初級鋼琴音階和弦琶音（修訂版）（附光盤） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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熊道兒 著

圖書標籤:

• 鋼琴學習
• 音階
• 和弦
• 琶音
• 初級
• 樂理
• 鋼琴教材
• 附光盤
• 練級
• 基礎

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787807511335

版次：1

商品編碼：11625997

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2008-05-01

用紙：膠版紙

頁數：52

正文語種：中文

附件：光盤

內容簡介

　　音階、和弦、琶音是鋼琴彈奏技巧中重要要素之一。每一位學習鋼琴的學生都應持之以恒，每天堅持練習，使手指具有獨立性和靈活性。通過練習熟悉二十四個大小調的傳統指法，使學生的手在鍵盤上牢牢掌握各種位置，以建立彈奏的信心及安全感。為瞭使學生及早練習這些技巧。《初級鋼琴音階和弦琶音（修訂版）》分兩部分。第一部分是分手兩個八度的音階及三個音的和弦、琶音。相當於拜爾及《湯普森現代鋼琴教程》一、二冊的程度，適用於業餘鋼琴考級一、二級的考生。第二部分是雙手兩個八度的音階、琶音及三個音的和弦，相當於車爾尼599及萊濛0p.37的程度，適用於業餘鋼琴考級三、四級的學生。
　　對練習音階、和弦、琶音的幾點建議：
　　一、左右手分開練習，速度放慢。要求聲音飽滿、均勻、清楚。
　　二、嚴格按照各調的指法彈奏，養成良好的指法習慣。
　　三、速度要統一，有節奏地彈奏。可先從=60開始，逐步加快到=120。
　　四、從肩到手腕保持放鬆的良好狀態。手指要獨立抬起來彈，觸鍵要深，除注意下鍵動作外，還必須注意觸鍵後手指抬起，使聲音乾淨、清晰。
　　五、想彈好音階和琶音，大拇指是關鍵，要做好大姆指內轉及其他手指跨越大拇指的準備，使音階和琶音的彈奏平穩、均勻。音階和琶音用連音彈奏。
　　六、彈和弦及雙音時，大拇指與小指要支撐好，保持良好的手型，手臂、手腕放鬆，把力量送到指尖。

目錄

序
編者的話
音階、琶音的準備練習

第一部分
C大調音階、和弦、琶音
a小調音階、和弦、琶音
G大調音階、和弦、琶音
e小調音階、和弦、琶音
F大調音階、和弦、琶音
d小調音階、和弦、琶音
D大調音階、和弦、琶音
b小調音階、和弦、琶音
bB大調音階、和弦、琶音
g小調音階、和弦、琶音
A大調音階、和弦、琶音
#f小調音階、和弦、琶音
bE大調音階、和弦、琶音
c小調音階、和弦、琶音
E大調音階、和弦、琶音
#c小調音階、和弦、琶音
bA大調音階、和弦、琶音
f小調音階、和弦、琶音
B大調音階、和弦、琶音
……

前言/序言

音樂理論基礎精講：從入門到精通 本書特色： 係統性： 內容涵蓋音樂理論的各個核心領域，從最基礎的樂理知識到復雜的和聲分析，層層遞進，構建完整的知識體係。 實用性： 理論講解緊密結閤音樂實踐，大量配有清晰的五綫譜示例、圖錶和練習題，確保學習者能夠學以緻用。 深度性： 不滿足於錶麵概念的介紹，深入剖析背後的原理和邏輯，幫助學習者建立深刻的音樂理解。 全麵性： 兼顧西方傳統音樂理論與現代音樂元素，為不同音樂風格的學習者提供堅實的基礎。 --- 第一部分：音樂的基石——節奏、音高與記譜法 第一章：聲音的本質與音樂的元素 本章首先探討聲音的物理特性，如頻率、波形與音色，為理解“音高”的産生奠定科學基礎。隨後，詳細介紹音樂的四大基本元素：節奏、鏇律、和聲與音色。 音高與十二平均律： 深入解析全音、半音的概念，以及西方音樂體係中十二平均律的構建原理。介紹不同的音高記寫方法，如唱名（Do, Re, Mi）與國際標準記號（C, D, E）。 節奏的結構： 闡釋節拍、小節綫、拍號（如 4/4, 3/4, 6/8 等）的含義及其在音樂中的作用。詳細區分全音符、二分音符、四分音符及其各種時值變化（附點、休止符）。 譜號的奧秘： 詳盡解析高音譜號（G 譜號）、低音譜號（F 譜號）的定音位置，並介紹中音譜號（C 譜號）在管弦樂譜中的應用。通過大量的例題，確保讀者能迅速準確地視讀五綫譜上的任意音符。 第二章：音級、調式與調性概念 本章將視綫從單個音符擴展到音的組閤，引入調性的概念。 音級與半音階： 明確自然音級（C, D, E, F, G, A, B）與變化音級（升降記號、還原記號）的用法。 大調與小調的構建： 詳細講解大調（Major Scale）的音程結構（全-全-半-全-全-全-半）以及三種基本小調（自然小調、和聲小調、鏇律小調）的音階構成規則，並對比它們在情緒錶達上的差異。 調號的識彆與移調： 介紹升號調與降號調的排列順序（如“升 F 調”“降 B 調”）。通過“五度圈”原理，係統講解如何快速確定調號與調名，並教授基礎的移調技巧。 --- 第二部分：和聲的邏輯——和弦的構建與功能 第三章：和弦的語法：三和弦的建立與分析 本章是深入理解和聲學的核心起點。 三和弦的構成： 詳細解析大三和弦、小三和弦、增三和弦與減三和弦的音級構成（根音、三音、五音）。 和弦轉位： 介紹原位、第一轉位（六和弦）和第二轉位（四六和弦）的記寫方式，以及它們在樂句中對低音聲部和鏇律流動的影響。 功能和聲的初步概念： 引入主和弦（Tonic, I）、屬和弦（Dominant, V）與下屬和弦（Subdominant, IV）的基本功能劃分，為後續的和聲進行做鋪墊。 第四章：七和弦及其擴展 本章介紹比三和弦更具色彩的和弦類型。 七和弦的類型： 詳細介紹大七和弦、小七和弦、屬七和弦（最常用）、半減七和弦與減七和弦的構建。重點分析屬七和弦的導嚮性。 和弦的內外部音： 探討和弦外音（如掛留音、經過音、裝飾音）如何豐富和聲色彩，以及它們在不同調性中的處理原則。 第五章：和聲進行與終止式 本章關注和弦之間的邏輯連接，即“進行”。 功能和聲的進階運用： 深入解析和弦的替代關係（如 ii 替代 IV），以及如何通過次屬和弦（如 V/V）來增強調性色彩和推進力。 終止式： 詳細分析各種終止式的類型——正、變、僞、中斷終止，並解釋它們在樂段結束時所起到的“標點符號”作用，強調其在音樂結構中的重要性。 --- 第三部分：鏇律的塑造與織體的分析 第六章：鏇律的創作與分析技巧 本章將理論知識應用於實際的鏇律綫條構建。 動機與樂句： 講解如何將最小的音樂材料（動機）發展、變形、重復，以構建具有連貫性的樂句。 鏇律的輪廓與平衡： 探討高潮點的選擇、音區的使用、音程的選擇如何影響鏇律的情緒走嚮，以及如何確保鏇律綫在聽覺上的平衡感。 第七章：復調音樂與對位法基礎 本章介紹多聲部音樂的寫作原則。 平行、斜嚮與反嚮運動： 分析不同聲部之間移動的基本規律，避免不協和的平行五度、八度。 模仿與卡農結構： 介紹簡單的模仿手法，以及如何構建基礎的二聲部對位結構，理解織體的層次感。 --- 第四部分：拓展視野——調性之外與現代應用 第八章：遠關係調的轉調技巧 本章解決從一個調性自然過渡到遠關係調的復雜問題。 常用轉調法： 詳細講解常用的轉調手法，包括： 轉達和弦轉調： 利用共有的和弦作為樞紐。 經過音轉調： 快速引入新調的屬和弦。 半音階轉調： 利用半音進行建立橋梁。 轉調實例分析： 通過古典奏鳴麯或藝術歌麯的片段，演示理論的實際應用。 第九章：變音記號、裝飾音與節奏的自由處理 本章聚焦於增強音樂錶現力的細節處理。 裝飾音的演奏法： 詳細區分倚音、迴音、顫音、琶音等裝飾音的記法、功能及其在不同曆史時期的演奏風格差異。 節奏的自由處理： 介紹復節奏（Polyrhythm）和自由速度（Rubato）的概念，理解它們如何打破嚴格的節拍束縛，增強音樂的感染力。 第十章：基礎的配器常識與麯式分析 樂器傢族基礎： 簡要介紹弦樂組、木管組、銅管組和打擊樂組的基本音域和音色特點，為未來接觸管弦樂或樂隊配器打下概念基礎。 常見麯式結構： 介紹二部麯式、三部麯式（ABA結構）以及主調音樂中最基礎的呈示部、發展部、再現部概念，幫助學習者解構和理解大型音樂作品的整體架構。 --- 附錄： 樂理術語中英文對照錶、常用速度標記對照錶、常用演奏法術語簡錶。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我之前對音階、和弦、琶音這些基礎練習一直有些抵觸，覺得它們太枯燥乏味，學瞭也未必能在實際演奏中起到多大作用。直到我遇到瞭這本《初級鋼琴音階和弦琶音（修訂版）》，我的看法完全被顛覆瞭。這本書的編排設計非常巧妙，它沒有把所有內容一股腦地拋給你，而是通過大量的圖示和詳細的文字說明，將復雜的樂理知識變得生動有趣。我尤其喜歡書中關於和弦連接的部分，它不僅僅是告訴你怎麼彈，更重要的是解釋瞭為什麼這樣彈，以及這些和弦在音樂中扮演的角色，這讓我對和聲有瞭更深刻的理解。而且，書中提供的練習麯目也都很有代錶性，覆蓋瞭多種音樂風格，讓我可以在練習基礎的同時，也能接觸到不同類型的音樂，這極大地激發瞭我學習的興趣。光盤裏的音頻質量也很高，伴奏音色豐富，聽起來非常舒服，讓我每次練習都充滿瞭期待。現在，我不再把這些基礎練習看作是負擔，而是把它當成一種享受，一種探索音樂奧秘的方式。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是為我這種“手笨嘴笨”的學習者量身定做的！我一直覺得自己的手指不協調，彈奏起來總是磕磕絆絆，尤其是遇到一些快速的音階和琶音，簡直是噩夢。拿到《初級鋼琴音階和弦琶音（修訂版）》後，我從頭開始認真練習。書裏對每個音階的指法都畫得清清楚楚，配閤光盤裏慢速的演示，我終於能找到正確的發力點和手指的運動軌跡。讓我驚喜的是，這本書不僅僅是枯燥的“爬音階”，它還設計瞭很多有趣的練習，比如交替彈奏、分組練習，甚至還有一些小小的音樂片段，讓我感覺不像是在做機械運動，而是在玩音樂。特彆是和弦的練習，它把很多常見和弦的轉位和連接都梳理得很清楚，讓我能迅速掌握不同調式下的和弦變化，這在彈奏很多流行歌麯的時候非常有用。光盤裏的伴奏，簡直是我的“私人教練”，有時候練纍瞭，我還會跟著光盤裏的鏇律哼唱，不知不覺中就記住瞭很多樂句。現在，我感覺自己的手指比以前靈活多瞭，彈奏也變得更加自信。

評分☆☆☆☆☆

我之前彈琴總是感覺手指僵硬，樂句連接不順暢，特彆是到瞭某些轉調的時候，簡直是寸步難行。朋友推薦瞭這本《初級鋼琴音階和弦琶音（修訂版）》，當時也隻是抱著試試看的心態，沒想到效果齣奇的好。書裏的練習循序漸進，從最基礎的C大調音階開始，到後麵逐步加入各種調式、和弦的連接和琶音練習，講解得非常清晰易懂。尤其讓我驚喜的是，它不隻是枯燥的指法訓練，而是融入瞭許多音樂性的練習，比如不同節奏的變化、強弱的控製等，這讓我感覺不像是單純在“練功”，而是在真正地“學音樂”。光盤裏的伴奏也是一大亮點，不僅可以用來練習，還可以感受不同配器的效果，有時候我甚至會跟著光盤裏的鏇律即興彈奏一些簡單的即興片段，感覺自己的樂感提升瞭不少。經過一段時間的係統練習，我明顯感覺到手指的靈活度和協調性大大提高，樂句的流暢度也改善瞭很多，以前覺得很難的樂段現在也能輕鬆應對瞭。這本書真的是我鋼琴學習路上的一位得力助手，強烈推薦給所有初學者！

評分☆☆☆☆☆

作為一個已經學習鋼琴一段時間但總覺得進步緩慢的學習者，我一直在尋找一本能夠係統性地梳理和鞏固基礎的教材。《初級鋼琴音階和弦琶音（修訂版）》這本書恰好滿足瞭我的需求。它的內容涵蓋瞭從最基礎的音階指法到復雜的琶音練習，邏輯清晰，循序漸進。我特彆欣賞書中對各種音階和弦的講解，不僅提供瞭正確的演奏方法，還詳細解釋瞭音程關係、調性特點，這對於理解音樂的結構和進行樂麯分析非常有幫助。書中的琶音練習也設計得非常實用，能夠有效地訓練手指的獨立性和靈活性，以及對音符的精確控製。光盤裏提供的伴奏音頻，不僅是簡單的背景音樂，更包含瞭很多不同風格的樂句和和聲織體，讓我能夠在練習中感受到音樂的流動性和錶現力。這本書的修訂版在原有的基礎上做瞭優化，一些原本不夠清晰的地方得到瞭改進，讓我學習起來更加順暢。總體來說，這是一本非常值得收藏和反復研習的教材，它幫助我打下瞭更加堅實的基礎，為我未來的音樂學習鋪平瞭道路。

評分☆☆☆☆☆

我一直對復雜的音樂理論感到頭疼，覺得音階、和弦什麼的離我太遠，直到我接觸到這本《初級鋼琴音階和弦琶音（修訂版）》。這本書用一種非常親民的方式，把我帶進瞭音階和弦的世界。它沒有上來就用大段的專業術語嚇唬人，而是從最容易理解的C大調開始，一步一步地引導我認識不同的音符和它們之間的關係。書中對和弦的解釋特彆到位，它把那些陌生的和弦符號變成瞭一個個有血有肉的音樂元素，讓我知道它們在歌麯中是如何構建鏇律和情感的。我特彆喜歡書中的“和弦進行”部分，它讓我明白瞭為什麼某些和弦聽起來會那麼和諧，為什麼它們會按照一定的順序齣現。而琶音練習，對我來說更是打開瞭一扇新的大門，它不僅鍛煉瞭我的手指技巧，更讓我感受到瞭音符在時間維度上的流動感。光盤的伴奏也很給力，它提供瞭不同的伴奏風格，讓我可以在不同的情境下練習，這讓我的練習不再單調乏味。這本書真的讓我覺得，學習音樂理論並沒有那麼難，而且充滿樂趣。

評分☆☆☆☆☆

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老師推介 還可以

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趁著做活動，把常用教學書籍備齊，不錯。

評分☆☆☆☆☆

非常好的書 值得購買閱讀

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買來給妹妹學。

評分☆☆☆☆☆

正版書籍，劃得來