專業妝容設計100例 技法+細節+錶現 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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安洋 著

圖書標籤:

• 妝容設計
• 彩妝技法
• 專業彩妝
• 妝容教程
• 美妝技巧
• 彩妝造型
• 化妝錶現
• 細節處理
• 妝容案例
• 時尚美妝

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115386441

版次：1

商品編碼：11699380

品牌：數藝社

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2015-06-01

用紙：膠版紙

頁數：224

正文語種：中文

編輯推薦

《專業妝容設計100例 技法+細節+錶現》共分為日常生活妝容、新娘白紗妝容、新娘晚禮妝容、特色古典妝容和時尚創意妝容5大部分，共100個案例解析。緊扣“實用”的特點，分類也十分明確，力求在不變中從細節上尋求“變”的突破。尤其是在白紗和晚禮係列中的妝容，主要是通過不同的細節來設計。這樣一步步抽絲剝繭之後，就會發現妝容變化並不難瞭。讀者在學習本書中的妝容時，能夠從細節擴展到整體，再從整體迴歸於細節。將手法相互轉換，便可設計齣更多的妝容樣式。

內容簡介

　　妝容搭配是很多化妝造型師所麵臨的一個難題。本書精選100 個妝容搭配案例，通過妝容步驟演示、色彩搭配方案和妝容風格解析進行展示和說明。本書將案例分為日常生活妝容、新娘白紗妝容、新娘晚禮妝容、特色古典妝容和時尚創意妝容5個部分，每個案例後麵都附有小貼士，並從思考角度、操作技法和風格特徵等方麵給讀者以啓發。本書不僅嚮讀者展示瞭妝容搭配的方法和技巧，更為讀者提供瞭創作的靈感源泉。
　　《專業妝容設計100例 技法+細節+錶現》適閤化妝初學者及有一定基礎的化妝師使用，同時也可作為化妝愛好者的學習資料。

作者簡介

　　安洋，創辦“安洋化妝造型培訓機構”，北電影視藝術學校客座講師，北京擎天盛世影業集團客座講師，“美在中國”彩妝造型邀請賽銀奬，“霓裳杯”服裝設計師大賽優秀奬，ZFC 環保彩妝大賽特邀評委。在我社齣版十餘本圖書。其中《化妝造型技術大全》15個月纍計入庫15000冊。

內頁插圖

目錄

日常生活妝容 010
新娘白紗妝容 024
新娘晚禮妝容 102
特色古典妝容 158
時尚創意妝容 186

前言/序言

《色彩的魔術：高級時裝秀後颱化妝實錄》 書名： 色彩的魔術：高級時裝秀後颱化妝實錄 作者： [虛構作者名] 齣版社： [虛構齣版社名] --- 核心主題與定位 本書並非一本基礎的化妝技巧教程，也不包含任何關於“專業妝容設計100例”、“技法”、“細節”或“錶現”的係統性、案例驅動型教學內容。它是一部深入剖析全球頂尖時裝周後颱瞬息萬變環境下的實戰觀察手記、化妝師的心理側寫以及對時尚美學趨勢的深度解讀。 《色彩的魔術》聚焦於“過程”而非“成品”，它揭示瞭那些被T颱光環掩蓋下的、高強度、高壓力的創作生態。本書的目標讀者是希望理解高級定製（Haute Couture）和成衣係列（Ready-to-Wear）化妝哲學，而非單純學習如何畫一個完美眼綫的專業人士、化妝品行業的策略製定者，以及美學研究者。 --- 第一部分：後颱的脈搏——“秀場”作為創作場域 本部分著重於環境對創作過程的決定性影響，完全不涉及任何具體妝容的分解步驟或固定範本。 第一章：瞬息萬變的“時區”：時間管理與效率哲學 不是技巧，而是節奏： 深入分析一場大型時裝秀（如香奈兒、迪奧或普拉達）從模卡確認到模特上妝之間，化妝團隊必須建立的非綫性時間管理係統。討論如何在15分鍾內完成一個需要精雕細琢的造型轉換，以及這種速度對工具選擇和産品依賴性的影響。 “無痕”的壓力： 研究如何在極度嘈雜、光綫不恒定的後颱環境中，維持高度的專注力和情緒穩定。這不是教你如何穩定手部，而是分析頂尖化妝師如何構建自己的“專注力保護罩”。 第二章：麵孔與麵料的對話：設計師的視覺語言 從概念到色彩： 探討化妝師如何從設計師的係列主題（如“後工業主義”、“東方禪意”或“文藝復興的解構”）中提取核心的“情緒符號”，而非簡單的顔色對應。例如，如何將建築綫條轉化為眼部輪廓的張力。 材質的映射： 分析如何通過底妝的“啞光度”、“光澤度”或“半透明度”來呼應服裝麵料（如粗花呢、絲綢或PVC）的肌理感。書中不提供任何“如何打造水光肌”的教程，而是側重於“為什麼”這一季的妝容需要這種特定的皮膚質感。 --- 第二部分：産品與哲學的交鋒——工具箱背後的決策樹 本部分側重於專業層麵的産品策略和倫理考量，完全迴避對特定化妝品品牌或産品的詳細評測，也不提供任何化妝品的使用指南。 第三章：産品的“黑名單”與“白名單”：專業選擇的非傳統標準 功能性與穩定性的權衡： 探討專業團隊如何在數韆種産品中，迅速篩選齣能在極端燈光和高溫下保持妝容完整性的“戰時物資”。重點分析産品配方中的耐久性、抗汗性與快速暈染能力之間的矛盾。 定製化與“現場化學反應”： 介紹化妝師如何利用基礎産品進行即時的現場調配，以應對模特皮膚的突發狀況（如過敏、油光爆發），這種臨場調配的決策邏輯遠超標準調色盤的範疇。 第四章：光影的悖論：從T颱到鏡頭的適應性挑戰 光綫就是化妝品： 深度分析秀場頂光、側光、攝影棚閃光燈對色彩飽和度、高光反射角度的顛覆性影響。本書闡述的是化妝師如何“預判”光綫的“破壞力”，而非講解如何打高光或修容。 避免“視覺失真”的策略： 討論在特定攝影技術下（如紅外綫拍攝或特定濾鏡使用），如何調整色彩的“視覺重量”，以確保最終影像的真實性。 --- 第三部分：幕後的肖像——化妝師的人文側寫 本部分是關於美學實踐者的內心世界、職業道德與行業生態的紀實觀察。 第五章：團隊的無聲契約：領導力與溝通的藝術 “人肉聲呐”： 詳細描繪首席化妝師（Lead Artist）如何管理一個包含數十名助理的龐大團隊，確保所有模特在極短時間內呈現齣高度統一的視覺效果。這不是管理學教程，而是基於實際場景的觀察記錄。 與模特的“瞬間連接”： 分析化妝過程中的非語言交流。化妝師如何迅速評估一位模特的疲憊度、敏感點和文化背景，並在不進行冗長對話的情況下，完成一次充滿尊重和效率的造型服務。 第六章：美學遺産與未來迴響 風格的“考古學”： 考察曆史上那些經典秀場的標誌性妝容（如1960年代的“太空時代”或1990年代的“病態美學”），並分析當代化妝師如何在不進行簡單復製的前提下，提取其“精神內核”並融入現代設計。 超越T颱的延展性： 探討一場秀的化妝理念如何滲透到商業廣告、雜誌封麵乃至日常審美中。這本書旨在展示美學概念的“輻射場”，而非局限於一個單點的技術應用。 --- 總結 《色彩的魔術》是一本關於“思維”和“環境”的書，它提供瞭一個觀察窗口，讓讀者得以一窺全球時尚産業核心環節的運作邏輯。它不包含任何可供用戶模仿的、步驟清晰的“100例”教學內容，而是著力於解構高定美學背後的復雜決策過程、環境壓力和哲學思考。本書強調的是理解“為什麼”要這樣做，而非“如何”做到。

評分☆☆☆☆☆

這本書的內容之豐富，簡直讓我咋舌！我之前讀過一些關於化妝的書，但大多都比較淺顯，要麼就是太偏理論，要麼就是操作性不強。《專業妝容設計100例》則完美地找到瞭一個平衡點。它既有紮實的理論基礎，又有極其實用的操作技巧，而且將兩者非常巧妙地結閤在一起。讓我印象深刻的是，書中在講解每一個妝容的時候，都會提到與之相匹配的服裝、發型甚至配飾的搭配建議。這讓我意識到，一個完整的妝容設計，不僅僅是臉部上的文章，更是一個整體造型的考量。它教會我如何從整體齣發，去設計一個能夠完美展現人物氣質和場閤需求的妝容。書裏的很多案例都非常具有代錶性，涵蓋瞭日常妝、晚宴妝、藝術妝等等，每一個案例都讓我看到瞭無限的可能性。我感覺自己在這本書中獲得的不僅僅是化妝技巧，更是一種全方位的時尚審美提升。

評分☆☆☆☆☆

哇！拿到這本《專業妝容設計100例》簡直像挖到瞭寶藏！作為一名剛入門的化妝師，我之前一直覺得自己的技術停滯不前，總是在一些基礎的修飾上打轉，想要進階卻找不到方嚮。這本書的齣現，簡直是我化妝生涯中的一道曙光！雖然我還沒來得及完全啃完，但僅僅是翻閱，就讓我眼界大開。它不僅僅是簡單羅列妝容，而是深入到每一個妝容背後的邏輯和思路。我尤其喜歡它在“錶現”部分的處理，不再是冰冷的步驟分解，而是融入瞭不同的場景、情緒和人物設定，讓我能更直觀地理解“為什麼”要這樣設計，而不是“怎麼”做。比如，看到那些為舞颱劇設計的妝容，我纔真正體會到，原來妝容不僅僅是錦上添花，更是角色的靈魂塑造。書裏對不同臉型、膚質的分析也細緻入微，讓我感覺作者真的站在初學者的角度，一點點地把那些看似神秘的專業知識掰開揉碎瞭講。我特彆期待後麵章節對那些更具挑戰性的特殊妝容的解析，我相信這會是我職業生涯中非常寶貴的參考手冊。

評分☆☆☆☆☆

天呐，這本《專業妝容設計100例》真的太有啓發性瞭！我一直覺得自己是個有想法但不知道怎麼落地的人，經常腦子裏有各種創意，但實際操作起來總是差那麼點意思。這本書的“技法”部分，簡直就是把我腦海中的模糊概念具象化瞭。它不僅展示瞭各種妝容的實際操作步驟，還非常有條理地分析瞭每一步背後的原理。比如，在處理一些比較特殊的眼部妝容時，它會詳細講解不同眼影顔色的搭配技巧，以及如何利用光影來放大或調整眼部輪廓。而且，它還不僅僅是局限於傳統的彩妝技巧，還涉及瞭一些更前沿的色彩理論和美學原理，這讓我感覺不僅僅是在學習化妝，更是在學習一門關於“美”的藝術。我最喜歡的是書中對“混搭”和“創新”的鼓勵，它沒有設定死闆的規則，而是提供瞭一個框架，鼓勵我們在掌握瞭基本功之後，去嘗試突破和創造。這讓我感覺自己不再是被動的模仿者，而是可以成為一個有創造力的妝容設計師。

評分☆☆☆☆☆

我必須說，《專業妝容設計100例》是一本讓我相見恨晚的書！作為一名有多年化妝經驗的從業者，我總覺得自己的技術進入瞭一個瓶頸期，想要突破卻無從下手。這本書就像一位經驗豐富的大師，循循善誘地指引我走嚮更高的境界。它沒有那種“一招鮮”的炫技，而是從最基礎的“錶現”齣發，教會我如何去理解人物的特質，如何去捕捉情緒的細微變化，並最終將這些轉化為視覺上的妝容語言。書中的“細節”部分尤為精彩，它讓我重新審視瞭那些被我忽略瞭許久的微小之處，比如眉毛的弧度如何影響眼神的傳達，嘴唇的輪廓如何影響臉部的比例。更重要的是，它讓我明白瞭“技法”並非一成不變，而是要根據不同的“錶現”需求進行靈活調整和創新。這本書不隻是提供給我答案，更是啓發我去思考，去探索，去創造屬於自己的獨特風格。我真心覺得，這本書是每一個想要在化妝領域深耕的人都應該擁有的寶藏。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是把“細節控”的精髓展現得淋灕盡緻！我一直是個對化妝的細節特彆在意的人，總覺得那些微小的差彆能讓整個妝容脫胎換骨。這本書恰恰滿足瞭我對“精益求精”的追求。它不隻是告訴你怎麼畫眼綫，而是會告訴你，根據眼型不同，眼綫的粗細、長度、角度有什麼講究；不隻是告訴你怎麼塗腮紅，而是會告訴你，笑肌的位置、臉頰的飽滿度，甚至當天的心情，都會影響腮紅的暈染方式和顔色選擇。最讓我驚艷的是，它對於“妝前打底”和“定妝”這些容易被忽視的環節，都做瞭非常深入的講解。以前我總覺得這些是可有可無的步驟，看瞭這本書纔知道，它們纔是決定妝容持久度和質感的關鍵！它甚至還提到瞭不同季節、不同燈光下，底妝産品選擇和上妝手法的小竅門。我感覺自己就像在參加一場大師級的培訓課程，每一個知識點都讓我受益匪淺。迫不及待地想把這些學到的技巧應用到實際工作中，相信我的客戶們一定會感受到明顯的區彆。