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要红霞 著

图书标签:

• 剪纸
• 手工
• 艺术
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• 传统文化
• 民俗
• 儿童
• 益智
• 教程
• 创意

店铺： 妙语书言图书专营店

出版社： 金盾出版社

ISBN：9787508214702

商品编码：29490964450

包装：平装

出版时间：2008-07-01

基本信息

书名：怎样学剪纸

定价：19.00元

作者：要红霞

出版社：金盾出版社

出版日期：2008-07-01

ISBN：9787508214702

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.322kg

编辑推荐

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内容提要

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剪纸是中国民间广为流传的装饰艺术。本书以传授民间剪纸技艺术为主旨，全面介绍剪纸的基本知识，具体讲述了50多种花卉、昆虫、人物、山石云水、禽鸟与凤凰、畜兽与龙、吉祥文学与图纹的剪法，以及对称与等解折叠的剪法和常用剪纸形式，同是选录了作者载誉外的各类精美作品97幅，作为技法示例，供读者临摹学习。全书图文并茂，通俗易懂，技法精妙，风格多样，对初学剪纸或力求提高剪纸技艺的读者，对中小学美术教师及专业美术工作者，都是一本难得而实用的好书。

目录

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章 剪纸概述
1 剪纸的特点
2 剪纸基本技不
第二章 花卉的剪法
3 桃花的剪法
4 莲花的剪法
5 菊花的剪法
6 牡丹的剪法
第三章 禽鸟与凤凰的剪法
　7 喜鹊的剪法
　8 春燕的剪法
　9 鸡和鸭的剪法
　10 凤凰的剪法
第四章 昆虫的剪法
　11 蟋蟀和蜻蜒的剪法
　12 蝴蝶的剪法
第五章 畜兽、小动物与龙的剪法
　13 青蛙和鲤鱼的剪法
　14 老鼠和蛇的剪法
　15 兔和羊的剪法
　16 狗和猪的剪法
　17 猴和猫的剪法
　18 牛和马的剪法
　19 虎和鹿的剪法
　20 蝙蝠的剪法
　21 龙的剪法
第六章 人物的剪法
　22 小孩的剪法
　23 成人的剪法
　24 戏剧人物的剪法
第七章 山石云水的剪法
　25 山的剪法
　26 石的剪法
　27 云的剪法
　28 水的剪法
第八章 对称与等角折叠的剪法
　29 中心对称剪法
　30 左右对称剪法
　31 上下对称剪法
　32 三角折叠剪法
　33 四角折叠剪法
　34 五角折叠剪法
　35 六角和八角折叠剪法
第九章 吉祥文字与图纹的剪法
　36 福字的剪法
　37 寿字的剪法
　38 寿字的剪法
　39 喜字的剪法
　40 喜字的剪法
　41 盘长的剪法
　42 如意和古钱的剪法
第十章 常用剪纸形式
　43 迎春花的剪法
　44 门的剪法
　45 生日花的剪法
　46 祝寿花的剪法
　47 祝贺卡的剪法
　48 喜花的剪法
　49 喜花的剪法
　50 刺绣纹样的剪法
　51 藏书票的剪法
　52 剪影的剪法
作品示例
　1 剪纸作品（27幅）
　2 刻纸作品（11幅）
　3 剪、刻结合作品（19幅）
　4 手撕作品（4幅）
　5 剪影的作品（6幅）
　6 火烫的作品（3幅）
　7 染色的剪纸作品（4幅）
　8 拼色剪纸作品（6幅）
　9 多种手法结合作品（17幅）

作者介绍

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要红霞，中国民间文艺家协会会员，中国民间剪纸协会理事，包头市民间艺术家协全副主席，政协包头市第八届委员、第九届常委，包头市“首届鹿城十杰青年”、“五四”青年奖及“，巾帼建功”、“女奖元”称号获得者。现为包头书画院书画培训中习主任。从1996年，6幅作品在日本东

文摘

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序言

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艺术的传承与创新：探索传统剪纸的魅力 图书名称：《剪纸的艺术之旅：从基础技法到现代创新》 图书简介 本书旨在为广大剪纸爱好者提供一本全面、深入且富有启发性的艺术指南。我们相信，剪纸艺术不仅仅是一种手工技艺，它更是一种流淌着文化血脉的视觉语言，是中华民族审美情趣和民间智慧的生动体现。本书将带领读者进行一场从古老传统到当代创新的艺术探索之旅。 第一部分：溯源——剪纸的历史长河与文化意蕴 本部分将首先深入探讨剪纸艺术的起源与发展脉络。我们将追溯其在不同历史时期的形态变化，分析其与农耕文明、祭祀活动、节庆习俗的紧密联系。 历史的印记： 梳理从新石器时代陶器上的纹饰到汉代墓葬中出土的实物，探究剪纸艺术的早期形态。重点分析魏晋南北朝时期，剪纸作为一种独立艺术形式的初步确立。 地域的色彩： 详细介绍中国主要剪纸流派的地域特色，例如陕北剪纸的粗犷豪放、鲁南剪纸的细腻繁复、以及南派剪纸的写意灵动。每一地域的风格都与当地的地理环境、人文风俗息息相关，我们将通过丰富的图例进行对比分析。 符号的语言： 剪纸作品中蕴含着丰富的吉祥寓意和象征符号。本章将系统解读常见的吉祥图案，如“福禄寿喜”、“连年有余”、“五谷丰登”等，阐释其背后的哲学思想与民间信仰。理解这些符号，是真正进入剪纸艺术精髓的关键。 第二部分：基础——掌握核心技艺与工具运用 本部分是技术层面的核心指导，旨在帮助初学者迅速入门，并为进阶者提供精进技艺的参考。我们将摒弃复杂的理论说教，聚焦于可操作的实践步骤。 工具的哲学： 详细介绍剪纸所需的各类工具，包括剪刀的选择（圆头剪、尖头剪的适用范围）、刻刀（平刀、圆刀、锯齿刀）的使用技巧，以及对纸张材质、厚度和颜色的考量。我们强调“人与工具的合一”，工具是艺术家思想的延伸。 基础技法精讲： 循序渐进地讲解核心技法，包括： 平剪法： 侧重于大面积的轮廓处理和流畅线条的控制。 点刻法： 讲解如何利用细小的镂空点缀，增强作品的层次感和光影效果。 叠色法与拼贴法： 介绍如何通过多层纸张的组合，创造出丰富的色彩层次和空间深度，这在现代剪纸中尤为重要。 纹样设计基础： 传授如何将自然界的形态（花草、动物、山水）抽象化、图案化。重点教授“对称”、“均衡”、“连续”等构图原则在剪纸中的应用，确保作品既稳定又富有动感。 第三部分：实践——经典图案的拆解与重构 本部分通过大量实例，引导读者将所学的理论和技法转化为实际作品。我们精选了最具代表性、最受大众喜爱的经典图案进行深入剖析。 “窗花”的生命力： 以传统的“双喜字”、“牡丹花”窗花为例，分析其结构平衡性，并示范如何根据不同的窗户尺寸进行图案的拉伸与变形，使其完美融入环境。 “墙花”的叙事性： 探讨如何创作叙事性的剪纸，如“民间故事”、“历史典故”的场景再现。这要求设计者具备更强的画面组织能力和细节处理技巧。 “灯花”的光影艺术： 专门讲解剪纸在光源下的表现力。讨论镂空率对透光效果的影响，以及如何通过细微的线条变化，捕捉光线的流动感。 技法融汇练习： 为每个经典图案提供至少两种不同的表现方案（例如，一种强调刻镂的精细，另一种侧重剪裁的流畅），鼓励读者进行对比创作。 第四部分：创新——融入当代审美的实验与表达 剪纸艺术若要保持活力，必须与时代对话。本部分鼓励读者打破传统框架，探索剪纸在现代艺术领域的无限可能性。 材质的解放： 突破传统红纸的限制，探索使用金属箔、透明塑料片、布料、甚至树皮等非常规材料进行创作的体验与效果。讨论不同材料对光影、质感的影响。 主题的拓展： 引导创作者将目光投向当代社会议题、个人情感表达、抽象概念等非传统主题。如何用剪纸的语言来表现现代都市的疏离感、科技的冰冷感或环保主题的紧迫性。 跨界合作与装置艺术： 介绍剪纸艺术与其他艺术形式（如摄影、装置艺术、服装设计）结合的成功案例。探讨如何将单张的剪纸作品进行规模化、三维化的延伸，使其成为空间艺术的一部分。 数字化时代的辅助： 简要介绍如何利用基础的图形设计软件来辅助图案的绘制、比例的调整和纹样的精确计算，从而提高创作效率，同时又不失手工的温度。 结语： 本书的最终目的，是激发每一位读者内心的创造火花。剪纸艺术的魅力在于它的可塑性和包容性。我们期待读者在掌握了坚实的基础后，能够勇敢地拿起剪刀或刻刀，在纸张的方寸之间，雕刻出属于自己时代、属于自己心灵的独特风景。这是一次关于耐心、专注和美学的修行之旅。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对传统手工艺情有独钟的爱好者，我一直以来都对剪纸艺术有着浓厚的兴趣，但苦于找不到系统且易于理解的学习资料，我的热情也曾一度被现实的门槛消磨。直到我偶然发现了这本《怎样学剪纸》，我才真正找到了开启剪纸之门的钥匙。这本书的编排设计非常人性化，它不像市面上一些剪纸书籍那样，一上来就抛出令人生畏的复杂图案。相反，它从最基础的握剪姿势、剪刀的运用技巧，甚至是如何选择合适的纸张，都进行了详尽的介绍。作者以一种非常亲切且充满鼓励的语气，引导读者一步步熟悉剪纸的工具和材料，仿佛一位经验丰富的长者，耐心地传授着宝贵的技艺。我尤其欣赏书中对“对称性”概念的解释，作者通过一个个直观的例子，将抽象的数学原理融入到剪纸的创作中，让我醍醐灌顶，原来剪纸的奥秘如此简单。更重要的是，本书并没有局限于教授单一的剪纸技巧，而是开阔了我的视野，让我了解了不同文化背景下的剪纸艺术，以及它们各自的独特魅力，这无疑为我的剪纸创作注入了更多的灵感和可能性。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，有些手工艺看起来很美，但实际上操作起来却非常困难，剪纸就是其中之一。我曾经尝试过几次，结果都是一堆乱七八糟的纸片，完全看不出原本的模样。所以，当我拿到这本《怎样学剪纸》时，我并没有抱太大的希望。但出乎意料的是，这本书真的让我眼前一亮！作者没有把剪纸搞得那么神秘，而是用一种非常平易近人的方式，讲述了剪纸的入门知识。我特别喜欢书中关于“信心”的部分，作者说“每一次剪刀的落下，都是一次与美好的相遇”，这句话给了我很大的鼓励。她强调的不是技巧的完美，而是创作的过程和乐趣。书里有很多非常基础的练习，比如如何剪出简单的星星、雪花，这些图案虽然简单，但却是构建更复杂图案的基础。她还用了很多的比喻，比如把剪纸比作“画画”，只不过是用剪刀代替了画笔，这种说法让我觉得非常生动，也更容易理解。最重要的是，她鼓励我们不要害怕犯错，要享受剪纸带来的放松和愉悦，这让我卸下了心理包袱，敢于去尝试，敢于去创作。这本书就像一位温暖的朋友，陪我一步步走进剪纸的世界，让我体会到手工的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

我之前总觉得剪纸是一门需要天赋和经验的绝活，非得从小练起才能掌握。但读完这本书，我感觉我的观念被彻底刷新了！它并没有一上来就教你剪复杂的动物或者人物，而是从最简单的直线、曲线、波浪线开始，循序渐进，完全不给人压迫感。作者的语言风格非常轻松幽默，有时候还会讲一些小故事，让我觉得阅读的过程本身也是一种享受，而不是枯燥的学习。我特别喜欢书中关于“想象力与剪纸结合”的章节，它鼓励读者大胆地运用已有的剪纸技巧，去创造属于自己的独特图案。比如，她举了一个例子，说把一个简单的花瓣形状，通过改变它的大小、数量和组合方式，就能变成非常多样的花朵，甚至可以组合成一整片花海！这让我意识到，剪纸不仅仅是技法的堆砌，更是一种创意的表达。书里还设计了一些互动小练习，让我可以随时随地巩固所学的知识，这比单纯地看书要有效得多。总而言之，这本书让我觉得剪纸离我不再遥远，它是一个充满乐趣和创造力的爱好，任何人都可以尝试。

评分☆☆☆☆☆

天哪，我最近淘到一本关于剪纸的书，简直是我的救星！我一直对剪纸艺术充满好奇，但总觉得它高深莫测，特别是看到那些精美的窗花和复杂的图案，总觉得自己望尘莫及。翻开这本书，我最大的惊喜是它完全颠覆了我之前的想法。作者没有直接抛出那些令人望而却步的复杂教程，而是从最基础的“剪纸是什么”开始，用通俗易懂的语言，甚至带着一丝童趣，给我讲解了剪纸的历史渊源，以及它在中国传统文化中的重要地位。我才知道，原来剪纸不仅仅是剪纸，它承载着人们对美好生活的期盼、对节日的祝福，还有各种吉祥的寓意。书里还介绍了不同地区剪纸的风格特色，比如北方粗犷豪放，南方细腻婉约，听得我心潮澎湃，迫不及待想亲手尝试。更重要的是，作者并没有回避剪纸的“难点”，而是非常巧妙地将其化解。比如，在谈到对称剪纸的时候，她用到了“折叠的魔法”这个词，让我一下子就理解了原理，不再觉得是凭空想象。她还用了很多生动形象的比喻，比如把剪纸比作“一场与纸张的对话”，这种充满诗意的描述，瞬间就点燃了我对这项手工的兴趣。我感觉这本书就像一位循循善诱的老师，耐心地引导我一步步走进剪纸的世界，而不是把我丢进深海。

评分☆☆☆☆☆

这本《怎样学剪纸》的书，简直就是为我这样手残党量身定做的！一直以来，我都有个手工梦，总想做点什么能给自己和家人带来惊喜的小玩意儿，但每次尝试，结果都是一塌糊涂。剪纸更是我的“禁区”，看着别人剪出来的栩栩如生的花鸟鱼虫，我只能默默羡慕。读了这本书，我才发现，原来剪纸并没有想象中那么难。它从最基础的纸张选择、剪刀的使用，到最基础的几何图形剪法，都讲得特别细致。我印象最深刻的是关于“留白”的讲解，作者用了一个非常接地气的比喻，说“留白就是给你的作品呼吸的空间”，一下子就让我明白了它的重要性，不再是随心所欲地乱剪。书里还有大量的图片和图示，每一处关键步骤都配有清晰的插图，就像手把手教我一样。我最喜欢的是里面介绍的“万能基础图形”，掌握了这几个基础图形，就能变化出无数种不同的图案，这让我觉得非常有成就感，不再是被动地模仿，而是有创造的空间。而且，作者还特别提到了如何处理剪纸中的“破损”和“不完美”，这对我这种容易犯错的新手来说，简直是福音，让我放下了心理负担，可以大胆尝试。