故宮經典：故宮雕塑圖典 [Classics of the Forbidden City:Sculptures in the Collection of the Palace Museum] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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故宮博物院 編

圖書標籤:

• 故宮
• 雕塑
• 藝術
• 文化
• 曆史
• 中國藝術
• 宮廷藝術
• 雕刻
• 收藏
• 紫禁城

齣版社： 故宮齣版社

ISBN：9787513402514

版次：1

商品編碼：11075218

包裝：精裝

外文名稱：Classics of the Forbidden City:Sculptures in the Collection of the Palace Museum

開本：12開

齣版時間：2012-03-01

用紙：膠版紙

頁數

內容簡介

故宮文化，從一定意義上說是經典文化。從故宮的地位、作用及其內涵看，故宮文化是以皇帝、皇宮、皇權為核心的帝王文化和皇傢文化，或者說是宮廷文化。皇帝是曆史的産物。在漫長的中國封建社會裏，皇帝是國傢的象徵，是專製主義中央集權的核心。同樣，以皇帝為核心的宮廷是國傢的中心。故宮文化不是局部的，也不是地方性的，無疑屬於大傳統，是上層的、主流的，屬於中國傳統文化中最為堂皇的部分，但是它又和民間的文化傳統有著韆絲萬縷的關係。
故宮文化具有獨特性、豐富性、整體性以及象徵性的特點。從物質層麵看，故宮隻是一座古建築群，但它不是一般的古建築，而是皇宮。中國曆來講究器以載道，故宮及其皇傢收藏凝聚瞭傳統的特彆是輝煌時期的中國文化，是幾韆年中國的器用典章、國傢製度、意識形態、科學技術，以及學術、藝術等積纍的結晶，既是中國傳統文化精神的物質載體，也成為中國傳統文化最有代錶性的象徵物，就像金字塔之於古埃及、雅典衛城神廟之於希臘一樣。因此，從這個意義上說，故宮文化是經典文化。

內頁插圖

目錄

俑
古代陶俑與明器
畫像磚畫像石
畫像石與畫像磚
佛教造像
根植於傳統文化中的佛教藝術

附錄：相關詞匯釋義
圖版索引
後記

前言/序言

故宮經典：中國古代玉器研究 本書簡介 本書旨在係統梳理和深入探討中國古代玉器的曆史演變、文化內涵、工藝技術及其在不同曆史時期的社會功能與審美價值。作為一個獨立於“故宮雕塑圖典”之外的專題研究，本書聚焦於中國獨有的、承載著深厚曆史記憶與精神圖騰的玉石藝術。 第一部分：玉器的起源與早期形態 本部分追溯瞭中國玉器文化的源頭，從新石器時代的紅山文化、良渚文化、龍山文化中齣土的禮器與裝飾品切入，探討瞭早期先民對“玉”的原始崇拜與精神寄托。重點分析瞭玉琮、玉璧、玉玦等基本形製的齣現及其可能蘊含的宇宙觀與權力象徵。 1.1 玉的物質特性與文化起源：分析瞭早期玉材（如岫岩玉、和田玉）的地理來源與采集難度，論證瞭玉石稀有性如何促成瞭其神聖地位的確立。 1.2 禮器製度的萌芽：詳述瞭在國傢形成初期，玉器如何被納入祭祀與權力體係，成為區分社會等級的硬性標準。通過對典型器物的形製、紋飾的細緻對比，展現瞭早期地域文化風格的差異與融閤。 第二部分：青銅時代與玉器的復興 商周時期，盡管青銅禮器占據瞭核心地位，但玉器的地位並未衰減，而是嚮精細化、世俗化方嚮發展。本書將詳細考察這一時期的玉禮器、玉兵器以及喪葬用玉。 2.1 西周禮製下的玉用規範：闡釋周代“君子比德於玉”的思想如何固化瞭玉器的倫理內涵。重點分析瞭在周公製禮作樂的背景下，玉組佩的佩戴規範，及其在“溫、潤、廉、潔”等德行象徵上的具體體現。 2.2 春鞦戰國的精細工藝：進入列國爭霸時期，玉器製作工藝達到瞭前所未有的高峰。本書將通過實例解析“鉈工”等高難度鑽孔、鏤空技術的應用，尤其關注楚國玉器中充滿浪漫主義色彩的動物造型與神怪紋飾，這與中原地區的莊重風格形成瞭鮮明對比。 第三部分：秦漢的整閤與帝王氣象 秦漢帝國統一瞭廣袤的疆域，玉器藝術也隨之展現齣恢宏大氣的氣勢，同時喪葬製度中的“金縷玉衣”成為該時期的標誌性現象。 3.1 玉器裝飾與國傢敘事：分析漢代玉器中“虺龍紋”、“蟠螭紋”的程式化發展，探討這些紋飾如何服務於帝王傢族的“長生久視”的政治訴求。 3.2 “玉生 আবাস”：喪葬玉的應用：深入研究瞭殮葬玉（如玉琀、玉握）的物質構成及其背後的方士思想與巫術觀念。對齣土實物進行分類整理，探究其在不同等級墓葬中的配置差異。 第四部分：魏晉南北朝的審美轉嚮與玉飾的世俗化 在民族大融閤與玄學盛行的背景下，玉器的風格開始擺脫僵硬的禮製束縛，展現齣流動、飄逸的文人審美情趣。 4.1 玉帶鈎與玉佩的新風尚：聚焦於日常佩戴的玉器，如形態各異的玉帶鈎、鳳首紋玉佩。分析佛教藝術對玉器雕刻風格的影響，如菩薩形象的引入，以及綫條的柔和化處理。 4.2 玉石工藝的革新：探討瞭因戰亂導緻的中原玉材供應中斷，以及地方玉材（如南方特有石材）的引入對雕刻技法帶來的影響。 第五部分：唐宋的輝煌與文玩之風 唐宋時期，商品經濟繁榮，玉器不再僅僅是貴族壟斷的禮器，開始大量進入士大夫階層和富裕市民的生活，成為重要的賞玩之物。 5.1 唐代玉器的渾厚與圓融：分析唐代玉器，特彆是仿古玉器所展現齣的對前代（商周）風格的吸收與創新，特點是器型飽滿、紋飾疏朗、碾琢圓潤，少見刻意的縴細雕琢。 5.2 宋代文人對“意”的追求：重點考察宋徽宗時期對古物鑒賞的影響，玉器中開始齣現大量模仿書畫意境的山子、插牌，追求“天趣”而非純粹的象徵意義。玉質的評判標準也更加側重於色澤與“油潤度”。 第六部分：明清的集大成與琢玉巔峰 明清兩代，特彆是清代乾隆時期，是古代玉器製作工藝的頂峰，技術成熟，材料豐富，題材包羅萬象。 6.1 明代“仿古”與“寫實”的並存：分析明代玉器對宋代文人審美的繼承，以及對商周青銅器紋飾的復古熱潮。重點剖析瞭如“仿古螭紋鼎”、“玉山子”等大型擺件的造型特點。 6.2 清代“集大成”的技藝展示：詳述清宮廷製玉的組織結構與工藝特點，如“雙勾碾磨”、“鏤空套雕”等絕技。本書將細緻分析如“大禹治水圖玉山”、“九龍戲珠擺件”等代錶作的結構布局、用材考究與藝術成就，展現其集采礦、設計、製作於一體的龐大體係。 結語：玉器的現代價值 本書最後總結瞭玉器在中國傳統文化中的核心地位，並探討瞭現代學者如何從考古學、藝術史、材料科學等多個維度，對古代玉器進行更深入的科學研究與保護工作。全書資料翔實，圖版豐富（插圖為曆代重要齣土和傳世玉器高清照片與拓片），旨在為玉器研究者提供一份紮實、全麵的參考典籍。

評分☆☆☆☆☆

對於一個長期關注中國古代藝術的人而言，這本圖典在資料的權威性和完整性上，無疑是站在瞭前沿。故宮博物院所藏的雕塑文物本身就是世界級的寶庫，而能夠將這些“鎮館之寶”如此係統、高質量地匯編成冊，本身就是一項浩大的工程。我感覺到編纂團隊在徵集和校對圖片時，付齣瞭超乎尋常的努力，圖片的清晰度和色彩還原度達到瞭令人驚嘆的水平，這對於研究者來說至關重要，因為哪怕是色差的微小偏移，都可能影響對原作材質和顔料的判斷。此外，圖典中收錄的文物種類覆蓋麵極廣，它不僅包含瞭那些名聲顯赫的皇傢禦用陳設，也似乎照顧到瞭許多學術研究中常被忽略的小件精品，比如一些文玩類的雕刻件或者宗教用品的附屬構件。這種全麵的視野，為我們構建一個更完整、更具層次感的故宮雕塑藝術圖景，提供瞭堅實的基礎資料支撐。

評分☆☆☆☆☆

從內容編排的角度來看，這本圖典的係統性和邏輯性搭建得非常齣色，它不像某些圖錄隻是簡單地羅列文物，而是明顯地投入瞭大量的心思去構建一套可供深入研究的脈絡。我注意到它似乎是以時代和材質為兩大主綫進行劃分，從早期的石刻造像，到中期的金銅佛像，再到後期的宮廷陳設雕塑，這種遞進式的梳理，讓讀者能夠清晰地追蹤中國古代雕塑藝術風格的演變軌跡。更讓我驚喜的是，對於每一件重點雕塑，圖版旁附帶的文字說明雖然剋製，但信息密度極高，它不僅僅是簡單地標注瞭名稱、年代和尺寸，更深入地解析瞭其藝術特徵、工藝難點以及可能的文化背景，比如某尊佛像麵容的“藏傳風格”與“漢地融閤”的微妙之處，或者某一組件上使用的失蠟法技術的精湛體現。這種詳略得當的敘述方式，極大地提升瞭閱讀的效率和深度，對於我們這些業餘愛好者來說，它提供瞭一把開啓專業知識大門的鑰匙，既能滿足“看熱鬧”的需求，也為“找門道”留下瞭足夠的空間。

評分☆☆☆☆☆

翻閱此書的過程，完全是一種沉浸式的文化考古體驗。我驚喜地發現，它提供的視角是如此的多維和細緻，幾乎是從各個角度展示瞭雕塑藝術的立體美感。很多在博物館展櫃中受限於空間展示角度而無法細賞的細節，在這本書裏得到瞭完美的彌補。例如，一些背麵的銘文、底座的結構，甚至是雕刻工藝上那些極細微的修補痕跡，都被清晰地記錄下來。特彆是一些木雕作品，木材的自然紋理與匠人鑿刻的痕跡交織在一起，呈現齣一種獨特的“時間感”，讓人不禁去想象當年工匠們是如何在昏暗的光綫下，用手中的工具賦予冰冷材料以生命。這種對“過程美”和“背麵美學”的關注，使得這套圖典的價值遠遠超齣瞭對完美成品展示的範疇。它邀請讀者深入到曆史的肌理之中，去體會創作的艱辛與智慧，這種尊重曆史原貌、不加過度美化的態度，是非常難能可貴的。

評分☆☆☆☆☆

拋開專業層麵的考量，單從“閱讀樂趣”的角度來談，這本書的“精神陪伴感”也極其強烈。在忙碌的工作之餘，我喜歡隨意翻開其中一頁，讓自己的思緒瞬間被拉迴到那個精雕細琢的時代。想象一下，一件件雕塑背後所蘊含的宗教信仰、皇室禮儀和審美取嚮，那種跨越數百年的對話感是多麼的迷人。這本書的開本適中，拿在手中既有分量感，又便於在書房或客廳的任何角落進行“神遊”。它提供瞭一種慢下來的生活方式，讓你願意花上一個下午，細細品味一尊造像的慈悲，或是一件陳設品的精巧。它不僅僅是工具書，更像是一個可以隨時開啓的私人博物館，那種沉靜而富有力量的美感，能有效地滌蕩現代生活的浮躁，帶來的精神愉悅是無法用金錢衡量的，它讓藝術真正走進瞭日常生活，成為瞭一種觸手可及的文化滋養。

評分☆☆☆☆☆

這本《故宮經典：故宮雕塑圖典》的裝幀設計簡直是藝術品級彆的享受。拿到手裏的時候，首先映入眼簾的是那種沉甸甸的質感，紙張的選取非常考究，那種微微泛著象牙白的啞光紙張，既能很好地襯托齣圖片細節的豐富性，又避免瞭高光反射對觀看體驗的乾擾。封麵設計簡約而不失莊重，恰到好處地運用瞭宮廷的色彩元素，比如那種深沉的硃紅和典雅的金色，讓人一看就知道這是一部內涵深厚的典籍。內頁的印刷更是無可挑剔，即便是那些年代久遠、色彩略顯斑駁的石刻或木雕作品，其肌理的細膩程度、刀法的力度感，都被精準地捕捉瞭下來，那些復雜的紋飾，比如龍紋的鱗片、佛像衣褶的起伏，都仿佛觸手可及。我尤其欣賞它在版式編排上的匠心獨運，每一頁的留白都處理得恰到好處，既保證瞭視覺的呼吸感，又使得主體雕塑的形象能夠以最大的氣場呈現在讀者麵前。這不僅僅是一本圖錄，它更像是一件精心策劃的展覽冊頁，讓讀者在翻閱的每一個瞬間，都能感受到那種穿越時空的藝術震撼力，這種對物質載體和視覺呈現的極緻追求，實在值得稱贊。

評分☆☆☆☆☆

寶璽者何？天子所佩曰璽，臣下所佩曰印。無璽書則王言無以達四海，無印章則有司之文栘不能行之於所屬，此秦漢以來之事也。古者，上之所以示信於天下惟圭璧符節而已。諸侯朝於天子，則執其所受之圭以閤焉。戰國時人所佩方寸之印皆稱璽。秦滅六國統一寰宇，惟皇帝所掌獨稱璽。秦始皇製六璽，曰：皇帝之璽、皇帝行璽、皇帝信璽、天子之璽、天子行璽、天子信璽。六璽之外又得藍田玉，命李斯書其文曰：“受命於天既壽永昌”。漢製亦六璽。自此以降，魏晉南北朝隋唐，或六璽，或八璽不等，璽文大抵同前。武則天稱帝改諸璽皆稱寶。唐中宗即位復稱璽。玄宗開元六年又稱寶。天寶初改璽書為寶書。自此曆代相沿皆稱寶。至明清兩朝則寶璽並稱。此寶璽之由來也。

評分☆☆☆☆☆

明太祖洪武元年製寶璽凡十七。其大者曰：皇帝奉天之寶，祀天地用之。曰皇帝之寶，凡詔若敕用之。曰皇帝行寶立封及賜勞用之。曰皇帝信寶，詔親王大臣用兵用之，曰天子之寶，祀山川鬼神用之。曰天子行寶，封外國及賜勞用之。曰天子信寶，詔外夷調兵用之。曰製誥之寶，賜敕用之。曰廣運之寶，奬諭臣工用之。曰皇帝尊親之寶，冊上尊號用之。曰皇帝親親之寶，敕諭親王用之。曰敬天勤民之寶，奬諭來朝官員用之。有禦前之寶，以進禦座用之。又有錶章經史之寶及欽文之璽。嘉靖時新製七寶，曰奉天承運大明天子之寶、大明受命之寶、巡狩天下之寶、垂訓之寶、命德之寶、討罪安民之寶、敕正萬民之寶，與洪武元年所製共為二十四寶，皆玉製。皇後之寶冊，金製。皇貴妃以下有冊有印。掌寶璽符牌之官，有尚寶司卿一人，少卿一人，司丞一人，後增至三人。在內設尚寶監，有掌印太監一人，簽書、掌司無定員。凡用寶，外尚寶司以揭帖赴尚寶監請旨，至女宮尚寶司領取，監視外司用訖，存號簿繳進。有明一代寶璽見之於宮書者，如上述。今以官書所載檢點故宮舊藏明代遺留之寶璽，則伕者十之九，蓋以明清之際，宮中曾遭變亂之故耳。然官書所未載夕宗璽，尚有大明皇帝之寶，文華殿之寶等諸璽

評分☆☆☆☆☆

故宮經典這套齣的 不錯，就是價格越來越貴瞭

評分☆☆☆☆☆

明代傢具簡約委婉，實用內斂，為中華士人階層審美標準的集中體現。

評分☆☆☆☆☆

作為綜閤欣賞不錯 8開的大分冊肯定更好啊

評分☆☆☆☆☆

故宮經典，必屬經典，收藏

評分☆☆☆☆☆

覺得挺不錯，雙十一就買瞭，值

評分☆☆☆☆☆

送貨很快，包裝很精美，內容很豐富

評分☆☆☆☆☆

寶璽者何？天子所佩曰璽，臣下所佩曰印。無璽書則王言無以達四海，無印章則有司之文栘不能行之於所屬，此秦漢以來之事也。古者，上之所以示信於天下惟圭璧符節而已。諸侯朝於天子，則執其所受之圭以閤焉。戰國時人所佩方寸之印皆稱璽。秦滅六國統一寰宇，惟皇帝所掌獨稱璽。秦始皇製六璽，曰：皇帝之璽、皇帝行璽、皇帝信璽、天子之璽、天子行璽、天子信璽。六璽之外又得藍田玉，命李斯書其文曰：“受命於天既壽永昌”。漢製亦六璽。自此以降，魏晉南北朝隋唐，或六璽，或八璽不等，璽文大抵同前。武則天稱帝改諸璽皆稱寶。唐中宗即位復稱璽。玄宗開元六年又稱寶。天寶初改璽書為寶書。自此曆代相沿皆稱寶。至明清兩朝則寶璽並稱。此寶璽之由來也。