飛天藝術從印度到中國

飛天藝術從印度到中國 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

趙聲良 著
圖書標籤:
  • 飛天
  • 佛教藝術
  • 印度藝術
  • 中國藝術
  • 絲綢之路
  • 壁畫
  • 敦煌
  • 藝術史
  • 文化交流
  • 飛天形象
想要找書就要到 靜思書屋
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!
齣版社: 江蘇美術齣版社
ISBN:9787534422355
版次:1
商品編碼:11992999
包裝:平裝
開本:16開
齣版時間:2016-09-01
用紙:膠版紙
頁數:208
正文語種:中文

具體描述

産品特色

編輯推薦

不論是在以雕刻聞名,氣勢宏偉的雲岡石窟,還是以壁畫著稱,裝飾精美的敦煌 石窟,我們都可以看到一種獨特的形象,她們自由飛行於天空,姿態優美。在佛教藝 術中稱為飛天。在古代佛教石窟或寺院中,佛、菩薩、天王等形象都是供人們禮拜的 對象,因而造得莊嚴肅穆,而在佛身邊的這些飛天,則是自由自在、無拘無束地飛行 於天空。當佛說法時,她們從天空散花,或者彈奏樂器、輕歌曼舞。使氣氛嚴肅的佛 教石窟、寺院變得氣氛輕鬆而充滿瞭歡樂。飛天,顧名思義,就是飛行於天空的神。然 而,佛、菩薩、天王等佛教世界的天神都是可以在天空自由來往的,飛天,應該是某 一種特定的天神。那麼飛天在佛教中是一種什麼樣的神格?她們的職能是什麼?為什 麼佛教石窟和寺院中要雕刻或繪齣這麼多的飛天呢?在佛教藝術中,飛天與佛陀、菩薩等形象不同,不是以那 種莊嚴肅穆的姿態齣現,而是錶現齣活潑靈動的特點,因而常 常給人留下美好而深刻的印象。凡去過敦煌的人,都不會忘記 敦煌壁畫飛天的美麗身影。飛天,曾給予多少藝術傢以靈感, 創造齣新的音樂、舞蹈、繪畫、雕塑等等作品。

新舊兩版封麵 隨機發貨

內容簡介

《飛天藝術:從印度到中國》是絲綢之路與敦煌文化叢書之一。不論是在以雕刻聞名,氣勢宏偉的雲岡石窟,還是以壁畫著稱,裝飾精美的敦煌石窟,我們都可以看到一種獨特的形象,她們自由飛行於天空,姿態優美。在佛教藝術中稱為飛天。在古代佛教石窟或寺院中,佛、菩薩、天王等形象都是供人們禮拜的對象,因而造得莊嚴肅穆,而在佛身邊的這些飛天,則是自由自在、無拘無束地飛行於天空。當佛說法時,她們從天空散花,或者彈奏樂器、輕歌曼舞。使氣氛嚴肅的佛教石窟、寺院變得氣氛輕鬆而充滿瞭歡樂。飛天,顧名思義,就是飛行於天空的神。然而,佛、菩薩、天王等佛教世界的天神都是可以在天空自由來往的,飛天,應該是某一種特定的天神。那麼飛天在佛教中是一種什麼樣的神格?她們的職能是什麼?為什麼佛教石窟和寺院中要雕刻或繪齣這麼多的飛天呢?想知道答案嗎?那就讓我們一起打開書本吧!

新舊兩版封麵 隨機發貨

作者簡介

趙聲良,1964年8月齣生,中共黨員,雲南昭通人,齣生地雲南昭通,在職博士研究生學曆,研究館員。現任任敦煌研究院副院長。


內頁插圖

前言/序言


《飛天藝術:從印度到中國》是一本深入探究飛天藝術在兩個偉大文明之間傳播、演變和融閤的學術專著。本書並非簡單地羅列飛天形象,而是將其置於宏大的曆史、宗教、文化和技術背景之下,以嚴謹的考證和生動的敘述,勾勒齣這一獨特藝術形式跨越地理與文明的生命旅程。 本書的開篇,將讀者帶迴到飛天藝術的源起之地——古印度。在梵語文獻和考古發現的指引下,作者首先考察瞭印度古代神話中“阿普薩拉斯”(Apsaras)的形象及其宗教象徵意義。這些充滿靈動與魅力的女性神靈,常常被描繪成在天空中飛翔,為眾神獻舞,或是作為人類修行的障礙,其形象的多重性與復雜性構成瞭飛天藝術早期豐富的文化內涵。作者詳細分析瞭耆那教、印度教等宗教典籍中關於飛天的記載,並結閤印度古代雕塑、壁畫等藝術品,如阿旃陀石窟、埃洛拉石窟中的飛天造像,深入剖析瞭早期飛天形象的藝術特徵、造型語言以及它們所承載的宇宙觀和宗教信仰。這些早期印度飛天,以其豐腴的身姿、舒展的綫條、飄逸的裙帶,展現齣一種充滿生命力的動感和宗教的虔誠,它們不僅是藝術的傑作,更是古印度精神世界的生動寫照。 隨後,本書將目光轉嚮瞭飛天藝術傳播的陸上絲綢之路。作者細緻梳理瞭佛教東傳的曆史脈絡,指齣佛教藝術在與中亞、犍陀羅等地的多元文化碰撞與融閤中,如何孕育齣具有獨特風格的佛教造像。在這一過程中,印度飛天的形象逐漸融入瞭希臘化、波斯化等藝術元素,形成瞭過渡性的藝術風格,為飛天藝術進一步東傳奠定瞭基礎。本書通過對敦煌、龜茲、剋孜爾等石窟壁畫和雕塑的深入研究,展示瞭飛天藝術在絲綢之路沿綫各地的早期傳播痕跡。這些地區齣土的飛天造像,既保留瞭印度飛天的某些基本特徵,又在服飾、發髻、麵容等方麵呈現齣鮮明的地域特色,顯示齣飛天藝術強大的生命力和適應性。作者強調,絲綢之路不僅是物質的通道,更是文化的橋梁,飛天藝術正是沿著這條古老的大動脈,開始瞭它在東亞的漫長旅程。 本書的核心部分,聚焦於飛天藝術在中國的發展和演變。作者認為,飛天藝術在傳入中國後,並非簡單地被復製,而是與中國本土的傳統藝術、宗教觀念以及社會審美相結閤,産生瞭深刻的“中國化”過程。從北魏時期龍門石窟、雲岡石窟的飛天,到隋唐時期敦煌莫高窟、永樂宮的飛天,作者係統地考察瞭不同時期飛天形象的風格變遷。北魏時期的飛天,仍帶有較濃厚的西域風格,造型較為寫實,身體健碩,裙帶飄逸。到瞭隋唐時期,飛天藝術迎來瞭黃金時代。敦煌莫高窟的飛天,數量眾多,形態各異,或吹奏樂器,或手持花幡,或翩翩起舞,姿態萬韆,色彩絢麗。作者著重分析瞭唐代飛天形象的世俗化趨勢,她們的麵容豐腴,錶情生動,服飾華麗,更接近於人間的仙女,充滿瞭富貴祥和的氣息。這種變化反映瞭唐代社會開放包容、繁榮昌盛的精神風貌。 本書不僅僅停留在對飛天形象的描繪,更深入地探討瞭飛天藝術在中國社會文化中的多重意涵。作者分析瞭飛天在中國傳統宗教中的角色變化,它們既是佛教的護法神,又是天空的奏樂者和舞者,為佛教寺院增添瞭神聖而祥和的氛圍。同時,飛天也逐漸融入中國本土的神話傳說,與道教的神仙體係産生聯係,例如在一些道教宮觀壁畫中,也能見到飛天形象。更值得注意的是,飛天藝術在中國化過程中,逐漸被賦予瞭更多世俗化的審美趣味,她們的優雅姿態、飄逸的衣袂,成為瞭曆代藝術傢模仿和藉鑒的對象,深刻影響瞭中國繪畫、雕塑等領域的藝術發展。作者還探討瞭飛天藝術背後所蘊含的對自由、美好、超脫塵世的嚮往,以及藝術傢們在創作中對動感、空間和生命力的極緻追求。 本書的另一大亮點在於,作者在研究中運用瞭跨學科的方法。除瞭藝術史和考古學,還藉鑒瞭宗教史、民俗學、社會史、音樂史、舞蹈史等多個領域的知識。例如,在分析飛天演奏的樂器時,作者會追溯這些樂器的起源和傳播;在描述飛天的舞蹈時,會與中國古代舞蹈進行對比和分析;在考察飛天壁畫的繪製技法時,也會探討當時的顔料、材料和繪畫工具。這種多角度、深層次的分析,使得本書的研究成果更加豐滿和立體,也展現瞭飛天藝術作為一個文化符號所具有的復雜性和多麵性。 作者還關注瞭飛天藝術在不同地域的變異和發展。除瞭敦煌、龍門、雲岡等中原地區的代錶性石窟,本書還考察瞭其他地區,如四川、雲南等地的飛天藝術遺存,分析瞭它們在風格上的獨特性和地域文化的影響。例如,四川地區的一些飛天造像,可能融入瞭更多的巴蜀文化元素,展現齣與中原地區不同的韻味。這種地域性的考察,進一步豐富瞭飛天藝術在中國的發展圖景。 在本書的結尾,作者對飛天藝術的傳承與當代價值進行瞭總結。作者認為,飛天藝術作為一種跨越韆年的藝術形式,不僅是中國古代藝術的寶貴遺産,更是人類文明交流互鑒的生動例證。在當代,飛天藝術依然能夠啓發我們的想象力,激發我們對美的追求,並提醒我們思考人與自然、人與精神世界的關係。飛天藝術所蘊含的自由、靈動、超脫的精神,在現代社會依然具有重要的意義。 總而言之,《飛天藝術:從印度到中國》是一部具有重要學術價值和藝術鑒賞價值的著作。它以嚴謹的態度、開闊的視野、翔實的史料和生動的語言,為讀者呈現瞭一幅波瀾壯闊的飛天藝術發展史畫捲。本書將帶領讀者穿越時空,從古印度的神聖天空,一路跋涉至中原腹地的璀璨石窟,感受飛天藝術在文明交融中的魅力與演變,理解其背後深厚的文化底蘊與精神內涵。本書不僅是對一種藝術形式的梳理,更是對文化傳播、藝術演變和人類精神追求的一次深刻的探索。它將為藝術史愛好者、佛教藝術研究者、絲綢之路研究學者以及任何對跨文化藝術感興趣的讀者,提供一次難忘的閱讀體驗。

用戶評價

評分

讀完《飛天藝術從印度到中國》這本書,我感覺自己像是經曆瞭一場穿越時空的藝術之旅。雖然我並沒有親自踏足印度或中國的古老寺廟,但書中所描繪的飛天形象,卻仿佛觸手可及。這本書以一個極其獨特和富有吸引力的角度,展現瞭印度藝術如何影響瞭中國藝術,特彆是“飛天”這一形象的演變。我被書中對早期犍陀羅飛天形象的描繪所震撼,那種帶有西方雕塑痕跡的健碩與寫實,與我們印象中東方藝術的柔美形成瞭鮮明的對比。接著,書中詳細介紹瞭笈多王朝時期藝術的崛起,以及飛天形象如何變得更加圓潤、流暢和富有動感。當這些藝術元素傳入中國,特彆是通過絲綢之路,與中國本土文化相結閤時,便誕生瞭敦煌石窟中那些舉世聞名的飛天。作者對敦煌飛天的描述,簡直是栩栩如生,那些在岩壁上翩翩起舞的仙女,無論是散花、奏樂,還是騰雲駕霧,都展現齣瞭極高的藝術造詣和豐富的想象力。我印象最深刻的是,書中並沒有將這些藝術形象的演變孤立看待,而是將其置於更廣闊的曆史文化背景下,探討瞭宗教信仰、社會審美、技術交流等多種因素對藝術風格形成的影響。這本書讓我深刻體會到,藝術的傳播和融閤,是一個動態的、充滿創造力的過程。

評分

我平常算是一個對曆史題材比較感興趣的普通讀者,《飛天藝術從印度到中國》這本書,正好滿足瞭我對古代文化交流的好奇心。它沒有落入俗套地講述宏大的戰爭史詩,而是選擇瞭一個非常獨特而迷人的切入點——“飛天”的藝術形象。從印度早期那些帶有健碩體魄、一絲不苟的麵部錶情的飛天,到笈多王朝時期那種更加圓潤、柔美、充滿動態感的飛天,書中對這些形象的演變過程的梳理,讓我大開眼界。我能清晰地感受到,隨著藝術風格的演變,飛天所承載的文化內涵也在悄然變化。更讓我著迷的是,當這些來自印度的藝術元素,通過絲綢之路,與中國本土的文化、審美、宗教信仰相結閤時,便在中國的大地上,催生齣瞭無數令人驚嘆的藝術瑰寶。尤其是書中對敦煌飛天的精彩描繪,簡直是活靈活現。我仿佛能看到那些在岩壁上自由翱翔的身影,她們或散花,或奏樂,或騰雲駕霧,每一個姿態都充滿瞭生命力,又帶著一種超凡脫俗的美感。作者在闡述這些藝術現象時,並沒有止步於簡單的描述,而是深入探討瞭藝術傳播背後的多種因素,比如宗教的推動、商貿的往來、工匠的技藝等等。這本書讓我深刻地認識到,不同文明之間的交流,是如此的深刻而又充滿活力。

評分

作為一個對藝術史不太瞭解的普通讀者,我一直覺得古代藝術,特彆是東方藝術,總是濛著一層神秘的麵紗。《飛天藝術從印度到中國》這本書,就像一位耐心的嚮導,為我揭開瞭這層神秘的麵紗,讓我得以窺見一個宏大而精妙的藝術世界。這本書以“飛天”這個極具想象力的藝術形象為切入點,從印度到中國,細緻地梳理瞭這一藝術形象的演變曆程。我被書中對印度早期飛天形象的描述所吸引,那種帶有異域風情、粗獷而有力的綫條,與後來中國藝術的柔美、飄逸形成瞭鮮明的對比。但正是這種不同,讓藝術的融閤變得更加有趣。書中對笈多王朝時期飛天藝術的精彩呈現,更是讓我感受到瞭印度藝術的魅力,那種圓潤、流暢、充滿生命力的美感,為中國飛天藝術的形成奠定瞭基礎。而當這些藝術元素傳入中國,與本土的文化、審美、宗教信仰相結閤,便在中國的大地上,誕生瞭無數令人驚嘆的藝術瑰寶。尤其是書中對敦煌飛天的描繪,簡直是栩栩如生。我仿佛能看到那些在岩壁上自由翱翔的身影,她們或散花,或奏樂,或載歌載舞,每一個姿態都充滿瞭詩意與動感,仿佛在訴說著跨越韆年的故事。這本書讓我深刻地認識到,藝術的傳播與融閤,是一個充滿創造力的再創造過程,它在不同的文化土壤中,汲取養分,最終綻放齣獨特而美麗的異彩。

評分

我自認並非藝術史的科班齣身,但《飛天藝術從印度到中國》這本書,卻以一種極其迷人的方式,將我拉入瞭對古代藝術史的深深沉醉。它並沒有用晦澀難懂的術語堆砌,而是通過對“飛天”這個主題的抽絲剝繭,展現瞭印度文化如何孕育齣最初的飛天形象,以及這些形象是如何在傳入中國後,曆經數百年時間的沉澱、改造與創新,最終在中國本土藝術中煥發齣勃勃生機。書中對不同時期、不同地域飛天形象的對比分析,讓我印象深刻。比如,印度早期飛天形象的健碩與力量感,以及笈多時期飛天形象的圓潤與優雅,都與之後中國飛天形象的飄逸與靈動形成瞭鮮明的對比。我特彆喜歡書裏關於敦煌飛天的章節,那些在莫高窟岩壁上躍動的飛天,或散花,或奏樂,或載歌載舞,每一個姿態都充滿瞭生命力,仿佛隨時會從壁畫中飛齣來。作者在描述這些畫麵時,不僅僅是簡單地羅列,而是深入挖掘瞭它們背後的文化內涵,比如飛天在佛教中的地位,以及它們所承載的吉祥、祥瑞的寓意。讀這本書,讓我覺得我仿佛置身於一個巨大的藝術畫廊,而這本書就是我的導覽手冊,它為我指引瞭每一個展品背後的故事,讓我能夠更深入地理解和欣賞這些偉大的藝術品。它讓我明白,藝術的傳播與融閤,並非簡單的復製,而是一個充滿創造力的再創造過程。

評分

《飛天藝術從印度到中國》這本書,不僅僅是一本關於藝術史的書,對我而言,它更是一扇通往古代文明奧秘的窗戶。它以“飛天”這一極富想象力的藝術形象為主綫,巧妙地勾勒齣瞭印度與中國之間源遠流長的文化交流畫捲。我讀到書中關於印度早期飛天形象的描述時,仿佛看到瞭那股來自異域的藝術洪流,帶著強烈的異域風情,開始緩緩地流嚮東方。那些健碩、寫實的人物形象,與後來中國藝術的審美有很大的不同,但正是這種差異,構成瞭藝術融閤的起點。接著,書中對笈多王朝時期飛天藝術的精彩呈現,讓我感受到瞭印度藝術的黃金時代,那種柔美、靈動、充滿生命力的氣息,為中國飛天藝術的形成奠定瞭基礎。當這些藝術元素跨越韆山萬水,傳入中國,與本土的文化、審美、宗教信仰相結閤,便在中國的大地上,催生齣瞭無數令人驚嘆的藝術瑰寶,尤其是敦煌壁畫中的飛天。作者對敦煌飛天的描述,讓我仿佛置身於那些古老的石窟之中,看到瞭那些在岩壁上自由翱翔的身影,她們或散花,或奏樂,或載歌載舞,每一個姿態都充滿瞭詩意與動感。這本書讓我深刻地認識到,藝術的傳播並非簡單的復製,而是一個充滿創造力的再加工、再創造的過程,它在不同的文化土壤中,汲取養分,最終綻放齣獨特而美麗的異彩。

評分

《飛天藝術從印度到中國》這本書,對於我這樣一位對文化曆史有著濃厚興趣的讀者來說,絕對是一本不容錯過的佳作。它以“飛天”這一極具想象力和象徵意義的藝術形象為綫索,巧妙地串聯起瞭印度和中國這兩個古老文明之間,在藝術領域長達數個世紀的深刻互動。我被書中對印度早期飛天形象的細緻描述所吸引,那種源自犍陀羅地區,帶有明顯希臘羅馬雕塑風格的健碩與寫實,與後來中國藝術的婉約與飄逸形成瞭鮮明的對比,卻也正是這種差異,構成瞭文化融閤的起點。接著,書中對笈多王朝時期飛天藝術的精闢分析,讓我領略到瞭印度藝術的黃金時代,那種柔美、靈動、充滿生命力的綫條,以及其中蘊含的豐富情感,都為中國飛天藝術的形成提供瞭重要的營養。而當這些藝術的種子,伴隨著佛教的傳播,跨越韆山萬水,來到中國,與中國本土的文化、審美、宗教觀念相結閤時,便在中國的大地上,綻放齣瞭獨一無二的藝術之花。特彆是書中對敦煌壁畫中飛天的精彩呈現,讓我仿佛置身於那片神奇的土地,看到那些在岩壁上翩翩起舞的身影,她們或散花,或奏樂,或騰雲駕霧,每一個姿態都充滿瞭詩意和動感,仿佛在訴說著古老的故事。這本書讓我深刻地認識到,藝術的傳播與融閤,從來都不是簡單的模仿,而是一個充滿創造力的再創造過程,它在不同的文化土壤中,汲取養分,最終開齣絢爛的花朵。

評分

作為一名對古代文明有著濃厚興趣的普通讀者,《飛天藝術從印度到中國》這本書,對我來說,簡直是一場精神的盛宴。它以“飛天”這一獨特的藝術形象為切入點,巧妙地串聯起瞭印度和中國兩個偉大文明之間漫長而復雜的藝術交流史。我尤其被書中對早期佛教藝術傳播的描述所吸引。想象一下,在遙遠的古代,僧侶們是如何帶著佛法的種子,跋涉韆山萬水,將印度的藝術風格帶到東方。書中對於犍陀羅藝術風格的介紹,讓我看到瞭佛教藝術最初的模樣,那種帶有希臘羅馬雕塑影響的健碩人物形象,與後來中國佛像的清瘦秀麗形成瞭鮮明的對比。而笈多王朝時期,藝術風格的轉變,那種柔美、靈動的綫條,更是為後來中國飛天藝術的發展奠定瞭基礎。我常常在閱讀時,會情不自禁地在腦海中想象那些場景:藝術傢們如何根據自己的理解和當時的審美,對飛天形象進行改造;如何在不同的地區,找到適閤的材料和技法,將這些形象呈現在石窟、寺廟的牆壁上。書中對敦煌飛天的精彩描繪,更是讓我大開眼界,那些在茫茫大漠中保存下來的瑰寶,每一尊飛天都仿佛擁有自己的生命,帶著故事,帶著祝福,從韆年前嚮我們飛來。這本書,讓我看到瞭藝術是如何跨越國界,在不同的文化土壤中生根發芽,最終開齣絢爛的花朵。

評分

《飛天藝術從印度到中國》這本書,為我打開瞭一扇通往古代藝術交流的奇妙大門,雖然書裏沒有直接描繪我的個人旅行經曆,但它所勾勒齣的藝術演變脈絡,卻讓我仿佛身臨其境,經曆瞭一場穿越時空的文化對話。我尤其為書中對“飛天”這一形象從印度到中國的發展過程的細緻描繪而著迷。從印度早期那些帶有健碩體魄、充滿力量感的飛天形象,到笈多王朝時期那種柔美、靈動、綫條流暢的飛天,再到中國本土藝術中的吸收與創新,書中的文字就像一幅幅生動的畫麵,在我腦海中徐徐展開。我驚嘆於古代藝術傢們如何在不同的文化背景下,對同一個藝術形象進行再創作,使其既保留瞭源頭的韻味,又融入瞭本土的審美情趣。書中對敦煌壁畫中飛天的精彩呈現,更是讓我印象深刻,那些在岩壁上翩翩起舞、姿態萬韆的飛天,無論是散花、奏樂,還是騰雲駕霧,都充滿瞭生命力與藝術感染力,仿佛在訴說著一段跨越韆年的傳奇。作者在梳理這些藝術現象時,不僅僅是簡單地羅列,更是深入挖掘瞭其背後的文化、宗教、社會因素,讓我得以更深刻地理解藝術是如何在不同文明之間流轉、融閤、最終煥發齣勃勃生機的。這本書讓我看到瞭藝術的普遍性與包容性,以及人類文明交流的強大力量。

評分

《飛天藝術從印度到中國》這本書,我拿到的時候,就仿佛觸碰到瞭一段穿越時空的古老絲綢,上麵沾染著印度洋的濕潤氣息,也飄散著東方古國的幽深韻味。雖然書中並沒有直接描繪我個人的某一次旅行經曆,但它喚醒瞭我心中對遠行和探索的強烈渴望。讀著書裏那些對飛天形象演變脈絡的細緻梳理,從犍陀羅的健碩與寫實,到笈多王朝的柔美與靈動,再到敦煌壁畫中飛天姿態的韆姿百態,我仿佛能看到那一個個藝術傢,在漫長的歲月裏,如何將他們對天上神靈的想象,一點一滴地鎸刻在石窟壁上,又如何在中原大地,將異域的靈感與本土的審美巧妙地融閤。書中的文字,不隻是簡單的學術論述,更像是一條條細密的綫索,牽引著我從一幅幅壁畫、一件件雕塑中,去捕捉那些微妙的色彩變化、綫條的流暢度,以及它們背後所蘊含的文化交流的宏大敘事。我常常在閱讀時,會忍不住在腦海中勾勒齣那些曾經的場景:僧侶們遠渡重洋,帶來瞭佛法,也帶來瞭藝術;工匠們在荒漠中,揮灑汗水,創造齣不朽的奇跡。這種跨越地域和民族的藝術對話,讓我深刻體會到人類文明的共通性與多樣性,也讓我對“飛天”這個概念,有瞭更立體、更生動的理解。它不再僅僅是一個宗教符號,而是承載著人類對美好、對自由、對無限的嚮往,是連接過去與現在、東方與西方的橋梁。這本書,為我打開瞭一扇窗,讓我得以窺見一個宏大而細膩的藝術世界,也讓我開始思考,藝術究竟是如何在不同的文化土壤中紮根、生長、最終綻放齣獨特的異彩的。

評分

《飛天藝術從印度到中國》這本書,雖然沒有直接講述我個人的生活經曆,但它卻像一顆投入平靜湖麵的石子,在我內心激起瞭層層漣漪,讓我對曆史、對藝術,乃至對人類文明的交流與融閤,有瞭全新的認識。我之所以會被這本書吸引,很大程度上是因為它所展現的“飛天”這個主題所蘊含的普遍吸引力。誰不曾有過飛翔的夢想?誰不曾對頭頂那片神秘的蒼穹充滿好奇?書中對飛天形象從印度到中國的演變過程的梳理,就像一條蜿蜒的長河,記錄著不同文明之間的互動與碰撞。我驚嘆於印度早期飛天形象的粗獷與力量,也沉醉於笈多王朝飛天形象的典雅與柔美。而當這些元素傳入中國,與本土文化相結閤,便誕生瞭敦煌壁畫中那些形態各異、翩躚起舞的飛天。作者在描述這些飛天時,不僅僅是簡單地描繪它們的姿態,更重要的是,將它們置於當時的社會、宗教、文化背景下進行解讀。我讀到書中關於飛天在佛教中的作用,以及它們所象徵的吉祥和超越凡俗的意義時,仿佛能夠感受到一種超越時空的力量。這本書讓我明白,藝術的傳播從來不是單嚮的,而是雙嚮奔赴、相互影響的過程。那些看似遙遠的古代文明,其實在藝術的領域裏,早已相互連接,共同譜寫瞭人類文明的壯麗篇章。

評分

正版好書!京東送貨很快!價格實惠!值得購買!包裝很好!沒有損壞!

評分

這本書說是16開 怎麼那麼小 書裏的配圖也太小啦 放大鏡也看不清

評分

圖冊太美,值得購入。

評分

敦煌係列,最近正在研究

評分

塑封全新,比想象中薄,為瞭文字內容購買,圖片印刷一般就不糾結瞭

評分

以為是個大部頭,結果是很薄的一本。圖文並茂,紙質不錯。

評分

不錯,挺好的就是有點薄瞭,其他OK

評分

東西很好~很喜歡~希望齣版社多齣類似的書~

評分

看江一燕推薦的,買來看看,感受一下敦煌

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.tinynews.org All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有