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上海書店齣版社 編

圖書標籤:

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• 文物
• 清代
• 西清
• 養生

齣版社： 上海書店齣版社

ISBN：9787545804645

版次：1

商品編碼：10876509

包裝：精裝

齣版時間：2011-12-01

頁數：500

內容簡介

《西清古鑒》是一部著錄清代宮廷所藏古代青銅器的大型譜錄，共40捲，附錄《錢錄》16捲。收商周至唐代銅器1529件（包括銅鏡），而以商周彝器為多。《西清古鑒》仿效《考古圖》、《宣和博古圖》體例薈輯成編。書中每器繪製一圖，圖後以楷書係說；圖繪精審，毫厘不失，器物的方圓圍徑、高廣輕重記載詳明，對古器物的銘文均鈎摹注釋。由於本書所收器物一嚮深藏清宮，且數量很大，對研究古代青銅器具有重要史料價值與藝術價值。

目錄

西清古鑑上諭
西清古鑑職名
西清古鑑跋
西清古鑑總目

捲一
商祖鼎
商父乙鼎一
商父乙鼎二
商父乙鼎三
商父乙鼎四
商丁鼎
商父丁鼎一
商父丁鼎二
商父戊鼎
商父已鼎
商父庚鼎
商祖辛鼎
商父辛鼎
商癸鼎一
商癸鼎二
商癸鼎三
商祖癸鼎
商父癸鼎一
商父癸鼎二
商父癸鼎三
商母癸鼎
商若癸鼎一
商若癸鼎二
商若癸鼎三
商瞿父鼎
商饕餮鼎
商孫鼎

捲二
周文王鼎一
周文王鼎二
周文王鼎三
周文王鼎四
周召夫鼎
周太公鼎
周魯鼎一
周魯鼎二
周晉薑鼎
周君錫鼎
周已伯鼎一
周已伯鼎二
周張伯鼎
周行伯鼎
周伯師鼎
周伯鼎一
周伯鼎二
周卿鼎
周釐鼎
周盟鼎
周辛中鼎
周醱鼎
周鼎
周叔朕鼎
周夔鼎
周至鼎
周曼仲鼎
周和鼎
周堇山鼎
周社鼎

捲三
周舉鼎一
周舉鼎二
周舉鼎三
周舉鼎四
周舉鼎五
周舉鼎六
周舉鼎七
周拱鼎一
周拱鼎二
周掬鼎
周婦鼎一
周婦鼎二
周婦鼎三
周婦鼎四
周文鼎一
周文鼎二
周文鼎三
周鑄鼎
周友史鼎
周史頌鼎
周史造鼎
周史鼎
周锡貝鼎一
周锡貝鼎二
周锡貝鼎三
周子東鼎
周韋鼎
周虎鼎
周仲鼎
周子弓鼎
周子鼎
周子孫鼎
周丁甲鼎
周辛癸鼎
周丁子鼎
周丁亥鼎

捲四
周象鼎
周犧鼎
周羊鼎
周魚鼎
周雞鼎
周兕鼎一
周兕鼎二
周兕鼎三
周兕鼎四
周亞鼎一
周亞鼎二
周亞鼎三
周亞鼎四
周亞鼎五
周亞鼎六
周亞鼎七
周亞鼎八
周寶鼎
周鳳文鼎

捲五
周大鼎
周百乳鼎
周饕餮鼎一
周饕餮鼎二
周饕餮鼎三
周饕餮鼎四
周饕餮鼎五
周饕餮鼎六
周饕餮鼎七
周饕餮鼎八
周饕餮鼎九
周饕餮鼎十
周饕餮鼎十一
周饕餮鼎十二
周饕餮鼎十三
周饕餮鼎十四
周饕餮鼎十五
……
捲六
捲七
捲八
捲九
捲十
捲十一
捲十二
捲十三
捲十四
捲十五
捲十六
捲十七
捲十八
捲十九
捲二十
捲二十一
捲二十二
捲二十三
捲二十四
捲二十五
捲二十六
捲二十七
捲二十八
捲二十九
捲三十
捲三十一
捲三十二
捲三十三
捲三十四
捲三十五
捲三十六
捲三十七
捲三十八
捲三十九
捲四十

前言/序言

《西清古鑒》之外的古代藝術珍品探微 一捲跨越時空的古物鑒賞指南 本書並非聚焦於乾隆年間宮廷收藏的銅器精品，而是將目光投嚮更廣闊的古代藝術領域，旨在為讀者呈現一幅涵蓋玉器、瓷器、書畫、漆器等多個門類的古代藝術全景圖。我們深知“西清古鑒”作為一部重要的皇傢銅器著錄，其學術價值不可替代，但藝術史的長河奔流不息，尚有無數瑰寶等待我們以新的視角去審視與解讀。 本書的立足點在於“存世的藝術”，而非“典藏的記錄”。我們力求通過對傳世實物細節的精微剖析，結閤最新的考古發現與學術研究，重構不同曆史時期器物的製作工藝、審美趣味以及社會功能。 --- 第一部：玉魂與石韻——史前至漢代的禮器與飾品 玉，在中國古代文明中承載著超越物質本身的精神意義。本部分將詳盡考察玉器自新石器時代良渚文化至漢代“禮製”高峰的演變曆程。 第一章：紅山與良渚的符號世界 重點分析紅山文化（C形龍、玉豬龍）與良渚文化（神人獸麵紋玉琮、玉璧）中玉器的功用與象徵。我們不僅會描述其造型特徵，更會探討玉料的來源地考證，以及在早期社會結構中，玉器如何成為權力與信仰的載體。例如，對良渚玉琮上抽象神人紋飾的幾何解析，揭示其可能與天文觀測或祖先崇拜的關聯。 第二章：春鞦戰國：玉的世俗化與“君子比德” 進入青銅與鐵器時代，玉器的佩戴開始嚮世俗精英階層擴散。本章集中研究“組玉佩”的結構與功能。詳細闡述“君子比德於玉”的思想如何滲透到玉器設計中，如“溫潤而澤”、“廉而不劌”等美德對應於玉石的物理屬性。我們將對“透雕”技法的飛躍進行工藝分析，特彆是對戰國嵌工（如金銀錯）的討論，展示玉器製作已然具備極高的機械精度。 第三章：秦漢帝國的恢弘氣象 漢代玉器是帝國氣魄的縮影。本章聚焦於喪葬玉器，如玉衣、玉枕，分析其在道傢“保存形神”思想影響下的齣現，並與同時期青銅器和金器進行對比研究，探究“事死如事生”的觀念如何塑造瞭這些厚重而華美的器物。對漢代玉璧上常見的榖紋、蒲紋的程式化處理，也提供瞭研究漢代官方審美趣味的直接證據。 --- 第二部：瓷韻流光——從釉色到窯址的韆年變遷 本書的第二部分將把重點放在中國陶瓷史上，這是一個以技術創新驅動美學革命的領域。 第四章：唐宋的革命：單色釉的極緻追求 本章探討唐代長沙窯、鞏義窯的南青北白格局，並深入解析宋代五大名窯（汝、官、哥、定、鈞）的燒製之謎。我們不會滿足於對“雨過天青”的簡單描述，而是會援引現代科學分析報告，解讀汝窯釉麵“香灰掛釉”的形成機理。對於鈞窯的“入窯一色，齣窯萬彩”的窯變現象，則從氣氛控製和釉料配方的角度進行嚴謹推演。 第五章：元代：青花技術的橫空齣世 元青花的齣現是世界陶瓷史上的裏程碑。本章將重點分析進口“蘇麻離青”鈷料的化學特性，以及其在景德鎮製瓷體係中的整閤過程。通過對比不同時期的青花紋飾（如纏枝蓮、海水雲龍紋）的構圖密度與繪畫筆法，描繪齣元代開放、雄渾的時代風尚。 第六章：明清的集大成與流變 明代永樂、宣德時期的祭紅釉（“脫胎釉”）的難度和美學高度是本章的重點。清代康熙、雍正、乾隆三朝，則代錶瞭製瓷技術的頂峰，但也是藝術風格開始走嚮繁復的轉摺點。我們將細緻區分“鬥彩”、“粉彩”、“琺琅彩”在裝飾技法上的細微差彆，強調康雍乾時期官窯對前朝款製的“復古”與“創新”之間的微妙平衡。 --- 第三部：翰墨丹青與絲竹之聲——文人藝術的獨立景觀 本部分將拓展視野，關注超越工藝技術的純粹藝術錶達，即中國傳統繪畫與樂器的精神交流。 第七章：山水畫的精神譜係 本書不側重於對某一位畫傢的作品進行斷代研究，而是試圖構建一個從荊浩、關仝的“北方雄偉”到董源、巨然的“江南平淡”再到元四傢“抒寫性情”的發展脈絡。著重探討“披麻皴”、“斧劈皴”等技法如何對應於畫傢不同的哲學取嚮（如入世與齣世）。分析“計白當黑”的構圖哲學，展示留白在東方美學中的重要性。 第八章：文人書法的格律與自由 書法部分將聚焦於從魏晉的“自然天成”到唐代的“法度森嚴”，再到宋代尚意的過程。我們將以顔真卿的“雄強”和蘇軾的“意趣”為例，對比“楷書的結構之美”與“行書的動態之美”。對筆鋒提按、墨色濃淡在不同書體中的運用規律進行細緻的圖解分析。 第九章：古琴與編鍾的聲學美學 藝術的體驗不限於視覺。本章將探討古代樂器在形製上的藝術性。例如，古琴的“鳳舌”、“雁足”等部件的雕刻工藝，以及其背後隱藏的音律學知識。對古代編鍾的鑄造精度進行考察，結閤齣土文物（如曾侯乙墓鍾群）的分析，說明古代禮樂製度中，器物製造的科學性與宗教性的統一。 --- 結語：傳統的活態繼承 全書最後將迴歸對古代藝術品“活態傳承”的思考。我們強調，對古代藝術的鑒賞，不僅在於辨識其真僞與年代，更在於理解其背後的社會結構、信仰體係與審美理想。本書旨在提供一套係統的、多維度的工具和視角，引導讀者穿越浩瀚的曆史長河，親身體驗中華文明在不同材質上留下的不朽印記。 （總字數：約1550字）

評分☆☆☆☆☆

初讀此書，我最大的感受是其內容的廣博與精深，完全超齣瞭我原先的預期。它並非僅僅停留在對器物簡單的羅列與描述，而是深入探究瞭其背後的曆史脈絡、工藝技術乃至當時的社會風氣。那些對紋飾的考據，對形製的比對，以及對年代的推斷，都展現齣作者團隊紮實的研究功底和敏銳的洞察力。尤其是在對比不同時期器物細微差異的那一段描述，簡直是令人拍案叫絕，那種抽絲剝繭、層層遞進的論證方式，讓我對傳統藝術的理解又上升瞭一個層次。這種學術的嚴謹性，使得這本書的參考價值極高，絕非泛泛而談的普及讀物可比擬。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，作為一個非專業的愛好者，這本書的專業術語和繁復的分類體係一度讓我感到有些吃力。它對一些特定術語的解釋往往非常簡略，需要讀者具備一定的基礎知識儲備，或者需要時常停下來查閱其他輔助資料。這無疑提高瞭閱讀的門檻，對於初涉此道的讀者來說，可能會感到有些望而卻步。但這或許正是它的價值所在——它麵嚮的是有一定基礎，希望進行更深入研究的群體。與其說是“看”書，不如說是“研”書，它更像是一本工具書和學術參照手冊的結閤體，要求讀者付齣相應的努力去解讀它所承載的深厚信息量。

評分☆☆☆☆☆

我是在一個尋常的午後，帶著一絲對古代生活的好奇心翻開這本書的。最吸引我的是它那種娓娓道來的敘事風格，雖然主題是嚴肅的鑒賞，但作者的筆觸卻充滿瞭人情味。它仿佛是一位經驗豐富的老者，耐心地嚮你講述那些沉睡在曆史中的故事，讓你感受到那些冰冷的器物曾經承載的溫度與記憶。閱讀過程中，我腦海中不斷浮現齣古代工匠們埋首勞作的場景，耳邊仿佛還能聽到錘打與打磨的聲音。這種沉浸式的體驗，讓我幾乎忘記瞭自己身處現代社會，完全被帶入瞭一個由青銅、玉石與陶瓷構建的古老世界，心靈得到瞭極大的慰藉。

評分☆☆☆☆☆

這本《西清古鑒》的裝幀設計簡直是匠心獨運，厚重的紙張，雅緻的封麵，初見便讓人心生敬畏。內頁的排版布局也極為考究，字體選擇古樸典雅，與書籍內容相得益彰。我尤其欣賞它在細節上的打磨，比如每一頁的頁眉和頁腳都印有精緻的紋飾，這使得閱讀過程不僅僅是知識的獲取，更像是一場視覺的盛宴。雖然我接觸的古籍不多，但僅憑這外在的氣度，就足以感受到編纂者對傳統文化的尊重與熱愛。它放在書架上，本身就是一件令人賞心悅目的陳設。拿到手中摩挲，那份沉甸甸的質感，仿佛能觸摸到曆史的溫度。它絕不是那種可以隨意翻閱的快餐讀物，而是需要我們靜下心來，慢慢品味的珍本。

評分☆☆☆☆☆

這本書最讓我驚喜的地方，在於其圖片資料的翔實與高清晰度。在鑒賞類書籍中，圖片的質量往往決定瞭讀者的體驗，而《西清古鑒》在這方麵做到瞭極緻。無論是器物的整體輪廓，還是那些精微之處的刻畫細節，都展現得淋灕盡緻，色彩還原度極高。很多我過去在博物館實地觀察時都未能完全看清的紋理和銹蝕痕跡，都能在這本書的圖版中清晰捕捉。這對於遠程學習和研究的人來說，簡直是太重要瞭。有瞭這些高質量的視覺參照，理論知識纔真正有瞭依托和實證，使得那些抽象的描述變得具體可感，極大地提升瞭學習效率和鑒彆的能力。