学古琴：古琴自学教程附赠CD光盘视频杨青仲尼中国古琴艺术概述教材学琴准备谱式说明开指练习定弦法音乐书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 东润堂图书专营店

出版社： 人民音乐出版社

ISBN：9787103050811

商品编码：26637448857

筝韵流光：中国传统乐器演奏艺术的深度探索 本书聚焦于中国传统音乐的瑰宝——古筝的系统学习与艺术鉴赏，旨在为广大学习者和爱好者提供一套全面、深入且富有实践指导性的教程。不同于侧重于古琴的入门与基础训练，本书将古筝的演奏技巧、音乐理论、文化背景及艺术发展脉络作为核心内容，构建了一个立体化的学习框架。 第一部分：古筝的渊源与形制解析 本部分将带领读者追溯古筝的历史长河。我们从其起源——秦代古瑟的演变谈起，详细梳理了汉、魏、晋、唐宋以来古筝形制与演奏技法的历史更迭。 1.1 古筝的形制与构造： 详尽介绍现代演奏用筝的结构，包括面板、底板、岳山、琴弦、弦轴、雁柱（义甲）等各个部件的名称、材质选择及其对音色产生的具体影响。我们特别设立章节讲解不同流派筝体（如川派、海派、浙派、客家筝等）在结构设计上的细微差异及其对演奏风格的影响。 1.2 乐器保养与维护： 提供了专业级的日常维护指南，包括环境湿度控制、琴弦的更换周期与张力调整、琴码（雁柱）的正确安放技巧，确保您的乐器始终处于最佳演奏状态。 第二部分：古筝演奏技巧的系统化训练 这是本书的核心实践部分，针对初学者的“零基础”到进阶演奏者的“精湛技艺”设定了递进式的学习路径。与侧重于古琴“指法”的精细化不同，本书的重点在于古筝特有的“右手弹挑”及“左手按吟”技法的全面覆盖。 2.1 右手技法基础——“弹挑”的精微控制： 基本指法演示与练习： 详细分解“勾、剔、抹、托、琶音”五种基本指法的发力点、运行轨迹及音色控制。我们采用图文并茂的方式，配合同步的教学视频链接（非附赠光盘），清晰展示指甲与琴弦接触的角度。 复合技巧的构建： 讲解轮指（连弹）的技巧，包括慢轮、快轮的节奏变化及持久性训练方法。重点分析扫弦的力度控制，如何通过不同的扫弦方式区分出“饱满的群音”与“清脆的拂音”。 2.2 左手技巧的“韵味”塑造： 按、滑、揉、颤的层次感： 深入剖析左手技法对旋律“韵味”的决定性作用。对于“按音”的力度与位置关系进行量化分析，确保学生能够准确把握“音准”与“音色”之间的平衡。 “吟猱”的艺术处理： 区分不同流派对“揉弦”的风格要求（例如，上吟、下吟、盘揉等），通过对比不同乐曲片段，指导学习者如何根据乐曲意境选择最恰当的揉弦方式。 2.3 乐曲片段的专项突破： 本书收录了大量精选练习曲目，涵盖了对特定技巧的集中训练，例如：针对快速轮指的《上板》，考验左右手配合的《流水》，以及需要复杂和声织体的练习曲。 第三部分：古筝的音乐理论与识谱指南 掌握演奏技巧的同时，理解音乐的内在逻辑至关重要。本部分构建了古筝演奏者的音乐理论基础。 3.1 古筝的调式与音阶： 详细介绍中国传统七声音阶体系，重点解析“工尺谱”与现代五线谱（或简谱）之间的对应关系。特别讲解古筝演奏中常见的“徽位”与“调性”转换，即如何通过移动雁柱快速变调，并掌握变调后指法与音准的调整策略。 3.2 谱式解析与阅读： 区别于古琴的“减字谱”，本书专注于指导读者如何阅读和理解现代古筝的五线谱或简谱记谱法。分析乐曲中的速度标记、力度记号以及演奏表情术语（如“活泼地”、“悠远地”等）在实际演奏中的应用。 3.3 节奏与节拍的精准把握： 强调节奏训练的重要性，提供了基于节拍器的高效训练方法，帮助学习者建立稳定的内在节拍感。 第四部分：中国古筝的流派纷呈与艺术鉴赏 古筝艺术的魅力在于其地域性和风格的多样性。本部分将引导读者领略不同流派的艺术精髓。 4.1 主要流派的风格辨析： 北方筝派（以山东筝为代表）： 侧重于刚劲、粗犷的演奏风格，大量运用右手快速轮指和左手大幅度的滑音技法，分析代表曲目如《战台 দেখেছি》、《海青歌》。 南方筝派（以客家筝、潮州筝为代表）： 强调细腻、委婉的音色处理，对左手吟揉的运用极为讲究，音色变化丰富，分析代表曲目如《落水天》、《寒鸦戏水》。 现代筝派的融合与创新： 探讨二十世纪以来，特别是改革开放后，古筝在演奏技法、曲目创作上如何吸收西方音乐元素，形成如方锦龙、曲云等演奏家所代表的现代演奏风格。 4.2 经典曲目赏析与演奏： 精选数首具有代表性的古筝曲目进行深度剖析，不仅教授演奏方法，更重要的是解析其背后的文化意蕴和情感表达。例如，对《渔舟唱晚》中如何通过音区变化营造出“夕阳西下”的意境进行详细指导，以及《高山流水》中如何表现“高山”之雄伟与“流水”之灵动。 4.3 现代音乐会观摩指南： 教授听众如何从专业角度欣赏一场古筝音乐会，识别不同演奏家的特色，理解协奏曲中筝与乐队的配合关系。 本书力求成为一本能够伴随学习者长期成长的参考书，从最基础的乐器认知到高阶的艺术表达，提供一个结构清晰、内容充实的学习阶梯。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对中国传统文化情有独钟的艺术爱好者，一直以来都对古琴的独特韵味心生向往。接触过一些古琴的音乐，但总觉得隔靴搔痒，无法真正领略其精髓。这本《学古琴》在“杨青仲尼中国古琴艺术概述”这个章节，为我提供了一个绝佳的切入点。通过对杨青仲尼这位古琴大师的艺术生涯和其在古琴发展史上的贡献的介绍，我不仅了解了一位重要的历史人物，更窥见了古琴艺术的传承与创新。书中对古琴曲的赏析，以及对演奏风格的探讨，都非常深刻，让我对“宫、商、角、徵、羽”这五个基本音的运用，以及古琴独特的“散、按、泛”三种音色有了更清晰的认识。我特别喜欢书中对于一些经典古琴曲的解读，它不仅仅是枯燥的乐谱分析，而是将音乐的情感、意境与演奏技巧巧妙地结合起来，让我仿佛置身于那个时代，感受古琴的魅力。这本书的语言风格典雅而不失亲切，让我能在阅读中感受到一种宁静致远的东方美学，这对于我这样的爱好者来说，是一种精神上的享受。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得古琴的音乐有一种能够净化心灵的力量，但总觉得它高不可攀。直到我看到了这本书，才发现学习古琴并没有我想象中那么困难。这本书的“学琴准备”部分，真的非常贴心。它不仅仅是简单地列出需要准备的物品，更是从心理和生理两个层面为初学者提供了指导。比如，它提醒初学者要有耐心，要循序渐进，这让我对学习过程有了更清晰的预期，也减少了因为急于求成而产生的挫败感。书中的“定弦法”部分，虽然我还没有完全掌握，但它将复杂的定弦步骤拆解得非常详细，甚至还配有图示，让我感觉好像就在我的手边指导我一样。我最期待的是书中的“开指练习”，我听别人说古琴的指法非常重要，也是难点所在，而这本书专门为初学者设计了一系列的开指练习，这让我觉得我能够稳扎稳打地打好基础，为日后的学习铺平道路。书中的音乐书部分，我相信会为我打开一个全新的音乐世界。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我量身定做的！作为一名对古琴充满好奇但又无从下手的“小白”，我一直被古琴那悠远空灵的琴声深深吸引，却又苦于找不到合适的入门途径。市面上关于古琴的书籍不少，但大多要么过于理论化，要么过于晦涩，让我望而却步。而这本《学古琴》则完全不同，它从最基础的“学琴准备”开始，一步步引导我了解古琴的基本构造、选购建议，甚至连初学者需要注意的坐姿、手型都讲得细致入微，让我觉得学习过程是如此踏实和可行。更让我惊喜的是，它并非只是纸上谈兵，还附带了CD光盘和视频，这对于我这种视觉和听觉双重学习者来说，简直是福音！通过视频，我能直观地看到老师示范每一个指法，每一个乐句的韵味，并通过CD的光盘，反复聆听标准的发音和演奏，这让我在家的练习效率大大提升，也让我更有信心去模仿和掌握。这本书的编排逻辑清晰，语言通俗易懂，让我觉得学习古琴不再是一件遥不可及的事情，而是可以一步一个脚印去实现的梦想。我尤其喜欢其中关于“谱式说明”的部分，将复杂的减字谱解释得明明白白，让我不再对乐谱感到畏惧，而是充满了探索的兴趣。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对中国传统艺术充满好奇的学习者，我一直对古琴的神秘感和艺术性着迷。这本《学古琴》给了我一次深入了解的机会。从“古琴自学教程”这个角度来看，它非常全面。我尤其欣赏书中对“谱式说明”的详细阐述，将古琴独特的减字谱清晰地展现在我面前，让我这个对传统乐谱一无所知的人，也能大致理解乐曲的构成。书中附带的CD光盘和视频，对于我这种需要反复琢磨和模仿的学习者来说，是无价之宝。我可以在安静的环境下，反复聆听老师的示范，然后根据视频中的指法进行模仿练习，这大大提高了我的学习效率，也让我对乐曲的理解更加深刻。我对于“杨青仲尼中国古琴艺术概述”这部分内容也充满了期待，我相信通过了解这位大师的艺术思想，我能更深入地理解古琴的艺术内涵和文化价值。这本书的整体设计，给我一种既严谨又充满人文关怀的感觉，让我对自己的古琴学习之旅充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

作为一名已经对古琴略有了解，但希望系统性地提升技艺的业余爱好者，我发现这本书给我带来了很多意想不到的启发。我原本以为自己已经掌握了基础的指法和一些简单乐曲的演奏，但这本书在“开指练习”部分，提供了许多我从未接触过的、更具针对性和系统性的练习方法。这些练习不仅仅是枯燥的手指活动，而是巧妙地将乐理和指法融合在一起，让我体会到指法变化的精妙之处，也帮助我更好地理解乐曲的情感表达。书中关于“定弦法”的讲解也让我受益匪浅。我之前总是依赖他人帮助定弦，对其中的原理一知半解，而这本书则详细地介绍了不同琴的定弦方式，以及定弦时需要注意的细节，让我能够独立完成这项基本操作，也加深了我对古琴声音特性的理解。更让我赞赏的是，书中融入了“中国古琴艺术概述”，这部分内容虽然篇幅不长，但却为我打开了一个更广阔的视野，让我了解到古琴深厚的历史文化底蕴，以及在不同时代、不同流派中的发展演变。这不仅仅是关于技艺的学习，更是一次对中国传统文化的深入体验，让我在弹奏古琴时，能有更深层次的感悟和共鸣。