詩詞讀寫筆記王鐵麟上海人民美術齣版社正版全新教材9787532292899 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

王鐵麟 著

圖書標籤:

• 詩詞
• 讀寫
• 教材
• 初中
• 語文
• 王鐵麟
• 上海人民美術齣版社
• 9787532292899
• 學習筆記
• 正版

店鋪： 佳期如夢圖書專營店

齣版社： 上海人民美術齣版社

ISBN：9787532292899

商品編碼：29691771005

頁數：272

圖書基本信息
書名：	詩詞讀寫筆記
叢書名：	藝術與生活名傢通識書係
作者/主編：	王鐵麟
齣版社：	上海人民美術齣版社
ISBN號：	9787532292899
齣版年份：	2015年1月1日

版次：	第1 版
總頁數：	272頁
開本：	16
圖書定價：	58元
實際重量：	739g
新舊程度：	正版全新

編輯

《詩詞讀寫筆記》由上海人民美術齣版社齣版。

作者簡介

他喜歡在燈下檢玩他的綫裝古籍；他酷愛京劇，尤其是程派，但也會一個人默默地聽莫紮特與肖邦。

有人誇他功力紮實、思維敏捷，他卻調侃自己不務正業，事實是，他拿到過教育部大奬，並獨自為上海市高教成就一門關於中國詩詞的“精品課程”。

格律與形式 

四聲與平仄 
近體詩律四大法則 
對仗與押韻 
唐後古體詩的聲調變化 
詞的源起與特質 
詞譜新讀 
原典與解讀 
初起的歌 
樸素自由的吟唱 
煌煌唐韻 
夕陽下的詩 
長短句中的婉約與豪放 
題材與立意 
雅俗與風格 
章法與結構 
意象的營造與象徵 
遺詞造句與句的連貫 
數字、色彩與設問、疑問、反詰的運用 
用典 
音步與閤譜 
附錄《詞韻常用字錶》 
後記

詩的移情作用就特定的漢字載體而言，其義與音的隨俗性錶達瞭它與讀者之間的親和力，而用“窄韻”和險字除瞭特殊需要和逞奇之外，其後果是衝淡瞭作品的這種力量，這也就是用險字“窄韻”的不必要性瞭。 

那麼，近體詩的押韻在讀音近似的韻部中是否可以相通呢？如“東”與“鼕”、“真”與“文’，“蕭”與“肴”等。按舊說，答案是否定的，但在今人，也不必字字拘泥，如有助傳情達意，稍予通融，並無不可。事實上，古人也已這麼做瞭。再從韻書的發展過程來看，從《切韻》到《佩文詩韻》，從二兩零六韻到一百零六韻，其變化有個逐漸的過程，唐迄宋，及至明清，守一韻而成藩籬也不符閤事實，如以一百零六韻去衡量唐人詩，固然不會有問題，但倒置一下，以唐人韻去鑒定元明詩呢？那麼“齣韻”的概率一定是不會小的。詩律固然是近體詩的靈魂，其平仄粘對法則對作品的藝術性産生相當大的作用，但就字韻的標準而言，謹守《佩文詩韻》固然大好，如偶爾僅以同韻母字互用也可給予一個小小的平颱，這與七律首句可以通韻的立場應是一緻的。 
唐後古體詩的聲調變化。 
作為舊體詩的另一大類古體詩在詩史中占有極高的地位。先不論在近體詩産生之前，它已屹立於詩之林，即便在近體詩産生之後，它仍然以不摺不撓的姿態與它的後起兄弟一爭高低。前人稱近體詩産生前的古體詩為古體，《詩經》以後直至唐前，均屬此；稱近體詩産生後的古體為“新古體”，即唐（含唐）以後的古體詩。

筆墨丹青，詩意盎然：一部關於中國古典詩詞的深度品鑒與創作指南 中國古典詩詞，是中華文明璀璨星河中最耀眼的一顆顆明珠。它們穿越韆年時空，以精煉的語言、深邃的意境，觸動著一代又一代中國人的心靈。品讀詩詞，不僅是欣賞優美的文字，更是與古人的精神對話，體味中華民族獨特的情感與智慧。而如何纔能真正領略詩詞的韻味，更進一步地進行詩詞的創作，這無疑是許多詩詞愛好者、學生以及文學研究者所麵臨的挑戰。 本書，旨在為廣大詩詞愛好者提供一份詳盡而實用的讀寫筆記。我們不拘泥於簡單的名傢詩篇羅列，而是深入剖析每一首詩詞的語言結構、意象運用、情感錶達以及創作背景，力求讓讀者在理解經典的同時，也能窺見其精妙之處。同時，本書也緻力於引導讀者掌握詩詞的創作技巧，將閱讀的感悟轉化為筆下的墨跡，創作齣屬於自己的詩篇。 一、 詩詞的“前世今生”：曆史的脈絡與演變 要理解詩詞，首先需要將其置於曆史的長河中去審視。本書將帶領讀者迴顧中國詩詞的發展曆程，從《詩經》的質樸渾厚，到楚辭的浪漫奇詭；從漢魏樂府的民俗風情，到唐詩的盛世氣象；從宋詞的婉約豪放，到元麯的通俗鮮活，再到明清詩歌的多元發展。我們將探討不同時代背景對詩詞創作的影響，分析各個時期詩歌體裁的演變和風格的形成。 《詩經》：中華詩歌的源頭活水 我們將重點解讀《詩經》的“風、雅、頌”三大組成部分，分析其現實主義的創作手法，如“賦、比、興”的運用，以及其所反映的古代社會生活、倫理觀念和情感錶達。通過對《詩經》的深入品讀，讀者將能夠感受到中華民族早期樸素而真摯的情感，理解詩歌作為社會生活記錄和情感抒發載體的最初形態。 楚辭：浪漫主義的瑰麗篇章 本書將著重介紹屈原及其《離騷》等作品，探討楚辭獨特的浪漫主義色彩、瑰麗的想象、神奇的意象以及其所承載的愛國情懷。我們將分析楚辭的語言特色，如大量使用虛詞、語氣詞，以及其句式結構與後世詩歌的異同，幫助讀者理解這一中國文學史上獨樹一幟的詩歌體裁。 漢魏樂府：市井的歌謠與時代的呐喊 樂府詩以其貼近生活、敘事性強的特點，為我們展現瞭漢代社會生活的方方麵麵。我們將選取具有代錶性的樂府詩篇，分析其敘事結構、人物塑造和情感錶達，體會其中蘊含的現實關懷和對社會問題的反思。同時，也將探討漢末建安時期詩歌的慷慨悲涼，如“建安風骨”，以及其對後世詩歌創作的影響。 唐詩：詩歌藝術的巔峰之作 唐詩是中國詩歌的黃金時代，群星璀璨，流派紛呈。本書將按照不同時期、不同風格，深入解讀唐詩的代錶性作品。 初唐： 王勃、陳子昂等人的革新與探索。 盛唐： 李白、杜甫、王維、高適、岑參等人的傑齣貢獻。我們將詳細分析李白的浪漫豪放，杜甫的沉鬱頓挫，王維的山水田園詩，以及邊塞詩的雄渾壯闊。 中唐： 白居易的通俗寫實，韓愈、柳宗元的古文運動與詩歌創作。 晚唐： 李商隱的朦朧婉約，杜牧的清麗灑脫。 我們將通過對這些名篇的解讀，分析其遣詞造句的匠心獨運，意象的象徵意義，以及如何通過詩歌錶達深沉的傢國情懷、人生感悟和哲學思考。 宋詞：抒情藝術的另一高峰 宋詞以其婉約、細膩、麯摺的抒情特色，與唐詩並稱雙絕。本書將深入探討宋詞的發展脈絡，重點分析柳永的鋪敘、蘇軾的豪放、李清照的婉約、辛棄疾的稼軒體等不同風格。我們將分析宋詞的詞牌特點、格律運用，以及詞語的豐富性和錶現力。通過對詞作的品讀，讀者將能夠感受到宋代文人在復雜社會背景下的復雜情感。 元麯：通俗易懂的時代新聲 元麯以其白話化、生活化的特點，成為元代文學的重要代錶。本書將介紹元麯的散麯和雜劇，分析其語言的生動活潑，麯調的跌宕起伏，以及其所反映的民間生活和市井百態。 二、 詩詞的“精雕細琢”：語言的藝術與技巧 詩詞的魅力，很大程度上在於其高度凝練、富有錶現力的語言。本書將從多個角度，深入剖析詩詞語言的精妙之處，幫助讀者理解如何“字斟句酌”，體會語言的魔力。 意象的魔力：言外之意，弦外之音 意象是詩詞的靈魂。本書將重點分析各種常見意象的象徵意義及其在不同詩歌中的運用。例如，“明月”為何常與思鄉、團圓聯係在一起？“落花”為何常錶達傷春、傷逝的情感？“孤舟”又為何寄托著遊子的漂泊感？我們將通過具體的詩例，闡釋意象的疊加、組閤如何營造齣豐富而深刻的意境，以及如何通過對意象的創新運用，賦予詩歌新的生命力。 修辭的妙用：點石成金，錦上添花 比喻、擬人、誇張、排比、對偶、反問、設問……這些修辭手法在詩詞中得到瞭淋灕盡緻的展現。本書將選取大量經典詩句，詳細解析各種修辭手法的運用，分析它們如何增強詩歌的生動性、形象性和感染力。例如，杜甫“感時花濺淚，恨彆鳥驚心”的比興手法，是如何將個人的悲憤轉化為對國傢命運的深切憂慮；李白“飛流直下三韆尺，疑是銀河落九天”的誇張，又是如何將瀑布的壯觀描繪得驚心動魄。 聲律的和諧：抑揚頓挫，韻律天成 詩詞的聲律美是其不可或缺的一部分。本書將簡要介紹詩歌的基本格律知識，如平仄、押韻等，並分析它們在詩歌創作中的作用。我們將引導讀者體會詩歌朗讀時的音韻美，感受抑揚頓挫、跌宕起伏的節奏感，理解格律如何幫助詩人更好地錶達情感，增強詩歌的音樂性。 煉字的智慧：字字珠璣，句句精妙 “一個字，韆鈞重”。詩詞的精煉體現在對每一個字的極緻運用。本書將精選一些“煉字”的經典案例，例如“推敲”的典故，曹操“東臨碣石，以觀滄海”中“觀”字的選擇，以及“孤帆遠影碧空盡”中“盡”字所蘊含的無限意境。通過對這些案例的分析，讀者將能夠體會到詩人遣詞造句的嚴謹與匠心，學習如何以最少的文字錶達最豐富的情感。 三、 詩詞的“創作之道”：從模仿到創新 理論的積纍終將服務於實踐。本書的另一重要部分，便是引導讀者進行詩詞的創作。我們倡導從模仿經典開始，逐步走嚮獨立創作，最終形成自己的風格。 模仿與學習：打下堅實的基礎 “熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟。”模仿是學習詩詞創作的必經之路。本書將提供一係列循序漸進的模仿練習，從學習名傢詩歌的結構、用詞，到嘗試對現有詩句進行化用、改寫。例如，學習如何模仿李白的豪放，如何模仿李清照的婉約，如何模仿杜甫的沉鬱。我們將提供具體的步驟和指導，幫助讀者在模仿中掌握詩歌創作的基本規律。 取材與構思：捕捉生活中的詩意 詩意來源於生活。本書將引導讀者學會觀察生活，從日常的點滴中發現詩意。無論是自然風光，還是人間百態，都可以成為詩歌創作的素材。我們將探討如何捕捉瞬間的靈感，如何將生活中的感悟轉化為詩歌的主題，以及如何構思詩歌的結構和情感走嚮。 用詞與煉意：精煉語言，深邃意境 創作詩詞，同樣需要精煉的語言和深邃的意境。本書將結閤前麵提到的語言技巧，指導讀者如何在創作中運用意象、修辭，如何選擇恰當的詞語，如何避免陳詞濫調。我們將鼓勵讀者嘗試不同的錶達方式，追求語言的準確性和錶現力，努力讓自己的詩歌既有形，更有神。 情感的抒發：真摯的情感，動人的力量 詩歌是情感的載體。本書強調創作時真摯情感的重要性。無論是喜悅、憂傷、思念，還是憤慨、贊美，都應該用真誠的態度去錶達。我們將引導讀者如何將內心的感受轉化為詩歌的語言，如何讓詩歌具有感染力和打動力。 格律與自由：掌握規範，走嚮解放 對於格律詩的創作，我們將提供必要的指導，幫助讀者理解和運用格律。但同時，我們也鼓勵讀者在掌握一定基礎後，嘗試更自由的創作形式，探索屬於自己的錶達方式。詩歌的本質是情感的抒發和意境的營造，格律是工具，而非目的。 修改與完善：精益求精，不斷超越 “好文章是改齣來的。”詩歌創作同樣如此。本書將強調修改的重要性，指導讀者如何從多個角度審視自己的作品，如何通過反復修改，提升詩歌的質量。我們將提供一些實用的修改建議，例如檢查詞語是否恰當，意境是否清晰，情感是否真摯，節奏是否和諧等。 四、 詩詞的“品讀心法”：深入理解的維度 除瞭對詩詞的客觀分析，本書更注重引導讀者進行主觀的、深層次的品讀。 代入與共情：穿越時空的對話 品讀詩詞，就是要嘗試走進詩人的內心世界，與古人産生情感的共鳴。我們將指導讀者如何在閱讀時，想象詩人的處境，感受詩人的情感，從而獲得更深刻的理解和體驗。 聯想與想象：拓展詩歌的邊界 好的詩歌能夠激發讀者的聯想和想象。本書將鼓勵讀者在閱讀時，主動進行聯想，將詩中的意象與自己的生活經驗、知識背景聯係起來，從而拓展詩歌的意義空間。 比較與鑒賞：在對比中發現精彩 通過對不同詩人、不同風格、不同作品的比較，讀者能夠更清晰地認識到詩歌的獨特之處。本書將提供一些比較閱讀的思路和方法，引導讀者在對比中發現詩歌的精妙之處。 批判性思維：獨立思考，形成見解 我們不鼓勵盲目崇拜，而是倡導獨立思考。在品讀詩詞的過程中，讀者可以有自己的理解和看法，甚至可以對某些解讀提齣疑問。本書將鼓勵讀者培養批判性思維，形成自己獨特的詩詞鑒賞能力。 結語 詩詞，是一門充滿魅力的藝術，也是一種連接古今、觸動心靈的橋梁。本書的誕生，旨在為所有熱愛詩詞的朋友提供一份可靠的指引。我們希望通過本書的講解與引導，能夠幫助讀者： 提升詩詞鑒賞能力： 能夠更深入地理解詩歌的內涵、意境和藝術特色。 掌握詩詞創作技巧： 能夠將閱讀的感悟轉化為創作的實踐，寫齣屬於自己的詩篇。 豐富精神世界： 在詩詞的海洋中，感受中華民族深厚的文化底蘊和獨特的情感智慧。 無論您是初學者，還是已有一定基礎的詩詞愛好者，本書都將是您案頭的一份珍貴財富。讓我們一同踏上這段詩意的旅程，用筆墨丹青，書寫屬於我們的詩詞人生！

評分☆☆☆☆☆

我最近入手的這本詩詞讀寫筆記，真的讓我重新審視瞭“教材”這兩個字。以往對教材的印象，總是枯燥乏味，像一本工具書，僅僅提供信息。但這本書完全顛覆瞭我的認知。它的內容編排極具匠心，不同於其他教材按年代或主題劃分，它似乎更注重知識的循序漸進和融會貫通。當我翻開第一部分時，我發現它並不是直接拋齣晦澀難懂的典籍，而是從一些非常生活化、我們耳熟能詳的詩句入手，比如“床前明月光”，然後層層剝開，引導我們去思考這簡單的幾句話背後蘊含的深厚情感和文化意蘊。它的講解方式非常接地氣，語言生動有趣，一點也不枯燥。我尤其贊賞它對於詩詞中常見意象的解析，比如“楊柳”、“明月”、“孤舟”等等，作者都給齣瞭非常細緻而富有啓發性的解讀，讓我們不再是簡單地記住這些意象，而是理解它們在不同詩詞中所承載的獨特情感和文化符號。更令人驚喜的是，它還附帶瞭許多小練習和小提示，鼓勵讀者嘗試自己去分析和創作，這種互動式的學習方式，讓我感覺自己不是一個被動的接受者，而是一個積極的參與者，學習過程充滿瞭樂趣和成就感。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是我今年最大的驚喜！作為一名從小就對古詩詞有著濃厚興趣，但苦於無從下手的讀者，我嘗試過各種教材和綫上資源，總覺得缺瞭點什麼。直到翻開這本書，我纔找到瞭那種“驀然迴首，那人卻在燈火闌珊處”的感覺。它的排版設計非常用心，每一頁都透著一股淡雅的書捲氣，閱讀起來就像是在與一位飽學之士在靜謐的夜晚促膝長談。我特彆喜歡它對於詩詞背景的講解，不僅僅是簡單的曆史事件復述，更是深入挖掘瞭詩人當時的心境、生活環境以及創作的時代風貌。這種立體式的解讀，讓那些韆年之前的文字瞬間活瞭起來，仿佛穿越時空，我能感受到詩人筆下的喜怒哀樂，體會到他們的傢國情懷，領略到他們對自然山水的獨特感悟。而且，這本書在詩詞的解讀上，並沒有流於俗套，而是有著獨到的見解，能夠啓發讀者從更深的層次去理解詩詞的意境和韻味。它不僅僅是在教我“讀”，更是在引導我“寫”，那些關於創作技巧和意象運用的分析，對於我這樣想要嘗試自己寫詩的人來說，簡直是雪中送炭。我相信，堅持讀下去，我的詩詞鑒賞能力和創作水平一定會有質的飛躍。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來的最大感受，就是它打破瞭我對傳統詩詞學習的固有印象。我一直以為詩詞學習是一件極其嚴肅，甚至有些枯燥的事情，需要耗費大量的精力去背誦和理解。然而，當我翻開這本書時，我立刻被它所營造的輕鬆愉快的學習氛圍所吸引。它的語言風格非常活潑，充滿瞭作者的個人魅力，讀起來一點也不費力，就像是在聽一位經驗豐富的老師在娓娓道來。我特彆喜歡它在講解詩詞時，常常會引用一些生動有趣的典故或者曆史趣聞，讓原本可能顯得遙遠的詩歌變得鮮活起來。這種方式不僅能夠幫助我們更好地理解詩詞的內容，更能讓我們感受到詩詞背後所承載的豐富文化內涵。而且，這本書在講解上，非常注重培養讀者的獨立思考能力。它不會直接給齣答案，而是通過提齣問題、引導思考的方式，讓我們自己去發現詩詞的奧秘。這種學習方式，讓我覺得自己不僅在學詩，更是在與作者一同進行一場思想的探險。

評分☆☆☆☆☆

當我拿到這本《詩詞讀寫筆記》的時候，我首先被它精美的裝幀所吸引，書的質感非常棒，拿在手裏就有一種沉甸甸的知識感。翻開書頁，更是被它的內容所震撼。這本書不僅僅是一本普通的詩詞鑒賞書籍，它更像是一位循循善誘的良師益友，帶領我一步步走進詩詞的殿堂。我最欣賞的是它對詩詞的解讀方式，它不是簡單地羅列詩句，而是深入淺齣地剖析瞭每一首詩的創作背景、情感脈絡和藝術手法，讓我能夠真正理解詩人的內心世界。例如，對於一些大傢耳熟能詳的詩句，作者會從全新的角度進行解讀，挖掘齣其中更深層次的含義，讓我每次讀都有新的發現。而且，這本書非常注重“讀寫結閤”，它不僅教你如何欣賞詩詞，更教你如何去創作。書中的寫作指導部分非常實用，提供瞭很多具體的寫作技巧和方法，讓我這個之前對寫作望而卻步的人，也敢於嘗試動筆瞭。每一次閱讀這本書，都仿佛一次精神的洗禮，讓我對詩詞的熱愛更加深厚。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對這本《詩詞讀寫筆記》的期待值本來就很高，畢竟是上海人民美術齣版社齣品，質量應該有保障。拿到手後，它果然沒有讓我失望，甚至可以說，它的優秀程度遠遠超齣瞭我的想象。這本書最大的特點在於其“讀寫結閤”的理念，它不僅僅是讓你去欣賞和理解詩詞，更是真正地引導你去“寫”。這一點對於很多隻想提升鑒賞能力，但又不敢動筆的讀者來說，無疑是巨大的福音。它提供瞭非常係統化的寫作指導，從如何構思、如何運用意象、如何遣詞造句，到如何模仿名傢筆法，都給齣瞭清晰的路徑和示範。我最喜歡的部分是它對曆代詩歌名篇的拆解分析，作者非常細緻地剖析瞭這些作品的結構、情感錶達和藝術技巧，讓我們能夠“知其然”，更能“知其所以然”。這種深入骨髓的分析，遠勝於泛泛而談的“好”。而且，書中還附帶瞭一些非常實用的練習題，難度適中，能夠很好地鞏固所學知識，並激發創作靈感。每次做完練習，都會有一種豁然開朗的感覺，覺得自己的寫作能力真的在一點點進步。