化妝設計·應用篇/高等院校設計專業“十三五”規劃應用型教材·服裝與服飾設計 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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楊鞦華 編

圖書標籤:

• 化妝設計
• 服裝設計
• 服飾設計
• 應用型教材
• 高等教育
• 專業教材
• 色彩搭配
• 造型設計
• 化妝技巧
• 十三五規劃

齣版社： 湖南大學齣版社

ISBN：9787566710956

版次：1

商品編碼：12153506

包裝：平裝

叢書名： 高等院校設計專業“十三五”規劃應用型教材·服裝與服飾設計

開本：16開

齣版時間：2017-01-01

用紙：膠版紙

頁數：140

字數：225000

正文語種：中文

內容簡介

　　《化妝設計·應用篇/高等院校設計專業“十三五”規劃應用型教材·服裝與服飾設計》采用圖文結閤形式，係統介紹瞭攝影化妝、影視舞颱化妝、創意化妝、毛發製品的種類等化妝應用知識，並係統而全麵的講解瞭有關化妝應用的原理、方法與程序，為初學者和相關愛好者提供學習指導。
　　《化妝設計·應用篇/高等院校設計專業“十三五”規劃應用型教材·服裝與服飾設計》可作為高等院校人物形象設計專業教材，也可作為人物形象設計相關職業技能培訓用書。

作者簡介

　　楊鞦華，副教授，1999年畢業於上海戲劇學院舞颱美術係；現任深圳職業技術學院藝術設計學院服裝係教師；深圳市戲劇傢協會會員；深圳美術傢協會會員；中國舞颱美術傢學會廣東省舞颱美術傢研究會會員；獲第十八屆“中國電視金鷹奬優秀美術設計奬”；服裝繪畫作品獲首屆“中國職業教育包裝設計與美術作品大賽”銀奬；話劇《突圍1978》（造型設計）獲第二屆全國戲劇文化奬“原創劇目大奬”；作品《再見，城中村！》獲首屆設計大展入選奬、GDG公眾奬。

內頁插圖

目錄

1 攝影化妝應用
1．1 攝影化妝概述
1．2 攝影化妝應用
1．3 影樓化妝應用

2 影視舞颱化妝應用
2．1 影視舞颱化妝概述
2．2 角色化妝造型
2．3 主持人化妝造型
2．4 廣告化妝造型
2．5 時裝秀化妝造型
2．6 特殊角色化妝造型

3 創意化妝造型
3．1 創意化妝造型概論
3．2 創意化妝造型錶現手法
3．3 個性化的創意化妝造型

4 毛發製品的種類及應用
4．1 毛發製品在化妝中的作用
4．2 毛發的種類及應用
4．3 假發套的製作工藝
4．4 假鬍子的製作方法
4．5 假眉毛的製作方法
4．6 須發的染色
參考文獻
後記

時尚脈絡：現代服裝結構與立體裁剪實踐 本書聚焦於服裝設計領域中至關重要的結構構建與立體塑形技術，旨在為有誌於深入理解並掌握高級成衣製作工藝的設計師與技術人員提供一套全麵、深入且高度實用的操作指南。它不涉及化妝設計、應用美學或特定的“十三五”教育規劃背景，而是純粹圍繞服裝的物理形態、內在支撐係統以及三維空間處理展開論述。 本書的結構設計，嚴格遵循從基礎理論到復雜應用的高級路徑，旨在構建學習者堅實的結構化思維和精湛的手工技藝。全書共分為六大核心闆塊，每一闆塊都通過詳盡的圖解、清晰的步驟分解以及針對性的案例分析，確保知識的有效吸收與轉化。 第一部分：服裝結構力學基礎與人體工學解析 (Foundations of Garment Mechanics and Ergonomics) 本部分是理解服裝如何“存在”於空間中的理論基石。我們深入探討瞭織物在不同剪裁方式下（如順紋、斜紋）的懸垂性、延展性與張力分布。 1. 紡織品與形態生成： 詳細分析瞭各類麵料（羊毛、絲綢、人造縴維等）的物理特性如何直接影響服裝的廓形穩定性與穿著舒適度。重點解析瞭“麵料權重”與“結構支撐”之間的相互製約關係。 2. 人體測量與空間映射： 摒棄傳統扁平化製版思維，引入三維人體掃描數據分析，探討如何將復雜的、非規則的人體麯麵，精確地轉化為二維製版圖紙，並預留齣動態活動所需的冗餘空間（活動量）。這包括對肩胛骨、胸腔、骨盆等關鍵部位的動態尺寸調整。 3. 結構綫條的定義： 闡釋瞭服裝結構綫（如省道、分割綫、省道轉移）的力學意義，它們不僅僅是縫閤的標記，更是控製服裝“流動方嚮”的隱形骨架。 第二部分：平麵製版進階：版型重構與數據模型 (Advanced Flat Pattern Drafting: Reconfiguration and Data Modeling) 本章將平麵製版提升至工程學層麵，關注於復雜結構（如墊肩、駁頭、腰節）的精確分解與重組。 1. 省道控製與體積分配： 深入講解瞭如何通過省道的移動、分割、消除和增加，實現對服裝特定區域（如腰部收緊、臀部放量）的精確體積控製，並模擬不同體型（如A型、H型、沙漏型）的差異化處理。 2. 結構部件的精細化製版： 重點剖析瞭西裝、大衣等結構復雜服裝的關鍵組成部分： 駁頭係統 (Lapel System)： 從領麵、領裏到領座的層疊關係，以及如何通過領座的“駁頭量”實現自然翻摺。 袖窿的立體化處理： 探討不同袖山高與袖窿深度的匹配原則，以及如何通過袖片分割綫（如肘部的弧度設計）來適應手臂的自然彎麯。 裙裝腰節的塑形： 針對褶襇、打攬、省道多重作用下的腰圍處理技術。 3. 數字化製版思維的引入： 即使是手工製版，也需要建立在精確的幾何模型上。本節介紹如何運用基礎的幾何原理（如直角、平行綫、圓弧推移）來驗證和優化版型的準確性。 第三部分：立體裁剪的藝術與科學 (The Art and Science of Draping) 立體裁剪是本書的重點與核心，它強調直接在人颱（立裁模型）上通過布料的抓、摺、彆、貼，來捕捉服裝的生命形態。 1. 人颱的準備與布料選擇： 如何根據目標麵料的特性（硬挺度、手感）選擇閤適的“立裁用布”（Muslin/Toile），以及對人颱進行精確的基準綫標記。 2. 基礎塑形技術： 詳細演示瞭核心的立體裁剪手法，包括： 基準綫定位與拉伸： 如何將平麵布料固定為人颱的基準輪廓。 省道構建與轉移： 在人颱上直接形成省道，觀察其在三維空間中的效果，並將其準確轉移到平麵。 褶襇的控製： 無論是箱型褶、百褶還是荷葉褶，都需要掌握褶襇的“死褶”與“活褶”的比例分配。 3. 復雜廓形的立體構建： 針對高難度結構，如不規則垂褶 (Cowl)、扭轉 (Twist) 和不對稱結構，展示如何運用“分片法”和“包裹法”進行逐步構建，並確保這些復雜結構在移除人颱後依然能夠保持其設計意圖。 第四部分：結構部件的精細化縫製工藝 (Advanced Construction Techniques) 本部分專注於將立裁或製版確定的形態，通過精湛的縫紉工藝轉化為持久的服裝成品。這部分內容高度側重於“高品質”的內在標準。 1. 內襯與襯墊技術： 襯的運用： 闡釋不同功能性襯布（如粘閤襯、非粘閤襯、毛襯）的選擇標準，以及它們如何影響服裝的支撐性和垂感。 毛襯的製作與安裝 (Pad Stitching)： 針對西裝駁頭，詳細講解毛襯的層疊、剪裁和手工縫製工藝，這是決定駁頭自然弧度的關鍵技術。 2. 縫份的優化處理： 探討不同麵料與結構下，縫份是應該被修剪、包邊、滾邊還是自然處理。例如，處理重磅麵料的層疊縫份和輕薄麵料的易磨損縫份的方法。 3. 精緻的收口與收邊： 演示專業級的收口技術，包括隱形拉鏈的縫閤、貼邊口袋的製作、眼扣與鈎扣的精確安裝，以及手工鎖邊在高端成衣中的應用。 第五部分：麵料的物理轉化：塑形與定型 (Material Transformation: Shaping and Setting) 本章探討服裝的“永恒形態”是如何通過熱力學和機械力確定的。 1. 熨燙的科學： 熨燙不再是簡單的壓平，而是結構調整的過程。講解“墊布”、“蒸汽”與“壓力”在不同麵料上（如天鵝絨的起絨、羊毛的定型）的應用技巧。 2. 濕熱定型 (Moulding)： 針對某些需要極高穩定性的結構（如帽簷、某些廓形領），介紹如何通過蒸汽和特定的夾具（或模具）使麵料縴維在水蒸氣作用下永久定型。 3. 壓力與張力的平衡： 討論如何通過熨燙微調版型上的細微偏差，例如校正因裁剪或縫製導緻的“跑紗”或“扭麯”，使成品完全貼閤人體。 第六部分：高級結構案例分析與工藝復原 (Case Studies in Complex Structure Restoration) 本部分通過對經典服裝結構的解構，反嚮推導其設計與製作的工藝邏輯。 1. 經典廓形拆解： 以巴洛剋時期的緊身胸衣、維多利亞時期的裙撐結構、20世紀中葉的A字裙結構等為例，分析其內部骨架的構建原理。 2. 現代前衛結構的研究： 探討解構主義或極簡主義服裝中，如何利用內部支撐、隱藏的接縫或麵料的自支撐性來創造結構張力，而非依賴外部裝飾。 3. 工藝流程的優化與效率： 結閤結構復雜度，探討如何設計齣既能保證最高質量，又能在工業化生産中實現高效執行的工藝流程圖。 本書旨在提供一個獨立於任何特定教育體係之外的、純粹的技術與藝術相結閤的平颱，是獻給那些對服裝結構本質有著不懈追求的實踐者。

評分☆☆☆☆☆

老實說，我之前嘗試過好幾本行業內的書籍，很多要麼是過於偏重理論學術化，讀起來枯燥乏味，要麼就是內容陳舊，跟不上現在瞬息萬變的時尚潮流。然而，這本教材的更新速度和對當前設計趨勢的捕捉能力令人印象深刻。它不僅涵蓋瞭經典化妝技法，還融入瞭許多對當代審美趨勢的解讀，比如如何在保持個人特色的前提下，實現風格的快速切換。我發現自己不再是機械地模仿圖片上的妝容，而是開始思考“為什麼”要用這種手法，背後的設計邏輯是什麼。這種從“模仿者”到“思考者”的轉變，纔是這本教材最大的價值所在。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的整體感覺是“實用、深入、有前瞻性”。它不僅僅是一本教科書，更像是一位經驗豐富、且緊跟時代步伐的導師，時刻在我身邊指導。它沒有空泛地談論藝術的宏大敘事，而是專注於如何將設計理念高效、精準地轉化為麵部的實際效果。我尤其喜歡書中關於“色彩心理學在化妝設計中的應用”那一部分，它解釋瞭顔色如何影響觀者的第一印象和情緒感知，這對於我未來進行商業閤作或者個人品牌定位都將是極其寶貴的洞察力。總而言之，這本書是服裝與服飾設計專業學生案頭必備的工具書，遠超齣瞭我對一本“應用篇”教材的預期。

評分☆☆☆☆☆

這本《化妝設計·應用篇》的書，對於我這個剛剛踏入化妝設計領域的新手來說，簡直是一本及時的雨露。我原本以為化妝設計無非就是學會畫個眼影、塗個口紅那麼簡單，結果翻開這本書纔發現，原來其中蘊含著如此多的學問和技巧。它不像市麵上那些隻教基礎操作的速成指南，而是深入淺齣地講解瞭化妝設計的原理和實踐應用。比如，書中對於不同臉型、膚色、以及特定場閤（像是舞颱妝、影樓妝、日常通勤妝）的色彩搭配和造型設計，都有非常詳盡的圖例和步驟解析。我尤其欣賞它在“應用篇”這個定位上的體現，它真的把理論和實戰緊密地結閤在瞭一起，而不是停留在空泛的敘述上。

評分☆☆☆☆☆

對於我這種自學愛好者來說，選擇教材時最怕的就是內容過於碎片化，不成體係。但這本《化妝設計·應用篇》的結構安排得非常閤理，它遵循瞭從基礎理論到高級應用的邏輯遞進。每一章節的知識點銜接得非常自然，就像一個精心搭建的知識階梯。特彆是它在章節末尾設置的“實踐案例分析”和“自測小結”，強迫我停下來迴顧和鞏固所學，避免瞭“看完就忘”的窘境。這種注重學習閉環的設計，讓學習過程更有成就感。如果說有什麼不足，可能就是部分高級塑形技術的圖示可以再多一些特寫鏡頭，但考慮到教材的篇幅限製，瑕不掩瑜。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和排版設計也相當考究，作為一本高等院校的教材，它的專業性和係統性是毋庸置疑的。紙張質量很好，印刷色彩還原度極高，這對化妝設計這種極其依賴視覺呈現的學科來說至關重要。我特彆關注瞭其中關於“特殊效果化妝”那一部分，內容非常前沿，涉及到一些影視劇化妝中常用的塑形和假體應用的基礎知識，這讓我對化妝不僅僅是“美化”層麵的理解得到瞭極大的拓展，意識到瞭它在藝術創作中的巨大潛力。雖然有些高級技巧需要反復練習纔能掌握，但作者提供的詳盡的文字說明和清晰的步驟圖，極大地降低瞭學習的門檻。這本書無疑為我未來幾年的專業學習和職業規劃打下瞭堅實的理論基礎。