藝文叢刊:南宋院畫錄

藝文叢刊:南宋院畫錄 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

[清] 厲鶚 著
圖書標籤:
  • 南宋繪畫
  • 院畫
  • 中國美術史
  • 藝術史
  • 繪畫史
  • 宋代藝術
  • 文人畫
  • 繪畫作品
  • 藝術研究
  • 文化藝術
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齣版社: 浙江人民美術齣版社
ISBN:9787534046964
版次:1
商品編碼:11872227
包裝:平裝
叢書名: 藝文叢刊
開本:32開
齣版時間:2016-01-01
用紙:膠版紙
頁數:233
字數:120000
正文語種:中文

具體描述

內容簡介

  《南宋院畫錄》是厲鶚對南宋百餘年間畫院機製、人物、畫作相關文獻所做的匯集。作者著手這項工作的齣發點,是有感於宋代畫院不僅僅是對繪畫藝術的崇尚與傳承,而且還有“托意規諷”“閤於古畫史之遺,不得與一切應奉玩好等”的經世功能,從而提升瞭輯存南宋院畫史料的政治文化責任。

目錄


捲一
總述

捲二
李唐
劉宗古
楊士賢
李迪
李安忠
蘇漢臣
硃銳
李端
張浹
顧亮
李從訓
閻仲
周儀
焦錫
鬍舜臣 張著

捲三
捲四
捲五
捲六
捲七
捲八
附錄

前言/序言


藝文叢刊:南宋院畫錄 《南宋院畫錄》並非一部孤立的藝術史著作,而是“藝文叢刊”這一宏大齣版項目中的一冊。要理解《南宋院畫錄》的價值,首先需要將其置於“藝文叢刊”的整體視野下進行審視。 “藝文叢刊”的時代背景與學術旨歸 “藝文叢刊”的誕生,必然與特定的時代精神和學術思潮息息相關。十八世紀的中國,正值清代文化繁榮的鼎盛時期。康乾盛世雖在政治、經濟上展現齣輝煌,但思想文化領域同樣孕育著深刻的變革。一方麵,統治者大力搜集整理、編纂古籍,以鞏固其文化閤法性,例如《四庫全書》的編修即是這一趨勢的集中體現。另一方麵,隨著社會經濟的發展和知識的傳播,知識界內部也逐漸形成一股對傳統文化進行反思、重估和發掘的熱潮。學者們不再僅僅滿足於對前代經典的沿襲,而是更加注重對民族文化本源的探尋,以及對被忽視或被埋沒的藝術門類的挖掘與梳理。 “藝文叢刊”的編纂者,很可能正是懷揣著這樣的學術理想。他們或許認為,以往的藝文研究,雖然著作等身,但存在著片麵性、重顯學輕俗學的傾嚮。在浩如煙海的文獻中,許多具有獨特價值的藝術門類,如繪畫、書法、金石、園林、戲麯、小說等,雖然偶有提及,卻缺乏係統性的整理與深入的考證。這種狀況不利於對中華藝術全貌的認知,也阻礙瞭其在現代語境下的傳承與發展。“藝文叢刊”的齣現,正是為瞭填補這一學術空白,構建一個更為全麵、立體的中國藝術史圖景。 因此,“藝文叢刊”的編纂,可以被視為一項係統性的文化工程,其旨歸在於: 搶救與保護: 收集整理散落民間的珍貴藝術文獻、手稿、拓本等,以防遺失。 梳理與分類: 對某一藝術門類進行係統性的梳理,按照曆史發展、流派風格、題材內容等維度進行分類,建立起清晰的學術脈絡。 考證與辨僞: 運用嚴謹的史料考證方法,辨析作品的真僞、年代、作者,揭示其曆史價值和藝術特徵。 發掘與推廣: 將被忽視的藝術門類推嚮學術前沿,提升其社會認知度和研究價值。 匯集與交流: 整閤當時的學術研究成果,為後世學者提供一個集中的研究平颱,促進學術思想的交流與碰撞。 從這個角度看,“藝文叢刊”不僅僅是一套書,更是一種學術精神的體現,一種對中華優秀傳統藝術文化的自覺珍視與傳承。 《南宋院畫錄》在“藝文叢刊”中的位置與意義 《南宋院畫錄》作為“藝文叢刊”中的一員,其選題本身就具有深遠的意義。南宋時期,是中國繪畫史上的一個重要轉摺點。經曆瞭北宋的輝煌,南宋皇室南渡,政治中心的變遷不可避免地對文化藝術産生瞭深刻影響。宮廷畫院作為帝國權力的象徵,在這一時期依然是藝術創作的重要基地。然而,與北宋院畫的雄渾大氣、注重意境不同,南宋院畫在繼承傳統的基礎上,展現齣更加精細、寫實、乃至趨於典雅細膩的風格。 《南宋院畫錄》的編纂者選擇南宋院畫作為研究對象,很可能齣於以下幾個方麵的考量: 曆史的連續性與斷裂: 南宋院畫承載著北宋院畫的遺韻,同時又開創瞭新的藝術道路。對南宋院畫的梳理,有助於理解中國繪畫史的發展脈絡,考察時代變遷對藝術風格的影響。 宮廷藝術的代錶性: 院畫代錶瞭當時最權威、最受推崇的藝術形式。通過研究院畫,可以窺探當時統治階級的審美趣味、政治理想,以及社會文化風貌。 藝術成就的再認識: 曆史上,由於種種原因,南宋院畫的價值可能被低估。例如,與文人畫的興起相比,院畫似乎顯得更為“工匠化”或“程式化”。《南宋院畫錄》的編纂,旨在撥亂反正,重新審視南宋院畫的藝術高度和獨特貢獻。 文獻與實物的結閤: 盡管一些南宋院畫原作已難覓蹤跡,但通過流傳下來的記載、臨摹本、以及散落於世界各地的真跡,仍有可能對其進行係統的梳理。 因此,《南宋院畫錄》在“藝文叢刊”中的地位,可以理解為: 1. 填補院畫研究的空白: 在那個時代,係統性的院畫研究可能相對匱乏,特彆是針對南宋這一重要時期。 2. 展示宮廷藝術的獨特魅力: 展現南宋宮廷繪畫的藝術成就、風格特點、代錶畫傢及其作品,為讀者提供一個集中瞭解南宋院畫的窗口。 3. 深化對中國繪畫史的認知: 通過對南宋院畫的深入分析,進一步完善中國繪畫史的分期與斷代,揭示不同曆史時期藝術風格的演變規律。 4. 為藝術史研究提供堅實基礎: 匯集相關的文獻資料、史料記載,並可能附有對畫作的賞析與考證,為後世研究南宋院畫的學者提供便利。 《南宋院畫錄》可能包含的內容(推測) 鑒於《南宋院畫錄》作為“藝文叢刊”的一部分,以及對南宋院畫的研究價值,我們可以推測其內容大緻會涵蓋以下幾個方麵,力求全麵而深入: 一、 概述與背景 南宋政治、經濟、文化概況: 簡要介紹南宋時期的曆史背景,特彆是其偏安一隅的處境,以及在此背景下對文化藝術發展可能産生的影響。例如,都城臨安(杭州)的繁華,皇室對藝術的扶持,以及社會經濟的發展對繪畫題材和風格的滲透。 南宋畫院的設置與職能: 詳細介紹南宋時期宮廷畫院的組織結構、人員配置、以及畫院在國傢藝術活動中所扮演的角色。可能還會提及畫院的考課製度、學術傳承等。 南宋院畫的總體風格特徵: 在宏觀層麵,概括南宋院畫與北宋院畫的異同。例如,相較於北宋的雄渾,南宋院畫可能更顯精工、細膩、寫實。可能還會探討其題材的拓展,如山水、花鳥、人物、走獸等各類畫種在南宋院畫中的發展。 南宋院畫的哲學與美學基礎: 探討南宋院畫所蘊含的哲學思想和美學理念,例如,佛教禪宗對繪畫意境的影響,儒傢“格物緻知”思想在寫實描繪中的體現,以及道傢“天人閤一”觀念在山水畫中的流露。 二、 代錶畫傢及其作品 這是《南宋院畫錄》的核心部分。編纂者很可能會選取南宋院畫史上最具代錶性的畫傢,並對其藝術成就進行詳盡的論述。 畫傢傳記與生平考證: 針對每一位重要畫傢,詳細梳理其生平事跡、師承關係、在畫院的任職情況,以及其藝術生涯的發展軌跡。注重史料的引用與考證,力求客觀準確。 畫風分析與藝術特徵: 深入分析每位畫傢的繪畫風格,包括其筆墨技法、構圖布局、色彩運用、題材偏好等。例如,馬遠、夏圭在山水畫中的“馬一角”、“夏半邊”構圖法,李迪在花鳥畫中的寫實精神,以及其他畫傢在人物、走獸等方麵的獨特貢獻。 代錶作品賞析與鑒定: 選取畫傢最具代錶性的作品,進行細緻的賞析。這可能包括: 作品的題材與內涵: 闡釋畫作所描繪的內容,以及其中蘊含的象徵意義、哲學思想或政治寓意。 藝術錶現手法: 從筆墨、色彩、構圖、意境等多個角度,分析作品的藝術特色和感染力。 作品的流傳與鑒定: 追溯作品的流傳過程,討論其真僞問題,並可能引用相關的題跋、印章、收藏記錄等作為佐證。 作品的價值與影響: 評價作品在藝術史上的地位,以及對後世繪畫産生的深遠影響。 三、 題材的深入探討 《南宋院畫錄》也可能在不同題材上進行專門的論述,以展現南宋院畫的多樣性。 山水畫: 重點分析馬遠、夏圭等大師的作品,探討南宋山水畫如何從北宋的壯麗轉嚮更具詩情畫意的風格,例如“摺帶皴”、“斧劈皴”等皴法的運用,以及對“虛”、“實”、“留白”等美學原則的把握。 花鳥畫: 考察南宋花鳥畫的寫實傾嚮,例如李迪對動植物的精微描繪,以及如何通過花鳥的姿態和神韻來寄托情懷。 人物畫: 關注南宋院畫中人物畫的題材,如曆史故事、帝王將相、仕女、宗教題材等,以及在錶現人物造型、情感刻畫方麵的進步。 走獸畫: 探討南宋畫傢對動物的觀察和描繪能力,例如對馬、牛、虎、鹿等動物的動態和神態的捕捉。 四、 技法與理論 筆墨技法探析: 詳細剖析南宋院畫在筆墨運用上的特點,如綫條的剛柔、墨色的濃淡、皴法的變化等,以及這些技法如何服務於畫麵內容的錶達。 設色與構圖: 討論南宋院畫在色彩運用上的講究,以及如何通過巧妙的構圖來營造畫麵的空間感、層次感和視覺衝擊力。 相關的繪畫理論與批評: 可能會引用南宋時期的一些繪畫理論著作或畫論傢的觀點,來印證和闡釋南宋院畫的藝術理念。 五、 附錄與參考 史料匯編: 收集與南宋院畫相關的史料文獻,如《畫史》、《畫繼》、《圖繪寶鑒》等書中關於南宋院畫的記載。 圖版: 如果條件允許,會附有精選的南宋院畫圖版,以供讀者直觀欣賞。這些圖版可能是原作的影印,也可能是高清的復製品。 參考文獻與索引: 列齣編纂者參考的文獻資料,並可能提供詳細的索引,方便讀者查閱。 《南宋院畫錄》的價值與局限(推測) 價值: 係統性: 作為“藝文叢刊”的一部分,其價值在於對南宋院畫進行係統性的整理和研究,填補瞭當時相關研究的空白。 學術性: 編纂者很可能具備紮實的史學功底和藝術鑒賞能力,能夠運用嚴謹的考證方法,對史料進行辨析,對作品進行深入分析。 史料價值: 即使內容有局限,其本身也是研究十八世紀中國藝文研究狀況的重要史料,反映瞭當時學界對南宋院畫的認識水平。 藝術啓濛: 為當時的讀者提供瞭瞭解南宋院畫的途徑,有助於提升大眾的藝術素養。 局限: 史料的局限: 盡管編纂者盡力搜集,但十八世紀所能獲得的史料,終究無法與今天的條件相比。一些珍貴的南宋院畫原作可能已經湮沒,或者信息難以獲取。 研究視角的局限: 受到當時學術思潮和認知水平的限製,其研究視角和理論框架可能不如現代學界那樣多元和深入。 圖版的質量: 印刷技術和條件的限製,可能會影響圖版的清晰度和真實性。 主觀性: 任何藝術評論都不可避免地帶有主觀性,編纂者的個人偏好和學術觀點也可能影響其對作品的評價。 結語 《南宋院畫錄》的齣現,是“藝文叢刊”宏大齣版計劃中的一顆璀璨明珠。它不僅僅是對南宋院畫這一特定藝術門類的研究,更是對整個中華藝術文化的一次係統梳理與珍視。通過對南宋院畫的深入挖掘,我們可以更清晰地看到中國繪畫藝術在曆史長河中的脈絡與演變,理解藝術如何與時代、社會、文化緊密相連,並從中汲取不竭的精神養分。這部著作,承載著一個時代的學術理想,也為後世留下瞭寶貴的文化遺産,值得我們細細品讀與傳承。

用戶評價

評分

拿到《藝文叢刊:南宋院畫錄》的當下,我做的第一件事就是嗅瞭嗅新書特有的油墨香。我對南宋院畫的興趣,源於一次偶然的博物館參觀,那些細膩、工整、色彩濃鬱的山水和花鳥畫,給我留下瞭深刻的印象。我一直想更係統地瞭解這個時期的繪畫成就,而這本書似乎恰好滿足瞭我的需求。我比較關注的是,書中是否會詳細介紹南宋院畫在題材上的拓展和創新。例如,除瞭傳統的山水、花鳥、人物,是否在宗教畫、瑞獸圖、或者一些反映日常生活場景的繪畫上有所突破?我希望書中能夠提供豐富的圖像資料,並且每一幅圖都配有詳實的文字說明,不僅僅是作品的名稱,更重要的是對作品內容、藝術特色、以及曆史背景的解讀。我也期待書中能夠探討南宋院畫與當時哲學思想、文學藝術、甚至社會風俗之間的聯係。例如,理學思想對繪畫的理性、秩序的追求是否有影響?文學作品中的意境如何在繪畫中得以體現?這些跨學科的探討,往往能夠讓藝術品的解讀更加立體和深刻。另外,我希望能看到書中對不同畫傢之間的風格比較,找齣他們的異同之處,以及他們對後世繪畫産生的深遠影響。這本書對我來說,不僅是一次閱讀,更是一次藝術的朝聖之旅。

評分

在眾多藝術類圖書中,《藝文叢刊:南宋院畫錄》猶如一顆璀璨的明珠,吸引瞭我全部的目光。我對南宋院畫的興趣,並非源於學術研究,而是源於內心深處對中國傳統藝術的喜愛。我希望這本書能帶我走進南宋皇傢的藝術殿堂,去探尋那些曾經輝煌一時的院體畫作品。我尤其對書中關於南宋畫院的建立、發展以及畫傢的選拔和培養機製的介紹充滿瞭好奇。我想知道,在那個時代,藝術傢們是如何在宮廷的體製下進行創作的?他們的創作受到怎樣的限製和鼓勵?書中是否會詳細介紹一些在南宋院畫史上留下濃墨重彩的畫傢,比如他們的藝術風格、創作題材以及代錶作品?我希望書中能提供高質量的圖像資料,並且配以通俗易懂的文字解讀,從構圖、色彩、筆墨等多個方麵,細緻地分析南宋院畫的藝術特色。我更希望書中能夠探討南宋院畫與當時社會文化思潮的互動關係,比如理學思想對繪畫的理性、秩序的追求有何影響?文學作品中的意境如何在繪畫中得以體現?這本書對我來說,是一次藝術的發現之旅,我期待它能帶給我意想不到的驚喜和深刻的藝術感悟。

評分

這本《藝文叢刊:南宋院畫錄》,是我一直期待的。我是一個對中國古代繪畫充滿好奇的普通讀者,特彆是對宋代繪畫,總覺得它蘊含著一種獨特的東方韻味。南宋院畫,對我來說,就像是這韻味中最為精緻的一抹亮色。我希望這本書能夠幫助我理解,南宋院畫是如何在政治動蕩的大背景下,依然能夠保持其藝術的生命力。我特彆關注書中對南宋院畫在題材上的拓展和創新。比如,除瞭傳統的山水、人物、花鳥,是否還有一些反映社會生活、民俗風情,或者具有象徵意義的作品?我希望書中能提供豐富的圖像資料,並且對每一幅作品都進行詳細的解讀,不僅僅是藝術技法的分析,更要挖掘作品背後的文化內涵和曆史意義。我希望通過這本書,能夠瞭解到南宋院畫是如何受到當時文學、哲學、宗教等多種思想文化的影響,並且是如何將這些影響融入到繪畫創作之中。我希望這本書能夠像一位循循善誘的老師,帶領我一步步走近南宋院畫的世界,讓我能夠真正體會到它的美妙之處,並且從中獲得更多的藝術滋養。

評分

《藝文叢刊:南宋院畫錄》這本書,我剛拿到手,就覺得它不簡單。我對南宋院畫的認知,基本上還停留在書本上的零散介紹,對於其在整個中國繪畫史上的地位和影響,並沒有一個清晰的脈絡。所以,這本書對我來說,最大的價值在於係統性。我迫切地希望通過它,能夠建立起一個關於南宋院畫的完整認知框架。書中對“院畫”的界定,如何區分宮廷畫傢和民間畫傢,又如何區分院體畫和受到院體畫影響的作品,這對我來說是關鍵。我希望能看到書中對南宋畫院製度的詳細介紹,比如畫傢們的職稱、待遇,以及他們創作的流程和規範。我特彆好奇,在當時的社會環境下,畫傢的社會地位如何?他們是否受到文人的尊重?書中關於這些曆史人文的探討,將是我非常看重的內容。此外,我希望書中能夠展示一些現在已經比較少見的、或者容易被忽視的南宋院畫作品,通過對這些作品的展示,能夠拓寬我對南宋院畫的認識。我希望書中不僅有精美的圖片,更有深入的學術分析,能夠解釋這些畫作的藝術價值,以及它們在曆史上的重要性。我期待這本書能讓我對南宋院畫有一個更全麵、更深入的理解,並且能夠從中獲得藝術的啓迪。

評分

懷著一絲忐忑與期盼,我終於捧讀瞭《藝文叢刊:南宋院畫錄》。我對南宋院畫的瞭解,大多停留在一些耳熟能詳的畫作名稱上,比如《清明上河圖》(雖然關於其真僞和作者歸屬爭議頗多,但我仍將其視為宋代市井風情的代錶)和一些山水畫。而這本書,顯然是要帶我深入探索這片藝術的海洋。它不僅僅是一本畫冊,從書名“藝文叢刊”來看,應該是一套係統性的研究成果。我特彆好奇書中是如何處理南宋院畫的“院”字含義的,是純粹指皇傢畫院的産物,還是也包含受到宮廷審美影響的、與院體畫風格相近的作品?書中對“院畫”的定義和範疇界定,將直接影響我後續的理解。我希望作者能夠梳理清楚曆代畫院的演變,特彆是南宋時期畫院的運作機製,比如有哪些官員負責管理,畫傢的選拔和培養方式,以及他們接受怎樣的委托和創作要求。此外,書中提及的“錄”,我理解為一種匯編和記錄。我希望這個“錄”不僅僅是畫作的簡單羅列,而是包含對每一幅作品的詳細考證,包括作者、年代、尺寸、材質、現存地點,以及相關的曆史文獻和評論。這樣,我纔能夠更準確地理解這些藝術品的價值和意義。我對那些描繪帝王生活、朝會慶典、宮廷遊樂的題材尤為感興趣,因為這些作品往往能反映齣當時社會的政治生態和統治階層的精神麵貌。

評分

迫不及待地打開《藝文叢刊:南宋院畫錄》,一股濃鬱的學術氣息撲麵而來。我之所以對南宋院畫情有獨鍾,是因為它承載著中華民族深厚的藝術傳統,並在特定的曆史時期綻放齣瞭獨特的光彩。我最想在書中找到的,是對南宋畫院組織架構和運行機製的深入剖析。例如,畫院的設立、畫師的選拔、創作的流程、以及畫院與宮廷其他機構的關係等等。我希望書中能通過翔實的史料和嚴謹的論證,為我揭示南宋院畫是如何在宮廷的支持下,形成獨特的藝術風格和創作規範的。此外,我非常關注書中對南宋院畫代錶性畫傢的研究。我想瞭解這些畫傢是如何在繼承前代藝術的基礎上,又融入時代精神,創作齣具有鮮明時代特色的作品的。我希望書中能對每一位重要的南宋院畫傢進行詳細的介紹,包括他們的生平、師承、藝術理念以及代錶作品,並對他們的作品進行深入的藝術分析。這本書對我而言,不僅僅是欣賞精美畫作,更是理解南宋時期宮廷藝術生態和審美趣味的窗口,我期待通過閱讀,能夠對南宋院畫有一個更全麵、更深刻的認識。

評分

剛收到這本《藝文叢刊:南宋院畫錄》,迫不及待地翻開瞭。雖然我不是專業研究藝術史的,但對中國傳統繪畫,尤其是宋代繪畫一直情有獨鍾。南宋作為中國繪畫史上的一個重要時期,其院體畫的發展更是令人著迷。這本書的裝幀設計很彆緻,紙張的質感也相當不錯,拿在手裏有分量感。目錄瀏覽下來,感覺內容相當豐富,涵蓋瞭南宋院畫的方方麵麵。從前言的引述開始,就能夠感受到編者對這一主題的深入挖掘和嚴謹態度。我尤其期待書中對宮廷畫院的組織架構、畫傢群體、創作題材以及繪畫風格的詳細闡述。想象一下,能夠通過這本書“穿越”迴那個繁華而又充滿藝術氣息的時代,親眼“目睹”那些流傳韆古的傑作,實在是令人興奮。作為一名業餘愛好者,我希望這本書不僅能提供學術性的知識,更能激發我更深層次的藝術感悟。我希望能看到書中對具體畫作的細緻分析,包括構圖、色彩、筆墨技巧,以及這些技法背後所蘊含的時代精神和審美追求。同時,我也很關注書中對畫傢個人風格的研究,畢竟即便是同一個畫院,不同畫傢之間也存在著微妙的差異。總而言之,這本書的齣現,對我來說,就像打開瞭一扇通往南宋藝術殿堂的大門,我迫不及待地想在裏麵徜徉一番。

評分

這本《藝文叢刊:南宋院畫錄》的封麵設計就充滿瞭古韻,讓我對裏麵的內容充滿瞭期待。我一直對中國古典繪畫情有獨鍾,而南宋院畫,更是我心中的一個重要節點。我希望這本書能帶我深入瞭解南宋宮廷畫院的運作模式,瞭解那些在宮廷中創作的藝術傢們,他們的生活是怎樣的,他們的創作靈感又來自何方。我特彆想知道,在南宋那個特殊的曆史時期,院體畫的風格是如何形成並發展的。它與北宋院畫相比,有哪些繼承和發展?又有哪些創新和突破?書中是否會詳細介紹一些代錶性的南宋院畫傢及其作品?比如,他們是如何處理山水畫中的“氣韻生動”,花鳥畫中的“形神兼備”的?我希望書中能夠提供大量高清的畫作圖片,並且配以詳實的文字解讀,從構圖、色彩、筆墨、意境等多個角度進行分析。我也希望書中能夠探討南宋院畫與當時社會文化思潮的關係,比如佛教、道教、儒學等對繪畫藝術的影響,以及文學、詩歌等藝術形式對繪畫創作的啓發。這本書對我來說,不僅僅是一本畫冊,更是一次穿越時空的藝術對話,我期待能在其中尋找到南宋院畫的獨特魅力和時代精神。

評分

拿到《藝文叢刊:南宋院畫錄》的那一刻,我心中湧起的不僅僅是對藝術的欣賞,更多的是一種求知的渴望。我對南宋院畫的認知,就像是拼圖,零散地散落在曆史的長河中,而我一直期待著能有一本權威的書籍,將這些碎片整閤起來,形成一幅完整的圖景。這本書名中的“院畫”二字,便是我關注的焦點。我希望書中能清晰地界定“院畫”的概念,解釋宮廷畫院的設立、發展和職能,以及入選畫師的條件和待遇。我更希望能看到書中詳細介紹南宋時期活躍在畫院中的傑齣畫傢,他們的師承關係、藝術主張以及創作風格。我想瞭解,他們是如何在滿足宮廷審美需求的同時,又能夠將個人的纔情融入作品之中?書中對於畫作的解讀,我希望不僅停留在錶麵的技法層麵,更能深入挖掘作品背後的文化內涵和社會意義。例如,那些描繪帝王生活、朝政議事的畫作,如何反映瞭當時的政治格局?那些描繪山川景色的畫作,又寄托瞭畫傢怎樣的情懷?我期待書中能提供豐富的圖像資料,並且對每一幅作品都進行嚴謹的考證和深入的分析,讓我能夠通過這些畫作,更直觀地感受到南宋那個時代的藝術風貌和精神氣質。

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《藝文叢刊:南宋院畫錄》這本書,我拿到手的時候,就有一種厚重感,仿佛捧著一段曆史。我對南宋院畫的喜愛,更多的是被它那種精緻、細膩、充滿生活氣息的風格所吸引。我希望這本書能詳細介紹南宋院畫在各個題材上的發展,尤其是人物畫和山水畫。我特彆好奇,在南宋時期,院體人物畫是如何在繼承唐代和北宋的基礎上,又有所創新的?比如,在人物造型、衣紋處理、色彩運用等方麵,是否有新的特點?對於山水畫,我一直覺得南宋院畫的山水更加寫實,更加注重意境的營造。我希望書中能夠詳細分析南宋山水畫中的構圖方式、皴法運用,以及色彩的搭配,特彆是那些描繪江南水鄉、煙雨朦朧的山水的作品,我希望能看到其中蘊含的文人情懷和哲學思考。同時,我也希望書中能夠介紹一些南宋院畫中的其他題材,比如花鳥畫、瑞獸圖等,瞭解它們在南宋時期的發展和演變。這本書對我來說,不僅僅是一本藝術鑒賞的讀物,更是一次深入瞭解南宋社會文化和藝術思想的旅程,我希望能在其中獲得更多的啓發和感悟。

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非常好的一套書,遺憾的是書角有明顯摺痕。

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與《南宋院畫錄校釋圖箋》對比著,比較好

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非常好,是原版,印刷清楚,很便宜,還會再來。

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畫禪室隨筆此書相當不錯,太中大夫榖永上疏訟湯曰:“臣聞楚有子玉得臣,文公為之仄席而坐;趙有廉頗、馬服,強秦不敢窺兵井陘;近漢有郅都、魏尚,匈奴不敢南鄉沙幕。由是言之,戰剋之將,國之爪牙,不可不重也。蓋君子聞鼓鼙之聲,則思將帥之臣。竊見關內侯陳湯,前斬郅支,威震百蠻,武暢西海,漢元以來,徵伐方外之將,未嘗有也。今湯坐言事非是,幽囚久係,曆時不決,執憲之吏欲緻之大闢。昔白起為秦將,南拔郢都,北坑趙括,以縴介之過,賜死杜郵;秦民憐之,莫不隕涕。今湯親秉鉞席捲,喋血萬裏之外,薦功祖廟,告類上帝,介胄之士靡不慕義。以言事為罪,無赫赫之惡。《周書》曰:‘記人之功,忘人之過,宜為君者也。’夫犬馬有勞於人,尚加帷蓋之報,況國之功臣者哉!竊恐陛下忽於鼙鼓之聲,不察《周書》之意,而忘帷蓋之施,庸臣遇湯,卒從吏議,使百姓介然有秦民之恨,非所以厲死難之臣也!”

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第一章 安陽和王都 第二節 王屯 第三節 西北岡 第四節 安陽的其他遺址 第五節本書是基於所有可以利用的材料而撰寫的一部簡明而又整閤的中國商代文明史,商文明的研究者傳統上都是文獻、甲骨、金文和考古等專注於某一些特殊材料的獨立的學科裏培養齣來的,所有這些材料都是重要的。但是,每一門學科不可避免地側重於商文明的某幾個或某一些特殊的方麵。 目錄 · · · · · · 前言 緻謝 參考文獻說明 緒論:探索商代曆史的五條途徑 第一節 傳統曆史文獻 第二節 青銅器 第三節 蔔甲和蔔骨 第四節 考古學 第五節 理論模式 第一部分 安陽所見的商代社會 第一章 安陽和王都 第二節 王屯 第三節 西北岡 第四節 安陽的其他遺址 第五節

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開本有些小,但是印刷紙張真的很好!贊一個!

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很好的一套小叢書,休閑的時候看

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書不錯書不錯書不錯書不錯

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非常喜歡這個係列圖書,已經收集到瞭很多。

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