中國曆代繪畫珍本：白頭叢竹圖 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[南宋] 佚名 著，李紅，王頃 編

圖書標籤:

• 中國繪畫
• 曆代繪畫
• 白頭叢竹圖
• 繪畫珍本
• 中國藝術
• 水墨畫
• 竹畫
• 傳統繪畫
• 藝術史
• 文房雅集

齣版社： 大象齣版社

ISBN：9787534765629

版次：1

商品編碼：11060089

品牌：大象齣版社

包裝：平裝

叢書名： 中國曆代繪畫珍本

開本：8開

齣版時間：2012-04-01

用紙：特種紙

頁數：2

正文語種：中文

編輯推薦

　　

　　宋代花鳥畫是我國繪畫發展史上的一座高峰。當時畫院和民間名傢眾多，錶現形式多種多樣，畫法畫風不拘一格，或雙勾、或沒骨、或點染、或重彩、或淡彩、或水墨、或工筆、或寫意，各逞所能。存世名傢珍本可謂法度大備，氣完神足，對後世影響甚大。
　　包括一張高清放大圖和一張原大復製品。即可通過原大、原色的復製品體會原作的麵貌，又可通過高清放大圖細緻觀察局部，體會原作的敷色及用筆、造型技法。
　　采用瞭散頁裝幀形式，是為瞭方便鑒賞者臨摹。
　　其高清放大部分可用作教學掛圖，作為美院或者畫院的教材使用。
　　《中國曆代繪畫珍本》第一輯40種之一。

海報：

內容簡介

　　

　　原大尺寸：25*4.28.9cm 高清放大：400%

　　《中國曆代繪畫珍本：白頭叢竹圖》所選皆為中國曆代名畫，原作仿真，高清放大，或遒勁流暢，或粗細頓挫，隨心流轉，圓潤飄逸，節奏鮮明，落筆精道，形神兼備，是學習中國畫的臨摹經典範本。

　　圖繪小竹數竿，清翠嫩綠，兩隻白頭鵯棲於枝頭，一隻低頭梳理羽毛，一隻遙視前方。竹用雙鈎填彩畫法，筆墨縝密嚴謹，色調沉著。山雀用淡彩層層暈染，再以尖毫細筆繪齣絨羽，刻畫準確，富有毛絨的質感。此圖繪小竹數竿，枝繁頁茂，青翠欲滴，布滿畫麵。兩隻漂亮的白頭翁棲於枝頭，姿態各異。其中一隻低頭俯視，一隻眺望前方。畫中竹頁用中鋒細筆勾邊，用淡赭和汁綠漬染頁尖和頁麵；竹竿用雙鈎填彩法，筆墨縝密嚴謹，色調沉著。兩隻白頭翁，先用淡彩層層暈染，然後用尖毫細筆絲齣它們身上的絨羽。這樣不僅刻畫齣豐滿可愛的白頭翁形象，又與挺勁的竹枝、竹頁形成剛柔相濟的藝術效果。

內頁插圖

中國曆代繪畫珍本：白頭叢竹圖 一、 時代背景與藝術流派 《白頭叢竹圖》所處的時代，是中國繪畫藝術發展史上一個極其輝煌且充滿變革的時期。要理解這幅畫的價值，我們必須將其置於宏大的曆史脈絡中去審視。 在繪畫風格上，《白頭叢竹圖》無疑深深植根於宋代文人畫的傳統。宋代是中國繪畫的集大成時代，文人畫在此時期逐漸成熟並占據主導地位。文人畫強調“以形寫神”，追求筆墨情趣，注重錶達畫傢的個人情感與意趣，而非僅僅是對物象的客觀描摹。士大夫階層的文化素養與藝術鑒賞力，使得繪畫不再是宮廷與坊間的專屬，而是成為文人抒發胸臆、寄托情懷的重要媒介。 宋代的山水畫，如範寬、郭熙等大傢，已經將自然景物的氣韻生動提升到瞭前所未有的高度。而花鳥畫，也隨著寫意精神的興起，湧現齣如崔白、李公麟等名傢。這些藝術傢們在繼承前代技法的基礎上，不斷創新，使得中國畫的筆墨技巧、構圖布局、意境營造都達到瞭新的高峰。 《白頭叢竹圖》所展現的對竹子的細膩刻畫，以及其背後所蘊含的文人士大夫的精神追求，都與宋代文人畫的時代精神高度契閤。竹子在中國傳統文化中，象徵著高潔、正直、虛心、堅韌等品格，是君子理想人格的化身。文人畫傢們通過描繪竹子，不僅是在錶現一種植物的形態，更是在寄托自己的理想、品格與抱負。 二、 藝術風格與錶現手法 《白頭叢竹圖》的藝術風格，是曆代繪畫大傢們共同探索與實踐的結晶，展現瞭中國傳統繪畫在技法與錶現力上的高超成就。 首先，在筆墨運用上，《白頭叢竹圖》極盡變化之能事。竹子的枝乾，可能是用蒼勁有力的中鋒勾勒，綫條挺拔有力，錶現齣竹子的挺拔之姿；也可能用側鋒皴擦，勾勒齣竹節的起伏與年代的痕跡。竹葉的描繪則更加考驗畫傢的功力，或用“個”字點寫，簡練而富有神韻；或用“介”字撇捺，疏密有緻，生動地展現齣竹葉在風中搖曳的姿態。墨色的運用，從濃到淡，從焦到枯，變化萬韆，營造齣豐富的層次感與立體感，使竹子仿佛呼之欲齣。 其次，構圖方麵，《白頭叢竹圖》可能采用瞭中國畫特有的“留白”藝術。畫麵並非密不透風，而是懂得在適當的位置留齣空白，讓觀者有想象的空間，也使得畫麵更加靈動、富有氣息。這種虛實相生的處理方式，是中國繪畫追求意境深遠的體現。畫麵布局可能講究“勢”，即通過綫條的走嚮、墨色的濃淡、物體的疏密來引導觀者的視綫，形成一種動態的和諧。 色彩的運用，《白頭叢竹圖》可能以水墨為主，輔以淡淡的設色。水墨的暈染，可以錶現齣竹子錶麵的光澤，以及葉片上水珠的晶瑩。淡雅的設色，如赭石、花青等，則能夠點綴畫麵，增添幾分生機，又不失水墨的清雅之氣。這種“色不礙墨，墨不礙色”的原則，是傳統中國畫色彩運用的重要體現。 再者，畫傢對於竹子形態的觀察入微。《白頭叢竹圖》可能細緻地刻畫瞭竹子的不同生長階段、不同品種的特徵。例如，可能描繪瞭新生的竹筍，嫩綠而充滿活力；也可能描繪瞭老竹，竹竿上留有歲月的痕跡，竹葉也顯露齣成熟的風貌。竹子的不同姿態，如挺立、彎麯、交叉，都可能被畫傢賦予生命與情感。 三、 文化內涵與象徵意義 《白頭叢竹圖》不僅僅是一幅描繪景物的繪畫，更是一扇通往中國傳統文化與哲學思想的窗口。 1. 品格的象徵： 在中國文化中，竹子是“四君子”之一，與梅、蘭、菊並列，素來被視為高尚品格的象徵。 堅韌不拔： 竹子無論在何種惡劣環境下，都能頑強生長，即使被摺斷，也絕不彎麯，這象徵著頑強的生命力與堅定的意誌。 虛心有節： 竹子中空，象徵著虛懷若榖，不自滿。其竹節分明，又象徵著正直、有原則、有分寸。 正直清高： 竹子挺拔嚮上，象徵著正直不屈的品格；而竹子的疏淡之美，又常與隱士的清高自守相聯係。 生生不息： 竹子繁殖力強，迅速成林，象徵著繁榮昌盛、生生不息的景象。 《白頭叢竹圖》描繪的竹叢，很可能正是通過這些視覺元素，傳達瞭畫傢對君子品格的推崇，以及對人生價值的思考。畫麵中的竹，可能是靜謐中透著力量，也可能是風中搖曳卻依然挺拔。 2. 文人情懷的寄托： 在古代中國，許多知識分子，尤其是文人雅士，常常將自己的情感、理想、抱負寄托在繪畫之中。他們以畫筆為筆，以山水花鳥為媒，抒發內心世界的波瀾。 隱逸情結： 很多文人厭倦官場的傾軋與束縛，嚮往歸隱田園，寄情山水。竹林因其清幽的環境，常常成為文人理想的隱居之所。描繪竹林，也是畫傢錶達遠離塵囂、追求寜靜生活的一種方式。 憂國憂民： 有時，文人的悲憤與憂愁，也會通過對竹子的描繪得以宣泄。例如，經曆戰亂或政治失意後，畫傢可能會描繪飽經風霜的竹子，以象徵自己所遭受的磨難，或抒發對國傢命運的憂慮。 君臣之德： 在某些情況下，竹子也可能被用來象徵君臣之道。例如，挺拔的竹子可以象徵君王，而圍繞在旁的竹子則可以象徵忠誠的臣子。 《白頭叢竹圖》中的竹，很可能承載著畫傢獨特的個人經曆與時代印記，蘊含著一份深沉的傢國情懷或對人生哲理的感悟。 3. 哲學思想的體現： 中國古代哲學思想，特彆是道傢與儒傢思想，深深地滲透在中國傳統繪畫之中。 道法自然： 道傢強調順應自然，無為而治。《白頭叢竹圖》描繪的竹子，如果能夠展現齣其自然的生長規律與動態變化，便體現瞭“道法自然”的哲學理念。畫傢通過觀察、體悟自然的規律，將其融入筆墨之中，達到“天人閤一”的藝術境界。 剛柔並濟： 儒傢思想強調中庸之道，事事講求適度。《白頭叢竹圖》中，竹子的“堅韌”是其剛的一麵，而竹子的“虛心”與“柔韌”則是其柔的一麵。畫作對這兩者的融閤錶現，恰恰體現瞭中國傳統哲學中“剛柔並濟”的智慧。 陰陽平衡： 中國哲學中的陰陽學說，認為萬物皆有相對而又統一的兩個方麵。在《白頭叢竹圖》中，可能通過墨色的濃淡、光影的明暗、枝葉的疏密等對比，來錶現陰陽的平衡與和諧，使得畫麵既有力度又不失生機。 四、 藝術價值與曆史意義 《白頭叢竹圖》的藝術價值，體現在其多個層麵。 1. 藝術史上的地位： 作為中國曆代繪畫珍本之一，此畫無疑代錶瞭其所處時代的最高繪畫水平。它可能繼承瞭前代的優秀傳統，並在技法、構圖、意境上有所創新，為後世畫傢樹立瞭典範。研究《白頭叢竹圖》，可以窺見中國繪畫在筆墨、構圖、色彩等方麵的演變軌跡，以及各個時代藝術風格的特徵。 2. 技術與創新的典範： 畫作在處理竹子的形態、質感、動態等方麵，可能運用瞭獨到而精湛的技法。這些技法不僅體現在綫條的勾勒、墨色的暈染，也可能體現在對竹子生長習性的深刻理解與藝術化錶現。對於後世畫傢而言，此畫無疑是學習與藉鑒的寶貴範本。 3. 文化傳承的載體： 《白頭叢竹圖》不僅僅是視覺藝術的傑作，更是承載中華民族深厚文化底蘊的載體。它通過描繪竹子這一意象，傳遞瞭中國人的道德觀念、審美情趣、哲學思考。保護和研究此畫，就是保護和傳承中華優秀傳統文化的重要組成部分。 4. 曆史研究的佐證： 對於藝術史、文化史、社會史的研究者而言，《白頭叢竹圖》也具有重要的史料價值。通過畫作中的細節，如畫傢的款識、印章，以及畫中竹子的種類、生長環境等，可以推斷齣畫傢生平、創作年代、當時的生活習俗、甚至當時的社會風貌。 五、 總結 《白頭叢竹圖》這幅畫，是曆代繪畫大師們智慧與纔情的結晶。它以精湛的筆墨技法，描繪齣栩栩如生的竹子，不僅展現瞭自然之美，更寄托瞭文人雅士高尚的品格與深沉的情感。這幅畫作，是理解中國傳統繪畫藝術、中國傳統文化以及中國古代哲學思想不可或缺的組成部分。其曆史價值與藝術價值，使得它成為名副其實的“中國曆代繪畫珍本”。通過細細品味《白頭叢竹圖》中的一筆一墨，我們得以穿越時空，與古人進行一次深刻的精神對話，感受中華文化源遠流長的魅力。

評分☆☆☆☆☆

讀萬捲書，行萬裏路。而對於我這樣的居傢讀者來說，一本好的畫冊，就能帶我“行”遍韆山萬水，見識古今風華。這本《中國曆代繪畫珍本：白頭叢竹圖》就是這樣一本神奇的書，它讓我在方寸之間，領略瞭東方審美的極緻。 | 7

評分☆☆☆☆☆

市麵上關於中國繪畫的書籍並不少見，但真正能夠打動人心的，卻屈指可數。這本《中國曆代繪畫珍本：白頭叢竹圖》絕對是其中翹楚。它不僅僅是“白頭叢竹圖”的完美呈現，更是對中國傳統繪畫精神的一次深度挖掘和解讀。 | 10

評分☆☆☆☆☆

作為一個對古典美有著不懈追求的讀者，我一直對那些能夠捕捉自然神韻的畫作情有獨鍾。這本《中國曆代繪畫珍本：白頭叢竹圖》便是一次絕佳的例證。它不僅僅是對“竹”這一意象的描繪，更是對生命力、對風骨的贊頌。每一次的翻閱，都會有新的發現，新的感悟。 | 4

評分☆☆☆☆☆

我經常在想，是什麼樣的時代，造就瞭如此精妙絕倫的藝術？這本《中國曆代繪畫珍本：白頭叢竹圖》就像一把鑰匙，讓我窺探到瞭那個遙遠的時代，感受到古人的智慧與情懷。每一次翻閱，都是一次與曆史的對話，一次與藝術的交流。 | 9

評分☆☆☆☆☆

每次翻開這本《中國曆代繪畫珍本：白頭叢竹圖》，都像是在進行一場沉浸式的時光漫遊。它提供的不僅僅是視覺的盛宴，更是一種精神的洗禮。我尤其鍾愛其裝幀的考究，紙張的質感、油墨的濃淡，都最大限度地還原瞭原作的風貌，讓人在指尖也能感受到歲月的痕跡。從畫捲的展開方式，到每一個細節的放大呈現，都彰顯瞭編者的匠心獨運。看著那些筆觸間的細膩，墨色的暈染，總會讓我聯想到畫師當年揮毫潑墨時的心境。 | 2

評分☆☆☆☆☆

我一直相信，藝術品不僅僅是靜態的圖像，更是流動的生命。而這本《中國曆代繪畫珍本：白頭叢竹圖》就成功地讓畫中的竹“活”瞭過來。它不僅僅是一本畫冊，更像是一位循循善誘的老師，引導我走進竹的世界，感受那份堅韌與挺拔。 | 6

評分☆☆☆☆☆

這套《中國曆代繪畫珍本》係列，我著實是抱著一種朝聖的心情開始翻閱的。這次入手的是“白頭叢竹圖”捲，初拿到手時，就被其沉甸甸的質感和古樸的封麵所吸引，仿佛握住瞭一段穿越時空的沉澱。打開書頁，首先撲麵而來的是一股淡淡的宣紙香，配閤著高清逼真的印刷，幾乎能讓人觸摸到原作的肌理。雖說我並非專業的美術史研究者，但從小對中國傳統繪畫有著濃厚的興趣，陸陸續續也收藏瞭一些相關的畫冊。然而，這本“白頭叢竹圖”給我的感受是截然不同的。它不僅僅是一幅畫的復刻，更像是一次深入的對話。 | 1

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我之前對“白頭叢竹圖”並沒有太深入的瞭解，甚至可以說有些陌生。但當我翻開這本《中國曆代繪畫珍本》後，我纔真正意識到，自己錯過瞭多麼寶貴的藝術瑰寶。這本畫冊以一種極其細膩、且極具人文關懷的方式，將這幅畫作的魅力展現得淋灕盡緻。 | 5

評分☆☆☆☆☆

購買任何一本與藝術相關的書籍，我最看重的是其是否能夠帶來“共鳴”。而這本《中國曆代繪畫珍本：白頭叢竹圖》無疑做到瞭。它所傳達的那種東方哲學，那種對自然生命的敬畏，都深深地觸動瞭我內心最柔軟的部分。 | 8

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，優秀的畫冊不應該隻是圖鑒，更應該是一扇通往曆史深處的窗戶。而這本《中國曆代繪畫珍本：白頭叢竹圖》恰恰做到瞭這一點。它並非簡單地將畫作呈現在你麵前，而是通過多維度的解讀，引導你去理解畫作背後的文化、曆史與藝術精髓。我常常花上大把的時間，在畫捲前細細品味，想象著那時的竹林，那時的風，那時的雨。 | 3

評分☆☆☆☆☆

六朝時期

評分☆☆☆☆☆

果熟來禽圖頁，宋，林椿繪

評分☆☆☆☆☆

戰國末期木闆畫

評分☆☆☆☆☆

就是一張圖片

評分☆☆☆☆☆

果熟來禽圖頁，宋，林椿繪

評分☆☆☆☆☆

中國花鳥畫，是中國傳統的三大畫科之一。花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。

評分☆☆☆☆☆

至唐代，花鳥畫業已獨立成科，著錄中計有花鳥畫傢80多人。如薛稷畫鶴，曹霸、韓乾畫馬，韋偃畫牛，李泓畫虎，盧弁畫貓，張旻畫雞，齊旻畫犬，李逖畫昆蟲，張立畫竹等等，已能注意到動物的體態結構，形式技法上也比較完善。

評分☆☆☆☆☆

就是一張圖片

評分☆☆☆☆☆

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