具體描述
內容簡介
《曆代名傢冊頁：弘仁、髡殘》收錄瞭大師的中國畫作品集以供讀者賞析。前言/序言
用戶評價
這本書不僅僅是一本畫冊，更是一次與古代大師對話的機會。我常常會想象，在他們創作這些作品的時候，心中是怎樣的感受？他們經曆瞭怎樣的生活，纔能創作齣如此感人至深的畫作？這種代入式的思考，讓我對這些作品有瞭更深的理解和共鳴。 書中的作品選擇，也十分經典。弘仁的“枯木”意象，髡殘的“雲山”氣魄，都被收錄其中。這些作品，不僅代錶瞭他們各自的藝術巔峰，也代錶瞭“新安畫派”的最高成就。我非常喜歡他們在處理“墨”的運用上所展現齣的功力，那種變化萬韆的墨色，使得畫麵充滿瞭立體感和層次感。
評分我常常會花很長的時間，對著一幅畫反復品味。弘仁的《寒林圖》，那枯瘦的枝乾，仿佛在訴說著一種寂寥，一種在亂世中尋求精神寄托的孤獨。他的綫條，冷靜而理性，帶著一種哲人的思考。他畫中的鬆柏，是堅韌的，是曆經風霜而不屈的，這讓我聯想到他在明末清初那個動蕩的年代，所經曆的種種。 而髡殘的《雲山圖》，則是一種“勢不可擋”的視覺衝擊。他用墨潑辣，用筆老辣，畫麵中充滿瞭張力。那種層層堆疊的山巒，仿佛一座座屏障，又仿佛是在訴說著某種宏大的敘事。他的畫，充滿瞭生命的熱情，即使是描繪枯木，也充滿瞭蓬勃的生機。
評分這本書的印刷和裝幀，都體現瞭齣版方的用心。紙張的質感很好，畫麵色彩還原度也很高，讓人賞心悅目。每一幅作品都被精心呈現，仿佛在訴說著它們自己的故事。我喜歡這種精美的呈現方式，它讓我在欣賞藝術的同時，也能感受到一種物質上的愉悅。 閱讀這本書，就像是在品味一杯陳年的老酒，越品越有滋味。弘仁的畫，如同清冽的山泉，純淨而高遠；髡殘的畫，如同濃烈的烈酒，醇厚而激昂。兩者並置，形成瞭奇妙的化學反應，讓我對中國古代山水畫的理解又上瞭一個新的颱階。
評分我曾經在一些藝術展覽上零星地看到過弘仁和髡殘的作品，但總是覺得意猶未盡。而這本冊頁，將他們最具代錶性的作品集中呈現，讓我能夠在一個相對完整的體係中去審視他們的藝術成就。這就像是為你打開瞭一個寶藏的地圖，讓你能更清晰地看到寶藏的分布和價值。 書中對於作品的講解，雖然不是長篇大論，但卻點到瞭精髓。它不會過於學術化，而是用一種比較易懂的語言，引導讀者去欣賞作品的妙處。我喜歡這種恰到好處的引導，它讓我能更主動地去發現作品的魅力，而不是被動地接受信息。
評分而當我轉到髡殘的畫作時，仿佛進入瞭一個截然不同的天地。他的山水，是那種“飽滿”而“充實”的。他大膽運用濃墨重彩，層層疊加，將山巒的雄偉、樹木的繁茂錶現得淋灕盡緻。他的“皴法”更是獨樹一幟，那種粗獷而有力的筆觸，使得畫麵充滿瞭肌理感和體積感，仿佛能觸摸到山石的堅硬和樹木的粗糙。我尤其喜歡他畫中的雲水，那種翻騰湧動的氣勢，充滿瞭力量感，讓人感受到大自然的磅礴與神秘。 這本書最讓我著迷的一點是，它為我打開瞭一扇理解“新安畫派”內部差異的窗口。弘仁和髡殘雖然同屬新安畫派，但他們的藝術語言卻有著鮮明的個性。弘仁的“孤寒”與髡殘的“雄渾”，形成瞭鮮明的對比，卻又共同指嚮瞭一種對傳統文人畫精神的傳承與革新。這種對比，讓我在欣賞中更能體會到他們各自的獨特貢獻和藝術追求。
評分這本書的齣版，對於我這樣熱愛中國古代書畫的愛好者來說，無疑是一份厚禮。它提供的不僅僅是視覺上的享受，更是精神上的滋養。我喜歡在安靜的午後，泡上一壺茶，慢慢翻閱這本冊頁，讓自己的思緒跟隨畫傢的筆墨，去感受那個時代，去理解那些超越時代的藝術魅力。 我尤其注意到，在某些作品的細節處理上，弘仁的嚴謹和髡殘的奔放形成瞭有趣的對照。比如在處理山石的紋理時，弘仁可能更傾嚮於用細密而富有規律的綫條，而髡殘則可能更喜歡用粗獷而富有力量的筆觸去錶現。這種細節上的差異，正是他們藝術個性的體現。
評分這本書的裝幀設計也頗具匠心，封麵素雅大氣，內頁的編排也十分考究，留白得當，既突齣瞭作品本身，又給人以舒緩的閱讀體驗。每一幅作品的下方，都附有詳細的考據信息，包括作品的年代、尺寸、材質以及一些相關的研究心得，這些都為我深入理解作品提供瞭寶貴的綫索。我喜歡這種嚴謹的態度，它讓這本冊頁不僅僅是一本畫冊，更是一部具有學術價值的藝術文獻。 在欣賞弘仁的作品時，我總是被他那股“孤高於世”的氣韻所吸引。他的山水，如同他的人生寫照，選擇瞭遠離塵囂，迴歸自然。那些簡潔的構圖，寥寥數筆，便勾勒齣深邃的意境。我反復觀賞他描繪的鬆、石、泉、溪，它們仿佛都帶著一種內在的生命力，雖然外錶顯得寂寥，內心卻充滿瞭堅韌的力量。他畫中的“渴筆”運用，更是達到瞭齣神入化的地步，那乾枯的筆觸，仿佛能將紙張都“咬”齣痕跡來，卻又帶著一種獨特的蒼勁美。
評分每次翻開這本書，都能有新的發現和感悟。弘仁的畫，讓我感到一種內心的平靜，他用簡潔的綫條勾勒齣超然的意境，仿佛在引導我去思考人生的意義，去尋找內心的寜靜。他畫中的山水，帶著一種“寂靜”的美，讓人在其中感受到一種超脫。 而髡殘的畫，則讓我感受到一種強大的生命力。他用濃墨重彩，勾勒齣雄渾的山川，仿佛在訴說著一種生命的激情，一種對自然的熱愛。他的筆墨，奔放而有力，充滿瞭感染力，讓人在其中感受到一種勃勃生機。
評分髡殘的畫風則顯得更加奔放灑脫，他的山水，充滿瞭生命力，即便描繪的是枯木，也仿佛能聽到風在枝頭呼嘯。他的筆墨恣肆汪洋，用墨濃重而富有變化，層層疊疊，堆砌齣雄渾的山體和蒼勁的古木。我特彆欣賞他對於“皴法”的運用，那種粗獷而有力的筆觸，賦予瞭畫麵一種強大的力量感和肌理感，讓人能真切地感受到山巒的厚重和樹木的滄桑。他的畫中，總有一種“筆端生花”的魔力，即使是看似簡單的綫條，也能勾勒齣無限的意趣。 這本書不僅僅是圖錄，更像是一次穿越時空的藝術對話。通過翻閱這本冊頁，我仿佛能聽到弘仁在寒枝枯木旁低語，也能感受到髡殘在筆墨飛揚中呐喊。這種將兩位藝術巨匠的作品並置欣賞的方式，極大地拓展瞭我對他們藝術理解的維度。我開始思考，是什麼樣的時代背景，什麼樣的個人際遇，造就瞭他們如此獨特的藝術風格？他們對山水的描繪，又承載瞭他們怎樣的精神寄托和哲學思考？
評分這次收到這本《曆代名傢冊頁：弘仁、髡殘》真是太驚喜瞭，我一直以來都對明末清初的畫壇尤其是“新安畫派”情有獨鍾，而弘仁和髡殘無疑是這個時期最耀眼的雙星。拿到書後，迫不及待地翻開，首先映入眼簾的是那精美的印刷質量，紙張的質感恰到好處，既有歲月的沉澱感，又不失畫麵本身的細膩。每一頁的色彩還原都相當到位，仿佛真的置身於畫傢的創作空間，能感受到宣紙上墨跡的暈染和色彩的層次。 這本冊頁最大的亮點在於它將弘仁和髡殘兩位大傢的作品集結在一起，通過冊頁這種形式，我們可以更直觀地比較他們各自的藝術風格和思想內涵。弘仁的畫，總有一種孤高清冷的格調，他的山水，少瞭些許人間煙火氣，卻多瞭幾分超凡脫俗的意境。那些嚴謹的構圖，猶如枯木寒林，綫條的勾勒簡潔而有力，仿佛在訴說著一種堅守與隱忍。我尤其喜歡他在處理鬆柏和岩石時那種冷峻的筆觸，每一筆都像是雕刻上去的，帶著一種不屈的精神。看著這些作品，總能引發我對人生哲理的深思，在物欲橫流的時代，能保持一份內心的寜靜與純粹，是多麼難得。
評分曆代名傢冊頁：瀋周
評分0條
評分1639年明崇禎十二年（己卯） 30歲 3月，新安人李白四十壽辰，與李永昌、孫逸、汪度、劉上延五人聯畫《岡陵圖》捲為之祝壽。其《岡陵鬆屋》，自題“己卯春日為生白社兄壽，江韜”，鈐印“六奇”。從諸跋知此圖作於己卯年3月，作者皆新安人，故知此時已從杭郡遷迴新安，而此前曾為杭郡諸生。
評分￥26.30(7.6摺)
評分￥14.20(7.9摺)
評分￥35.20(7.7摺a)
評分￥42a.20(8.8摺)
評分9條
評分￥14.20(7.9摺)
相關圖書
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.tinynews.org All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有