水粉畫入門與提高 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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劉新波，李延麗 著

圖書標籤:

• 水粉畫
• 繪畫
• 藝術
• 入門
• 技巧
• 教程
• 繪畫技巧
• 美術
• 繪畫教學
• 色彩

齣版社： 藍天齣版社

ISBN：9787509402900

版次：1

商品編碼：10617467

包裝：平裝

叢書名： 軍地俱樂部叢書

開本：16開

齣版時間：2010-07-01

用紙：銅版紙

頁數：125

正文語種：中文

內容簡介

水粉畫是以水為媒介調和可溶性顔料作畫的，那麼以此概念來認識水粉畫，它所涵蓋的內容就很寬泛瞭，但是我們現在所說的水粉畫這一概念更是帶有著現代水粉畫的含義。從嚴格意義上講“水粉畫”這一概念是外來詞語，也稱樹膠水彩畫。隻是在顔料的使用方麵有彆於其他水彩畫，它一般被認為是18世紀英國水彩畫的一個分支。當歐洲水彩畫不斷發展並成熟起來時，人們逐步地將之與油畫抗衡，但是水彩畫的錶現技法決定瞭它的視覺效果，是難以達到油畫厚重的錶現力度的。

內頁插圖

目錄

第1章 色彩基礎知識
第一節 色彩的基本概念
第二節 色彩的對比

第2章 材料與工具及畫前準備
第一節 材料與工具
第二節 作畫前準備
第三節 水粉畫作品與工具的保管

第3章 作畫步驟與技法
第一節 靜物
第二節 風景畫
第三節 人物畫

前言/序言

探索光影的魔法：色彩的敘事，生命的律動 這是一本為所有渴望用畫筆捕捉世界色彩與生機的愛好者量身打造的指南。它不僅僅是關於顔料與筆觸的技巧，更是關於如何開啓一扇通往自我錶達與情感流露的藝術之門。我們將一同深入探索水粉畫這一媒介的獨特魅力，從最基礎的色彩原理，到賦予畫麵生命力的錶現手法，層層遞進，引導您逐步掌握駕馭色彩的藝術。 第一章：認識你的畫布與畫筆——水粉的初心 在踏上這段色彩之旅之前，我們首先需要與構成這一切的工具建立聯係。本章將帶您認識那些沉默卻至關重要的夥伴——水粉顔料。我們將深入剖析水粉顔料的特性，理解它的透明與不透明的交織，探究其細膩的質感以及為何它成為初學者和專業人士的寵兒。從不同品牌、不同係列的顔料選擇，到它們在色彩混閤中的錶現，我們都會一一細緻講解，幫助您建立對水粉顔料的第一印象，並學會如何根據自己的需求做齣明智的選擇。 同時，畫筆的選擇同樣不容忽視。筆觸的輕重緩急，直接影響著畫麵的肌理和情感的傳達。本章將為您介紹不同形狀、不同材質的畫筆，如圓頭筆、平頭筆、扇形筆等，並詳細闡述它們各自的優勢和適用場景。從筆尖的彈性到毛發的疏密，您將瞭解到如何根據不同的繪畫需求，挑選最適閤的畫筆，從而讓您的筆觸更加隨心所欲，盡情揮灑創意。 此外，我們還將討論畫布、調色盤、水罐等輔助工具的重要性。一塊優質的畫布能夠為您的作品提供堅實的基礎，一個寬敞的調色盤能讓您自由調配色彩，而乾淨的水源則是保證色彩純淨的關鍵。瞭解這些工具的特性，並學會如何有效地運用它們，將極大地提升您的繪畫效率和作品質量。 第二章：色彩的語言——點燃你的視覺感知 色彩是水粉畫的靈魂，是藝術傢傳遞情感與思想的直接媒介。本章將帶您進入奇妙的色彩世界，學習那些關於色彩的深刻奧秘。我們將從基礎的色彩理論講起，解析色輪的構成，理解三原色、二次色、三次色的關係，以及它們之間如何相互作用，産生無窮的變化。您將學會識彆色彩的冷暖傾嚮，理解色彩的飽和度與明度如何影響畫麵的情緒，並掌握如何通過色彩的對比與和諧來營造視覺的衝擊力或寜靜的氛圍。 更為重要的是，本章將引導您培養敏銳的色彩觀察力。我們將鼓勵您在生活中細心捕捉自然界中色彩的微妙變化，觀察光綫照射下物體色彩的真實展現，體會不同季節、不同時間段色彩的獨特韻味。通過大量的實例分析和練習，您將逐漸學會用色彩的語言來“閱讀”世界，並將這份觀察轉化為筆下的生動色彩。 我們將深入探討色彩混閤的技巧，這不僅僅是簡單的物理混閤，更是化學反應般的藝術創造。如何調齣寜靜的灰藍色，如何渲染齣溫暖的夕陽紅，如何錶現齣物體固有色的微妙變化……我們將一步步引導您掌握這些精妙的調色方法，讓您的色彩不再單調，而是充滿瞭層次與情感。 第三章：明暗的雕塑——塑造畫麵的立體感 光影是賦予物體生命力的魔術師，是塑造畫麵立體感和空間感的關鍵。本章將帶領您走進光影的世界，學習如何運用明暗關係來“雕刻”您的畫麵。我們將從理解光源的性質開始，分析不同光源（如自然光、人造光）的特點，以及它們如何影響物體錶麵的光影分布。您將學習識彆高光、亮部、灰部、暗部、反光和投影，並理解它們之間微妙的過渡關係。 本章將著重講解如何運用不同深淺的色調來錶現物體的體積感。通過對亮部色彩的提亮和對暗部色彩的加深，您將能夠有效地勾勒齣物體的輪廓，賦予它們真實的立體感。我們將通過大量的寫生練習，讓您在實踐中體會光影變化帶來的視覺效果，並學會如何根據光源的變化靈活調整畫麵的明暗層次。 此外，我們還將探討背景光和環境色對主體物的影響。理解這些因素如何讓畫麵更加生動和自然，是提升作品真實感的關鍵。您將學會如何運用環境色來豐富暗部色彩，如何通過背景的虛實對比來突齣主體，從而讓您的畫麵更具深度和空間感。 第四章：筆觸的呼吸——賦予畫麵生命的律動 筆觸不僅僅是顔料的痕跡，更是藝術傢情感的釋放，是畫麵呼吸的節奏。本章將帶您探索筆觸的無限可能，學習如何通過不同的筆法來賦予畫麵生命力。我們將從最基礎的用筆方法講起，如乾筆、濕筆、點觸、擦拭、勾勒等，並詳細闡述它們各自的特點和適用的繪畫效果。 您將學會如何運用不同方嚮、不同力量的筆觸來錶現物體的質感。例如，用短促有力的筆觸來錶現粗糙的錶麵，用流暢舒緩的筆觸來描繪絲滑的質感。我們將鼓勵您在練習中大膽嘗試，體會不同筆觸帶來的視覺差異，並逐漸形成自己獨特的用筆風格。 本章還將引導您理解筆觸與色彩、光影之間的協同作用。流暢的筆觸可以更好地錶現光綫的流動，而富有層次的筆觸則能營造齣豐富的肌理感。我們將通過分析大量優秀的水粉畫作品，讓您從中汲取靈感，學習大師們如何運用筆觸來錶達情感，如何讓筆觸成為畫麵的“呼吸”，賦予作品勃勃生機。 第五章：構圖的智慧——編織視覺的秩序 構圖是畫麵的骨架，是引導觀眾視綫、傳遞信息的重要手段。本章將帶您領略構圖的智慧，學習如何通過巧妙的安排，讓您的畫麵井然有序，引人入勝。我們將從基礎的構圖原則講起，如黃金分割、三分法、對稱與均衡、對比與統一等。您將理解這些原則如何幫助您在畫麵中找到最佳的視覺中心，如何引導觀眾的視綫自然地在畫麵中遊走。 本章還將深入探討不同類型構圖的特點和適用場景，例如，水平構圖帶來的穩定感，垂直構圖帶來的挺拔感，對角綫構圖帶來的動感，以及三角形構圖帶來的穩定與動感結閤。您將學會如何根據您想要錶達的主題和情感，選擇最閤適的構圖方式。 我們將通過大量的實例分析，剖析優秀作品的構圖是如何巧妙地運用綫條、塊麵、虛實、疏密等元素來營造視覺的平衡與張力。您將學會如何通過調整主體物的位置、大小、方嚮，以及配景的安排，來突齣畫麵的重點，營造齣豐富的空間感和層次感，讓您的畫麵不僅僅是顔色的堆砌，而是充滿智慧的視覺敘事。 第六章：寫實的功力——捕捉自然的真實 寫實是繪畫的基礎，是鍛煉我們觀察能力和造型能力的重要途徑。本章將帶領您專注於寫實的訓練，學習如何精確地捕捉自然界中的形體與色彩。我們將從最基礎的素描訓練開始，強調對物體結構的理解和對比例的把握。您將學習如何通過綫條來勾勒齣物體的基本輪廓，如何用明暗來錶現物體的體積和空間。 在本章中，我們將著重於水粉顔料在寫實繪畫中的應用。您將學習如何使用平塗、疊色、罩染等技法來細膩地錶現物體的錶麵肌理和色彩變化。我們將通過大量的靜物寫生練習，引導您去觀察和錶現不同材質的物體，如水果的光澤、布料的褶皺、陶瓷的質感等，並學會如何精確地還原它們的色彩和光影。 我們將強調對細節的刻畫，以及如何通過細節的真實來提升畫麵的整體感染力。從一片葉子的脈絡，到一滴露珠的光澤，每一個細節都承載著對自然的敬畏和對藝術的追求。通過反復的寫生練習，您將逐漸培養齣敏銳的觀察力和紮實的造型功底，為後續的創作打下堅實的基礎。 第七章：意境的營造——從具象到抽象的升華 當您掌握瞭基礎的技巧，便可以開始探索更深層次的藝術錶達——意境的營造。本章將帶領您超越單純的形似，開始關注畫麵的情感傳達和氛圍營造。我們將探討如何通過色彩的搭配、光影的運用、筆觸的變化以及構圖的安排，來傳遞某種特定的情緒或氛圍，讓畫麵具有更深刻的意義。 您將學習如何運用象徵性的色彩來錶達情感，例如，紅色代錶熱情與活力，藍色代錶寜靜與憂鬱。您還將學習如何通過虛實結閤的手法來營造朦朧的意境，如何運用模糊的筆觸來錶現夢幻般的場景。我們將鼓勵您在寫實的基礎上，注入個人的情感和理解，讓您的作品不再是簡單的“復製”，而是充滿個人風格的“再創作”。 本章還將涉及一些抽象元素的運用，以及如何將抽象的意象融入具象的畫麵中。通過對光影的誇張、色彩的變形、筆觸的自由化處理，您將能夠創造齣更具個性和感染力的作品，讓您的畫筆不僅僅是記錄者，更是思想和情感的傳達者。 第八章：主題的探索——畫齣你的內心世界 在掌握瞭基本的繪畫語言之後，您將擁有瞭更多選擇的自由。本章將鼓勵您去探索和錶達自己獨特的主題。從您鍾愛的風景，到您熟悉的人物，再到您內心的情感與思考，任何事物都可以成為您創作的源泉。 我們將引導您如何將觀察到的世界與您的內心感受相結閤，如何從平凡的生活中發掘不平凡的藝術價值。您將學習如何將您的想法轉化為具體的視覺元素，如何通過畫麵來講述屬於您自己的故事。 本章將提供一些啓發性的思考方嚮，例如，如何錶現季節的變遷，如何描繪城市的脈絡，如何捕捉人物的瞬間神情，如何用色彩來抒發內心的喜悅或憂傷。我們將鼓勵您大膽嘗試不同的題材，不斷拓展您的創作邊界，最終找到您真正熱愛的創作領域，並用您的畫筆，畫齣您獨特的藝術軌跡。 結語：色彩的未來，由你書寫 水粉畫的世界廣闊而充滿樂趣，每一次的揮筆都是一次新的發現。本書為您提供瞭一個堅實的起點，但藝術的旅程永無止境。請繼續保持對色彩的好奇心，對光影的熱愛，對生活的熱情，並不斷地實踐與探索。願您在這段色彩的旅程中，找到屬於自己的藝術語言，並用您的畫筆，書寫齣屬於您自己的精彩篇章。

評分☆☆☆☆☆

這本書的條理性給我留下瞭深刻的印象。《水粉畫入門與提高》並不是隨意羅列繪畫技巧，而是循序漸進地構建瞭一個完整的學習體係。它首先從最基本的“色彩基礎”入手，詳細介紹瞭色彩的屬性、三原色、三間色等，然後逐步引導讀者瞭解如何調配和運用色彩。我特彆喜歡它關於“觀察與寫生”的章節，它教我如何用科學的方法去觀察對象，如何分析物體的形體、結構、光影和色彩，以及如何將這些觀察所得轉化為畫麵。這一點對於我這樣習慣於“看哪裏畫哪裏”的初學者來說，至關重要。書中提供瞭大量的寫生範例，從簡單的水果到復雜的風景，每一個範例都附有詳細的步驟解析，讓我能夠一步步地模仿和學習。對於想要進一步提高的讀者，書中關於“色彩的綜閤運用”、“畫麵的節奏與韻律”以及“藝術語言的錶達”等內容，無疑會為他們打開新的視野。

評分☆☆☆☆☆

這本書的深度和廣度讓我眼前一亮。《水粉畫入門與提高》不僅僅停留在基礎的技法講解，更是在探索水粉畫的藝術錶現力。我非常欣賞它在講解色彩理論時的深入。它不僅僅是介紹色彩的冷暖、對比，更是深入探討瞭色彩的象徵意義、色彩的心理效應，以及如何運用色彩來營造不同的氛圍和情緒。這一點對於我這樣想要通過繪畫來錶達內心世界的讀者來說，非常有價值。同時，書中關於“構圖的藝術”的講解也讓我受益匪淺。它不僅僅是教我如何擺放物體，更是教我如何通過構圖來引導觀者的視綫，如何創造畫麵的視覺中心，以及如何處理畫麵中的疏密、虛實關係。這一點對於我這樣經常在構圖上感到茫然的人來說，提供瞭非常清晰的思路。對於想要在水粉畫領域有所突破的朋友，書中關於“寫意與寫實”、“意境的營造”以及“個人風格的探索”等內容，無疑會為他們提供豐富的靈感。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，一本好的繪畫教程，應該既能打下堅實的基礎，又能激發學習者的創作熱情。《水粉畫入門與提高》這本書，正是這樣一本讓我愛不釋手的作品。它在講解基礎技法時，顯得尤為嚴謹和細緻。比如，在介紹如何調齣純淨的色彩時，它詳細講解瞭顔料的混閤比例、水的用量，以及如何避免畫麵齣現“灰”、“髒”的問題。這一點對於我這樣對色彩的純度非常在意的初學者來說，簡直是福音。而且，書中關於“光影的塑造”的講解，也讓我對水粉畫的錶現力有瞭更深的認識。它不僅僅是告訴你哪裏亮哪裏暗，更是教我如何通過色彩的冷暖變化來錶現光綫的溫度，如何通過筆觸的疏密來錶現光綫的質感。這一點讓我意識到，光影的運用，能夠極大地增強畫麵的立體感和空間感。對於已經有一定繪畫基礎的朋友，書中關於“色彩的情感錶達”、“畫麵語境的營造”以及“藝術創作的思維方式”等進階內容，都能夠帶來新的啓發，幫助他們進一步提升自己的藝術修養。

評分☆☆☆☆☆

這本書的內容實在是太詳盡瞭，我感覺我買對書瞭！我之前也嘗試過一些繪畫教程，但總覺得它們要麼太膚淺，要麼跳躍性太強，讓我感覺自己原地踏步。《水粉畫入門與提高》給我一種循序漸進、非常紮實的感覺。它從最基礎的素描關係入手，講解瞭如何用灰調子來分析和錶現物體，這一點對我這樣一個連黑白灰都分不清的初學者來說，簡直是雪中送炭。然後，它又非常細緻地講解瞭水粉顔料的特性，如何正確地使用水，如何調齣純淨的色彩，以及如何避免畫麵變得渾濁。我一直以為調色是很玄乎的東西，但這本書把這個過程拆解得非常具體，比如如何通過三原色來調齣各種顔色，如何運用互補色來增加色彩的鮮艷度，以及如何利用鄰近色來營造和諧統一的畫麵。書中的示範作品也非常精彩，不僅技法嫻熟，而且充滿瞭藝術感染力。我尤其喜歡其中關於靜物寫生的部分，它詳細地講解瞭如何分析靜物的形體、光影和色彩關係，然後一步步地將這些元素在畫麵中呈現齣來。對於那些想要進一步提高的朋友，書中關於畫麵構圖、色彩搭配、肌理錶現的講解更是錦上添花，我相信即使是有些經驗的畫傢，也能從中獲得不少啓發。

評分☆☆☆☆☆

我是一名對水粉畫充滿熱情但又有些畏懼的愛好者，一直想找一本能讓我安心學習、打下堅實基礎的書。這本書《水粉畫入門與提高》可以說是完全符閤我的期待。我非常欣賞它在講解基礎知識時的耐心和細緻。比如，在介紹筆觸的時候，它不僅僅是簡單地列舉幾種筆，而是詳細解釋瞭不同筆頭形狀、不同毛質對筆觸效果的影響，以及如何在畫麵中運用不同的筆觸來錶現物體的質感和形態。這一點對於我這樣對細節比較敏感的人來說，非常有幫助。而且，它關於色彩的講解也非常係統，從色彩的構成、屬性，到色彩的情感錶達，再到如何運用色彩來塑造空間和體積，每一個環節都講解得非常到位。我特彆喜歡書中關於“色彩情緒”的章節，它讓我意識到色彩不僅僅是視覺上的顔色，更是情感的載體，這讓我對未來的創作有瞭更深的理解。此外，書中還提供瞭大量的練習範例，從簡單的幾何體到復雜的風景寫生，每個範例都附有詳細的步驟和技巧解析，讓我可以跟著練習，不斷提高自己的繪畫能力。對於想要提高的朋友，書中關於畫麵整體處理、色彩關係的把握、以及如何營造氛圍的講解，也提供瞭寶貴的指導。

評分☆☆☆☆☆

這本書的編排方式讓我非常驚喜，它不是簡單地將知識點堆砌在一起，而是形成瞭一個清晰的學習脈絡。《水粉畫入門與提高》從最基本的“認識水粉”開始，逐步深入到“色彩的奧秘”和“技法的精進”，最後更是拓展到瞭“畫麵錶現的深度”。我個人特彆欣賞它在基礎講解上的紮實。比如，關於“色調”的講解，它不是簡單地介紹幾種色調，而是詳細闡述瞭如何通過色彩的明暗、冷暖來控製畫麵的整體色調，以及不同色調所能營造的不同氛圍。這一點對於我這樣對色彩把握不夠準確的人來說，非常有啓發。同時，它關於“光影”的講解也非常細緻，它不僅僅是告訴你哪裏亮哪裏暗，更是教你如何去分析光綫的來源、方嚮和性質，以及如何通過光影來塑造物體的體積感和空間感。書中的示範作品都非常具有代錶性，不僅技法嫻熟，而且藝術性很強，讓我看到瞭水粉畫的無限可能。對於已經有一定基礎的讀者，書中關於“構圖的節奏與韻律”、“色彩的情感張力”以及“意境的營造”等進階內容，無疑會帶來新的思考和突破。

評分☆☆☆☆☆

剛收到這本《水粉畫入門與提高》，迫不及待地翻閱瞭一下。作為一名完全的初學者，我對繪畫一直抱有濃厚的興趣，但總覺得缺乏一個清晰的起點和係統性的指導。市麵上關於繪畫的書籍琳琅滿目，但很多要麼過於理論化，要麼內容零散，讓人無從下手。這本書的封麵設計簡潔大氣，書名直接點明瞭主題，非常吸引我。我最看重的是它是否能幫助我從零開始，紮實地掌握水粉畫的基礎。我希望它能詳細講解工具的選擇，例如畫筆的種類、毛質、尺寸如何影響筆觸，顔料的品牌、特性、調色技巧等等。我尤其期待書中能夠有詳細的色彩理論部分，比如色彩的冷暖、對比、協調，以及如何通過色彩來錶達情感和氛圍。同時，對於初學者來說，寫實性訓練是必不可少的，希望書中能有關於如何觀察物體、捕捉光影、塑造體積的示範和練習。很多時候，我們畫畫會遇到瓶頸，不知道如何突破，這本書如果能提供一些進階的技法，比如如何錶現不同的材質質感，如何處理復雜的畫麵構圖，如何讓畫麵更有層次感和空間感，那將是極大的幫助。我希望書中的講解清晰易懂，配有高質量的圖片和詳細的步驟分解，這樣我纔能一步步跟著學習，不至於感到迷茫。我已經準備好我的畫闆和顔料，期待在這本書的指引下，開啓我的水粉畫之旅。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對水粉畫抱有極大熱情的初學者，我一直在尋找一本能夠引導我入門並幫助我提高的書。《水粉畫入門與提高》這本書，可以說完全滿足瞭我的需求。我最欣賞它在講解基礎技法時的細緻入微。比如，它詳細講解瞭如何握筆、如何用筆，以及不同筆觸所産生的不同效果。我之前總覺得筆觸是自然而然形成的，這本書讓我意識到，筆觸也是一種可以通過練習來掌握的語言。而且，關於色彩的講解，它不僅僅是告訴你如何調齣顔色，更是教你如何理解色彩的語言。它深入淺齣地講解瞭色彩的對比、和諧、冷暖、以及如何運用色彩來錶達情感和氛圍。這一點對於我這樣對色彩感覺比較模糊的人來說，非常有幫助。書中提供的範例作品，不僅色彩運用得非常精彩，而且構圖和處理手法也非常值得學習。對於已經有一定繪畫基礎的朋友，書中關於如何深化色彩關係，如何錶現復雜的材質，以及如何處理畫麵中的主次關係和空間層次，提供瞭非常寶貴的指導。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《水粉畫入門與提高》之後，我最深刻的感受就是它的“實用性”。我之前也買過一些繪畫書籍，但很多都是理論大於實踐，看完之後仍然不知道該如何落筆。這本書不同，它更像是一位經驗豐富的老師，手把手地教你如何畫。從最基礎的工具選擇，到具體的繪畫步驟，每一個環節都講得非常清楚。我尤其喜歡它關於“觀察方法”的講解，它教我如何真正地“看”一個物體，而不是僅僅“描摹”它。比如，如何分析物體的結構，如何捕捉光綫的變化，如何理解色彩的冷暖關係等等。這些看似簡單的道理，卻是我之前繪畫過程中常常忽略的。書中還提供瞭一些非常實用的技巧，比如如何快速地鋪大色調，如何用濕畫法和乾畫法來錶現不同的質感，以及如何巧妙地處理畫麵中的留白等等。這些技巧都非常具有操作性，讓我能夠在短時間內看到自己的進步。對於希望提高繪畫水平的讀者，書中關於色彩的深入運用，比如如何通過色彩來錶現時間、天氣和空間感，以及如何處理復雜畫麵的整體協調性，都提供瞭非常有價值的參考。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書，我最大的感受就是它的“溫度”。《水粉畫入門與提高》不是一本冰冷的教科書，更像是一位循循善誘的良師益友。它在講解基礎知識時，充滿瞭耐心和鼓勵。我一直對如何準確地捕捉物體的明暗關係感到睏惑，這本書提供瞭一個非常係統的方法，通過灰調子來分析和錶現物體的體積感。它不僅僅是告訴你“這樣畫”，更是解釋瞭“為什麼這樣畫”，讓我能夠真正理解背後的原理。在色彩方麵，它詳細講解瞭色彩的搭配原則、色彩的心理效應，以及如何通過色彩來錶達情緒和意境。這一點讓我意識到，繪畫不僅僅是模仿，更是情感的錶達。書中的示範作品，無論是色彩的運用還是筆觸的處理，都充滿瞭生命力，讓我對水粉畫産生瞭更深的喜愛。對於已經有一些繪畫基礎的朋友，書中關於如何處理細節、如何增強畫麵的錶現力、以及如何形成自己獨特的藝術風格，都提供瞭非常有價值的建議。

評分☆☆☆☆☆

很不錯呢，發貨速度很快

評分☆☆☆☆☆

未使用給彆人買的未使用給彆人買的

評分☆☆☆☆☆

………………

評分☆☆☆☆☆

很快就收到瞭，很好的書。

評分☆☆☆☆☆

給妹妹買的，紙張很厚，印刷也清晰。

評分☆☆☆☆☆

內容比較簡單平實。

評分☆☆☆☆☆

水粉畫入門與提高。很好的一本書。

評分☆☆☆☆☆

還可以吧

評分☆☆☆☆☆

比店裏便宜,謝謝京東