雅纳切克私信集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[捷] 莱奥什·雅纳切克 著，庄加逊 译

图书标签:

• 音乐
• 信件
• 雅纳切克
• 捷克音乐
• 古典音乐
• 艺术
• 文化
• 历史
• 音乐家
• 传记

出版社： 漓江出版社

ISBN：9787540772451

版次：1

商品编码：11554769

包装：平装

开本：大32

出版时间：2014-10-01

用纸：胶版纸

页数：300

字数：137

正文语种：中文

编辑推荐

卡米拉这个人物，在很长时间里都被人有意地从雅纳切克的生平中抹去。雅纳切克致卡米拉的数百封珍贵书信却奇迹般地存留了下来，并最终公之于世。至此，人们才明白了第二弦乐四重奏为何题名为“私信”，为何交织着强烈的、纯粹的、不容忽视的情感；它是以音乐形式写就的私信，也是一种世间少有的孤独与爱情的表征。

《卡塔·卡芭诺娃》《狡猾的小狐狸》《马克罗普洛斯事件》《死屋手记》等等，雅纳切克这些晚期作品中都能找到卡米拉的影子。晚年的雅纳切克究竟生活在怎样的精神世界里？卡米拉又有着怎样的魔力？答案尽在《雅纳切克私信集》——绝不只是情书的情书集。

内容简介

1917年，63岁的雅纳切克遇到了自己的音乐缪斯，卡米拉·斯托斯洛娃，来自波希米亚的一位年轻犹太女人，自此开启了一段延续至生命终点的非凡爱情故事。这段爱情促生了雅纳切克晚期创作的累累硕果，也促生了数百封动人的情书。这些私信所承载的，不仅是他对自己最亲密的灵魂伴侣的私语，也是独属于这位音乐家诗性心灵的文学作品，更是他那些神秘音符背后的无限意义。

《雅纳切克私信集》收录了雅纳切克私信的精华，还原了这段感人至深的爱情故事，呈现出这位伟大作曲家的真实面貌，诠释了他那些重要音乐作品的缘起与内涵，特别是那首举世闻名的第二弦乐四重奏——《私信》。

作者简介

莱奥什·雅纳切克（1854-1928），继斯美塔那、德沃夏克之后又一位享有世界声誉的捷

克作曲家，在歌剧、管弦乐、声乐和室内乐创作领域都有杰出的成就。雅纳切克生于捷克摩拉维亚地区的胡克瓦尔迪，曾在莱比锡音乐学院和维也纳音乐学院学习钢琴、管风琴和作曲。他一生的大部分时间生活在摩拉维亚的布尔诺，1882年参与创办布尔诺管风琴学校（后为布尔诺音乐学院），并在该校任教，1925年被布尔诺马萨里克大学授予荣誉博士学位。

俄罗斯文学和捷克（摩拉维亚）民间音乐对雅纳切克的创作有着重要影响，他传承着斯美塔纳和德沃夏克的民族音乐大旗，同时在现代音乐的创新和开拓上不逊于任何20世纪重要的作曲家。他的音乐将传统、现代、民族和个人因素创造性地融为一体，在音乐、文学领域都产生了深远的影响。

雅纳切克的主要作品有：第一弦乐四重奏《克罗采奏鸣曲》、第二弦乐四重奏《私信》，交响诗《卖艺人的孩子》，根据果戈理作品创作的狂想曲《塔拉斯·布尔巴》，《小交响曲》，声乐作品《格里高利弥撒》，歌剧作品《耶努发》《狡猾的小狐狸》《卡塔·卡芭诺娃》《马克罗普洛斯事件》《失踪者日记》《死屋手记》，以及对大量摩拉维亚民歌的收集和改编，等等。

精彩书评

　　这些书信所揭示的是20世纪最伟大的歌剧作曲家的内心世界，它们读起来扣人心弦，为理解雅纳切克的晚期创作投下一道宝贵的亮光。
　　——《今日歌剧》

　　一本美好而重要的书，每一个喜欢音乐的人，都会喜欢其中的故事。
　　——《星期天快报》

　　这些信件所展现的，是一位作曲家最贴切、最坦诚的自画像。
　　——《时代周刊》

目录

引子

相遇 1917—1924

缪斯,想象中的妻子 1924—1927

最后的夏天 1928

尾声

雅纳切克生平和创作年表

……

前言/序言

探寻失落的文明：巨石阵与铁器时代不列颠 本书旨在为读者勾勒出一幅宏大而细致的史诗画卷，聚焦于公元前2000年至公元1世纪中叶的英格兰南部，一个由巨石结构、青铜冶炼与铁器工具共同塑造的神秘时代。我们摒弃了对单一历史人物的追逐，转而深入考察一个复杂社会群体的集体记忆、信仰体系、生产技术以及他们如何与脚下的土地达成一种深刻的、至今仍令人震撼的共生关系。 第一部分：大地上的印记——新石器时代的余晖与巨石的意义 在本书的开篇，我们将重返那些沉默的石头面前。斯通亨奇（Stonehenge）并非孤立的纪念碑，而是广阔的“巨石景观”中一个至关重要的节点。我们不仅将分析其天文指向性——那精确对准夏至日出的设计——更重要的是，探讨这些巨石背后的社会组织能力与精神需求。 1. 石材的远征： 萨尔斯伯里平原的巨石并非就地取材。书中将详细追溯蓝砂岩（Bluestones）从威尔士彭布罗克郡（Pembrokeshire）的漫长旅程。我们通过考古学和地质学的交叉证据，还原了在没有金属工具辅助下，一个具有高度协作能力的社群，如何组织人力、物力，完成这场跨越百英里的“信仰的运输”。这不仅仅是一项工程，更是一次宗教和政治意义上的宣言。 2. 墓葬与景观： 巨石阵周围密布的环形土丘（Barrows）是理解当时社会等级和宇宙观的关键。本书将重点解析这些土丘内发现的人类遗骸的年代学和同位素分析结果。我们发现，即便是同一时期的墓葬，其随葬品的丰富程度、骨骼的磨损程度，都暗示着一个日益分化的社会结构——一些个体显然掌握了更多的资源或享有更高的社会地位，其死亡被置于比普通人更为神圣的景观之中。 3. 农业的革命与定居点的模式： 巨石时代的结束并非骤然，而是与农业模式的深化同步。我们将考察早期定居点如查尔伯勒（Chalton）的圆形小屋群落的布局，分析作物轮作、畜群管理（特别是牛和猪的比例变化）如何影响了人口密度和土地的永久性占用。这种新的生活方式，为后来铁器时代社会结构的复杂化奠定了物质基础。 第二部分：铜与火的时代——青铜技术带来的社会重塑 随着公元前2500年左右青铜技术的引入，不列颠社会经历了一次深刻的生产力飞跃。铜锡合金的出现，极大地改变了战争形态、狩猎效率乃至仪式用品的制作标准。 1. 冶金师的地位： 青铜器的制作是一门需要特定知识和资源的秘密技术。本书将探讨“冶金师”这一新兴职业在社群中的独特地位。他们不仅是工匠，更是掌握了火的秘密和稀有矿物来源的权威人物。通过对特伦特河谷（Trent Valley）和西南部矿脉遗址的考察，我们试图还原冶炼作坊的组织形式，以及这些关键技术是如何被少数精英阶层所垄断和传承的。 2. 战争与防御： 青铜剑、矛尖和盔甲的出现，使得个人战斗力空前提升，同时也刺激了防御工事的建设。我们将分析青铜时代晚期（Late Bronze Age）防御性定居点（如山丘堡垒的早期形态）的特征，考察这些防御工事的修建目的——是抵御外部入侵，还是内部权力斗争的体现？随葬青铜器（如沉入河流或泥炭沼泽中的仪式性放置）的习俗，也揭示了他们与超自然力量沟通的方式。 第三部分：铁的时代——罗马征服前的文化熔炉 公元前750年左右，铁器技术跨越英吉利海峡，为不列颠带来了又一次结构性变革。铁的普及性远高于铜锡合金，这使得工具、武器和农具的制造门槛大大降低，深刻影响了社会结构。 1. 铁器与农业效率： 铁犁铧的广泛应用，使得不列颠贫瘠酸性的土壤得以更有效地耕作，从而支持了更大规模的人口聚集和专业化分工。本书详细对比了使用石器、青铜器与铁器时代农田的耕作痕迹，量化了铁器对粮食产量的实际提升。 2. 凯尔特人的兴起与部落联盟： 铁器时代也是“凯尔特文化”在不列颠占据主导地位的时期。然而，“凯尔特人”并非单一民族，而是一个由语言、艺术风格和共同信仰联系起来的文化复合体。我们将重点研究这些部落在面对罗马扩张前的政治组织形式：从松散的联盟到强大如卡图维拉尼人（Catuvellauni）或阿特雷巴特斯人（Atrebates）所建立的拥有铸币体系和复杂宫殿式定居点（如马尔堡 Hillforts）的区域性王国。 3. 钱币、贸易与身份的表达： 不列颠铁器时代晚期的一个显著特征是地方性铸币的出现。这些金、银铸币上刻画的图案，往往是对希腊化世界（特别是高卢地区）艺术的模仿，但又融入了本地的象征符号。这些钱币不仅是交换媒介，更是身份政治和权力的宣言。我们将通过对这些钱币的铭文、重量和分布图的分析，重构区域间的贸易网络，以及地方贵族如何通过控制货币发行来巩固其统治。 第四部分：信仰与死亡——自然崇拜与仪式空间 这一时期的精神生活是世俗生活与神圣世界交织的产物。我们不再依赖罗马作家的片面描述，而是从考古现场发掘信息中重建他们的信仰体系。 1. 圣林与祭祀： 许多定居点中发现的“圣林”或特殊树林遗址，表明自然本身就是神祇的居所。通过对这些区域出土的陶器碎片、动物骨骸（尤其是被切割的痕迹）以及溺水或深埋的金属物品的研究，我们可以窥见献祭仪式的严肃性。 2. 异教的终结与征服的序曲： 最终，本书将聚焦于公元43年罗马帝国的入侵。我们分析了罗马人如何系统性地破坏和取代原有的宗教与社会结构，如对神圣树林的砍伐，对山丘堡垒的围攻，以及通过建立如伦敦尼姆（Londinium）这样的城市中心，来强行重塑不列颠的物质与精神景观。 总结而言，本书是一次对“不列颠起源”的深入挖掘，它不再将巨石阵视为孤立的谜团，而是将其视为一个持续了数千年的、关于人类如何构建意义、管理资源和面对永恒的宇宙秩序的宏大叙事的一部分。读者将了解到，铁器时代的英格兰，是一个充满活力、技术先进且具有深刻文化内涵的社会，其复杂程度远超我们对“蛮族”的传统想象。

评分☆☆☆☆☆

这次入手的《雅纳切克私信集》，对我来说，与其说是一本书，不如说是一次与过去对话的邀请。我一直认为，伟大的艺术不仅仅是作品本身，更包含着艺术家成长过程中的点滴印记，那些不经意的瞬间，往往蕴含着最真实的智慧。雅纳切克，这位用音符构建出摩拉维亚灵魂的作曲家，他的作品总是带着一种原始的生命力，一种对生活细致入微的观察和深沉的爱。通过这本私信集，我希望能够窥见他更真实的一面——不仅仅是那个在创作室里挥洒才华的艺术家，更是那个有血有肉、有喜怒哀乐的普通人。他会是如何思考音乐的未来？他对当时社会文化有何看法？他在面临创作瓶颈时，又是如何寻求突破？我期待着这些信件能为我揭示这些谜团，让我看到他如何将生活的感悟转化为动人的旋律。这不仅仅是对一位音乐巨匠的了解，更是一场关于艺术、人生和时代的深刻反思，我相信，这次对话，定会给我带来意想不到的启迪。

评分☆☆☆☆☆

作为一个常年穿梭于各大音乐厅，聆听各种室内乐和交响乐演出的乐迷，我对雅纳切克这位作曲家一直抱有一种特别的敬意。他的音乐，总有一种难以言喻的质朴和力量，仿佛直接从土地里生长出来，又带着天空般辽阔的胸怀。然而，关于他的个人生活和创作经历，我总觉得隔着一层薄纱。当得知有《雅纳切克私信集》出版的消息，我内心是无比兴奋的。我渴望透过这些私密的文字，去了解他创作的动机，他的人生际遇，他与周遭世界的互动。我希望能够从中感受到他思想的碰撞，情感的起伏，以及他对艺术不懈追求的坚定。这不仅仅是满足我对一位伟大作曲家好奇心，更是我想借此机会，去更深层次地理解他的音乐语言，解读他作品中那些充满生命力的旋律和和声。我相信，这些信件，将是我理解雅纳切克艺术世界最直接、最宝贵的钥匙，它会让他的音乐在我耳边，奏响更丰富、更动人的乐章。

评分☆☆☆☆☆

这本《雅纳切克私信集》终于到手了！作为一名深耕古典音乐多年的乐迷，雅纳切克的名字早已如雷贯耳，他的音乐，尤其是那些充满民族风情和深刻情感的作品，总能触动我内心最柔软的部分。但对于这位大师的日常生活和创作思考，我一直都很好奇，却又很少有途径能够深入了解。想象着手中这本承载着他珍贵笔迹的信件，我仿佛能穿越时空，听到他低语叙说那些未曾公开的思绪。我非常期待在这些文字中，能够看到他音乐背后不为人知的创作灵感，感受到他与同时代音乐家、评论家、亲友们交流时的真实情感流露。我希望这本集子能为我打开一扇新的窗户，让我更全面、更立体地理解这位伟大的作曲家。也许，我会发现他某个作品的某个动机，正是在某封信的字里行间孕育而生的；又或许，他与某位友人信中的只言片语，恰恰解释了他在创作中某个看似晦涩的段落。这样的探索过程，本身就是一种无与伦比的享受，是对艺术最深沉的致敬。我迫不及待地想翻开第一页，让雅纳切克的声音，通过这些泛黄的信纸，重新鲜活起来。

评分☆☆☆☆☆

对于任何一位对古典音乐有一定了解的人来说，雅纳切克的名字代表着一种独特而深刻的音乐风格。他的作品，特别是晚期的一些杰作，以其独特的音响色彩、强烈的戏剧性以及对捷克民间音乐的精妙运用而闻名。然而，对于这位音乐巨匠的内心世界，我们往往只能通过他的音乐去猜测和想象。《雅纳切克私信集》的出现，无疑为我们提供了一个前所未有的机会，去近距离地了解这位作曲家。我非常好奇，在那些不为人知的笔墨之间，他会如何表达他对音乐的理解，他对生活的感悟，以及他与周遭世界的互动。我希望，这本集子能够揭示他创作过程中那些鲜为人知的故事，他面临的挑战，以及他与朋友、同事、家人之间那些真实的情感交流。这对我来说，不仅仅是满足我对一位历史人物的好奇心，更是一次深入探究艺术创作本质的旅程，我期待着从中获得关于艺术、人生与时代的深刻洞见，让我对雅纳切克的音乐，以及他所处的那个时代，有了更全面、更鲜活的认识。

评分☆☆☆☆☆

我一直对那些能够窥探艺术家内心世界的资料充满兴趣，尤其是那些从未被公之于众的私人信件。雅纳切克，这位在20世纪音乐史上留下了浓墨重彩一笔的作曲家，他的作品，特别是那些充满浓郁民族色彩的歌剧和器乐作品，一直以来都让我着迷。那些充满戏剧张力、情感细腻且富有地方特色的旋律，总能深深地打动我。然而，关于他创作背后的故事，他与同时代人交流的细节，我却知之甚少。《雅纳切克私信集》的出现，无疑是一份珍贵的礼物。我期待着在这本集子里，能够找到那些关于他音乐灵感来源的线索，关于他人生选择的考量，以及他对当时社会文化环境的真实看法。我希望，通过这些信件，能够更立体、更真实地“看见”雅纳切克，不仅仅是那个在乐谱上留下伟大作品的作曲家，更是一个有血有肉、有情感、有思考的个体。这对我来说，不仅是对一位艺术家的深入了解，更是对艺术创作本身的一次探究，一次跨越时空的对话，我坚信，这次对话将带给我前所未有的启发。