一学就会的绘画基础教程（套装共2册） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

[韩] 李承烨 著，全莲丽 译

图书标签:

• 绘画基础
• 绘画入门
• 素描
• 速写
• 绘画技巧
• 艺术学习
• 零基础
• 教程
• 绘画教材
• 艺术基础

出版社： 化学工业出版社

ISBN：978712200169A

版次：1

商品编码：11502851

包装：平装

开本：16开

出版时间：2014-05-01

用纸：胶版纸

页数：224

套装数量：2

正文语种：中文

编辑推荐

适读人群 ：刚开始学习绘画的初学者、美术爱好者及准备跨入艺术院校的学生、让你看着书就能轻松练习、打好绘画基础、不断提升自己的能力
　　

　　《一学就会的铅笔素描法》：通过绘画我们可以描绘很多事物。记录眼中美丽的风景，描绘出朝思暮想的人终日以对，在日记的扉页画上一束娇美的花朵作为珍藏等等。
　　拿起画笔却不知道从哪入手？《一学就会的铅笔素描法》适用于刚开始学习绘画的初学者，为了能够让初学者更好地学好绘画，我们学习本书不需要其他任何工具，只需一支铅笔就能画出所有事物。《一学就会的铅笔素描法》从基础开始每个分段都进行了详细的讲解，还附加了其它素描课本中没有的30个例图，只要练习好这些例图，你就会有“我也可以画出很棒的画”的自信心！ 《一学就会的水彩画法》
　　★ 用一支12号画笔描绘出美丽的水彩画！
　　★ 每个图都标有相应的颜料编号及浓度，易于调配颜色！
　　★ 通过书中26幅示例图练习，绘画能力不知不觉间得到提升！
　　★ 内容分为几个阶段，易于学习！

海报：

内容简介

　　《一学就会的铅笔素描法》囊括了铅笔素描绘画的精髓，用通熟易懂的语言介绍素描的基础和具体的绘画方法。另外，《一学就会的铅笔素描法》从基础开始每个分段都 进行了详细的讲解，还收录了人物、风景、静物、动物等30多幅示例画作，只要练习好这些例图，你就会有“我也可以画出很棒的画”的自信心！
《一学就会的水彩画法》分阶段介绍了水彩画底稿的画法到表现技法，记载了很多有益于初学者的信息。还附有花、树、动物、森林、庭院等26种示例画作，并且每幅画都标有相应的颜料编码，不必再为选择哪种颜色而苦恼，方便初学者练习。

作者简介

　　李承烨，韩国人，毕业于弘益大学绘画系，现任创作发展所美术学院院长，有着丰富的美术指导经验，二十多年来已经指导过数以千计的学生。

　　全莲丽，黑龙江省，朝鲜族，毕业于中央民族大学朝文系，研究生，2011年—2012年，获韩国国际交流财团奖学金。曾翻译过图书《用美国人的方法学英语：英语单词过目不忘的秘诀》、《超可爱英语：图解动词》。

内页插图

目录

《一学就会的铅笔素描法》目录 第一阶段　素描的基础
素描工具
握笔方法
制定素描计划
画线练习
明暗的分段练习
各种画法练习
第二阶段　明暗·远近感·构图
明暗和阴影的表现方法
远近感的表现方法
构图方法
第三阶段　准确描绘物体形态
利用构图框架的方法
利用垂直线和水平线的方法
六面体的画法
圆柱体的画法
球体的画法
第四阶段　素描的应用
砖块（六面体的应用）
纸杯（圆柱体的应用）
棒球（球体的应用）
第五阶段　实战练习
实战练习01　苹果
实战练习02　铅笔和橡皮
实战练习03　青椒三个
实战练习04　西兰花
实战练习05　酸浆果
实战练习06　晾衣夹
实战练习07　向日葵
实战练习08　两朵玫瑰
实战练习09　四朵菊花
实战练习10　香蕉
实战练习11　树枝上的小鸟
实战练习12　小猫
实战练习13　吊在绳子上的仓鼠
实战练习14　斑马
实战练习15　巧克力包装袋
实战练习16　花和陶罐
实战练习17　运动鞋
实战练习18　雨伞
实战练习19　书包
实战练习20　盘子里的西红柿
实战练习21　水壶和苹果
实战练习22　篮子里的葡萄
实战练习23　草原风景
实战练习24　路边风景
实战练习25　乡村美景
实战练习26　路边长椅
实战练习27　握拳的手
实战练习28　握铅笔的手
实战练习29　戴帽子的小孩
实战练习30　朋友的侧脸 《一学就会的水彩画法》目录 第一阶段　水彩画基础
选购水彩纸的方法
固定水彩纸的方法
水彩画颜料、调色盘和画笔
其他辅助工具
基本坐姿和使用铅笔的方法
握画笔的方法和画线练习
调配各种颜色
第二阶段　水彩画的各种表现技法
利用画笔的表现技法
利用其他工具的表现技法
其他表现技法
第三阶段　构图方式及远近感
构图时需注意的几项
理解物体的形态
正方体的画法
圆柱体的画法
球体的画法
第四阶段　应用水彩画
画砖头
画饼干袋
画可乐罐
画橘子
画网球
画一棵树
画树枝
第五阶段　水彩画实战练习 26个经典水彩画示例
01 红苹果 02 啤酒瓶 03 玫瑰 04 迎春花 05 左手 06 溪边的石头 07 黄蝴蝶 08 瓢虫 09 一只鸟 10 小猫 11 北极熊 12 幸运树 13 花盆树 14 石榴 15 门环和木兰 16 菊花 17 从上往下看的花 18 花篮 19 郁郁葱葱的树林 20湿地风景 21 湖水与房子 22 泥滩和船 23空中红色的树 24小清泉 25 冬天的树 26 欧式房子和与开满鲜花的院子

前言/序言

《一学就会的绘画基础教程》（套装共2册）图书简介 第一册：素描——万物之源，形色之基 翻开这本素描教程，你将踏上一段探索视觉语言的奇妙旅程。素描，作为绘画最根本的训练，是理解形体、光影、空间关系，乃至一切绘画表现手法的基础。无论你是完全零基础的初学者，还是希望系统梳理绘画知识的爱好者，这本教程都将为你奠定坚实的根基，让你“一学就会”。 核心理念：从“看见”到“画出”的转变 本书并非枯燥的理论堆砌，而是以一种循序渐进、由浅入深的方式，引导你建立科学的观察和表现方法。我们相信，绘画并非少数人天赋异禀的才能，而是可以通过有效的训练和正确的引导，人人都能掌握的技能。核心在于教会你如何“看见”——看到物体的三维结构、光影的微妙变化、空间的位置关系，进而教会你如何将这份“看见”转化为手中的笔触，落在纸上。 内容亮点： 零基础入门，信心倍增： 认识画材与工具： 从最基础的铅笔、橡皮、纸张开始，讲解不同型号铅笔的特性、橡皮的用法、纸张的选择，让你了解手中的工具，并能根据画面需求进行选择。 掌握基本线条： 学习如何绘制平滑、有力的直线、曲线，以及不同方向和力度的线条运用。理解线条在勾勒轮廓、表现材质、营造肌理中的作用。 点、线、面的组合： 从最基础的点开始，通过点的排列组合成线，线的延伸和连接构成面，面与面的组合塑造出体块。掌握点、线、面是最基础的构成要素，也是构建一切复杂形体的基石。 认识与绘制基本几何形体： 球体、立方体、圆柱体、圆锥体等基本几何形体是构成自然界和人造物的基础。通过对这些形体的深入学习，你将掌握透视、体积、结构的基本原理。我们不仅会讲解如何绘制这些形体，更会强调它们在实际物体中的应用。 透视原理，空间魔法： 一点透视、两点透视、三点透视： 深入浅出地讲解透视的奥秘，让你理解物体在不同视角下的变形规律。通过大量的实例演示，你将学会如何绘制出具有真实空间感的画面，无论是室内场景还是宏大建筑，都能游刃有余。 空气透视与景深： 学习如何运用色彩、明暗和细节的虚实来表现远近距离，营造画面纵深感，使画面更加生动立体。 光影塑造，立体灵魂： 认识光源与明暗关系： 理解不同光源（点光源、面光源、平行光源）对物体的影响，掌握高光、亮部、暗部、反光、投影等基本光影术语。 明暗五调： 学习如何运用由亮到暗的五种色调（亮部、灰部、暗部、反光、投影）来表现物体的体积感和材质感，使画面富有层次和深度。 不同材质的明暗表现： 学习如何根据不同材质（金属、玻璃、布料、木头、石头等）的特性，表现其独特的光泽、质感和受光差异。 结构与比例，写实关键： 解剖学基础（简要）： 针对人物和动物绘画，我们会提供简要的骨骼和肌肉结构示意，帮助你理解身体的运动规律和比例关系，画出更具生命力的形象。 透视下的比例变化： 学习如何在透视环境中准确把握物体的比例，避免画面出现失真。 构图技巧，画面灵魂： 黄金分割、三分法、对角线构图等经典法则： 介绍多种实用的构图方法，帮助你安排画面元素，使画面更具吸引力和视觉冲击力。 引导线与视觉焦点： 学习如何运用构图引导观众的视线，突出画面的主体，形成视觉焦点。 写生与临摹，实践为王： 从静物到风景： 提供了丰富的写生练习素材，从简单的水果、器皿，到复杂的组合静物、室内场景，再到开阔的自然风景。 名家作品临摹指导： 精选经典素描作品，进行详细的分析和临摹指导，帮助你学习大师的笔触、构图和处理方式。 学习方式： 本书采用“讲解+示范+练习”的模式。每一章节都配有清晰易懂的理论讲解，结合大量的步骤图和成品范例，让你直观地理解绘画过程。同时，每学习一个新技巧，都提供了相应的练习题，鼓励你动手实践，将所学知识融会贯通。我们强调“慢学习”，让你在理解的基础上前进，避免机械模仿。 本书价值： 掌握了素描，你就掌握了绘画的“内功”。这本教程将帮助你： 建立自信： 看到自己从零开始，一步步画出有模有样的作品，极大地提升绘画兴趣和自信心。 理解造型： 深入理解物体的三维构成，培养准确的空间感和立体感。 提升观察力： 训练你敏锐的观察力，能够发现别人看不到的细节和美感。 打下坚实基础： 为后续学习色彩、油画、水彩、板绘等各种绘画技法奠定不可动摇的基础。 培养艺术眼光： 逐渐形成自己的审美判断和艺术表达能力。 第二册：色彩——斑斓世界，情感表达 承接第一册素描的坚实基础，第二册《色彩》将带领你进入一个更加丰富多彩的视觉世界。色彩是绘画中最直接、最富有情感的语言。本书将系统地为你揭示色彩的奥秘，让你能够运用色彩来描绘世界的绚烂，表达内心的情感。 核心理念：色彩的科学与艺术的融合 色彩并非随机的堆砌，而是有其科学的规律和艺术的表达。我们将色彩的理论知识与实际应用相结合，教会你理解色彩的构成、关系、变化，并学会如何运用这些知识来创造富有感染力的画面。从认识色彩的本质，到掌握色彩的搭配与运用，让你真正“一学就会”。 内容亮点： 色彩基础认知，拨开迷雾： 三原色、三间色、复色： 深入理解颜色的基本构成原理，认识色彩的三原色（红、黄、蓝）如何通过混合产生其他颜色。 色相、明度、纯度（饱和度）： 掌握描述和分析色彩的三要素，理解不同色相的特性，以及明度和纯度如何影响色彩的视觉感受。 冷暖色调： 理解色彩的冷暖倾向，以及冷暖色调在画面中营造氛围、表达情感的作用。 色彩关系与和谐，妙手调色： 对比色、邻近色、同类色： 学习不同色彩之间的相互关系，理解它们如何在画面中产生对比、呼应或统一的效果。 色彩的面积与位置法则： 掌握色彩的面积大小、摆放位置对画面整体色彩关系的影响，学会如何利用面积和位置来突出主体、平衡画面。 调和色、邻近色关系： 学习如何运用调和色和邻近色来创造柔和、统一、和谐的画面效果。 对比色运用： 学习如何通过运用对比色来增强画面的视觉冲击力，吸引观众注意力。 色彩的混合与调配，自由挥洒： 颜料（或媒介）的混合特性： 针对不同的绘画媒介（如水彩、油画、丙烯、马克笔等），讲解颜料的混合方式和效果差异。 调出纯净色彩与灰色： 学习如何精确地调出纯净的色彩，以及如何利用不同颜色的混合来获得丰富的灰色，灰色在画面中的重要性不容忽视。 灰色的运用： 深入理解灰色在画面中的作用，它不仅能帮助我们柔和画面，还能衬托出其他色彩，赋予画面更深的层次感。 色彩在光影中的变化，真实再现： 光源色、环境色、物体固有色： 理解这三者在色彩表现中的作用，学习如何根据光源的颜色、周围环境的反射以及物体本身的颜色来准确地描绘色彩。 色彩的固有色与光源色、环境色的相互影响： 学习如何表现物体在不同光照下的色彩变化，使画面色彩更加真实可信。 彩色阴影的绘制： 告别“黑色阴影”的误区，学习如何根据光源和环境色来绘制富有色彩变化的阴影，这是提升画面真实感的关键。 色彩的心理与情感表达，画出灵魂： 色彩的情感联想： 探讨不同颜色所引发的心理联想和情感体验（如红色代表热情、蓝色代表宁静等）。 运用色彩烘托气氛： 学习如何通过色彩的冷暖、明暗、饱和度来营造画面的整体氛围，表达特定的情绪或主题。 具象与抽象色彩的表现： 了解色彩在写实绘画和抽象绘画中的不同表达方式。 不同媒介的色彩练习，得心应手： 水彩的透明与晕染： 讲解水彩的特性，学习如何利用水的流动性来表现透明感、光泽感和丰富的色彩变化。 油画的厚重与层次： 介绍油画颜料的特性，学习如何运用厚涂、薄涂、罩染等技法来表现画面的厚重感和丰富的色彩层次。 丙烯的速干与覆盖： 讲解丙烯颜料的易用性和多变性，学习如何快速上色、修改以及表现不同的质感。 马克笔的鲜艳与便捷： 教授马克笔绘画的技巧，如何利用马克笔的鲜艳色彩和易于控制的特点来快速表现画面。 数字绘画中的色彩（板绘）： 简介如何在数字绘画软件中运用色彩工具，调色板、图层模式、滤镜等。 色彩写生与创作，实践出真知： 色彩静物写生： 提供丰富的色彩静物写生素材，引导你运用所学色彩知识来观察和描绘。 风景色彩的感受与表现： 学习如何捕捉不同天气、不同时间下的自然色彩，并将它们转化为画面语言。 人物肖像的色彩处理： 探讨人物肤色、服装、背景的色彩搭配，如何利用色彩来塑造人物形象和烘托情绪。 色彩主题创作： 鼓励读者进行自由创作，将色彩作为核心表现手段，表达自己的想法和感受。 学习方式： 本书同样采用“讲解+示范+练习”的模式。每一章节都配有清晰的色彩理论，结合大量的步骤图、色彩搭配示例和最终成品范例，帮助你直观理解。此外，每个主题练习都旨在让你实际运用所学色彩技巧，大胆尝试。我们强调“体验式学习”，鼓励你在实践中感受色彩的魅力。 本书价值： 掌握了色彩的运用，你将能够： 赋予画面生命： 让你的作品不再是单调的线条，而是充满生命力和感染力的视觉呈现。 增强情感表达： 运用色彩作为情感的载体，将你的感受和思想传递给观者。 提升画面美感： 创造出和谐、生动、引人入胜的色彩组合，让你的作品更具艺术价值。 拓展绘画领域： 无论是写实还是抽象，无论是平面还是立体，色彩都能为你的创作提供无限可能。 培养独特的审美： 逐渐形成自己对色彩的理解和运用方式，塑造个人绘画风格。 套装整体价值： 《一学就会的绘画基础教程》（套装共2册）是一套完整的绘画入门体系。第一册素描为你打下坚实的造型基础，让你学会“看”和“画”；第二册色彩则为你打开通往丰富多彩的视觉世界的大门，让你学会“感知”和“表达”。通过这两本书的学习，你将从一个对绘画充满好奇的新手，蜕变为一个能够独立进行基础绘画创作的爱好者。这套教程将陪伴你走过最初的迷茫，激发你的创作热情，让你在绘画的世界里，真正做到“一学就会，一画就美”！

评分☆☆☆☆☆

作为一个上班族，我的业余时间非常宝贵，我希望能用这些时间做一些有意义的事情，而不是仅仅地刷手机或者看电视。绘画一直是我心中一个遥远的梦想，但总觉得学起来会很费时费力，而且效果可能并不尽如人意。偶然看到这套《一学就会的绘画基础教程》，它的名字非常吸引我，于是我抱着试一试的心态购买了。拿到书后，我被它的内容深深吸引了。这本书的优点在于它的“实用性”和“易懂性”。它不像其他很多绘画书籍那样，一开始就讲很多高深的理论，而是从最基础的线条、形状、构图讲起，并且提供了大量的练习范例。我特别喜欢它在讲解光影的时候，用了非常生动有趣的比喻，比如将光线想象成“画家手中的画笔”，将阴影想象成“光线留下的足迹”，这种方式让我能够轻松理解光影的形成过程。而且，书中提供的练习题也都非常有趣，不是枯燥的临摹，而是鼓励你去观察生活中的物体，然后尝试去描绘它们。它让我明白，绘画并不是一件多么高不可攀的事情，而是可以通过系统的学习和大量的练习来掌握的。我印象最深刻的是，在讲解人物的动态时，它没有直接给出复杂的骨骼图，而是通过一些简单的线条和几何体来模拟人体的动态，让我能够快速地抓住人物的动感，并且能够画出更加生动的人物。读了这套书，我感觉我的绘画水平有了质的飞跃，不再是那个只会画火柴人的“手残党”，而是能够画出一些简单的素描作品，并且从中体会到了创作的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

我一直对创意和艺术类的书籍情有独钟，总想着能从中汲取一些灵感，或者学习一些新的技能。当我在网上看到这套《一学就会的绘画基础教程》时，它的标题就深深地吸引了我。我本身是一个非常注重实践的人，不喜欢那些空泛的理论，这本书恰好满足了我的需求。它最大的特点就是“实操性强”。书中的每一个章节都提供了一步步的绘画练习，而且这些练习都非常贴近生活，比如从画一个简单的杯子开始，到描绘复杂的风景，都非常有条理。我印象最深刻的是，在讲解如何表现物体质感的时候，它用了非常多的例子，比如如何用不同的笔触来表现金属的光泽、布料的柔软，以及木材的纹理，这些细节的讲解让我茅塞顿开。而且，书中的讲解语言非常幽默风趣，读起来一点也不枯燥，就像是在和一个经验丰富的朋友交流一样。它不仅仅是在教你绘画技巧，更是在培养你的绘画思维。例如，在讲解透视的时候，它鼓励你去观察生活中的各种线条，然后尝试去理解它们是如何汇聚到消失点的，这种从生活到理论的结合，让我能够更好地理解和运用透视原理。读了这套书，我感觉自己的绘画功底有了很大的提升，不再是那个只会画一些简单的卡通人物的我，而是能够开始尝试画一些写实的作品，并且从中体会到了创作的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

初次接触绘画，看着那些色彩斑斓的画作，总觉得遥不可及，像是藏着什么神秘的公式。后来在书店里偶然翻到这套《一学就会的绘画基础教程》，当时就被它简洁明了的标题吸引了。我一直认为，绘画这东西，要么天赋异禀，要么就是死记硬背，我自知没有那个“天赋”，所以一直对绘画抱着一种敬而远之的态度，总觉得学起来会很困难，需要花费大量的时间和精力去啃那些晦涩难懂的理论。然而，这套书的出现，就像在一片迷雾中点亮了一盏灯，让我看到了学习绘画的另一种可能——原来，基础是可以如此平易近人，原来，那些曾经让我望而却步的技法，也可以被拆解成一步步可以实践的小目标。这本书的排版设计也十分用心，图文并茂，每一页都充满了视觉引导，让我这个零基础的初学者也不会感到迷茫。它并没有一开始就抛出复杂的概念，而是循序渐进，从最基础的线条、形状开始，一点点地构建起我对绘画的认知。我特别喜欢它在讲解每个知识点时，都会配上大量的实例，这些实例都来源于生活，非常贴近我们的日常，让我能够立刻理解理论是如何应用的。而且，书中的讲解语言通俗易懂，没有那些专业术语的堆砌，即使是完全没有接触过绘画的人，也能轻松理解。它就像一位耐心细致的老师，手把手地教导你，让你在不知不觉中掌握绘画的要领。读完第一本，我感觉自己的眼睛好像被打开了一样，看待事物的方式都发生了 subtle 的变化，开始注意到光影、色彩、线条在生活中的各种应用，这一切都为我后续的学习打下了坚实的基础，让我对绘画充满了信心和期待。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，好的教程应该能够激发学习者的兴趣，并且能够让他们在学习的过程中不断获得成就感。这套《一学就会的绘画基础教程》恰恰做到了这一点。它将绘画的学习过程变得轻松有趣，并且能够让你在短时间内看到显著的进步。这本书最让我赞赏的是它的“实用性”和“全面性”。它不仅仅讲解了绘画的基础理论和技法，还涵盖了色彩、构图、透视等多个方面，并且将这些知识点有机地结合起来，形成了一个完整的绘画知识体系。我特别喜欢它在讲解人物造型的时候，并没有简单地让你去临摹，而是先让你理解人体骨骼和肌肉的结构，然后通过简单的线条去勾勒出人体的动态，这种“理解原理再进行创作”的方式，让我能够画出更加生动、更加有力量的人物。而且，书中的插图都非常精美，色彩搭配也十分讲究，让我学习的过程充满了视觉享受。它不仅仅是教会你“怎么画”，更重要的是教会你“怎么去表达”和“怎么去创新”。例如，在讲解如何表现景物的时候，它鼓励你去观察生活中的自然景象，然后用画笔去捕捉这些景象的独特之处，这种“从生活中汲取灵感，再运用到绘画创作中”的学习方式，让我能够画出更具个性的作品。读了这套书，我感觉自己对绘画的理解更加深刻了，不再是那个只会照搬的“学生”，而是能够理解绘画的精髓，并且能够运用这些精髓去创作属于自己的艺术作品。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，如果一项技能的学习过程是枯燥乏味的，那么很难坚持下去。这套《一学就会的绘画基础教程》恰恰打破了我的这种顾虑。它将绘画的学习过程变得充满乐趣和成就感。这本书最吸引我的地方在于它的“体系化”。它从最基础的素描知识开始，逐步深入到色彩、构图、透视等各个方面，并且将这些知识点有机地结合起来，形成了一个完整的知识体系。我特别喜欢它在讲解人物肖像的时候，并没有直接让你去临摹照片，而是先讲解人脸的结构、比例，以及五官的特点，让你从根本上理解人脸是如何构成的，然后再去进行具体的描绘。这种“由内而外”的学习方式，让我能够画出更加立体、更加生动的人物。而且，书中的插图都非常精美，色彩搭配也十分讲究，让我学习的过程充满了视觉享受。它不仅仅是教会你“怎么画”，更重要的是教会你“怎么去感受”和“怎么去表达”。例如，在讲解如何表现情绪的时候，它通过对人物表情和肢图的分析，让你理解不同的情绪是如何通过外在表现出来的，从而能够用绘画来传达情感。读了这套书，我感觉自己对绘画的理解更加深刻了，不再是那个只会照搬的“描图匠”，而是能够理解绘画的内涵，并且能够用绘画来表达自己的思想和情感。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，学习任何一项技能，最重要的是找到一个好的入门方法。尤其是在绘画这样一门看似需要天赋的艺术领域，一个好的教程尤为重要。这套《一学就会的绘画基础教程》完全符合了我对“好教程”的期待。它不是那种“看起来很厉害但学起来一塌糊涂”的书，而是真正地做到了“一学就会”。这本书在内容编排上非常合理，第一本侧重于绘画的基础理论和技法，第二本则在此基础上进行深入的拓展和应用。我尤其喜欢它在讲解绘画的透视原理时，没有使用那些冷冰冰的数学公式，而是通过生活中的例子，比如街道、建筑、室内场景，来解释透视是如何作用于我们的视觉的，并且提供了很多非常实用的练习方法，让我能够在短时间内掌握透视的基本规律。书中的插图质量也非常高，线条清晰，色彩鲜明，而且每一个插图都服务于讲解的内容，不会有任何的冗余。我印象最深刻的是，在讲解人物比例的时候，它并没有简单地给出“头高为七个半头长”这样的死板数据，而是通过对人体骨骼和肌肉的讲解，让你理解为什么会是这样的比例，以及如何在不同的姿势下调整比例，这让我能够画出更加有生命力的人物。而且，这本书的语言风格也非常亲切，就像一个经验丰富的老师在和你聊天一样，一点架子都没有，让我能够毫无压力地去学习。读完这套书，我感觉自己对绘画的理解上升了一个层次，不再是那个只会临摹的“小孩子”，而是能够开始理解绘画背后的原理，并且能够运用这些原理去创作属于自己的作品。

评分☆☆☆☆☆

对于我来说，学习绘画就像是打开了一个全新的世界，而这套《一学就会的绘画基础教程》就像是我的“引路人”。我之前对绘画完全没有概念，觉得它是一门非常神秘的艺术，需要很高的天赋才能掌握。直到我接触到这套书，我才发现，原来绘画的基础是可以如此直观和易于理解的。这本书最让我赞赏的是它的“循序渐进”的学习方法。它并没有一口气把所有的知识都抛给你，而是将复杂的绘画知识分解成一个个小模块，并且每一个模块都配有详细的讲解和大量的实例。我尤其喜欢它在讲解色彩理论时，不是简单地罗列色轮，而是通过讲解不同颜色之间的关系，比如互补色、邻近色，以及它们在画面中所起到的作用，让我能够理解色彩是如何影响画面的情感表达的。而且，书中的插图都非常精美，每一页都充满了视觉冲击力，让我学习的过程充满了乐趣。它不仅仅是教会我“画什么”，更重要的是教会我“怎么去画”，以及“为什么这么画”。例如，在讲解构图的时候，它并不是简单地给出“黄金分割”之类的概念，而是通过分析各种经典画作的构图，让你理解构图的重要性以及不同的构图方式所带来的不同视觉效果。读了这套书，我感觉自己对绘画的理解更加深入了，不再是停留在表面的模仿，而是能够理解绘画背后的逻辑，并且能够运用这些逻辑去创作属于自己的作品。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都对绘画这个领域充满了向往，但却因为觉得自己缺乏“天赋”而迟迟不敢尝试。直到我偶然发现了这套《一学就会的绘画基础教程》，它彻底颠覆了我对绘画学习的认知。这本书最让我惊喜的是它的“直观性”。它没有使用那些晦涩难懂的专业术语，而是用最简单、最直观的方式来讲解绘画的原理和技巧。我特别喜欢它在讲解透视的时候，用了很多生活中的例子，比如教室、街道、房间，然后通过简单的线条和几何体来模拟这些场景的透视效果，让我能够一目了然地理解透视是如何作用于我们的视觉的。而且，书中的插图质量都非常高，色彩鲜艳，线条流畅，每一幅插图都极具表现力，让我学习的过程充满了视觉享受。它不仅仅是教你“画什么”，更重要的是教你“怎么去观察”和“怎么去理解”。例如，在讲解如何表现物体的时候，它鼓励你去仔细观察物体的形状、结构、光影，然后用画笔去捕捉这些细节，这种“观察与实践相结合”的学习方式，让我能够更好地理解和描绘事物。读了这套书，我感觉自己的绘画能力有了很大的提升，不再是那个只会临摹几笔的“新手”，而是能够独立地去创作一些简单的作品，并且从中体会到了前所未有的成就感。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对艺术领域一直怀有好奇心，但从未真正系统学习过的人，我时常感到一种无从下手的感觉。看到街头艺人随手几笔就能勾勒出栩栩如生的人物，或者看到画廊里那些令人惊叹的油画作品，我都只会发出“哇”的赞叹，而自己却连最基本的线条都画不好。这套《一学就会的绘画基础教程》的出现，可以说是彻底改变了我的看法。这本书最让我印象深刻的是它的“零基础友好度”。它不像很多教程那样，一开始就要求你掌握复杂的素描技巧或者色彩理论，而是从最最基础的“点、线、面”开始讲起，甚至还讲解了如何握笔、如何用纸，这些细节对于一个完全的初学者来说，简直是福音。它仿佛知道我所有的疑问和恐惧，然后一一给出了最清晰、最简单的解答。我特别喜欢它在讲解素描的明暗关系时，采用了非常形象的比喻，比如用“光线”和“影子”来解释，并且通过简单的几何体来演示，让我能够直观地理解光线照射在物体上所产生的明暗变化。而且，书中提供的练习方法也非常有趣，不是枯燥的重复，而是鼓励你去观察生活中的物体，然后尝试去描绘它们。它让我明白，绘画并非只是模仿，更是一种观察和理解世界的方式。读了这本书，我开始敢于拿起画笔，尝试去画一些简单的东西，虽然画得还不够完美，但我能够看到自己的进步，这种成就感是无与伦比的。它让我摆脱了“画不好”的心理阴影，让我体会到了创作的乐趣，并且为我打开了探索更广阔绘画世界的大门。

评分☆☆☆☆☆

我是一个在业余时间喜欢寻找一些能够放松心情、同时又能带来一些小成就感的事物的人。之前尝试过不少手工类的爱好，但总觉得缺少了那么点“创造”的乐趣。在一次偶然的机会，朋友向我推荐了这套《一学就会的绘画基础教程》。坦白说，一开始我并没有抱太大的期望，毕竟“一学就会”这种说法听起来总是有些夸张，我甚至做好了可能需要反复阅读、但效果甚微的心理准备。然而，当我拿到这套书，翻开第一页，我的感觉就变了。这本书的整体风格非常现代化，不像我之前看过的那些旧式教材，充斥着生硬的文字和模糊的插图。它的设计非常简洁大气，色彩搭配也恰到好处，让人一眼就能感受到一种轻松愉悦的学习氛围。我最欣赏的是它将复杂的绘画理论分解得非常细致，比如在讲解透视的时候，它不是直接抛出各种复杂的透视线和消失点，而是从最简单的立方体开始，一步步引导你理解透视原理，并且提供了很多非常实用的练习方法。我特别喜欢它在讲解每一种基础技法时，都会有一个“错误示范”和“正确示范”的对比，这种直观的对比能够让我立刻明白自己容易犯的错误在哪里，并且知道如何去纠正。这套书的作者似乎非常了解初学者在学习过程中会遇到的困难，并且提前为我们准备好了解决方案。它不仅仅是教你“怎么画”，更重要的是教你“怎么去看”、“怎么去思考”。例如，在讲解人体比例的时候，它没有直接给你一套死板的比例数据，而是通过讲解人体骨骼和肌肉的结构，让你从根本上理解比例的形成，从而能够画出更加生动自然的人物。读了这本书，我感觉我不再是凭感觉在画，而是有章可循，每一步都有理论支撑，每一步都有实际操作的指导，这种感觉非常踏实，让我觉得绘画不再是遥不可及的技能，而是触手可及的艺术。

评分☆☆☆☆☆

很希望学绘画，希望这个基础教程能够有所收获

评分☆☆☆☆☆

质量还不错质量还不错

评分☆☆☆☆☆

看了看，还没开始学。。。

评分☆☆☆☆☆

嘿嘿嘿还好还好还好还好还好还好还好还好还好还好还好还好还好还好 嘿嘿嘿还好还好还好还好还好还好还好还好还好还好还好还好还好还好。。

评分☆☆☆☆☆

东京购东京购物，非常靠谱，质量好，价格优惠，购物首选京东！物，非常靠谱，质量好，价格优惠，购物首选京东！

评分☆☆☆☆☆

还不错值得买，是正板的

评分☆☆☆☆☆

很好的书，正版价格也划算，满意！读书可以使自己的知识得到积累，君子学以聚之。总之，爱好读书是好事。让我们都来读书吧。 其实读书有很多好处,就等有心人去慢慢发现. 最大的好处是可以让你有属于自己的本领靠自己生存。 让你的生活过得更充实，学习到不同的东西。高尔基先生说过：“书籍是人类进步的阶梯。”书还能带给你许多重要的好处。 多读书，可以让你觉得有许多的写作灵感。可以让你在写作文的方法上用的更好。在写作的时候，我们往往可以运用一些书中的好词好句和生活哲理。让别人觉得你更富有文采，美感。 多读书，可以让你全身都有礼节。俗话说：“第一印象最重要。”从你留给别人的第一印象中，就可以让别人看出你是什么样的人。所以多读书可以让人感觉你知书答礼，颇有风度。 多读书，可以让你多增加一些课外知识。培根先生说过：“知识就是力量。”不错，多读书，增长了课外知识，可以让你感到浑身充满了一股力量。这种力量可以激励着你不断地前进，不断地成长。从书中，你往往可以发现自己身上的不足之处，使你不断地改正错误，摆正自己前进的方向。所以，书也是我们的良师益友。 多读书，可以让你变聪明，变得有智慧去战胜对手。书让你变得更聪明，你就可以勇敢地面对困难。让你用自己的方法来解决这个问题。这样，你又向你自己的人生道路上迈出了一步。 多读书，也能使你的心情便得快乐。读书也是一种休闲，一种娱乐的方式。读书可以调节身体的血管流动，使你身心健康。所以在书的海洋里遨游也是一种无限快乐的事情。用读书来为自己放松心情也是一种十分明智的。 读书能陶冶人的情操，给人知识和智慧。所以，我们应该多读书，为我们以后的人生道路打下好的、扎实的基础！读书养性，读书可以陶冶自己的性情，使自己温文尔雅，具有书卷气；读书破万卷，下笔如有神，多读书可以提高写作能力，写文章就才思敏捷；旧书不厌百回读，熟读深思子自知，读书可以提高理解能力，只要熟读深思，你就可以知道其中的道理了；感受世界的不同。 不需要有生存的压力，必竞都是有父母的负担。 虽然现在读书的压力很大，但请务必相信你是幸福的。 在我们国家还有很多孩子连最基本的教育都没办法享受的。 所以，你现在不需要总结，随着年龄的成长，你会明白的，还是有时间多学习一下。 古代的那些文人墨客,都有一个相同的爱好-------读书.书是人类进步的阶梯.读书是每个人都做过的事情,有许多人爱书如宝,手不释卷,因为一本好书可以影响一个人的一生.读一些有关写作方面的书籍,能使我们改正作文中的一些不足,从而提高了我们的习作水平.读书的好处还有一点,就是为我们以后的生活做准备.那么,读书有哪些好处呢?1读书可以丰富我们的知识量.多读一些好书,能让我们了解许多科学知识.2读书可以让我们拥有千里眼.俗话说的好;秀才不出门,便知天下事;运筹帷幄,决胜千里.多读一些书,能通古今,通四方,很多事都可以未卜先知.3读书可以让我们励志.读一些有关历史的书籍,可以激起我们的爱国热情.4读书能提高我们的写作水平.

评分☆☆☆☆☆

        《一学就会的水彩画法》分阶段介绍了水彩画底稿的画法到表现技法，记载了很多有益于初学者的信息。还附有花、树、动物、森林、庭院等26种示例画作，并且每幅画都标有相应的颜料编码，不必再为选择哪种颜色而苦恼，方便初学者练习。应该还不错的。。。。。。

评分☆☆☆☆☆

对于小孩子来说有点难