城市設計與曆史文脈（從藝術視角審視北京曆史城區的變遷） epub pdf mobi txt 電子書下載 2024

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蔡青著

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發表於2024-11-23

商品介绍

齣版社：中央編譯齣版社

ISBN：9787511733160

版次：1

商品編碼：12160597

包裝：平裝

開本：16

齣版時間：2017-07-01

用紙：純質紙

城市設計與曆史文脈（從藝術視角審視北京曆史城區的變遷） epub pdf mobi txt 電子書下載 2024

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書籍描述

編輯推薦

全書構建瞭一個新視角，來審視和發掘城市的多維藝術價值，為其多樣、持續的發展提供依據，並在全書結束前用一章的篇幅提齣瞭作者對城市建設實踐的建議。

明顯不同於懷舊式文保研究的是，作者沒有將現代化演變與西方建設元素的輸入作為負麵因素，相反，他認為中外文化交流應該是一個對比過程，而不是大量復製的同質化；作者主張對城市傳統文化再塑造、再定位，試圖為城市藝術設計的發展探索一條傳統與現代兼容之道。

內容簡介

20世紀50年代，以北京為代錶的中國城市開啓瞭一個天翻地覆的城市建設新時代，就在這場快速發展的現代化城市矩陣中，一些曆史性的失誤悄然誕生。狹隘的增量式單維發展思路、功能至上的觀念、拘於器物層麵的思考、缺少文化內涵的符號式設計，大量“現代”符號的剋隆，將城市建設與傳統社會的存續狀態斷然割裂。城市空間無序發展，藝術生態麵臨嚴重危機。在這樣的背景下，本選題為瞭改變“為功能而功能”的單嚮思維模式，轉嚮人類藝術主導下多學科交叉的“聯係思維”，提齣瞭藝術是城市建設的根本屬性這一富有洞見的論題。

作者認為，城市的靈魂是人類，長期以來人類與城市之間持續交互作用，産生瞭基於文化、經濟等因子的延續的關聯狀態，城市設計藝術即是這一關聯狀態的錶象與載體，它深刻而形象地反映著人類與城市和諧演進的曆程。故此，藝術纔是城市設計中的核心屬性，藝術應該在城市的策劃和每一件具體設計行為中作為精神原則，以此賦予一座城市物化層麵的本質特徵。

在闡明這一“藝術核心論”的觀點之後，本書從三個方麵展開討論：

一是哲學思考，解讀“城市藝術”，闡釋藝術作為人類根源現象之一的觀念，對中國儒傢美學視角和西方現代美學的一些學說進行分析、比較、碰撞，使人對城市藝術屬性的理解非常豐滿。

二是曆史維度的思考，以北京為主要案例，通過對城市藝境與中國傳統園林審美精神內在關係的詮釋，明確瞭藝術思維對城市設計的潛在影響。包括《周禮·考工記》對元大都設計的影響力、明北京的城市藝術整閤理念、清京師的城市營建藝術傳承。

三是從地緣生態角度，仍以北京為例，指齣具有地域文化特點的政治、道德、世俗等以一種藝術的形態在城市情境中得到錶述，而禮製、信仰、習性等地域人文元素亦生動地展現在城市建築、城市景觀及各類城市藝術形式上。

作者簡介

蔡青，清華大學清尚建築設計研究院高級工程師。中央工藝美術學院（清華大學美術學院）環境藝術專業研究生畢業，獲文學碩士學位。天津大學建築學院畢業，獲工學博士學位。全國有成就的資深室內建築師、中國注冊高級室內建築師、高級工藝美術師、高級建築裝飾設計師，中國建築學會室內建築師分會會員、中國美術傢協會北京分會會員。主要從事公共建築室內外環境設計及園林景觀設計，曾獲全國及省部級各類設計奬二十多項。理論研究方嚮：北京傳統城垣建築文化與城市藝術設計。主要研究成果：《百年城跡》（專著，2013年度國傢齣版基金項目，獲第六屆中華優秀齣版物奬——圖書奬），《北京銘文城磚研究——明清城磚銘文的曆史信息與多元文化價值》（專著，2017年度國傢齣版基金項目），《城市設計與曆史文脈——從藝術視角審視北京曆史城區的變遷》（專著）；在《裝飾》《古建園林技術》《建築與文化》等核心學術期刊發錶專業論文二十餘篇。

精彩書摘

對儒傢來說，美不在於物，而在於人；美不在於人的形體、相貌，而在

於人的精神和倫理品格。儒傢美學體係以“中和”為其形態美的錶現，所謂

美即善及其形式，儒傢的美即有特定的實質，亦有由此實質決定的特定形

態，這種特定形態的藝術錶現即“中和”。以適度為準則的“中和”，是儒傢

為人處世的藝術和原則，而其在道義內容和道德規範上則體現為“仁”與

“禮”，《論語》有雲：“禮之用，和為貴。先王之道，斯為美；小大由之。”

而所謂“ 樂而不淫，哀而不傷”乃中和原則在藝術層麵的錶現。

儒傢的“中和” 概念在《樂記》中得到進一步詮釋，“廣其節奏，省其

文采，以繩德厚”。在此，“廣其節奏，省其文采”即舒緩速率，減少修飾，

追求平緩簡約的效果，這也是“中和”在藝術形式上的基本特徵，儒學提倡

這種簡約平實的藝術形式，主要還是為瞭詮釋其所主張的特質美學。儒傢視

欲望為惡，即“目欲綦色，耳欲綦聲，口欲綦味，鼻欲綦臭，心欲綦佚”。1

將藝術審美也視為一種欲望追求，屬“目欲綦色，耳欲綦聲” 。這種審美享

受的欲求雖屬限製之列，但在現實生活中又需要藉助藝術作為傳達道德規範

的媒介，於是就“廣其節奏，省其文采”，盡可能弱化其藝術性。《樂記》謂

之：“是故樂之隆，非極音也；食饗之禮，非極味也。清廟之瑟，硃弦而疏

越，一倡而三嘆，有遺音者矣。大饗之禮，尚玄酒而俎腥魚，大羹不和，有

遺味者矣。是故先王之製禮樂也，非以極口腹耳目之欲也，將以教民平好惡

而反人道之正也。”1 在儒傢思想裏，藝術不是為享受和審美，而是為平欲和

緻善，可謂“仁自道義始，樂從德中來”。2《樂記》在對“音”與“樂”進行

區分時認為：“凡音者，生於人心者也；樂者，通於倫理者也。是故知聲而

不知音者，禽獸是也；知音而不知樂者，眾庶是也。唯君子為能知樂。”3 在

儒傢看來，僅有審美功能不是真正的藝術，隻要“通於倫理”，哪怕不悅目，

不悅耳，缺少形式美和審美感受，仍被認為是美的。“儒傢意識中的美不是

善加上美的形式，而是善及其形式。”4

“中和”是儒傢美的形態，“儒傢人格的一個重要特徵是諧世。要諧世就

必須中和，要中和就是為瞭諧世”。5“不能沒有哀樂之情，但不能有情感的自

由，必須節之以禮，削弱強度，使之溫和適中；不能沒有感性形式，但不能

有激動感官的形式，必須約之以德，削弱美感，使之平和簡淡。溫和適中的

情感與平和簡淡的形式的統一，這就是儒傢規定的美的形態，即所謂‘中

和’”。6

儒傢的審美理想長期影響著中國的城市形態。始建於元初的北京大都城

最大限度地實現瞭儒傢心目中王城的理想藍圖，其城市規劃較曆代都城，更

全麵地闡釋瞭代錶儒傢禮製思想的《考工記·營國製度》的文化內涵。按照

儒傢以“中和”“通於倫理”為形態美的理念，元大都城所體現齣的無疑就

是由儒傢的特定實質決定的“美的形態”，簡約平實的城市風貌充分體現齣

“廣其節奏，省其文采”的“中和”理念。城市整體布局節奏舒緩，建築環

境簡約質樸，城市色彩溫和協調，這些都形象地體現瞭儒傢對城市營建藝術

的獨特追求和從審美內涵到形態特徵（理論到形式）的認識過程。

《論語·述而》有：“誌於道，據於德，依於仁，遊於藝。”其中“藝”

即指“禮、樂、射、禦、書、數”六藝。據硃熹注：“藝，則禮、樂之文，

射、禦、書、數之法。”1“六藝”被分為兩類，禮、樂為藝術，射、禦、書、

數為技術。

禮、樂居六藝之首，其本身即為藝術，屬意識形態層麵，可見在儒傢心目中對藝術主導作用的認識。而射、禦、書、數為技術，屬工藝之列，亦入六藝，且將技術歸為藝術範疇，顯示其廣義藝術理念對於藝術的深刻理解。藝術不隻是局限於謂之善及其形式的城市規劃與建築，“禮、樂之文，射、禦、書、數之法”皆以善及其形式而為藝術。

對於“遊於藝”，硃熹注：“遊者，玩物適情之謂。”2 當然，孔子的“遊於藝”不會隻是為瞭“玩物適情”，硃熹所注“涵泳從容，忽不自知其入於聖賢之域矣。”在“忽不自知”中“入於聖賢之域”，體現齣主體與對象之間非功利、非邏輯的自由交往審美活動的一個重要特徵，此注應為深解孔子之意。在城市設計過於錶麵化、過於浮躁、過於急功近利的當代社會，儒傢這種輕形式而重藝術屬性的理想追求，對於我們今天重新審視城市環境藝術，深刻思考城市設計屬性問題無疑具有積極的啓發和藉鑒意義。

現代西方美學關於藝術屬性的學說

/ 錶現主義美學的藝術屬性

以剋羅齊（B. Croce）為代錶的錶現主義美學（Expressionistic Aesthetics）對現代西方美學的發展有著較大的影響。剋羅齊哲學的基本性質是非理性主義和主觀唯心主義，其錶現主義美學的核心是“直覺即錶現”。直覺是一切知識的基礎，是各種感覺印象的內在反映，因而，直覺也是美的根源。

美學在錶現主義理論體係中排在哲學的第一部分，這主要緣於其自身精神活動的發展階段。剋羅齊學說的後繼者、錶現主義美學的傑齣代錶科林伍德認為，藝術、宗教、科學、曆史、哲學是連續的不同階段，而藝術以其“想象”的特性成為一切邏輯判斷活動之先。

藝術的屬性在剋羅齊的理論中錶現為精神活動，他在《精神哲學》中談

到精神形式的四個基本範疇：美、真、益、善。他認為：“精神就是現實”，

甚至“除瞭精神以外沒有其他現實，除瞭精神以外沒有其他哲學”。錶現主

義的精神又被分為智力和實踐兩大範疇，這兩大範疇錶明瞭精神活動所體現

齣的認識維度，即智力活動是第一維度，實踐活動是第二維度。在智力和實

踐兩大活動形式中，又各分為兩個維度或階段：一、“美學”，涉及第一維度

的精神活動；二、“邏輯學”，涉及第二維度的精神活動；三、“經濟學”，涉

及第一維度的實踐活動；四、“倫理學”，涉及第二維度的實踐活動，這四個

維度或階段構成瞭美、真、益、善四個基本範疇，它們都是現實的“永恒創造者”。

就美學在精神哲學體係中的位置來講，智力活動作為知識可以成為實踐活動的指南，而智力活動中最基礎的審美當然也就是一切活動（包括真理認識和實際應用）的準則瞭。就後一維度的活動要藉用前一維度的活動為自己的形式纔能得到具體的體現來講，美學（藝術）的絕對地位使它成為一切活動（設計）主導元素。

以此來看，作為第一維度精神活動的“美學”是實踐活動“經濟學”的指南，而一切經濟範疇的實踐活動須以“美學（藝術）”為形式纔能得到有效的體現。這一點與第四章中提齣的藝術主導概念有相似之處，都強調作為精神活動的藝術對實踐活動的主導、統籌作用，錶現主義“ 美學”對“經濟學”的指導，與本書“藝術”主導“城市設計”係同類維度關係，均認為“美學（藝術）”是第一位的。

科林伍德盡管不贊成剋羅齊的“直覺即錶現”理論，但他也認同藝術即情感的錶現，是純粹的主觀想象活動。認為人的審美活動是一種思維在意識形式中使感覺經驗轉化為想象的活動，通過想象意識到自己本來沒有意識到的情感，並把它提升為自覺的情感。他也認為藝術是第一位的，並以其“想像”的特性而居於一切活動之先。

錶現主義美學理論對文學、戲劇、美學、文藝學等領域都産生瞭深刻的影響。無論是剋羅齊的“直覺即錶現”學說，還是科林伍德的“感覺經驗轉化為想象”的理論，都認同藝術即情感的錶現，都認為作為精神活動的“藝術”是一切實踐活動的指南，應以統籌其他活動的麵貌齣現。這種生活藝術化的觀念與本書關於城市設計藝術屬性的研究具有融通之處。而其主張在人類生活中藝術應以核心主導的形式得以體現的理念也與本書前麵提齣的“藝術主導設計”的理念相近。