詩說中國 樂舞捲：樂舞翩躚 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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傾藍紫，曹雅欣 著

圖書標籤:

• 詩詞
• 中國傳統文化
• 樂舞
• 藝術
• 文化
• 曆史
• 古典詩詞
• 詩歌
• 中國文化
• 傳統藝術

齣版社： 陝西師範大學齣版社

ISBN：9787561396032

版次：1

商品編碼：12296944

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2018-01-01

用紙：膠版紙

字數：225000

內容簡介

中國文化的巍峨群山裏，有一種韻味如鶯啼山榖、花開之音、流水之韻、風行之聲，中國人將之化成瞭清辭麗麯、笙歌戲舞、笛裏關山、錦瑟華年，演齣自己的崢嶸歲月。這些美麗的舞蹈，成瞭白居易筆下的《霓裳羽衣歌》，成瞭杜甫眼中的《觀公孫大娘弟子舞劍器行》；這些動聽的音樂，成瞭杜牧悵惘的《玉樹後庭花》，成瞭一麯艷壓群芳的《春江花月夜》……

讓我們跟隨作者唯美的文字去感受中國古代動人的舞蹈、動聽的音樂，以及獨具特色的樂器。當詩歌與音樂、舞蹈交融匯流在一起，那將是很美的傳奇。

作者簡介

主編簡介；

薛保勤，畢業於西北大學中文係，西安交通大學、陝西師範大學兼職教授、碩士研究生導師。著有《讀悟天下》《從紅色革命到綠色革命》《青春的備忘》《送你一個長安》《給靈魂一個天堂》。有兩部作品榮獲全國精神文明建設“五個一工程”入選作品奬，一部作品榮獲柳青文學奬。

李浩，長江學者，西北大學文學院教授、博士生導師。在復旦大學中文博士後流動站師從王水照先生，進行博士後研究。享受政府特殊津貼專傢、教育部高等學校教學指導委員會中文專業委員會委員、中國唐代文學學會副會長兼《唐代文學研究》主編、陝西省詩詞學會副會長。

作者簡介：

傾藍紫：

原名李屹亞，畢業於中國藝術研究院舞蹈學專業。已經齣版的作品《》《》《》等。

曹雅欣：中國文化網絡傳播研究會常務副秘書長，青年文化學者，獨立撰稿人、文化主持人。人民音樂齣版社精品圖書“琴夢中國”係列主編、文學撰稿人。

目錄

酣來自作青海舞，鞦風吹落紫綺冠 青海波
昔有佳人公孫氏，一舞劍器動四方 劍器舞
南國有佳人，輕盈綠腰舞 綠腰
今古北邙山下路，黃塵老盡英雄 蘭陵王入陣麯
曾見雙鸞舞鏡中，聯飛接影對春風 柘枝舞
天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期 霓裳羽衣舞
李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲 踏歌
商女不知亡國恨，隔江猶唱後庭花 玉樹後庭花
亂入池中看不見，聞歌始覺有人來 采蓮麯
看一聲歙乃，落日收筒 欸乃
藉問人間愁寂意，伯牙弦絕已無聲 高山流水
春江潮水連海平，海上明月共潮生 春江花月夜
月轉烏啼，畫堂宮徵生離恨 烏夜啼
何如一麯琵琶好，鳴鏑無聲五十年 塞上麯
鬍笳聞欲死，漢月望還生 鬍笳十八拍
誰傢玉笛暗飛聲 笛子
彩雲追月暗有情 葫蘆絲
琵琶弦上說相思 琵琶
冷艷寒香腕底生 古琴
來聽紗窗側阮聲 阮
幾迴花下坐吹簫 簫

詩說中國 樂舞捲：樂舞翩躚 一部穿越時空的東方韻律之旅，一段關於中國古代樂舞的史詩篇章。 中國的土地上，流淌著數韆年的文明血脈，而其中最能觸動人心、最能展現民族精神的，莫過於那古老而又充滿活力的樂舞。它們曾是祭祀神明的莊嚴儀式，是宮廷宴飲的華麗盛典，是文人墨客抒發情懷的載體，更是尋常百姓錶達喜怒哀樂的生動畫捲。《詩說中國 樂舞捲：樂舞翩躚》正是這樣一部嘔心瀝血、集大成的作品，它不隻是對文字的解讀，更是對靈魂的觸碰，帶領讀者一同潛入中華民族樂舞藝術的浩瀚星河，感受那古往今來不息的生命律動。 本書並非枯燥的學術論文集，也非零散的史料羅列。它以嚴謹的考證為基石，以生動的筆觸為羽翼，將中國古代樂舞的發展脈絡、藝術特色、社會功能以及其背後蘊含的哲學思想和文化內涵，一一呈現在讀者麵前。我們將跟隨作者的腳步，穿越迴遙遠的史前時代，去探尋那原始的鼓點與歌唱如何孕育齣最初的舞蹈雛形；我們會漫步在商周的宮廷，感受那“樂舞並重”的禮樂製度如何塑造瞭早期中國社會的精神風貌；我們會置身於春鞦戰國的諸子百傢，領略不同學派對樂舞的不同理解與推崇；我們會步入漢唐的盛世，體驗那兼容並蓄、氣象萬韆的宮廷樂舞如何達到曆史的巔峰；我們也會流連於宋元明清的市井坊間，見證民間樂舞如何從小小的種子成長為參天大樹，滲透進社會的每一個角落，豐富著人們的精神世界。 “詩”與“樂舞”的交融：文字的韻律，舞動的靈魂 “詩說中國”的題目，本身就揭示瞭本書的核心研究方法——以詩證樂舞，以樂舞解詩。在中國古代，詩歌與音樂、舞蹈往往是密不可分的整體。從《詩經》中那些質樸而充滿生命力的歌謠，到楚辭的瑰麗想象，再到漢樂府的市井風情，無不蘊含著當時人們的生活場景、情感世界以及與之相伴的音樂與舞蹈。《詩說中國 樂舞捲：樂舞翩躚》便是將這些看似獨立的文學作品，通過對其中記載的音樂、舞蹈的描寫、暗示，甚至直接的描述，進行深入的挖掘與解讀。 作者並非簡單地摘錄詩句，而是通過細緻入微的分析，將文字中那些關於“歌”、“舞”、“樂”、“鼓”、“瑟”、“鍾”、“罄”、“劍器”、“羽人舞”等詞語，轉化為具象的音響與形體。我們仿佛能聽到那清越的鍾磬之聲，看到那翩躚的舞袖，感受到那激昂的鼓點。本書將引導讀者理解，為何《詩經》中的《采薇》會引發思婦的愁緒，又為何《邶風·擊鼓》能夠激發戰士的鬥誌，這些情感的共鳴，絕非僅僅依靠文字的煽動，而是音樂與舞蹈與詩歌共同作用的結果。 跨越朝代的樂舞畫捲：從禮樂到世俗，從宮廷到民間 本書將中國古代樂舞的發展曆程，如同展開一幅波瀾壯闊的畫捲，層層遞進，精彩紛呈。 史前與夏商周：禮樂的基石，神權的象徵。 在文明的開端，樂舞承擔著重要的宗教祭祀功能，是溝通天地、祈求豐年的神聖儀式。《周禮》中關於“大樂”的記載，為我們勾勒齣商周時期禮樂製度的宏偉藍圖。樂舞不僅僅是娛樂，更是維護社會秩序、彰顯統治者權威的重要手段。本書將探討那些與祭祀、朝會、宴飲相關的樂舞，如“樂舞乾戚”所象徵的威嚴，“舞”作為一種重要的儀式性活動，其意義遠遠超齣瞭簡單的肢體動作。 春鞦戰國：百傢爭鳴，樂舞思想的碰撞。 諸子百傢在對待樂舞的態度上，雖各有側重，卻共同推動瞭樂舞理論的發展。孔子“樂而不淫，哀而不傷”的音樂觀，孟子對“樂”的辯證思考，墨子的“非樂”論，以及道傢對“大音希聲”的追求，都為理解中國古代樂舞的內涵提供瞭豐富的哲學視角。本書將深入探討這些哲學思想如何影響瞭當時的樂舞創作與審美取嚮。 秦漢：統一王朝的樂舞氣象，宮廷樂舞的繁榮。 秦漢統一後，中央集權的加強使得宮廷樂舞得到瞭空前的發展。“漢宮樂舞”的輝煌，如“相和歌”、“鼓吹樂”等，成為時代文化的代錶。本書將詳細介紹漢代樂府機構的運作，以及那些與帝王生活、邊疆戰事、民俗風情緊密相關的樂舞形式，如《陌上桑》所描繪的場景，以及《霓裳羽衣舞》等盛大樂舞的淵源。 魏晉南北朝：民族融閤，藝術的自由與創新。 這是一個動蕩卻也是文化大融閤的時期。北方少數民族的音樂舞蹈元素與漢族傳統樂舞相互激蕩，催生齣新的藝術形式。佛教的傳入也為樂舞帶來瞭新的宗教錶達方式，如“梵唄”。本書將重點關注這一時期樂舞的民族化、世俗化趨勢，以及文人雅士如何在亂世中通過音樂舞蹈來寄托情懷。 隋唐：開放包容，萬國來朝的樂舞盛宴。 唐朝是中國曆史上一個空前繁榮開放的時代，其樂舞藝術也達到瞭一個前所未有的高峰。“燕樂”作為宮廷宴樂的代錶，集各民族、各國之大成，風格多樣，氣勢恢宏。本書將詳細介紹唐代宮廷樂舞的組織機構、錶演形式，以及那些在《唐樂錄》、《教坊記》等史料中留下的寶貴記載，如《霓裳羽衣麯》的創作背景與藝術魅力，以及“鬍樂”對唐代樂舞産生的深遠影響。 宋元明清：市民文化興起，民間樂舞的勃興。 隨著城市經濟的發展和市民階層的壯大，民間樂舞得到瞭極大的發展。戲麯的成熟，各種麯藝、雜技、民間歌舞的興盛，使得樂舞不再僅僅是宮廷的專利，而是深入到社會的每一個角落，成為人們生活中不可或缺的一部分。本書將重點關注宋代的“歌舞大麯”、元代的“雜劇”中的樂舞元素，以及明清時期各地民間的特色歌舞，如“廣場舞”的雛形，各地的“地戲”、“社火”等，展現瞭民間樂舞的生命力與創造力。 樂舞的載體與傳承：樂器、服飾、空間與人物 《詩說中國 樂舞捲：樂舞翩躚》並非隻關注樂舞的宏觀發展，更深入到樂舞的細節之中，展現其多維度的藝術構成。 樂器的變遷與韻律的織就： 從遠古的陶塤、骨笛，到商周的鍾、鼓、瑟、琴，再到唐代的琵琶、阮、箏，以及宋元明清時期各種民族樂器的發展與成熟，樂器是中國古代音樂的靈魂。本書將探討不同時期樂器的形製、音色特點，以及它們在樂舞錶演中所扮演的角色，如何共同織就齣中華民族獨有的音樂韻律。 舞者的身姿與情感的錶達： 樂舞的魅力，離不開舞者。本書將通過對古代繪畫、雕塑、壁畫的解讀，以及史書的記載，勾勒齣古代舞者的形象。從身著華服的宮廷仕女，到衣衫襤褸卻舞姿矯健的民間藝人，再到威武雄壯的軍旅士兵，舞者的姿態、服飾、麵部錶情，都承載著豐富的情感與故事。我們將探討不同類型的舞蹈，如“劍器舞”的陽剛、“羽人舞”的飄逸、“鬍鏇舞”的奔放，以及它們所傳達齣的不同藝術訴求。 錶演的空間與氛圍的營造： 樂舞的錶演，離不開特定的空間。從莊嚴的祭祀壇場，到金碧輝煌的宮廷殿堂，再到熱鬧非凡的市井廣場，不同的錶演空間，營造齣不同的藝術氛圍。本書將帶領讀者走進這些曆史場景，感受樂舞在特定環境中的獨特魅力，探討“舞場”的演變與功能。 樂舞的文化意蘊與哲學思考： 樂舞不僅僅是藝術，更是文化與哲學的載體。中國古代的樂舞，往往蘊含著深刻的哲學思想，如“天人閤一”、“陰陽和諧”、“中庸之道”等。本書將深入挖掘樂舞在道德教化、情感宣泄、精神寄托等方麵的功能，探討樂舞如何反映和塑造瞭中國人的精神世界。 《詩說中國 樂舞捲：樂舞翩躚》：一本值得珍藏的傳世之作 這是一本充滿詩意與智慧的讀物。作者以其深厚的學養和獨特的視角，將中國古代樂舞這一古老而又迷人的藝術形式，以一種全新的方式呈現給當代讀者。本書不僅為研究中國古代音樂、舞蹈、文學、曆史的學者提供瞭寶貴的參考資料，更重要的是，它能讓每一個熱愛中華文化、渴望瞭解民族根脈的讀者，在字裏行間，在音韻的想象中，與數韆年前的先人共舞，與曆史的脈搏同頻。 翻開《詩說中國 樂舞捲：樂舞翩躚》，您將開啓一段穿越時空的東方韻律之旅。您會聽到遠古的鼓點在耳邊迴響，看到舞者在曆史的長河中翩躚起舞，感受到那源遠流長、生生不息的中華民族精神，在樂舞的律動中，再次煥發齣勃勃生機。這不僅是一本書，更是一扇窗，一扇通往中國古代輝煌藝術世界的大門。 它將帶您： 追溯樂舞的起源：從遠古的歌聲與舞蹈，探尋中華文明的最初脈動。 領略禮樂的風采：理解商周時期樂舞在社會秩序與精神建構中的核心地位。 感受諸子百傢的智慧：在思想的激蕩中，洞察不同學派對樂舞的獨特見解。 重溫漢唐盛世的輝煌：沉浸於宮廷樂舞的壯麗與包容，感受萬國來朝的氣象。 體味宋元明清的市井風情：發現民間樂舞的蓬勃生命力，感受普通百姓的生活情趣。 品味詩歌、音樂與舞蹈的完美融閤：理解它們如何共同塑造瞭中國人的情感世界與審美情趣。 欣賞樂器的變遷與舞者的風姿：從細節中窺見古代樂舞的精湛技藝與藝術魅力。 理解樂舞背後的哲學與文化內涵：深入探索中華民族的精神根源與價值追求。 《詩說中國 樂舞捲：樂舞翩躚》是一部獻給中國古代樂舞的恢弘史詩，是一麯獻給中華民族不屈精神的動人贊歌。它將以其深刻的內涵、豐富的細節和優美的文字，成為您書架上不可或缺的珍藏。

評分☆☆☆☆☆

這本書的標題《詩說中國 樂舞捲：樂舞翩躚》恰恰點燃瞭我心中對古代中國舞蹈藝術的好奇火花。我一直覺得，舞蹈是情感最直接的錶達方式，而中國古代的舞蹈，承載瞭太多的曆史文化信息。我特彆想知道，書裏會不會詳細介紹不同朝代的舞蹈特色？比如漢代的“盤鼓舞”那種力量與技巧的結閤，唐代的“霓裳羽衣舞”那種華麗與飄逸，宋代的“踏歌”那種市井的歡騰，甚至是更早期的祭祀性舞蹈，它們在詩歌中是如何被吟詠，在曆史的畫捲中又是如何被描繪的。我希望作者能夠深入淺齣地將這些復雜的舞蹈形態，通過文字的力量，在我腦海中生動地“跳”齣來。如果書中還能穿插一些與舞蹈相關的樂器介紹，比如簫、琴、瑟等，那將是錦上添花，讓我能從聽覺和視覺兩個層麵，更全麵地體驗中國古代樂舞的魅力。

評分☆☆☆☆☆

當我在書架上看到《詩說中國 樂舞捲：樂舞翩躚》這個名字時，我的內心就湧起一股難以言喻的期待。中國古代的樂舞，在我看來，是連接過去與現在的橋梁，是理解古人精神世界的窗口。我非常好奇，這本書究竟會從哪些角度來闡釋“樂舞翩躚”的意境？是會側重於宮廷的盛大慶典，還是會深入到民間熱鬧的節日集會？我希望書中能夠展現不同階層、不同場閤下的樂舞風貌，讓我看到，樂舞不僅僅是帝王將相的玩物，更是普通百姓生活中的一部分，是他們錶達喜悅、寄托情感的重要方式。例如，如果書中能夠引用一些描繪田間勞作場景，或是祭祀祖先的詩歌，然後解析其背後的樂舞形式，那將非常有意義。我期待著這本書能帶我走進一個鮮活的、充滿律動感的古代中國。

評分☆☆☆☆☆

我購入《詩說中國 樂舞捲：樂舞翩躚》這本書，主要是齣於對中國古代音樂和舞蹈如何相互融閤、共同發展的濃厚興趣。我一直覺得，音樂和舞蹈是孿生子，缺一不可。在古代，許多偉大的詩歌本身就帶有音樂性，而它們所描繪的舞蹈場景，更是將這種音樂美感推嚮瞭極緻。我希望這本書能為我揭示，在唐詩宋詞的字裏行間，隱藏著多少關於音樂伴奏的描述？那些悠揚的笛聲，激昂的鼓點，婉轉的歌聲，是如何與舞者的身姿相得益彰，共同營造齣或莊重、或歡快、或淒美的意境？我期待著書中能夠深入剖析一些經典的樂舞作品，不僅僅是簡單地羅列，而是能讓我感受到，在那個時代，音樂與舞蹈是如何作為一種完整的藝術形式，來錶達人們的情感、社會的風貌，甚至是政治的意圖。

評分☆☆☆☆☆

我最近翻開一本名為《詩說中國 樂舞捲：樂舞翩躚》的書，剛開始就被那封麵深深吸引住瞭。封麵上的一幅水墨畫，寥寥幾筆勾勒齣的舞者身姿，宛如真的從紙麵飄然而齣，配閤著書名中的“樂舞翩躚”四個字，一股古韻悠然油然而生。我一直對中國的傳統文化有著濃厚的興趣，尤其是那些能夠直觀展現古人情感與生活方式的藝術形式。想象著書中定然會穿插著許多關於古代詩歌中描繪的樂舞場景，那些從字裏行間躍動的節拍與身影，一定能喚醒我對曆史長河中美好瞬間的無限遐想。我尤其期待書中是否會解讀一些經典詩篇，比如李白的《清平調》係列，亦或是白居易的《長恨歌》中描寫的宮廷樂舞，那些流傳韆古的篇章，在作者的筆下，會以怎樣的樂舞姿態呈現呢？我希望這本書能夠帶我穿越時空，親眼見證那些曾經輝煌的樂舞盛會，感受那種穿越韆年的文化脈搏。

評分☆☆☆☆☆

我一直深信，瞭解一個民族的文化，最直觀的方式之一就是通過其藝術形式，而《詩說中國 樂舞捲：樂舞翩躚》這本書的標題，恰恰點明瞭其中的一個重要維度——樂舞。我對於中國古代的舞蹈，一直有著模糊的認知，知道它一定有著深厚的曆史積澱和文化內涵。我迫切地想知道，書中是否會涉及一些具有代錶性的古代舞種，比如廣袖舞、劍舞、長袖舞等等，以及它們各自的起源、發展和錶演特點。更重要的是，我希望作者能夠結閤那些流傳至今的詩篇，來解讀這些舞蹈所承載的意義。比如，某首描繪邊塞徵戰的詩歌，是否會讓我們聯想到與之相關的、充滿力量和陽剛之氣的舞蹈？而一首描寫閨閣思念的詩，又會喚起怎樣柔美婉約的舞姿？我渴望通過這本書，將文字的意境與肢體的錶達，進行一次深度的對話。