唐宋诗鉴赏辞典（图文本） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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傅德岷，卢晋 编

图书标签:

• 唐诗
• 宋诗
• 诗歌鉴赏
• 文学
• 中国古典文学
• 诗词
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• 鉴赏辞典
• 图文
• 唐宋

出版社： 长江出版社

ISBN：9787807081449

版次：2

商品编码：10730100

包装：平装

开本：16开

出版时间：2011-04-01

用纸：胶版纸

页数：461

内容简介

唐诗以韵胜，故浑雅，而贵蕴藉空灵；宋诗以意胜，故精能，而贵深折透辟。

目录

篇目表
正文
唐诗篇
宋诗篇
附录
诗体诗律词语简释
名句索引
参考书目

《盛唐气象：大唐诗歌的辉煌与风骨》 内容简介 本书并非《唐宋诗鉴赏辞典（图文本）》所涵盖的宏大叙事或细致入微的词条编纂，而是一部聚焦于盛唐诗歌精神内核的深度剖析之作。它致力于穿透历史的尘烟，重现那个万邦来朝、气象万千的大唐气韵，尤其关注在那个特定时代背景下，诗歌如何成为个体精神的外化与时代精神的载体。 一、 时代洪流中的个体觉醒：初唐至盛唐的嬗变 本书的第一部分，将从宏观历史背景入手，审视初唐由宫廷应制诗主导的“温柔敦厚”风气，如何逐步被一股强劲的变革力量所冲击和超越。我们不作简单的诗风罗列，而是深入探讨初唐诗人在面对隋末乱局后，如何寻求新的审美范式。 重点将放在初唐四杰——王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王身上。他们的诗歌中，那种初露锋芒的才情与对个人价值的强烈诉求，是盛唐磅礴气象的“蓄势待发”。王勃的“海内存知己，天涯若比邻”所蕴含的开阔胸襟，杨炯对边塞风光的早期描摹，都预示着唐诗将挣脱宫廷的樊篱，走向更广阔的天地。 二、 盛唐之音的交响：群星璀璨的巅峰时刻 本书的核心内容集中于盛唐，但视角独特，不拘泥于传统的“李杜”并列模式，而是尝试构建一个多维度的盛唐诗歌网络。 1. 李白的“仙气”与“侠骨”的哲学 李白的诗歌被置于道家思想和游侠精神的交汇点进行考察。我们探讨的不是他“斗酒诗百篇”的逸事，而是其诗歌中蕴含的对宇宙洪荒的终极关怀。书稿将详细分析《将进酒》中的“人生得意须尽欢”与《蜀道难》中的“侧身西望长咨嗟”之间存在的辩证关系——即在极度的自信与面对不可抗力时的深刻挫折感。李白的浪漫主义，是建立在对个体自由的极致追求之上的，这种追求在当时的政治体制下，必然导致其精神上的漂泊。 2. 杜甫的“史笔”与“仁心”的沉重 杜甫的贡献在于，他将诗歌的视角从个体情感拓展到了对黎民疾苦的深切关怀，将“诗史”的理念推向了极致。本书会细致解析“三吏三别”不仅仅是写实记录，更是儒家“兼济天下”情怀在特定历史条件下的悲剧性体现。我们将比对《石壕吏》的白描手法与《春望》的深沉悲痛，探究杜甫如何用最凝练的语言，捕捉到时代转折期的社会肌理与人性挣扎。他的沉郁顿挫，是对那个“朱门酒肉臭，路有冻死骨”时代的深刻控诉。 3. 王维与孟浩然：山水田园的禅意构建 与前两者的激情澎湃不同，王维和孟浩然的诗歌代表了盛唐的另一面：宁静、澄明与内观。本书将重点阐释王维诗歌中的“画意”，即他如何运用色彩、光影的笔触，将禅宗的“空”与“有”融入山水意境。《辋川集》被视为一种理想的田园生活模型，它不是对现实的逃避，而是对个体心灵栖息地的构建。孟浩然的诗则更具生活气息，他将隐逸提升到了一种自然而然的生命状态，而非刻意的政治姿态。 4. 边塞诗群的雄浑与苍凉 高适、岑参等边塞诗人，是盛唐气象中最具阳刚之气的代表。本书将分析他们如何成功地将异域风光、战争场景与慷慨激昂的情绪熔铸一炉。与前代边塞诗相比，盛唐边塞诗的特点在于，它不仅描绘了战争的残酷，更歌颂了唐军的强大、民族的融合以及戍边将士的豪迈气概。《走马川行奉送封大夫出师》中的“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，如何超越了简单的军事描绘，成为一种气势的象征。 三、 诗歌精神的传承与影响 在探讨盛唐诸家之后，本书将简要回顾盛唐诗歌对中晚唐乃至宋词的影响，但绝非详尽的词曲对比。重点在于，盛唐诗歌确立了中国古典诗歌的审美高峰，它所展现的“盛大”不仅是物质的丰裕，更是精神的饱满、想象力的自由和对人类情感的深度挖掘。这种对“气象”的追求，成为后世文人难以企及的标杆。 本书特点： 重精神内核，轻技巧分析： 不纠结于平仄韵脚的细枝末节，而是着眼于诗歌背后的时代精神与诗人哲学。 脉络清晰的时代划分： 结构上严格遵循初唐蓄力、盛唐爆发的演进逻辑。 叙事性强： 采用流畅的散文笔法，力求让读者“走进”那个时代，而非仅仅阅读分析报告。 本书旨在帮助读者跨越时空，真切感受到大唐盛世那股喷薄而出的自信、才情与人文关怀，理解盛唐诗歌何以成为中华文化中最耀眼的明珠。

评分☆☆☆☆☆

这本书的实用性体现在它对普通读者的友好程度。很多鉴赏辞典为了追求学术的“高深”，往往用词晦涩，让人望而却步，但这一本却成功地架起了专业与大众之间的桥梁。它没有牺牲内容的严谨性，却用极其流畅易懂的现代语言进行阐释，即便是初涉古诗词的读者也能轻松上手，领会其中妙处。特别值得称赞的是，它对诗词中一些典故和用典的解释非常详尽清晰，常常用一个小小的方框或脚注将相关的历史背景交代清楚，避免了读者因为不了解典故而产生阅读障碍。这种细致入微的关怀，让阅读过程变得无比顺畅，不再需要频繁地翻阅其他工具书去核对生僻词汇或历史背景，真正做到了“一册在手，无忧阅读”，极大地提升了阅读的沉浸感和效率。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是没得挑，拿在手里沉甸甸的，皮质封面摸上去很有质感，古朴典雅的字体在深色背景下显得格外醒目，让人一打开就对里面的内容充满了期待。内页的纸张选得也好，米白色的，不刺眼，印刷的清晰度非常高，尤其是那些配图，色彩过渡自然，细节刻画得淋漓尽致，仿佛能将人瞬间拉回到那个诗意的年代。我特别喜欢它在版式上的用心，每一首诗的排版都错落有致，既保证了阅读的舒适度，又在视觉上形成了一种艺术美感，读起来一点都不觉得枯燥，反而像是在欣赏一件精美的艺术品。而且，这本书的开本设计也很人性化，既方便携带，又保证了欣赏插图时的视觉效果，无论是放在书架上陈列，还是在午后阳光下细细品味，都是一种享受。这种对手工质感的执着追求，体现了出版方对文化传承的敬意，让人觉得这不仅仅是一本工具书，更是一件值得珍藏的册子。

评分☆☆☆☆☆

这本书的编排逻辑清晰得令人赞叹，它似乎是按照一种精心设计的“心流”来组织内容的，使得阅读体验层层递进，毫无跳跃感。从最早的启蒙篇章，到中期的格律研究，再到后期的意境拔高，每部分的过渡都显得自然而然，水到渠成。更妙的是，在某些章节的末尾，它会巧妙地设置一些“拓展阅读”或“对比赏析”的板块，将不同时代、风格相近的诗作放在一起进行比较分析，这种横向的关联性极大地增强了对诗歌发展脉络的理解。它构建了一个立体的知识网络，而不是孤立的知识点堆砌。这种系统性思维的呈现，让读者在享受个别诗篇之美的同时，也对整个唐宋诗歌的宏大图景有了更清晰、更全面的把握，感觉像是完成了一次高效而愉快的文学“巡礼”。

评分☆☆☆☆☆

初翻阅这本诗词鉴赏录时，最让我感到惊艳的是其内容的广度和深度，它绝非仅仅停留在对诗句的字面解释上，而是深入挖掘了诗歌背后的时代背景、诗人情怀乃至创作心境。作者的评述角度非常独特，往往能从一个极为新颖的角度切入，将那些耳熟能详的名篇阐释出令人耳目一新的意境。比如解析某首边塞诗时，并非一味强调豪迈，而是细腻地描摹了诗人夜深人静时对故乡的思念，那种克制中的激荡，被剖析得丝丝入扣。更难得的是，书中对一些冷门佳作也给予了充分的关注和精彩的解读，极大地拓宽了我的阅读视野。这些点评语言凝练而富有韵味，既有深厚的学术功底支撑，又不失文学的感染力，读起来如同与一位博学多识、谈吐不凡的长者在低语，让人茅塞顿开，对诗歌的理解达到了一个新的层次。

评分☆☆☆☆☆

我个人认为，这本书最核心的价值在于它对“鉴赏”二字的完美诠释，它不仅仅是“解释”，更是一种“引导”。它没有直接给出标准答案，而是通过多角度的分析，巧妙地引导读者自己去构建对诗歌的认知和情感联结。例如，在分析一首律诗的对仗时，它会先指出结构上的工整，然后深入探讨这种工整如何在形式上烘托了内容的情感张力，最后提出几种可能的意境解读供读者自行体会。这种“启发式”的教学方法，让读者从被动的接受者转变为主动的探索者，真正体会到诗歌鉴赏的乐趣所在。阅读下来，感觉自己的审美情趣和对古典文学的敏感度都有了潜移默化的提升，仿佛被这位“鉴赏家”领进了一扇通往诗歌灵魂深处的门。