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張憲榮 編

圖書標籤:

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• 産品設計
• 設計史
• 設計理論
• 設計流程
• 設計元素
• 設計規範

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787122100443

版次：1

商品編碼：10644961

包裝：精裝

開本：32開

齣版時間：2011-06-01

用紙：膠版紙

頁數：875

內容簡介

　　工業設計學科是工程、人類工程、藝術與人文社會四大學術門類的交叉學科，其學科理論知識與實踐技能亦廣泛涉及該四大學術門類。本辭典就工業設計所涉及的理論知識與實踐技能，細分為：工業設計分類、理念與方法，技術美學與符號傳達理論，設計理念與人類工程學，設計的色彩理論與色彩構成，設計材料及其造型工藝，設計的二次語言，生産管理與評價，傳播設計，工業設計史與思潮流派，設計團體與人物共十大部分，歸類進行百科辭典式的說明。不僅有詞條釋議，一般還有該詞條所涉及的具體內容，必要時還有其在設計中的意義、作用與其自身的發展概況等的說明。
　　本書廣泛涉及工業設計各交叉學科的學科理論與實踐，可供大專院校、研究生院的工業設計專業師生使用；也可作為設計院、設計事務所、企業的計劃與設計部門相關專業人員的重要工具書與參考書。

目錄

前言
凡例
專業分類目錄
辭典正文
中文索引
英文索引

《世界建築史綱》內容簡介 本書聚焦於人類建築文明的演進曆程，以宏大的曆史視野，精微的時代分析，係統梳理瞭自史前萌芽至二十一世紀當代建築的完整脈絡。 本書並非簡單羅列建築風格和代錶作品，而是深入探討建築藝術與社會結構、技術進步、哲學思潮及地域文化之間的復雜互動關係。 全書共分為七個主要部分，層層遞進，力求展現建築如何作為人類文明的物質載體，反映特定時期的精神麵貌與物質需求。 --- 第一部分：文明的曙光與早期形態（史前至古典文明前夜） 本部分追溯人類對庇護所需求的最初滿足，從穴居、乾欄式建築到早期定居點。重點剖析瞭巨石陣、新石器時代聚落（如查塔霍裕剋）中原始社會組織形態對空間布局的影響。接著，我們將目光投嚮美索不達米亞和古埃及的早期建築實踐。在兩河流域，泥磚成為主要的建材，這直接催生瞭宏大而內斂的神廟（Ziggurat）形態，探討其宗教功能與權力象徵。在尼羅河畔，石材的廣泛使用使得金字塔這一永恒的紀念碑得以矗立，分析其精確的宇宙學意義和勞動力組織模式。本部分強調，此時的建築已不再是單純的遮蔽物，而是權力、信仰和秩序的具象化錶達。 第二部分：古典世界的秩序與理性（古希臘與古羅馬） 本部分是西方建築思想的奠基階段。我們詳細考察瞭古希臘建築的“黃金比例”與和諧原則。從多立剋、愛奧尼到科林斯柱式的發展演變，不僅是美學上的迭代，更是城邦民主精神與理性思辨的體現。帕特農神廟作為集大成者，其微妙的光學修正技術揭示瞭古希臘人對完美形式的執著追求。 隨後，視角轉嚮古羅馬，重點分析瞭羅馬人在工程技術上的革命性突破——混凝土（Opus Caementicium）的發明及其對建築尺度的解放。本書著重解析瞭萬神殿（Pantheon）巨大的穹頂結構，闡釋瞭羅馬人如何將公共性、實用性與紀念性完美結閤，從渡槽、浴場、巴西利卡到凱鏇門，勾勒齣一個以功能至上為核心的帝國建築體係。 第三部分：信仰的鑄造與空間的轉化（中世紀的宗教建築） 中世紀的建築史，是歐洲基督教化進程的物質記錄。本部分首先探討瞭早期基督教巴西利卡嚮拜占庭集中式教堂的過渡，強調瞭聖索菲亞大教堂中對“光”與“浮動空間”的營造，這代錶瞭神聖形而上學的追求。 隨後，本書深入剖析瞭羅馬式建築（Romanesque）的厚重、堅實與防禦性，其圓拱與粗獷的體量如何反映瞭封建社會的動蕩與宗教的庇護力量。緊接著，哥特式建築（Gothic）的興起被視為一次重大的技術與美學革命。飛扶壁、肋拱和尖拱的綜閤運用，使得教堂的牆體被解放，得以容納巨幅花窗玻璃，從而將外部的自然光轉化為“天堂之光”。本書將聖但尼修道院和沙特爾大教堂視為研究哥特式“垂直嚮上”精神的最佳範例。 第四部分：人文的迴歸與形式的復興（文藝復興與巴洛剋） 文藝復興的興起標誌著建築關注點的迴歸——從神轉嚮人，從天國轉嚮塵世的和諧。本部分詳述瞭布魯內萊斯基對古典秩序的重新發現，以及阿爾伯蒂對建築理論的係統梳理。我們分析瞭文藝復興盛期，如布拉曼特和帕拉第奧（Palladio）如何通過嚴格的幾何比例、對稱性以及對古典母題的精確引用，構建齣一種以人為尺度的理想化建築語言。 然而，這種理性在巴洛剋時期被激情與戲劇性所顛覆。巴洛剋建築，特彆是貝尼尼和博羅米尼的作品，強調運動、麯綫、光影的強烈對比和感官的調動。本書認為，巴洛剋並非對古典的簡單背離，而是對古典形式的情感化和動態化處理，用以服務於反宗教改革的時代需求。 第五部分：啓濛的理性與帝國的雄心（新古典主義與工業時代的序麯） 啓濛運動催生瞭對古典“純粹性”的再次呼喚，催生瞭新古典主義。本部分考察瞭這一風格在歐洲各國宮廷和美國獨立初期（如傑斐遜的濛蒂塞洛）中的錶現，它代錶瞭一種對理性、秩序和永恒價值的嚮往。 與此同時，本書首次引入瞭技術革命對建築實踐的衝擊。蒸汽機、鑄鐵和玻璃的工業化生産，為未來的建築形態埋下瞭伏筆。本部分簡要介紹瞭早期的橋梁和展館建設中材料的初步實驗性應用。 第六部分：現代性的掙紮與突破（19世紀末至20世紀中葉） 這是建築史上最為劇烈的變革時期。我們從工藝美術運動和新藝術運動（Art Nouveau）對過度裝飾的反思談起，分析瞭對本土材料和有機綫條的探索。 本書的核心篇幅集中於現代主義的誕生。我們將重點解析芝加哥學派如何解決瞭摩天大樓的結構問題，以及歐洲“裝飾藝術的終結”——萊因哈特·努夫的“純粹的建築藝術”宣言。隨後，深入研究瞭包豪斯、勒·柯布西耶的“新建築五點”、密斯·凡德羅的“少即是多”，以及格羅皮烏斯對工業化建造的信仰。本書將現代主義視為對十九世紀曆史主義的徹底決裂，是技術進步與社會理想相結閤的産物，探討瞭其在不同文化背景下的適應與異化。 第七部分：多元的並置與後現代的迴響（20世紀後半葉至今） 麵對現代主義在戰後帶來的單調與異化，建築進入瞭後現代的多元探索。本部分考察瞭後現代主義（Postmodernism）對符號、曆史和語境的重新引入，特彆是對曆史“拼貼”手法的運用。隨後，本書轉嚮對結構本身和技術的極緻探索，涵蓋瞭高技派（High-Tech）對工業美學的贊頌，以及結構錶現主義對新材料和復雜幾何形態的挑戰。 最後，本書收尾於當代建築的趨勢：可持續性設計、綠色建築理念的興起，以及參數化設計和數字製造如何重塑建築師的工作流程。通過對當代大師如倫佐·皮亞諾、紮哈·哈迪德、雷姆·庫哈斯等人的作品分析，本書總結瞭當前建築學在應對全球化、氣候變化與城市密度挑戰時所展現齣的復雜麵嚮與未來方嚮。 《世界建築史綱》旨在為讀者提供一套清晰的知識框架，理解建築的過去，從而更好地審視我們所處的空間與未來。

評分☆☆☆☆☆

這本書的實用價值，遠超齣瞭它作為一本“辭典”的本職工作。我發現自己越來越多地把它當作設計過程中的“決策輔助係統”。在項目初期概念發散階段，我經常會翻閱其中關於材料性能、製造工藝的章節，那些詳盡的數據錶格和對比分析，立刻就能幫我排除掉不切實際的想法，從而將精力集中在可行性更高的方嚮上。更彆提那些涉及到設計標準和法規的部分，清晰明瞭的條文引用，為我的方案提供瞭堅實的閤規性基礎，這在麵對甲方或標準審查時，能節省下大量來迴確認的時間。它提供的不是知識的碎片，而是經過高度提煉、可直接轉化為生産力的信息集閤體，這對於追求效率的現代項目管理來說，是極其寶貴的資源。

評分☆☆☆☆☆

說實在的，這本書的字體排版和圖文布局簡直是教科書級彆的示範。在技術類書籍中，最怕的就是信息密度過高，導緻閱讀疲勞。但這本書在留白和行距的處理上拿捏得非常到位。它巧妙地利用瞭圖文並茂的排版方式，將復雜的工程圖紙、剖麵圖和概念草圖以清晰的綫條和恰當的縮放比例呈現在頁麵上。很多概念，比如“模具的拔模斜度”或者“仿生學的結構簡化”，如果隻用文字描述，非專業人士根本無法想象其真實形態。但這本書中的插圖，不僅準確，而且具有很強的教學性，往往一個示意圖勝過韆言萬語的文字解釋。而且，在跨頁引用圖錶時，作者團隊明顯考慮到瞭閱讀的連貫性，使得視覺焦點轉換自然流暢，極大地提升瞭學習效率。

評分☆☆☆☆☆

我剛開始接觸這本書時，是抱著“工具書，差不多就行”的心態的。畢竟，現在網絡資源唾手可得，一個關鍵詞就能蹦齣十幾個解釋。然而，這本書徹底顛覆瞭我的看法。它最讓我感到驚喜的，是那種跨學科的融會貫通能力。它不像傳統的詞典那樣僅僅是孤立地解釋名詞，而是會用大量的上下文和曆史溯源來佐證每一個概念的演變路徑。比如，當我查閱“人體工學”時，它不僅給齣瞭標準的定義，還追溯瞭其在工業革命時期的萌芽，以及現代數字化界麵設計中如何被重新詮釋。這種深度挖掘，使得我對許多看似基礎的概念産生瞭全新的理解。對於一個緻力於提升設計思維高度的從業者來說，這種提供“為什麼是這樣”而不是僅僅“是什麼”的敘事方式，是無價的財富。它迫使讀者進行更深層次的思考，將知識點串聯成一張有機的網絡。

評分☆☆☆☆☆

坦率地說，這本書的廣度令人敬畏，但它的深度也同樣令人印象深刻。我原以為它會偏嚮機械製造或産品外觀設計中的某一個分支，但實際上，它對“設計”這一行為本身進行瞭非常哲學的探討。在某些收錄詞條中，比如“設計的倫理邊界”或者“符號學的應用解析”，作者引用瞭大量的設計史論和哲學思想，將冰冷的技術術語包裹上瞭一層人文關懷的外衣。這讓我在查閱技術細節的同時，也不斷被提醒設計工作的社會責任和更宏大的意義。這種平衡感非常難得——它既能滿足工程師對精確數據的苛求，也能安撫設計師對美學和人文價值的追求。閱讀它，感覺自己不僅僅是在學習一套技能，更是在與幾代設計大師進行跨時空的對話，這種精神層麵的滋養，是任何在綫教程都無法替代的。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計簡直是為我們這些長期在設計領域摸爬滾打的人量身定做的。封麵采用瞭一種沉穩的啞光質感，觸感細膩，不易沾染指紋，這對於經常需要攜帶資料的工程師和設計師來說是個非常貼心的細節。而且，雖然內容厚重，但整體的開本控製得恰到好處，既保證瞭排版的清晰度，又方便日常翻閱和攜帶。內頁的紙張選擇也頗為講究，那種略帶米白的色調，既保護瞭視力，又襯托齣插圖和圖錶的專業性，沒有那種廉價印刷品的刺眼感。當我第一次翻開它時，那種紙張摩擦帶來的輕微沙沙聲，就預示著裏麵蘊含著知識的厚重與嚴謹。我尤其欣賞它在結構上的用心，章節劃分邏輯清晰，索引做得詳盡，即便是麵對一個完全陌生的術語，也能迅速定位到其在不同語境下的定義和應用案例。這不僅僅是一本工具書，它更像是一個精心打造的工藝品，從外到內都散發著對設計專業精神的尊重。

評分☆☆☆☆☆

隻能給一顆星這是最低瞭先不說內容包裝就像是迴收迴來的沒人要給我發的，什麼玩意，要是有空買彆的就決定不要瞭，垃圾～

評分☆☆☆☆☆

還可以作為參考資料用。

評分☆☆☆☆☆

還可以作為參考資料用。

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

這本書拿來太髒瞭！全是灰塵和破損！送貨員看著特彆不好意思，還藉我抹布差，唉。希望你們能好好對待産品，打掃衛生，

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

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