范本传真 中国高等艺术院校教学范本：中央美术学院油画全身像(2) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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袁元 著

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• 美术教学
• 油画
• 人体写生
• 教学范本
• 中央美术学院
• 高等艺术院校
• 教学参考
• 绘画技法
• 艺术教育
• 范本作品

店铺： 英典图书专营店

出版社： 人民美术出版社

ISBN：9787102059242

商品编码：12398795534

包装：平装

出版时间：2012-03-01

基本信息

书名：范本传真 中国高等艺术院校教学范本：中央美术学院油画全身像(2)

：56.00元

作者：袁元

出版社：人民美术出版社

出版日期：2012-03-01

ISBN：9787102059242

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：4开

商品重量：1.121kg

编辑推荐

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内容提要

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《范本传真·中国高等艺术院校教学范本：中央美术学院油画全身像（2）》中的图像形象逼真，栩栩如生，是一本读者考前油画的。希望本书能为广大读者提供一定的临摹资料。

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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笔尖上的灵魂：中央美术学院油画全身像（二）—— 探索与表达的深邃之旅 在中国高等艺术教育的殿堂中，中央美术学院的油画教学一直以其严谨的学术态度、深厚的艺术积淀和不断创新的教学理念而备受瞩目。而《范本传真：中国高等艺术院校教学范本——中央美术学院油画全身像（二）》正是这样一部集大成之作，它并非简单地呈现技法，而是将目光投向了更为广阔的艺术创作领域，深入剖析了油画全身像这一经典题材的教学精髓与时代精神。 本书的问世，是中央美术学院油画系几代艺术家和教育家们智慧与心血的结晶。它承载着对古典传统的致敬，更饱含着对当代艺术语境下人物造型新探索的希冀。全书以“范本传真”为核心理念，旨在传递最真实、最直接、最具启发性的教学内容，让读者能够近距离接触顶尖艺术学府的教学肌理，汲取养分，激发灵感。 为何是“全身像”？ 人物画，特别是全身像，在西方绘画史上扮演着至关重要的角色。它不仅是艺术家对人物外在形态的精准描绘，更是对人物内在精神、情感以及时代风貌的深刻解读。从文艺复兴时期达芬奇笔下神秘微笑的蒙娜丽莎，到巴洛克时期鲁本斯笔下充满生命力的群像，再到现实主义时期库尔贝对普通劳动者尊严的展现，全身像始终是艺术家表达人文关怀、社会批判、哲学思考的重要载体。 中央美术学院作为中国造型艺术的最高学府，始终将人物画，尤其是油画人物，置于教学体系的核心位置。油画全身像的训练，不仅仅是掌握色彩、光影、解剖等基本功，更是一次对生命本体的近距离观察与理解。它要求学生在有限的画布空间内，调动全部的感知能力，去捕捉人物的姿态、表情、衣着，乃至其所处的环境，最终将这些视觉信息转化为具有生命力的艺术形象。 《中央美术学院油画全身像（二）》的独特性与价值 本书并非市面上常见的技法演示手册，它所呈现的“范本”更侧重于一种观念的传达和思维的引导。相较于专注于某一特定技法或个别作品的分析，本书的“二”系列，更像是对油画全身像教学的一次系统梳理与深化。它聚焦于那些在教学实践中被反复提炼、验证，并能有效引导学生形成独立创作思路的经典案例与教学方法。 一、 深度挖掘“范本”的教育内涵： 本书所收录的“范本”，并非孤立的作品呈现，而是精心挑选的、能够代表中央美术学院油画教学在全身像领域达到一定高度的教学成果。这些范本的意义在于： 教学方法的体现： 每一个范本背后，都凝聚了教师的教学思路、对学生问题的诊断与引导方式。本书会尝试揭示这些范本是如何从最初的草图、写生，一步步演变成最终具有学术价值的作品的。这其中包括了构图的考量、人物姿态的提炼、光影的处理、色彩的运用，以及对人物性格和精神状态的刻画等一系列教学环节。 艺术语言的探索： 范本不仅仅是技法的展示，更是不同艺术风格、表现手法在油画全身像创作中的实践。学生可以从中学习到如何运用写实、表现、印象等不同的艺术语言，来构建人物形象，表达艺术家的主观情感。 学术思想的传承： 通过对这些优秀范本的分析，读者能够窥见中央美术学院在油画人物教学中一贯秉持的学术追求，例如对造型准确性的重视、对色彩情感化的运用、以及对人物内在精神挖掘的深度。 二、 全面呈现教学的系统性与梯度： 《中央美术学院油画全身像（二）》在内容编排上，会力求展现一个完整的教学流程或一个完整的学术脉络。例如，它可能包含： 从基础到深入的案例展示： 针对不同阶段的学生，本书会呈现不同深度的全身像范本。这可能意味着从早期注重基本功训练的写生作品，到后期更强调个性化表达和艺术观念探索的创作性作品。这种梯度式的呈现，能够为不同水平的学习者提供有针对性的指导。 多角度的分析解读： 每一件范本的呈现，都可能附带深入的解读。这种解读可能来自教学一线的老教授，也可能来自年轻一代的优秀教师。他们会从不同的视角，例如造型、色彩、笔触、构图、意境、人物心理等多个维度，对作品进行细致入微的分析，帮助读者理解作品的精妙之处。 实践性指导的融入： 本书并非纸上谈兵，而是强调实践。读者可能会在书中看到关于如何进行写生构图、如何捕捉人物动态、如何处理复杂光源下的色彩关系、如何运用辅助材料等一系列具有实践指导意义的内容。 三、 关注“造型”与“表达”的辩证统一： 油画全身像的创作，离不开精准的造型能力。但仅仅拥有扎实的造型功底，并不足以创作出动人的艺术作品。本书会着重探讨如何在坚实的造型基础上，注入艺术家的主观情感、思想观念和独特的艺术语言，实现“造型”与“表达”的辩证统一。 造型的本体性： 深入解析人物骨骼、肌肉、结构等解剖知识在造型中的应用，以及如何通过观察和写生，准确地把握人物的体积感、空间感和质感。 情感的注入： 探讨如何通过面部表情、肢体语言、眼神的描绘，来传达人物的情感状态。如何运用色彩和光影的微妙变化，来营造特定的氛围，烘托人物的内心世界。 风格的形成： 分析不同的艺术家是如何在油画全身像的创作中，形成自己独特的艺术风格的。本书会鼓励学生在遵循基本规律的同时，勇敢地进行个性化的探索，找到属于自己的艺术语言。 四、 响应时代语境下的艺术探索： 在当代艺术多元化的语境下，油画全身像的创作也面临着新的挑战与机遇。本书不会拘泥于古典的框架，而是会关注中央美术学院在当代油画人物教学中的新探索。 多元化的视角： 关注艺术家如何从更广阔的视角来审视人物，例如社会学、心理学、文化学的视角，并将其融入到油画创作中。 新媒介的融合： 探讨油画在与其他艺术媒介（如摄影、装置、数字艺术等）相结合时，如何保持其本体特性，并产生新的艺术效应。 观念的深化： 鼓励学生不仅仅停留在对外部形态的描摹，更要深入挖掘人物的内在精神，探讨人与社会、人与自然、人与历史的关系，使油画全身像成为具有深刻思想内涵的艺术作品。 本书的读者群体： 《范本传真：中国高等艺术院校教学范本——中央美术学院油画全身像（二）》是一本面向广泛艺术爱好者的宝贵读物。 艺术院校师生： 这是最直接的目标读者。无论是接受油画专业训练的本科生、研究生，还是在一线教学的教师，都能从中获得宝贵的教学素材、学术参考和创作灵感。 美术爱好者： 对于热爱油画、对人物画感兴趣的业余爱好者而言，本书提供了一个了解顶尖艺术学府教学的窗口，能够帮助他们提升审美能力，拓展艺术视野。 研究者与评论家： 本书的内容也能为艺术史研究者、艺术评论家提供鲜活的教学案例和学术研究的素材，有助于深入理解中国当代油画人物教学的发展脉络。 结语： 《范本传真：中国高等艺术院校教学范本——中央美术学院油画全身像（二）》，不仅仅是一本画册，更是一次深入艺术创作灵魂的旅程。它邀请读者一同走进中央美术学院的课堂，感受严谨的学术氛围，领略优秀的艺术范本，理解造型与表达的统一，探索人物画的无限可能。希望本书能够成为点燃更多艺术梦想的火种，激励一代又一代的艺术家，用手中的画笔，描绘出时代的肖像，传递人类共通的情感与智慧。它是一次对经典的致敬，更是一次对未来的展望，让我们在笔尖的舞动中，感受生命的脉搏，体味艺术的真谛。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对艺术史和绘画技法都有所涉猎的爱好者，《范本传真 中国高等艺术院校教学范本：中央美术学院油画全身像(2)》这本书，无疑为我提供了一个深入了解中国高等艺术院校油画教学体系的绝佳窗口。我特别看重书中对人物造型的严谨性和准确性。每一个人物的比例、结构，都被处理得恰到好处，这背后蕴含的是深厚的造型基本功和长期的训练。书中的范例，无一不体现出画家对人体解剖学、透视学等基础知识的深刻理解和熟练运用。我曾反复研究书中对于人物面部骨骼结构和肌肉走向的描绘，这让我明白了为何有些画作会显得僵硬，而有些则充满生命力。同时，我也被书中对于色彩的和谐运用所折服。无论是人物的肤色、服装的色彩，还是背景的色彩，都被处理得既富有变化又相互呼应，形成了一个整体和谐统一的画面。我曾经尝试着去分析书中色彩的冷暖关系和明暗对比，从中学习如何构建画面的色彩秩序。这本书不仅仅是一本画册，它更像是一本关于艺术创作方法论的实践手册，为我提供了宝贵的学习资源和启发。

评分☆☆☆☆☆

我是在一次画材店的闲逛中，鬼使神差地被这本书吸引了。当时我只是随手翻了几页，但其中一幅作品的人物眼神，瞬间就抓住了我的眼球。那种深邃、复杂，又带着一丝不易察觉的忧郁，让我久久不能忘怀。我并非科班出身，之前也从未系统学习过油画，但这本书的呈现方式，却有一种奇妙的亲和力。它不像一些枯燥的理论书籍，而是通过大量精美的范例，直观地展示了中央美术学院在油画全身像教学方面的严谨与深度。我尤其关注书中对于人物结构、比例的解析，以及不同光源下如何塑造体积感和空间感。虽然我未必能完全掌握其中的技法，但光是学习这种严谨的创作思路，对我来说就已经受益匪浅。它让我明白，一幅成功的油画全身像，绝非偶然，而是建立在扎实的造型基础和敏锐的观察能力之上。书中展示的范例，无一不体现出对人体解剖、透视原理的精准运用。同时，我也被画家们对于色彩的驾驭能力所折服。无论是微妙的肤色变化，还是服饰纹理的质感表现，都处理得恰到好处，充满了生命力。我经常会拿书中的一些局部特写，对着自己的练习作品进行对比，从中找出不足，然后重新尝试。这本书就像一位耐心而专业的老师，即使我只是一个初学者，也能从中学到很多宝贵的东西。它激励我去探索，去尝试，去不断提升自己的绘画水平。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对古典油画一直情有独钟的爱好者，我总是对那些能够精准捕捉人物神韵的作品充满好奇。《范本传真 中国高等艺术院校教学范本：中央美术学院油画全身像(2)》这本书，简直就是我梦寐以求的宝藏。我尤其看重它“教学范本”的定位，这意味着它不仅仅是作品的堆砌，更是背后教学理念和方法的展现。书中的每一幅作品，都经过了精心的挑选和编排，力求展现中央美术学院油画全身像教学的精髓。我仔细研究了书中对不同年龄、不同性格人物的刻画，发现画家们在处理人物的姿态、表情、眼神时，都充满了独到的见解。例如，对于老年人的皱纹处理，如何才能在表现其沧桑感的同时，不失其内在的坚韧；对于青年人的青春活力，如何通过微妙的色彩和笔触来传达。书中对于光影的运用也让我印象深刻，明暗关系的对比，色彩的冷暖变化，都为人物增添了立体感和生命力。我经常会对着书中的范例，想象画家是如何一步步完成这幅作品的，是如何去观察、去思考、去下笔的。它让我意识到，艺术创作的过程，其实是一个不断探索和解决问题的过程。这本书不仅提升了我对油画全身像艺术的欣赏水平，更让我对艺术教学的严谨性和科学性有了更深的认识。它让我明白，好的艺术作品，是建立在扎实的功底和深刻的理解之上的。

评分☆☆☆☆☆

作为一个长年从事艺术教育的从业者，我始终关注着国内高等艺术院校的教学动态和优秀范本。《范本传真 中国高等艺术院校教学范本：中央美术学院油画全身像(2)》这本书，无疑是中央美术学院在油画全身像教学领域的一份重要总结和展示。我尤其欣赏书中对人物精神气质的捕捉和表现。与一些仅仅追求形似的作品不同，书中的范例往往能够深入挖掘人物的内心世界，通过眼神、表情、肢体语言等，传达出人物的性格、情绪和思想。这种“写神”的功夫，是油画全身像创作的最高境界。书中对光影的运用也给我留下了深刻的印象。无论是柔和的光线，还是强烈的戏剧性光影，都被运用得恰到好处，既突出了人物的主体，又营造了特定的氛围。我曾经花大量时间研究书中人物的眼睛是如何被刻画的，那对眼睛里仿佛蕴含着整个世界，充满了故事。这本书让我更清晰地看到了中央美术学院在培养学生造型能力、色彩感悟能力以及对人物精神深度挖掘方面的严谨和成就。它为我自己的教学实践提供了宝贵的参考，也让我对油画全身像艺术有了更深的敬意。

评分☆☆☆☆☆

在我的艺术学习生涯中，接触过不少不同风格和流派的画册，但《范本传真 中国高等艺术院校教学范本：中央美术学院油画全身像(2)》这本书，却以其独特的教学价值和艺术高度，在我心中留下了深刻的印记。我尤其关注书中的构图和人物动态的描绘。一幅好的全身像，不仅仅是对人物外形的还原，更是对其内在精神状态的传达。书中展示的范例，在构图上往往简洁而有力，能够准确地突出人物的主体性，同时又通过对背景和环境的巧妙处理，为人物增添了层次感和故事性。人物的动态，无论是站立、坐卧，还是复杂的姿势，都显得自然而富有张力，仿佛人物随时会从画面中走出来。我曾花大量时间研究书中人物的手部和脚部刻画，这往往是画家最容易忽视但也是最能体现功力的部分。书中对于手部姿态的微妙变化，手指的关节处理，以及脚部在鞋中的轮廓表现，都做得极为到位。这让我深刻体会到，细节决定成败，而这些细节的背后，是画家扎实的造型能力和敏锐的观察力。这本书不仅仅是一本画册，它更像是一位无声的导师，引导着我不断去思考、去学习、去实践。它让我明白，艺术创作是一个系统而严谨的过程，需要大量的积累和不断的磨砺。

评分☆☆☆☆☆

我是一名美术基础相对薄弱的在职插画师，一直希望能在写实油画领域有所突破，尤其是在人物的塑造上。《范本传真 中国高等艺术院校教学范本：中央美术学院油画全身像(2)》这本书，对我而言，简直是及时雨。我特别欣赏书中对人物解剖结构和骨骼肌肉走向的清晰展示，这对于理解人物形体的准确性至关重要。通过学习书中的范例，我开始明白，为何有些画作会显得生硬，而另一些则栩栩如生，这很大程度上取决于画家对人体结构的理解深度。书中在色彩运用方面，也提供了非常宝贵的参考。我曾经在处理肤色时感到困惑，总觉得不够自然，而这本书中对于不同光照条件下肤色变化的细致描绘，让我茅塞顿开。画家们是如何巧妙地运用冷暖色调的对比，来丰富人物的色彩表现，这是我一直想要学习的。此外，书中对于人物服装质感的表现，也让我大开眼界。丝绸的光泽、毛呢的厚重、皮革的细腻，都被表现得淋漓尽致，这不仅仅是技巧，更是对物体特性的深刻洞察。我常常会拿出我自己的练习作品，与书中的范例进行对比，然后尝试去模仿其中的一些处理手法，从中找出自己的不足，并加以改进。这本书为我打开了一扇新的大门，让我看到了写实油画人物创作的无限可能。

评分☆☆☆☆☆

多年来，我一直对写实油画怀有浓厚的兴趣，尤其是那些能够准确捕捉人物内心世界的作品。《范本传真 中国高等艺术院校教学范本：中央美术学院油画全身像(2)》这本书，可以说满足了我对油画全身像艺术的无限遐想。我尤其欣赏书中对于人物服装的刻画。不同材质、不同款式的服装，在画家笔下都焕发出生机。丝绸的光泽，毛呢的质感，蕾丝的细腻，都被表现得淋漓尽致。我曾经尝试过临摹书中的一些服装细节，从中学习如何通过笔触和色彩的变化来表现物体的不同质感。这本书让我意识到，服装不仅仅是人物的“外衣”，更是人物身份、性格和时代背景的载体。同时，书中对人物背景的处理也给我留下了深刻的印象。简单的背景可以突出人物，而复杂的背景则能为人物营造出更丰富的情境。这种虚实结合的处理方式，使得画面更加富有层次感和感染力。我常常会对着书中的作品，想象画家在创作时是如何构思的，是如何一步步将脑海中的形象转化为画布上的色彩的。这本书为我提供了一个绝佳的学习平台，让我能够近距离地欣赏和学习中国顶尖艺术院校的教学成果。

评分☆☆☆☆☆

当我第一次拿到这本《范本传真 中国高等艺术院校教学范本：中央美术学院油画全身像(2)》时，就被其精美的印刷和高质量的画质所吸引。作为一名对色彩敏感度极高的人，我常常会被书中那些丰富而和谐的色彩搭配所打动。我曾反复研究书中对人物皮肤色彩的刻画，从最基础的固有色，到受光、背光、环境色等不同因素的影响，色彩的变化被处理得既微妙又富有逻辑。画家们是如何通过对冷暖色的巧妙运用，来塑造人物的体积感和空间感，这是我一直以来都非常感兴趣的课题。这本书为我提供了非常直观和生动的范例。同时，我也注意到书中对于不同材质衣物的表现。比如，同一幅画中，如何表现丝绸的光滑与飘逸，与毛呢的厚重与垂坠，这其中的色彩和笔触运用，都大有讲究。我常常会尝试用书中介绍的技法，去模仿一些简单的材质，从中体会色彩和笔触之间的关系。这本书不仅仅是提供了一种技法上的参考，更重要的是，它培养了我对色彩的敏感度，让我开始更深入地理解色彩在绘画中的重要性。它让我明白，色彩不仅仅是颜料的混合，更是情感和氛围的表达。

评分☆☆☆☆☆

我是一名普通的艺术爱好者，对油画全身像的痴迷可以说是源于对人物形象的天然喜爱。我总是觉得，油画全身像最能体现一个画家对人物的理解和驾驭能力。《范本传真 中国高等艺术院校教学范本：中央美术学院油画全身像(2)》这本书，简直就是我的一次“寻宝”之旅。我被书中人物面部表情的细腻刻画所深深吸引。那些微妙的嘴角弧度，眉眼的细微变化，都蕴含着丰富的情感信息。我曾尝试着去临摹书中的一些表情细节，但总觉得难以捕捉其神韵。这本书让我意识到，要画好人物的表情，不仅需要扎实的造型基础，更需要敏锐的观察力和丰富的情感体验。同时，书中对人物的动态和姿态的描绘也让我受益匪浅。人物的站姿、坐姿，手部和脚部的细节处理，都显得自然而富有生命力。我曾经觉得人物的手部很难画，但看了书中的范例后，才发现原来可以通过对关节、骨骼的理解，以及对光影的巧妙运用，来让手部变得生动起来。这本书就像一位循循善诱的老师，它没有直接告诉我答案，而是通过展示优秀的范例，引导我去思考，去探索，去发现。

评分☆☆☆☆☆

这本《范本传真 中国高等艺术院校教学范本：中央美术学院油画全身像(2)》对我来说，简直就是一场视觉与思想的盛宴。我不是科班出身，甚至在很长一段时间里，我对油画的理解仅停留在“颜料+画布”这个基础层面。直到我偶然翻阅到这本书，才真正领略到何为“专业”，何为“精湛”。书中的每一幅作品，都像一个精心雕琢过的故事，画面细节的丰富程度，色彩的运用技巧，以及光影的处理方式，都让我叹为观止。我常常会花上好几个小时，对着其中一幅作品反复揣摩，试图从那些细腻的笔触中读出画家当时的心境，感受他对人物情感的捕捉和表达。它不只是提供了一种技法上的参考，更像是打开了一扇通往艺术创作内心世界的门。它让我开始思考，原来一幅好的油画全身像，不仅仅是“画得像”，更是要“画出神”。书中对于人物面部表情的刻画，眼神的处理，肢体语言的传达，都达到了炉火纯青的地步。我尤其喜欢其中几幅作品，人物的眼神仿佛能穿透画面，与观者进行无声的交流，那种微妙的情感张力，是如此的动人。这本书不仅仅是给学习油画的学生们准备的，对于任何一个对艺术有热情、对美有追求的人来说，都是一本值得珍藏的读物。它在不经意间，提升了我对艺术的审美阈值，让我对“好看”有了更深的理解。我常常在想，如果我年轻的时候有机会接触到这样的教学范本，我的艺术道路是否会有所不同？这本书带来的，不只是知识，更是一种启迪，一种对美的重新认识和感悟。它让我开始用一种全新的眼光去审视周围的世界，发现那些被忽略的美好细节。