理查·施特劳斯艺术歌曲39首（高音用）（附赠MP3光盘1张） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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周小燕，贾棣然 著

图书标签:

• 理查·施特劳斯
• 艺术歌曲
• 高音
• 声乐
• 古典音乐
• 音乐书籍
• 伴奏谱
• 德语歌曲
• 音乐教材
• MP3光盘

出版社： 时代出版传媒股份有限公司 ，

ISBN：9787539632353

版次：1

商品编码：10204781

包装：平装

丛书名： 世界音乐大师声乐经典系列

开本：16开

出版时间：2010-04-01

页数：211

正文语种：中文

附件：MP3光盘

附件数量：1

内容简介

　　喜闻时代传媒股份有限公司安徽文艺出版社，协同旅意青年声乐家贾棣然先生，经过多年的不懈努力，合力推出“世界音乐大师声乐经典系列”丛书。内容包括《莫扎特女高音音乐会咏叹调20首》（上下册）、《莫扎特艺术歌曲44首》、《亨德尔咏叹调47首》（高音和中低音卷）、《巴赫康塔塔咏叹调集》（各声部一册）、《卡契尼艺术歌曲选》（即《新音乐》全集）、《珀塞尔歌曲40首》、《维瓦尔蒂咏叹调选集》（各声部一册）以及《门德尔松艺术歌曲集》和《理查?斯特劳斯艺术歌曲39首》等。以上这个系列的乐谱出版，在我国音乐出版界尚属首次，真可谓是一大创举！极大地满足了我国声乐教师以及广大声乐学生和声乐爱好者的需求。
　　尤其值得注意的是，这次出版的系列丛书中，不少是巴洛克时期（1600—1750年）的作品。维瓦尔蒂（Antonio Vivaldi）、亨德尔（George Frideric Handel）、珀塞尔（Henry Purcell）、巴赫（J.S.Bach）等伟大作曲家，他们的声乐作品是非常重要的，但在我国声乐出版物中还是空白。近一二十年来欧美音乐学界兴起了对巴洛克时期的音乐作品的研究热潮，音乐艺术家、各大剧院、交响乐团都开始逐步恢复和上演巴洛克时期的音乐作品，国际乐坛的巴洛克音乐复兴之风，让世界音乐界重新发现和认识巴洛克音乐作品的独特价值及无限魅力。巴洛克时期的声乐作品历经了三四百年的考验，至今仍然光彩四射。尤其在声乐演唱技术上，高难度的华彩、漂亮的装饰音、优美的经过句，都是在学习美声唱法（Bel canto）的过程中是必不可少的经典作品。
　　为了广大读者更好地学习和使用“世界音乐大师声乐经典系列”丛书，译者和出版社征询了国内音乐艺术院校广大师生的意见，并广泛听取了读者的建议。在国内同类声乐乐谱的出版物中，安徽文艺出版社推出的这一系列，主要有了以下几个特点：
　　首先，每套乐谱都配有原文示范演唱光盘，为大家了解和掌握这些曲目风格特点提供了有利条件。
　　其次， “世界音乐大师声乐经典系列”丛书乐谱的外语歌词的翻译方式，采用了传统的“译配”、以及“字对字翻译”相结合的方式。这种“译配”和“字对字翻译”相结合的歌词翻译方式，主要体现在《莫扎特女高音音乐会咏叹调20首》（上下册）、《亨德尔咏叹调47首》（高音和中低音卷）以及《珀塞尔歌曲40首》。除了对每首咏叹调的歌词进行了传统意义上的译配之外，还针对每一首咏叹调的歌词进行了字对字的“直译”和全句的“意译”。译文部分采用三行的方式进行：一行是外语原文；第二行是针对每个外语单词的字对字逐字翻译，即“直译”；第三行才是整个句子的完整意思，即“意译”。而“译配”，则是在“意译”基础上的再加工。

作者简介

　　贾棣然，旅意男高音歌唱家，先后毕业于上海音乐学院声乐系和意大利国立尼科罗·皮契尼音乐学院研究生院，获意大利声乐及歌剧表演专业的最高学历及文凭（相当于博士）。
　　在意大利国立音乐学院深造期间，先后师从意大利著名男中音歌唱家、声乐教育家路易吉·德科拉多（Luigi De Corato）教授以及意大利著名女中音歌唱家、声乐教育家尼柯蕾塔·契莲托（Nicoletta Cillento教授研习意大利歌剧，并同时跟随意大利著名钢琴伴奏家、声乐艺术指导圭利埃罗·安娜·玛丽亚（Guerriero Anna Maria）教授系统研习德奥艺术歌曲。
　　在意大利留学深造期间，连续多次在全国性歌唱大赛中取得优异成绩：2008年在意大利罗迪（Rodi）举行的第一届科普兰德意大利国家级音乐大赛（Conco FSO Nazionale di Musica“A.Copland”）中，荣获歌剧比赛组第一名；2008年在意大利莫拉（Mola）举行的第四届威斯特尔豪特意大利国家级音乐大赛（40Concorso Nazionale N.Van Westerhout）中，荣获歌剧比赛组第一名；2008年在意大利福甲（Foggia）举行的第一届胡梅尔意大利国家级音乐大赛（ConcorsoMusicale Nazionale“J.N.Hummel”）中，荣获“声乐室内乐组”德奥艺术歌曲演唱第一名；2008年在意大利加尔加尼克（Garganico）举行的第一届加尔加龙意大利全国综合音乐大赛（Concorso Nazionale di Esecuzione Musicale“Garganum”）中，荣获歌剧比赛组第一名；2008年在意大利莱切（Lecce）举行的第十五届“巴洛克城市杯”意大利全国声乐比赛（xv Concorso Lirico Nazionale di“Citta del Barocco”）中，荣获歌剧比赛组第三名。
　　在意大利留学深造期间，除了学习声乐演唱和歌剧表演之外，其理论研究重点和方向为“巴洛克时期”的声乐作品及风格研究，翻译和译配了这一时期的代表作曲家亨德尔（Handel）、珀塞尔（Purcell）、卡契尼（Caccilli）、维瓦尔蒂（vivaldi）以及巴赫（Bach）等人的诸多声乐作品，并将陆续在安徽文艺出版社出版发行，主要包括：《亨德尔咏叹调》、《珀塞尔歌曲选》、《卡契尼艺术歌曲选》（即《新音乐》全集）、《维瓦尔蒂咏叹调》以及《巴赫咏叹调》等，填补了我国声乐界在巴洛克时期声乐作品研究的空白。
　　另外，安徽文艺还将陆续推出其翻译和译配的其他一些德奥作曲家的声乐作品，主要包括：莫扎特的《莫扎特女高音音乐会咏叹调20首》和《莫扎特艺术歌曲选44首》；R.斯特劳斯的《理查-斯特劳斯艺术歌曲选39首》；舒伯特的声乐套曲《美丽的磨坊女》、《冬之旅》、《天鹅之歌》；舒曼的声乐套曲《诗人之恋》和《妇女的爱情与生活》等。
　　近年来在国内核心音乐期刊上发表了多篇学术文章：《浅谈“即兴演唱”》发表于《中央音乐学院学报》2009年第4期；《意大利美声歌唱法与教学法研究》发表于《乐府新声》2009年第3期；《卡契尼的<新音乐》》发表于《音乐研究》2010年第2期。

内页插图

目录

总序
译者序
1．啊，亲爱的，此刻我必须离去
2．我的全部思绪
3．万灵节
4．解脱
5．你的乌发散开在我头上
6．塞西莉
7．玫瑰丝带
8．夜间漫游
9．你是我心上的小王冠
10．美好的幻景
11．充满幸福
12．回家
13．秘密的邀请
14．我爱你
15．我在飘荡
16．我怀着爱慕之．隋
17．悦耳的声音
18．我的眼睛
19．我的心是沉默的
20．明天
21．母亲的戏语
22．夜
23．一无所知
24．安息吧，我的灵魂
25．跳动的心
26．坏天气
27．美丽而清冷
28．自从你的目光注视到我
29．小夜曲
3D．黄昏之梦
31．摇篮曲
32．我们怎能保守秘密
33．还为什么，姑娘?
34．永恒
35．奉献
36．组曲《最后的四首歌》(四首)
(1)春天
(2)九月
(3)入睡
(4)在晚霞中
MP3光盘目录

前言/序言

　　喜闻时代传媒股份有限公司安徽文艺出版社，协同旅意青年声乐家贾棣然先生，经过多年的不懈努力，合力推出“世界音乐大师声乐经典系列”丛书。内容包括《莫扎特女高音音乐会咏叹调20首》（上下册）、《莫扎特艺术歌曲44首》、《亨德尔咏叹调47首》（高音和中低音卷）、《巴赫康塔塔咏叹调集》（各声部一册）、《卡契尼艺术歌曲选》（即《新音乐》全集）、《珀塞尔歌曲40首》、《维瓦尔蒂咏叹调选集》（各声部一册）以及《门德尔松艺术歌曲集》和《理查?斯特劳斯艺术歌曲39首》等。以上这个系列的乐谱出版，在我国音乐出版界尚属首次，真可谓是一大创举！极大地满足了我国声乐教师以及广大声乐学生和声乐爱好者的需求。
　　尤其值得注意的是，这次出版的系列丛书中，不少是巴洛克时期（1600—1750年）的作品。维瓦尔蒂（Antonio Vivaldi）、亨德尔（George Frideric Handel）、珀塞尔（Henry Purcell）、巴赫（J.S.Bach）等伟大作曲家，他们的声乐作品是非常重要的，但在我国声乐出版物中还是空白。近一二十年来欧美音乐学界兴起了对巴洛克时期的音乐作品的研究热潮，音乐艺术家、各大剧院、交响乐团都开始逐步恢复和上演巴洛克时期的音乐作品，国际乐坛的巴洛克音乐复兴之风，让世界音乐界重新发现和认识巴洛克音乐作品的独特价值及无限魅力。巴洛克时期的声乐作品历经了三四百年的考验，至今仍然光彩四射。尤其在声乐演唱技术上，高难度的华彩、漂亮的装饰音、优美的经过句，都是在学习美声唱法（Bel canto）的过程中是必不可少的经典作品。
　　为了广大读者更好地学习和使用“世界音乐大师声乐经典系列”丛书，译者和出版社征询了国内音乐艺术院校广大师生的意见，并广泛听取了读者的建议。在国内同类声乐乐谱的出版物中，安徽文艺出版社推出的这一系列，主要有了以下几个特点：
　　首先，每套乐谱都配有原文示范演唱光盘，为大家了解和掌握这些曲目风格特点提供了有利条件。
　　其次，　“世界音乐大师声乐经典系列”丛书乐谱的外语歌词的翻译方式，采用了传统的“译配”、以及“字对字翻译”相结合的方式。这种“译配”和“字对字翻译”相结合的歌词翻译方式，主要体现在《莫扎特女高音音乐会咏叹调20首》（上下册）、《亨德尔咏叹调47首》（高音和中低音卷）以及《珀塞尔歌曲40首》。除了对每首咏叹调的歌词进行了传统意义上的译配之外，还针对每一首咏叹调的歌词进行了字对字的“直译”和全句的“意译”。译文部分采用三行的方式进行：第一行是外语原文；第二行是针对每个外语单词的字对字逐字翻译，即“直译”；第三行才是整个句子的完整意思，即“意译”。而“译配”，则是在“意译”基础上的再加工。

欧洲艺术歌曲的璀璨星河：从舒曼到沃尔夫的浪漫主义诗篇解析 本册精选集致力于深入探索十九世纪欧洲艺术歌曲（Lied）这一独特而迷人的艺术形式，重点关注浪漫主义盛期至晚期几位核心作曲家群体的创作精髓。我们着眼于将诗歌的文学意境与音乐的抒情表达完美融合的典范之作，旨在为演唱者和研究者提供一份兼具学术深度与实用性的导览。 本选集所收录的曲目，并非直接收录理查·施特劳斯的作品，而是聚焦于其前辈及同侪在艺术歌曲领域的重大贡献，特别是那些奠定了德奥艺术歌曲传统基石的作品。我们精选了弗朗茨·舒伯特、罗伯特·舒曼、约翰内斯·勃拉姆斯以及雨果·沃尔夫等大师的代表性艺术歌曲，这些作品构成了理解德语艺术歌曲语汇不可或缺的基石。 第一部分：德奥艺术歌曲的奠基者——舒伯特与早期浪漫主义的抒情转向 本卷第一部分将详尽剖析弗朗茨·舒伯特（Franz Schubert）的艺术歌曲创作。尽管舒伯特是浪漫主义的先驱，其作品中蕴含的纯粹抒情性和对民间歌谣的借鉴，为后续所有作曲家提供了蓝图。 我们将深入分析其“宣叙调式”（Strophic form）与“通谱式”（Through-composed form）的运用，特别关注《冬之旅》（Winterreise）和《美丽的磨坊少女》（Die schöne Müllerin）中的若干关键曲目。例如，在《魔王》（Erlkönig）中，钢琴伴奏如何通过持续的三连音型描绘出马匹飞驰的动态和宿命般的危机感，而人声旋律如何在四个不同角色的转换中保持其内在的戏剧张力。 此外，本部分还会探讨舒伯特对歌德、穆勒等诗歌文本的选择偏好，揭示他如何超越简单的“为诗歌谱曲”，而是通过音高、和声色彩和节奏动机，对文本进行“再诠释”的深刻过程。重点分析了钢琴对自然意象（如流水、风雪、林中小径）的描绘手法，这些手法成为后世浪漫主义作曲家的共同语言。 第二部分：舒曼的钢琴叙事与内在心理的描摹 罗伯特·舒曼（Robert Schumann）被视为艺术歌曲发展史上的关键人物，他的作品更强调钢琴在情感叙事中的“第二声部”地位。本部分将侧重于舒曼两部重要的套曲：《妇女的爱情与生活》（Frauenliebe und -leben）和《诗人之恋》（Dichterliebe）中的精选曲目。 我们将细致考察舒曼如何通过钢琴前奏和尾声，构建一个完整的心理场景，而非仅仅是为歌唱服务。例如，《诗人之恋》中的《在美丽的五月》（Im wunderschönen Monat Mai），其不解决的和声进行（如大量的半终止和弦的使用）如何精确地表达了爱恋初萌时的渴望、不确定与憧憬，这种“悬而未决”的和声语言，是舒曼音乐心理描写的标志。 此外，对于舒曼晚期作品中对民间曲调和更晦涩的诗歌文本（如艾兴多夫的作品）的处理，也将进行对比分析。分析将聚焦于人声旋律线如何被钢琴织体所包裹，体现出作曲家对“室内乐化”艺术歌曲的追求。 第三部分：勃拉姆斯的“光辉的阴影”——成熟期的和声深度 约翰内斯·勃拉姆斯（Johannes Brahms）的艺术歌曲以其古典主义的结构严谨性与深刻的浪漫主义内在情感相结合而著称。本选集将精选其成熟期的作品，特别是那些展示其卓越和声技巧的篇章。 分析的重点将放在勃拉姆斯如何运用复杂的对位法和精妙的声部进行，以实现其标志性的“光辉的阴影”效果——即在看似宁静的表面下，蕴含着深沉的忧郁或宿命感。我们将研究其对民间歌曲（Volkslied）的改编与“伪装”，探讨他如何将这些质朴的旋律包裹在极其丰富的和声框架内，例如在《四首严肃的歌》（Vier ernste Gesänge）中，他如何用巴赫式的对位与晚期和声色彩来处理死亡与生命的宏大主题。 本部分还将讨论勃拉姆斯对人声音域的精心处理，他倾向于将旋律线置于一个非常亲密、几乎是低吟浅唱的位置，这与施特劳斯后期作品中追求的炫技性或戏剧性有明显的区别，体现了勃拉姆斯对“内省式”抒情的偏爱。 第四部分：沃尔夫的“音乐化的语言”——对文本的绝对服从 雨果·沃尔夫（Hugo Wolf）是艺术歌曲领域中，对“音乐如何反映语言的本质”进行最彻底探索的作曲家之一。本选集的最后部分将聚焦于沃尔夫的杰作——《莫雷尔之歌》（Mörike-Lieder）和《西班牙歌本》（Spanisches Liederbuch）中的关键作品。 沃尔夫对“一体化”的追求达到了前所未有的高度。我们将详细分析他如何根据德语的音素、重音和句法结构，来精确地设计旋律的起伏和节奏的细微变化。例如，在莫雷尔的诗歌中，沃尔夫如何运用突然的和声转变或钢琴的不和谐音，来捕捉诗句中的讽刺、轻蔑或瞬间的狂喜。 与施特劳斯侧重于宏大抒情和管弦乐队色彩的联想不同，沃尔夫的音乐语言更为内敛和精确，他几乎放弃了舒曼和勃拉姆斯常用的那种可以独立存在的、优美的旋律线条，转而追求“言语即旋律”的理想状态。 总结与艺术实践 本选集并非简单的曲谱汇编，而是提供了一个理解欧洲艺术歌曲如何从早期浪漫主义的抒情叙事，发展到晚期浪漫主义的心理深刻描摹和语言分析的完整路线图。每一首选曲后的导读和演奏提示，都将帮助演唱者把握不同作曲家在音色、呼吸控制、以及与钢琴家合作时的独特要求，从而更深入地诠释这些音乐文学宝藏。

评分☆☆☆☆☆

每当我想要逃离现实的喧嚣，寻求心灵的宁静时，理查·施特劳斯的艺术歌曲总是能成为我的不二之选。他的旋律，时而如明媚的春光，驱散阴霾；时而如静谧的夜空，引人深思。我尤其喜欢他歌曲中那种对大自然的描绘，那种充满生命力的气息，总能让我感受到一种涤荡心灵的力量。《September》中秋日的静美，《Winterliebe》中冬日的深情，《Allerseelen》中对逝去往昔的追忆，这些歌曲都深深地打动着我。这本《理查·施特劳斯艺术歌曲39首（高音用）》的出现，对我来说，就像是打开了一扇通往施特劳斯音乐世界更深处的大门。我一直知道，施特劳斯的高音歌曲，在技术上具有相当的挑战性，这需要歌唱者具备良好的声乐技巧和充沛的体能。而这本精选集，正好提供了一个绝佳的学习平台。附赠的MP3光盘，无疑是一个极大的亮点，它能够帮助我更好地理解歌曲的演唱方式，以及如何通过声音来传达歌曲的情感。我迫不及待地想要开始这段探索之旅，去感受施特劳斯音乐的无穷魅力。

评分☆☆☆☆☆

理查·施特劳斯的艺术歌曲，对我来说一直是一种精神上的慰藉。每次翻开乐谱，那些优美而富有张力的旋律便会在脑海中回响，仿佛置身于他所描绘的那个充满诗意和情感的世界。我尤其钟爱《最后四首歌》中的《Im Abendrot》，那种对人生暮年的宁静与超脱，以及对生命终极意义的探寻，每次都能深深触动我内心最柔软的部分。而《Morgen!》的明亮与憧憬，则像一股暖流，驱散所有的阴霾，带来希望与力量。施特劳斯的歌曲，不仅仅是音符的组合，更是他对人生百态的细腻描摹，他对大自然的深情礼赞，他对爱情的执着与憧憬。即使只是静静地聆听，也能感受到他音乐中那份磅礴的气势和细腻的情感，仿佛他就在我耳边低语，讲述着那些动人的故事。这次购入的这本精选集，让我有机会系统地学习和欣赏他创作的39首高音歌曲，实在是莫大的福音。每当我沉浸在这些歌曲中，都会有一种灵魂被洗涤的感觉，也更加理解了这位音乐巨匠的伟大之处。

评分☆☆☆☆☆

每次接触理查·施特劳斯的音乐，都会有一种被拉扯进一个宏大而又细腻的世界的感觉。他的音乐，有时如狂风骤雨般席卷而来，充满戏剧性的张力；有时又如溪流般潺潺流淌，细腻地刻画人物内心的微妙情感。我对他的艺术歌曲尤其情有独钟，因为在那里，他将诗歌的意境与音乐的旋律完美融合，创造出一种独一无二的艺术体验。《Morgen!》的纯净与希望，《Cäcilie》的热烈与奔放，《Standchen》的温柔与缠绵，这些歌曲我都耳熟能详，也曾反复揣摩。这本精选集收录了39首高音作品，对我而言，无疑是打开了一扇新的大门。我知道，施特劳斯在艺术歌曲的创作上，有着极高的技巧要求，特别是对高音的驾驭，需要扎实的功底和细腻的表达。我期待着能够通过这本教材，更深入地理解他的音乐语言，挑战自己的演唱极限，将这些伟大的作品演绎得更具生命力。附赠的光盘，更是一个绝佳的学习辅助，它提供了一个可以参考的标杆，让我能更好地把握歌曲的风格和情感。

评分☆☆☆☆☆

我一直对德国艺术歌曲抱有深厚的感情，尤其是那些由大师创作的、充满哲学思考和人生哲理的作品。理查·施特劳斯无疑是这其中的佼佼者。他的歌曲，往往不仅仅是抒发个人情感，更是对生命、自然、爱情等宏大主题的深刻反思。我尤其欣赏他歌曲中那种强大的戏剧张力，即使是在相对小巧的艺术歌曲篇幅里，也能感受到一种史诗般的恢弘感。这本《理查·施特劳斯艺术歌曲39首（高音用）》对我来说，就像是一份珍贵的礼物。我了解到，施特劳斯的高音歌曲，对演唱者的音域、技巧和情感控制都有着极高的要求，而这本教材的出现，正好满足了我的需求。我希望能够通过学习这些歌曲，进一步提升自己的演唱能力，更深刻地理解施特劳斯音乐的精髓。附赠的MP3光盘，更是提供了宝贵的学习资源，让我可以在家中也能享受到高水平的示范演唱，这对于我打磨细节、把握风格非常有帮助。

评分☆☆☆☆☆

作为一名声乐学习者，我深知寻找高质量的艺术歌曲声乐教材的重要性。市面上充斥着各种版本，但真正能够兼顾艺术性、实用性和性价比的却不多。这次我入手了这本《理查·施特劳斯艺术歌曲39首（高音用）》，可以说是“淘”到宝了。首先，曲目的选择非常经典，涵盖了施特劳斯创作生涯中一些最具代表性、也最适合高音演唱的作品，这对于我提升演唱技巧、理解德奥艺术歌曲的风格非常有帮助。其次，乐谱的编排清晰易读，标注的指法和踏板痕迹也为我提供了不少参考，可以少走很多弯路。更重要的是，附赠的MP3光盘，提供了由专业歌唱家演唱的示范，这对我来说简直是无价之宝！我可以通过模仿和对比，更好地掌握歌曲的情感表达、声乐技巧和速度处理。虽然我还没有完全深入到每一首歌曲的细节，但仅凭前几首的体验，我就能感受到这本教材的专业性和价值。它不仅仅是一本乐谱，更是我通往施特劳斯音乐殿堂的一把钥匙，我充满期待地想要去探索其中的奥秘。

评分☆☆☆☆☆

很好

评分☆☆☆☆☆

货到了，质量很不错，支持下

评分☆☆☆☆☆

老婆很开心，价格很实惠，比书店里便宜，[SM]书包装也很好，收到后也没的损坏，快递很快，直接送上楼了，很感谢。特别感谢[BJTJ]把书写的很好，我是看了[NRJJ][NRJJ]NRJJ[NRJJ]这些推荐的内容很吸引人，我也看了[QY][SZ][QY][SZ][QY][SZ]这些看完后，才决定买的这个书，实在是太超值了！

评分☆☆☆☆☆

质量很好，书是经典的不用说了，值得看的

评分☆☆☆☆☆

不错的书，值得推荐。

评分☆☆☆☆☆

货到了，质量很不错，支持下

评分☆☆☆☆☆

很好很好很好还好还好好好好好很好很好很好好好好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好好还好还好很好很好很好还好还好好好好好很好很好很好好好好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好好还好还好很好很好很好还好还好好好好好很好很好很好好好好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好好还好还好很好很好很好还好还好好好好好很好很好很好好好好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好好还好还好很好很好很好还好还好好好好好很好很好很好好好好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好好还好还好很好很好很好还好还好好好好好很好很好很好好好好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好好还好还好很好很好很好还好还好好好好好很好很好很好好好好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好好还好还好很好很好很好还好还好好好好好很好很好很好好好好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好好还好还好很好很好很好还好还好好好好好很好很好很好好好好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好好还好还好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好很好很好很好还好还好好好好好很好很好很好好好好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好好还好还好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好很好很好很好还好还好好好好好很好很好很好好好好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好好还好还好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好很好很好很好还好还好好好好好很好很好很好好好好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好好还好还好很好很好很好还好还好好好好好很好很好很好好好好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好好还好还好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好很好很好很好还好还好好好好好很好很好很好好好好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好好还好还好很好很好很好还好还好好好好好很好很好很好好好好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好好还好还好很好很好很好还好还好好好好好很好很好很好好好好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好好还好还好很好很好很好还好还好好好好好很好很好很好好好好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好好还好还好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好很好很好很好还好还好好好好好很好很好很好好好好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好好还好还好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好很好很好很好还好还好好好好好很好很好很好好好好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好好还好还好好好好很好好好好好很好很好好好好好好好好很好很好

评分☆☆☆☆☆

正版书籍，字迹清晰。

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