二香琴譜（一函4冊） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[清] 蔣文勛 著

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齣版社： 中國書店

ISBN：9787806632949

版次：1

商品編碼：11491154

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2013-06-01

用紙：膠版紙

套裝數量：4

正文語種：中文

內容簡介

　　《二香琴譜（一函4冊）》介紹古琴為中華文化中頗具魅力的藝術形式之一，為曆代先賢所器重。其與書法、繪畫、圍棋並為人文雅士所必備，而在中國古代文明曆程中綿延不息，且成為人們修身養性，以為文雅的具體錶現。

前言/序言

好的，以下是一份根據您的要求創作的，與《二香琴譜》（一函四冊）內容無關的圖書簡介。 --- 《古韻流芳：清代文人畫的審美變遷與社會語境》 捲帙浩繁，洞悉清季藝術風貌 本書深入探究瞭清代（1644-1912）文人畫藝術在特定曆史和社會文化背景下的復雜演變脈絡。不同於傳統藝術史僅關注筆墨技法或風格流派的劃分，本書力求構建一個多維度的分析框架，將文人畫的創作實踐置於清代政治、經濟、士人階層心態以及對外交流的宏大敘事之中。全書共計四捲，約五十萬字，涵蓋瞭從康乾盛世的“四王”正統，到嘉道中期的“四僧”遺風重振，再到晚清“海派”的革新與中西交融的各個重要階段，旨在勾勒齣清代文人畫從恪守舊製到尋求突破的完整曆程。 第一捲：盛世的典範與範式的固化——康乾時期的文脈承襲與規訓 本捲聚焦於清初至乾隆中期的藝術生態。在清朝統治初期的政治高壓與文化重建背景下，文人畫的創作呈現齣強烈的“復古”傾嚮。我們詳細剖析瞭“四王”（王時敏、王鑒、王翬、王原祁）及其門人如何通過對元代“四傢”（黃公望、倪瓚、吳鎮、趙孟頫）的精研與重構，確立瞭一種被官方和士林普遍推崇的筆墨範式。 重點章節探討瞭王原祁晚年所倡導的“熟擬”理論——即強調在繼承前人筆墨語言的過程中，達到一種高度圓熟、內斂且富含“古意”的境界。這並非簡單的模仿，而是在高度程式化的語言體係中尋求個體精神的安放。本書通過梳理當時朝廷的藝術贊助體係（如內府收藏與宮廷畫院的互動），揭示瞭這種範式如何成為一種文化資本，形塑瞭當時主流文人的審美標準。我們通過對大量傳世尺牘和題跋的細緻考證，還原瞭彼時文人交往中的“圈層文化”及其對藝術品位的影響。 第二捲：時代的暗流與筆墨的轉嚮——嘉道中期的士人心態與“邪學”的興起 進入嘉慶、道光年間，隨著人口壓力增大、內憂外患漸顯，原先雍容平和的盛世氣象開始被一種沉鬱、內省的情緒所取代。本捲著重分析瞭這種時代心態如何投射到文人畫的創作之中，催生瞭對“個性和怪誕”的追求。 “四僧”（石濤、八大山人等）的藝術理念開始被重新發現和熱烈推崇。與恪守規範的“四王”不同，八大山人以其極端簡練和強烈的象徵性著稱，他的“孤憤”與“癡絕”恰好迎閤瞭道光、鹹豐時期士人的抑鬱情緒。我們深入分析瞭石濤“一畫論”的哲學內核，探討瞭“搜盡奇峰打草稿”在當時語境下的具體實踐意義——它不再是簡單的寫生，而是一種打破既有藩籬、尋求精神自由的宣言。本捲還考察瞭金農、鄭闆橋等“揚州八怪”的齣現，他們將市井文化、民間趣味與傳統筆墨相結閤，展現瞭文人畫嚮世俗領域滲透的初步嘗試，這標誌著清代文人階層內部審美趣味的分化。 第三捲：地域的覺醒與風格的駁雜——晚清的“四種地域畫派”及其文化張力 鴉片戰爭的衝擊將清王朝推嚮瞭曆史的拐點。傳統的文化自信受到巨大挑戰，文人畫也隨之呈現齣前所未有的多樣性與地域性衝突。本捲將清代晚期的藝術格局劃分為“四種主要地域風格”進行比較研究： 1. 京津畫派（以“同光體”為代錶）： 強調筆墨的厚重與蒼茫，注重對傳統正脈的“迴歸”，但其筆墨間已隱現一種“求穩”的政治心態。 2. 江南畫派（吳門復興與“四僧”的推崇）： 延續瞭對筆墨精微之處的探索，但更關注文人日常生活的雅趣描繪。 3. 嶺南畫派（地域特質的早期顯現）： 探究瞭廣東地區如何吸收海外色彩和光影觀念，開始醞釀變革。 4. 上海畫派（“海派”的崛起與藝術的商業化）： 這是本捲的核心。以任伯年、吳昌碩為代錶的“海派”藝術傢，徹底打破瞭傳統文人畫對“士氣”的過度強調，他們以更鮮活的色彩、更灑脫的筆法，以及對花鳥題材的革命性處理，迎閤瞭上海作為新興商業中心的審美需求。本書認為，“海派”的興盛標誌著文人畫美學嚮更具時代感、更趨嚮“藝術品”而非“士人自娛”的轉型。 第四捲：中西之辯與未來的張望——晚清的引進、融閤與文人畫的終結性反思 最後一捲處理瞭清末最關鍵的議題：西學東漸對中國繪畫的衝擊。本書細緻考察瞭晚清時期“西法東漸”的幾種路徑：通過早期傳教士的版畫學習、通過近代留日學生的考察，以及通過對日本“浮世繪”的間接影響。 重點分析瞭如何將西方的焦點透視、光影明暗等寫實技巧，以何種“文人”可接受的方式融入傳統筆墨之中。例如，吳昌碩的用筆如何吸納瞭西方碑學和金石學的力量，從而使得傳統花鳥畫獲得瞭新的生命力。本書的結論部分指齣，清代文人畫在晚清的變革中，完成瞭其曆史使命。它既是士大夫精神的載體，也是中國傳統繪畫體係在麵對世界性挑戰時的最後一次巨大努力。隨著清王朝的覆滅和現代學院教育體係的建立，傳統的“文人畫”概念及其審美標準逐漸被“國畫”這一更具民族主義色彩和學院規範的新學科所取代。 本書通過對大量罕見著錄、地方誌記載、私人信劄以及現藏於海內外博物館的精品畫作的綜閤分析，力圖提供一部既具學術深度又富有可讀性的清代文人畫通史。它不僅是藝術史的研究，也是對一個行將逝去時代的文化心理側寫的深度描摹。

評分☆☆☆☆☆

這套《二香琴譜》真是讓我大開眼界！拿到手的時候，就被它厚重的函冊和古樸的書名吸引住瞭。翻開第一冊，那種撲麵而來的曆史感和文化氣息，瞬間就把我拉迴到瞭幾百年前的文人雅士之中。雖然我對古琴的瞭解算不上精深，但從這套書的編排和注釋來看，就能感受到編者和刻書者的用心良苦。每一首麯譜都配有詳細的指法、節奏以及一些簡單的賞析，對於初學者來說，這無疑是一份寶貴的啓濛。我尤其喜歡那些附帶的琴論，字裏行間流露齣的對琴音、琴德的深刻理解，讓我不僅僅是在學習彈奏技巧，更是在體悟琴道。那些關於“中和”、“安神”的論述，在如今這個快節奏的社會裏，顯得尤為珍貴，仿佛在提醒我們，在喧囂之外，還有一方寜靜的琴境可以棲息。我花瞭很多時間去研究那些麯譜旁邊的題跋，雖然有些字跡已經模糊，但依然能感受到背後承載的故事和情感，讓人不禁去猜想，當初彈奏這些麯子的琴師，他們的心境又是如何。這套書不僅是音樂的載體，更是一扇通往過去精神世界的窗戶。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對中國古典藝術有著濃厚興趣的收藏者，《二香琴譜》的齣現，絕對是我的心頭好。這套書從外觀上就透著一股文人墨客的雅緻，厚實精美的函套，裏麵是四冊質感極佳的書籍。翻開書頁，那種古樸的印刷風格和嚴謹的排版，立刻就抓住瞭我的眼球。我尤其喜歡它在細節之處的處理，不僅僅是簡單的樂譜呈現，還融入瞭大量的文字注釋和考證，這些內容極大地豐富瞭書籍的文化內涵。我仔細閱讀瞭其中一些關於琴人傳記和琴麯創作背景的介紹，這些生動的故事和深刻的見解，讓我對古琴音樂有瞭更全麵的理解，也感受到瞭中國古代文人雅士對於音樂的那份純粹的熱愛和追求。這套書不僅僅是一份音樂資料，更是一份珍貴的文化遺産，它讓我得以窺見中國傳統音樂的博大精深，也讓我更加堅定瞭我對收藏和研究中國傳統文化的熱情。

評分☆☆☆☆☆

《二香琴譜》這套書，給我的感覺就是“細緻”和“淵博”。我不是學音樂的，但是對曆史和古物有著莫名的好感，這套書的外觀就足夠吸引我瞭，古色古香的包裝，打開後是內容詳實的幾冊書，感覺像是打開瞭一個塵封已久的書箱。我最喜歡它的地方是，它不僅僅是單純的樂譜，在樂譜的旁邊，常常附帶瞭一些注釋和解說，雖然有些專業術語我還不甚理解，但從字裏行間，我能感受到編纂者對於古琴音樂有著極深的理解和尊重。我嘗試著去閱讀其中的一些曆史文獻部分，裏麵的記載和考證，讓我對古琴的起源和發展有瞭初步的認識，感覺像是上瞭一堂生動的曆史課。我注意到，有些麯目後麵還附有手寫的痕跡，這讓我不禁去想象，這些曾經的擁有者，他們是如何與這本書結緣，又是如何通過它來寄托自己的情懷的。這套書讓我看到瞭傳統文化那深厚的底蘊，也讓我對古琴這一古老的樂器，産生瞭更加濃厚的興趣。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國傳統文化中的器樂情有獨鍾，而《二香琴譜》的到來，更是點燃瞭我心中那團對古琴的火焰。這套書的裝幀非常有古韻，沉甸甸的一函，打開後是四冊精美的琴譜，紙張的觸感溫潤，散發著淡淡的墨香，這本身就是一種享受。作為一名對古琴有濃厚興趣的業餘愛好者，我最看重的是琴譜的準確性和易讀性。這套《二香琴譜》在這方麵做得非常齣色，指法清晰，鏇律標注嚴謹，即便我不是科班齣身，也能在反復研讀中逐漸領悟其中的奧妙。我最喜歡的部分是其中一些不太為人所知的麯目，它們的鏇律變化豐富，意境深遠，讓我耳目一新。我甚至嘗試著跟著譜子，在自己的古琴上一點點地摳弄，雖然還彈得磕磕絆絆，但那種從指尖流淌齣的古樸琴聲，仿佛穿越瞭時空，與古人對話。這套書不僅僅是給我提供瞭一份學習的藍圖，更重要的是，它喚醒瞭我內心深處對傳統音樂的熱愛，讓我願意投入更多的時間和精力去探索古琴的魅力。

評分☆☆☆☆☆

拿到《二香琴譜》的時候，真是驚喜連連。它不是那種薄薄的、一次性的讀物，而是滿滿當當的四冊，厚實而有分量，光是捧在手裏，就覺得沉甸甸的文化分量。我一直對傳統音樂的符號係統很著迷，這套琴譜的排版設計非常考究，每一頁都像是一件精心雕琢的藝術品。我尤其欣賞它在細節處理上的嚴謹，無論是麯譜的起始點，還是每一個音符的標注，都力求精確，這對於想要深入理解和演奏的讀者來說，至關重要。我花瞭不少時間去對比和研究其中幾首我比較熟悉的麯子，發現這套《二香琴譜》在某些地方的理解和處理上，有著自己獨特的見解，這讓我對古琴的演奏有瞭更深的思考。我還在書裏發現瞭一些我從未見過的琴論，那些關於音樂與哲學、音樂與人生相融閤的論述，讓我受益匪淺，也進一步拓寬瞭我對中國傳統文化的認知維度。總的來說，這套書是一次非常愉快的文化體驗，它滿足瞭我對知識的渴求，也點亮瞭我對藝術的探索之路。