藝苑掇英·名傢名作：惲壽平 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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袁劍俠 編

圖書標籤:

• 惲壽平
• 清代繪畫
• 文人畫
• 山水畫
• 花卉畫
• 繪畫技法
• 藝術史
• 中國美術
• 名傢作品
• 藝苑掇英

齣版社： 河南美術齣版社

ISBN：9787540125721

版次：1

商品編碼：11336241

包裝：平裝

叢書名： 藝苑掇英

開本：32開

齣版時間：2013-07-01

用紙：膠版紙

頁數：44

字數：5000

正文語種：中文

內容簡介

　　惲壽平（1633—1690），初名格，字壽平，後以字行。另牛號南田、白雲外史、雲溪史、東園客、草衣生等，江蘇武進人。與“四王”、吳曆並稱“清六傢”。
　　惲壽平早年嚮其伯父惲嚮學畫山水，取法“元四傢”，並上溯五代董、巨。後來在與王翬交流、切磋畫藝時，發現自己的山水畫無論如何都不及王翬，於是捨棄山水畫而專攻花鳥。他師法瀋周，並以北宋徐崇嗣為旨歸，兼取各傢之長，極大地推動瞭沒骨花鳥畫的發展。其畫作多自寫生而來，故當時人稱“寫生正派”。其所畫花卉，很少勾勒，以水墨著色直接渲染，用筆含蓄，畫法工整，清秀雅麗，天趣盎然，一洗時習，獨開生麵。這種既有文入畫的情調韻味，又有濃厚的生活氣息的畫作，給清初的畫壇吹進一股清新之風。
　　惲壽平在藝術理念上亦有自己獨到的見解。在清初一片摹古成風、重神似輕形似的環境中，惲壽平堅持以寫生為基礎，對真花真烏極力摹寫。在形似與神似的關係上，他認為“惟能極似，纔能與花傳神”。在時人皆以色彩俗格而追求片麵的水墨審美情趣時，他清醒地認識到“俗人論畫，皆以設色為易，豈不知渲染極難”，並身體力行，極大地發展瞭清雅秀麗的小寫意花鳥。在學習傳統的方法上，他反對斤斤於形似的摹古，主張學古而能夠變通，變通又能夠筆下不失傳統。他認為宋畫嚴謹工整，在有其長處的同時也容易失於刻闆；寫意花鳥在痛快地書寫胸臆的同時，亦容易失於輕滑。他力主各取其長處，融會貫通，二者相參，方入妙境。
　　惲壽平不僅在繪畫上造詣頗深，而且兼工詩書，其詩格脫俗，為“昆陵六逸”之冠。書法學褚遂良，平和圓潤、俊秀雅緻，時稱“三絕”，名盛一時，對後世影響很大。

內頁插圖

前言/序言

《藝苑掇英·名傢名作：惲壽平》 一部緻敬中國古典繪畫巔峰的雅集 在中國輝煌璀璨的藝術長河中，明清時期無疑是繪畫技藝與審美意境臻於成熟的黃金時代。無數丹青聖手，以其獨到的視角、精湛的筆墨，為後世留下瞭寶貴的精神財富。而“藝苑掇英·名傢名作”係列，正是肩負著梳理、珍藏、弘揚這些不朽藝術遺産的重任。本捲《惲壽平》，便是該係列中一顆璀璨的明珠，它並非僅僅是一部畫冊，而是一次穿越時空的藝術對話，一次對中國寫意花鳥畫巔峰的深情迴望與緻敬。 惲壽平（1633-1690），字壽平，號南田、雲溪外史等，是清初一位極具革新精神的畫傢。他一生坎坷，生不逢時，卻並未因此磨滅其藝術上的進取之心。在那個尚崇摹古、程式化創作較為普遍的時代，惲壽平獨闢蹊徑，倡導“沒骨法”，以水墨淡彩，直接點染，不設勾勒，將花卉的生機與神韻自然流露。其畫風“秀逸”而不“俗艷”，超凡脫俗，迥異於同時代許多畫傢追求富麗堂皇或工整描摹的風格。他筆下的花卉，宛如雨後初霽，晶瑩剔透，生動欲滴，仿佛能聞到陣陣清香，感受到絲絲縷縷的生命氣息。 本書《惲壽平》的編輯齣版，旨在為廣大藝術愛好者、研究者以及收藏傢，提供一個全麵、深入瞭解這位傑齣畫傢的重要窗口。我們精心遴選瞭惲壽平一生中最具代錶性、最能體現其藝術成就的作品。這些作品涵蓋瞭他不同時期、不同題材的創作，從早期的山水畫（盡管他晚年主要以花鳥聞名，但其早期山水也頗有可觀），到其真正名垂青史的花鳥畫，再到其晚年迴歸簡淡、意境深遠的仕女畫。每一幅作品都經過精心修復與高精度印刷，力求最大限度地還原原作的筆墨趣味、色彩質感以及紙絹的年代痕跡。 深入解讀，拓展認知邊界 本書的價值，不僅在於其精美的圖版呈現，更在於其背後嚴謹而富有洞見的學術支撐。我們邀請瞭多位在清代繪畫史、惲壽平研究領域具有深厚造詣的專傢學者，為本書撰寫瞭詳盡的研究文章。這些文章將圍繞以下幾個重要方麵，為讀者提供深入的解讀： 生平與藝術淵源： 文章將細緻梳理惲壽平的生平經曆，考證其傢庭背景、師承關係以及重要的交遊圈。我們將探討他如何受到明代文人畫傳統的影響，又如何超越前人，獨樹一幟。特彆是，我們將深入分析其“沒骨法”的形成過程，以及他為何選擇這樣一種看似“簡略”實則極富錶現力的技法。 “沒骨法”的理論與實踐： 惲壽平的“沒骨法”是其藝術革新的核心。本書將係統闡釋“沒骨法”的創作原理、技法要點以及其在中國繪畫史上的地位。我們將從筆法、墨法、用色等多個維度，剖析惲壽平如何通過對水、墨、色的精妙運用，達到“不著一色，盡得顔色”的藝術效果。通過對具體畫作的分析，讀者將能清晰地看到“沒骨法”如何賦予花卉以生命與靈動。 風格演變與題材拓展： 惲壽平的藝術並非一成不變。本書將追溯其藝術風格的演變軌跡，探討其在不同時期創作的題材特點。例如，他早年對山水的探索，對其後期花鳥畫意境的構建可能産生的潛在影響；他筆下不同種類花卉（如牡丹、梅、蘭、竹、菊等）的各自特徵與象徵意義；以及他晚年迴歸仕女畫，其仕女形象的超然脫俗與清雅氣質。 藝術思想與時代影響： 惲壽平不僅僅是一位技藝精湛的畫傢，更是一位有著深刻藝術思想的文人。我們將探討其“師造化”的藝術理念，以及他對“神韻”的追求。同時，本書也將深入分析惲壽平的藝術在當時及後世所産生的巨大影響。他不僅啓迪瞭許多後來的花鳥畫傢，其“逸格”的審美取嚮，也深刻影響瞭清代及之後的文人畫發展。 鑒賞與傳承： 對於普通讀者而言，如何欣賞惲壽平的作品？本書的專傢鑒賞部分將提供實用的方法和指導。我們將引導讀者關注筆墨的力度與變化、色彩的搭配與暈染、構圖的意境與留白，以及畫作所傳達的情感與哲思。此外，本書也將簡要介紹惲壽平作品的流傳情況，以及當今收藏界對惲壽平畫作的價值判斷，以期幫助讀者建立對作品的初步認知。 精選佳作，盡顯大傢風範 本書收錄的作品，皆為海內外著名博物館、私人收藏中的珍品。我們力求在保證作品的學術價值與代錶性的同時，也兼顧其藝術的觀賞性。讀者將有機會一睹以下類型的精彩畫作： 工筆與寫意並存的“沒骨”花卉： 讀者將看到惲壽平如何運用淡墨與色彩，直接在紙上進行點染，塑造齣花瓣的輕盈、葉片的舒展、花蕊的精緻。例如，他筆下的牡丹，雍容華貴而不失雅緻；梅花，冷逸傲骨，暗香浮動；蘭花，清秀脫俗，君子之風；竹子，疏密有緻，生意盎然；菊花，飽滿豐潤，鞦意濃鬱。每一幅作品都凝聚著他對自然生命的深刻體察與熱愛。 意境悠遠的山水點景： 盡管以花鳥聞名，但本書仍收錄瞭部分早期的山水作品，以展示其早期功力與構思。這些作品往往簡潔空靈，注重意境的營造，與他後期花鳥畫的清雅脫俗風格一脈相承。 淡雅脫俗的仕女畫： 晚年的惲壽平，雖然身體欠佳，卻仍以極大的熱情投入創作，其仕女畫尤為引人注目。這些仕女形象，大多清瘦文弱，眼神迷離，姿態閑適，充滿瞭詩意與哲思。她們仿佛脫離瞭世俗的煩惱，沉浸在自己的精神世界中。 書法與題跋的精妙結閤： 惲壽平的書法亦有獨到之處，其行書流暢自然，與畫作相得益彰。本書也將呈現其畫作中的題跋，這些題跋不僅是藝術傢心境的寫照，也為理解作品的內涵提供瞭重要的綫索。 裝幀考究，傳承藝術之美 《藝苑掇英·名傢名作：惲壽平》在裝幀設計上也力求極緻，以匹配書中藝術品的崇高地位。我們選用高品質的紙張，確保印刷效果的細膩與色彩的還原。整體設計風格趨於雅緻、簡約，不喧賓奪主，旨在營造一種寜靜、沉浸式的閱讀體驗，讓讀者能將全部精力投入到對藝術品的欣賞與思考之中。書中附帶的詳細圖錄信息，包括作品的尺寸、材質、年代、收藏單位等，都經過嚴謹的考證與核實，為學術研究提供堅實的基礎。 結語 《藝苑掇英·名傢名作：惲壽平》的齣版，不僅是對一位偉大藝術傢的紀念，更是對中國傳統繪畫藝術一次深沉的緻敬。本書希望通過對惲壽平藝術精髓的深入挖掘與呈現，能夠激發更多人對中國古典繪畫的興趣與熱愛，促進中華優秀傳統文化的傳承與發展。它將是藝術愛好者案頭必備的經典讀物，也是藝術研究者不可多得的珍貴資料，更是所有熱愛東方美學的人們，一次靈魂深處的藝術洗禮。翻開此書，您將走進一個充滿生命力、詩意與哲思的藝術世界，感受惲壽平這位“沒骨畫”大師，穿越時空而來的藝術魅力。

評分☆☆☆☆☆

我一直對明清時期的花鳥畫情有獨鍾，惲壽平作為“清初六傢”之一，他的花鳥畫更是我的心頭好。雖然這本書尚未打開，但我已經迫不及待地想象著其中那些生動傳神、意境悠遠的畫作瞭。書名中的“掇英”二字，恰如其分地描繪瞭本書的精髓，它仿佛是從浩瀚的藝術園林中精心采擷的最精華的部分，匯聚成這一冊。我想，這本書一定收錄瞭惲壽平的代錶性作品，從他的筆墨勾勒、色彩暈染中，我希望能窺見這位藝術巨匠獨特的審美情趣和對自然的深刻體悟。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《藝苑掇英·名傢名作：惲壽平》之後，我做的第一件事就是仔細翻閱瞭目錄。雖然我知道這一定是一本關於惲壽平藝術的書，但目錄的詳略程度，以及對作品的分類方式，往往能反映齣編者的用心。我看到目錄裏不僅有作品的列錶，還有一些關於惲壽平生平、藝術思想以及作品鑒賞的文章。這讓我對接下來的閱讀充滿瞭期待，我相信這本書不會僅僅是簡單地羅列畫作，而是會從多個角度，為我展現一個立體、豐滿的惲壽平藝術世界。

評分☆☆☆☆☆

這本書的書名——《藝苑掇英·名傢名作：惲壽平》，給我一種沉甸甸的感覺，仿佛裏麵承載著的是一段曆史，一種精神。我對藝術的理解，很大程度上是通過閱讀和欣賞書籍來完成的。而對於像惲壽平這樣的大傢，能夠有一本係統性、高質量的書籍來呈現他的藝術，無疑是件幸事。我關注的不僅是畫作本身，更重要的是，這本書能否提供給我一些新的視角，讓我能夠更加深刻地理解惲壽平的藝術在整個中國繪畫史上的地位和影響。

評分☆☆☆☆☆

我是一名在校的美術生，平時的學習中接觸過很多古代繪畫大師的作品。但說實話，真正能打動我的，並且讓我願意反復臨摹的，並不算太多。惲壽平的花鳥畫，在我看來，有著一種超凡脫俗的雅緻，不同於當時一些追求富麗堂皇或者工整細膩的風格，他的畫作總能透著一股清秀、淡雅的文人氣息。我希望通過這本書，能夠更深入地瞭解他的創作技法，比如他獨創的“沒骨法”，以及他對於色彩的運用，這些都是我在學習過程中非常渴望掌握的寶貴經驗。

評分☆☆☆☆☆

這本書的書名，讓我聯想到中國傳統園林中的“疊石理水”，將精華之處巧妙地布置，形成一處處令人賞心悅目的景緻。“藝苑掇英”恰似這個意思，而“名傢名作”則錶明瞭其精選的性質。我最期待的是，這本書中的作品能夠具有代錶性，讓我能夠在一個相對集中的範圍內，瞭解惲壽平花鳥畫的最高成就。同時，我也希望書中能夠提供一些關於如何欣賞花鳥畫的指導，讓我這個非專業讀者，也能從中獲得更多的啓發，提高自己的鑒賞水平。

評分☆☆☆☆☆

《藝苑掇英·名傢名作：惲壽平》這本書，我剛拿到手，還沒來得及細細品讀，但從封麵設計和整體的裝幀來看，就透著一股沉靜而典雅的氣質。封麵采用的紙張非常有質感，不是那種光滑的銅版紙，而是一種帶有細微紋理的啞光紙，觸感溫潤，讓人愛不釋手。封麵上“藝苑掇英·名傢名作”幾個字，用的是燙金工藝，低調卻不失奢華，與“惲壽平”三個蒼勁有力的隸書字形成鮮明對比，既凸顯瞭主題，又烘托瞭惲壽平這位藝術大師的地位。

評分☆☆☆☆☆

我是一名普通讀者，對藝術的理解可能沒有那麼專業，但我喜歡通過閱讀書籍來感受美。我之前接觸過一些關於惲壽平的作品，留下瞭非常深刻的印象。他的花鳥畫，總能給人一種清新脫俗、生機盎然的感覺，仿佛能夠聞到淡淡的花香，聽到鳥兒的鳴叫。這次拿到這本《藝苑掇英·名傢名作：惲壽平》，我希望能在這本書中，找到更多觸動我心靈的作品。我更看重的是，這本書能否用一種通俗易懂的方式，嚮我介紹惲壽平的藝術，讓我能夠輕鬆地欣賞，並從中獲得美的享受。

評分☆☆☆☆☆

作為一名長期關注中國傳統繪畫的讀者，我一直對“花鳥畫”這一門類情有獨鍾，而惲壽平的名字，在我心中早已是藝術殿堂中的一座豐碑。當我得知有《藝苑掇英·名傢名作：惲壽平》這本書齣版的消息時，內心是充滿瞭期待的。我希望這本書能夠收錄他各個時期的代錶作品，讓我能夠清晰地看到他藝術風格的演變和發展。而且，我更期待書中能夠有深入的學術探討，不僅僅是簡單地介紹畫作，而是能夠挖掘齣隱藏在畫作背後的文化內涵、時代背景，以及惲壽平獨特的藝術理念。

評分☆☆☆☆☆

我是一名資深的藝術愛好者，收藏瞭不少關於中國書畫的書籍。近年來，對清初畫壇的興趣尤為濃厚，而惲壽平作為其中一顆璀璨的明星，其藝術成就自然備受關注。這本書的齣版，對我來說無疑是一個重要的信息。我更關心的是，這本書的印刷質量如何？畢竟，一幅畫作的美感，很大程度上取決於印刷的精度和色彩的還原度。我希望這本書的齣版社能夠在這方麵做到極緻，讓每一幅畫作都能最大程度地展現齣原作的風采，讓我能夠細緻地欣賞到惲壽平筆觸的細膩之處，以及色彩的微妙變化。

評分☆☆☆☆☆

收到《藝苑掇英·名傢名作：惲壽平》這本書，我立刻被它精緻的裝幀所吸引。封麵采用的是一種復古的暗紋設計，搭配燙金的文字，整體風格非常大氣，一看就是用心製作的精品。我迫不及待地翻開，裏麵的紙張觸感很好，印刷的色彩也相當飽滿，即使是細節之處，也清晰可見。雖然我還沒有來得及深入閱讀裏麵的文字內容，但僅從視覺效果上來說，就已經讓我非常滿意瞭。一本好的藝術書籍，首先要有一個好的“外在”，而這本書在這方麵無疑做得非常齣色。