受光面和结构关系。如果书中能提供如何从不同仰角、俯角甚至侧面角度，来精确把握眼影晕染的边界线、唇线的位置和整体面部轮廓的投影变化，那将是教科书级别的深度。我非常期待看到一些高级的结构分解图，比如将一个完成的化妆效果图，反向拆解成素描中的光影、结构线和色彩区域，以此来证明每一个妆容的视觉冲击力背后，都有坚实的造型科学作为支撑。