电子琴名曲精选100首 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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李易珊 著

图书标签:

• 电子琴
• 乐谱
• 名曲
• 钢琴曲
• 器乐
• 音乐
• 流行
• 古典
• 教材
• 练习

出版社： 金盾出版社

ISBN：9787508288369

版次：1

商品编码：11382915

包装：平装

开本：16开

出版时间：2013-12-01

用纸：胶版纸

页数：108

字数：200000

正文语种：中文

内容简介

　　《电子琴名曲精选100首》精选了一百首中外经典名歌名曲，主要内容包括：外国名曲、中国名曲、儿童歌曲、影视金曲、考级曲目五部分。选曲中既有外国音乐大师的传世之作，又有中国民族民间音乐之精华；既有古典作品，又有当代流行音乐作品；既有器乐作品，又有声乐作品。编者对一些曲目作了重新编配，降低了演奏的技术难度，适合各年龄段的电子琴爱好者使用。

内页插图

目录

第一章　儿童歌曲
小红帽
泥娃娃
蓝精灵之歌
娃哈哈
玛丽有只小绵羊
让我们荡起双桨
别看我是一只羊
哆啦A梦
洋娃娃和小熊跳舞
世上只有妈妈好
两只老虎

第二章　中国名曲
梁山伯与祝英台
边疆的泉水清又纯
南泥湾
北风吹
嘎达梅林
扎红头绳
浏阳河
彩云追月
茉莉花
花儿为什么这样红
爱的供养
凤阳花鼓
……

第三章　外国名曲
第四章　影视金曲
第五章　考试曲目

前言/序言

　　电子琴是一件深受大众喜爱的键盘乐器，其以丰富的音色、多变的节奏、较强的音乐表现力、易于掌握的演奏方法，赢得了许多键盘乐器爱好者的青睐。当前，电子琴成为大众音乐素质教育的首选乐器，也是人们展示音乐才华，丰富业余文化生活不可或缺的乐器。
　　电子琴丰富多变的音色不仅能够激发学习者对于音乐的兴趣和爱好，通过演奏还可提高学习者的音乐素养和艺术欣赏水平。电子琴的自动和弦伴奏功能可配合演奏各类风格的曲目，丰富音乐织体，同时还可培养演奏者的和声感，为创作音乐作品打下坚实的基础
　　本书精选了一百首中外经典名歌名曲，编者对曲目作了分类整理，分为外国名曲、中国名曲、儿童歌曲、影视金曲、考级曲目五大部分。外国名曲包括巴赫、贝多芬、瓦格纳等音乐大师的不朽之作；中国名曲包括民歌、地方小调和现代流行歌曲；儿童歌曲包括儿歌和小朋友喜爱的动画片主题曲；影视金曲包括泰坦尼克号主题曲《我心永恒》在内的多首奥斯卡电影中的经典名曲；考级曲目选自中央音乐学院考级教程。这些曲目既有外国音乐大师的传世之作，又有中国民族民间音乐之精华；既有古典作品，又有当代流行音乐作品；既有器乐作品，又有声乐作品。编者对一些名曲作了重新编配，降低了演奏的技术难度，适合各年龄段的电子琴爱好者演奏。
　　编者

乐理与键盘基础精讲：从零构建坚实音乐素养 本书关键词： 基础乐理、键盘构造、五线谱入门、和弦构成、视奏训练、指法规范、音乐史速览 目标读者： 音乐初学者、希望系统学习乐理的键盘乐器演奏者（不限于电子琴）、音乐理论自学者。 --- 前言：敲开音乐世界的几何大门 音乐，如同语言，有着自身的语法和逻辑。许多人被动地被那些华丽的旋律所吸引，却在“如何理解这些旋律”的门槛前望而却步。您手中拿着的这本《乐理与键盘基础精讲》，并非一本曲集，而是一把精密的钥匙，旨在为您揭开音乐结构最核心的秘密。我们相信，懂得“为什么”会奏出如此动听的音符，远比单纯地“如何”弹出它们更为重要。 本书着眼于构建一个扎实、系统且易于理解的音乐理论框架，并将其与键盘乐器的物理结构紧密结合。我们避开了直接教授特定曲目弹奏技巧的繁琐，转而深入探索构成所有音乐的基石。 --- 第一部分：声音的语言——乐理基础构建 本部分是全书的理论核心，致力于将抽象的音乐概念转化为清晰的逻辑体系。 第一章：听觉的度量衡——音高与节奏的确定 1.1 音高的科学： 深入剖析“频率”与“音高”的关系。介绍十二平均律的由来及其在现代音乐中的重要性。我们详细解释了中央C（Middle C）的定位及其在钢琴键盘上的物理意义。 1.2 音名与唱名： 详尽区分C、D、E等音名（Letter Names）与Do、Re、Mi等唱名（Solfège），并阐述它们在不同语境下的应用。 1.3 节奏的脉搏： 什么是节拍？强弱规律如何定义不同的拍号（如2/4、3/4、4/4）。通过具体的实例（而非具体的乐曲），讲解全音符、二分音符到十六分音符的时值关系，以及附点和休止符的精确计算方法。 1.4 调性与调式： 介绍大调（Major）和小调（Minor）的音级结构，重点解析全音与半音在构建不同情绪中的作用。我们不会直接给出流行歌曲的调性，而是教导读者如何根据音程关系自行推导。 第二章：谱面的解读——五线谱的航海图 掌握五线谱是理解任何西方乐谱的必备技能。本书采用“由浅入深、实例支撑”的讲解方式。 2.1 线与间： 详细图解高音谱号（Treble Clef）和低音谱号（Bass Clef）上音符的准确位置，使用助记口诀帮助记忆。 2.2 升降记号的魔法： 深入讲解临时升降号（Accidentals）如何改变音高，以及还原记号的作用。特别辟出章节讨论“等音现象”（Enharmonic Equivalence），例如C与Db的本质区别与实际应用。 2.3 速度与力度标记： 意大利语术语（如Allegro, Adagio, Piano, Forte）的精确含义及其在乐谱中的标准化应用，确保读者能读懂演奏意图。 --- 第二部分：键盘上的物理学与和声基础 本部分将理论知识与键盘乐器的布局相结合，让抽象的乐理在指尖下具象化。 第三章：键盘的构造学：黑键与白键的秘密 3.1 键盘布局的规律性： 深入分析钢琴或电子琴键盘的重复模式。解释为什么黑键总是成对或成组出现，以及这种布局如何完美对应十二平均律的音级排列。 3.2 音组的划分： 如何快速定位八度（Octave）以及识别不同的C组位置。我们提供了一套快速定位任意音符的键盘图解法，完全不依赖于曲目识别。 第四章：和声的骨架——和弦的构建与功能 和弦是音乐的“建筑材料”。本书着重于教授“如何制造”和弦，而非仅仅识别现有和弦。 4.1 三和弦的诞生： 详尽讲解大三和弦、小三和弦的构成原理（三度叠加）。通过音程关系而非死记硬背来记忆构成音。 4.2 七和弦的色彩： 介绍属七和弦（Dominant Seventh）在解决导向中的核心作用，以及其构成的四个音级关系。 4.3 倒置（Inversions）： 讲解和弦转位（Root Position, First Inversion, Second Inversion）对低音声部和和声连接平滑度的影响。 4.4 基础和声功能： 简要介绍功能和声（Tonic, Subdominant, Dominant）的概念，为未来学习和声进行打下基础，使读者理解和弦转换背后的逻辑。 --- 第三部分：实践与进阶导引 本部分提供训练方法论，帮助读者将理论知识转化为实际的演奏能力。 第五章：指法与技巧的规范化训练 本书并不提供任何特定曲目的指法标记，而是侧重于通用指法训练的原则。 5.1 跨越与跨指技术： 针对键盘乐器设计的标准化指法练习的原理，如如何自然地完成八度音程的跨越，以及在音阶练习中如何流畅地进行“穿指”。 5.2 视奏的思维训练： 强调“看——理解——执行”的流程优化。建议读者在视奏练习中，先判断调性、再识别节奏型、最后专注于和声框架，而非逐个音符识别。 第六章：音乐史的速览与风格区分（理论视角） 本章从乐理和结构的角度，简要回顾西方音乐发展的主要脉络，帮助读者理解不同时期音乐的“逻辑偏好”。 6.1 巴洛克时期的对位思维： 简述复调音乐的基本特征，理解对位法（Counterpoint）的原理。 6.2 古典时期的清晰结构： 分析奏鸣曲式（Sonata Form）的逻辑，理解清晰的乐句划分和和声功能推进。 6.3 浪漫主义的色彩： 探讨调性模糊、半音化大量使用对和声“色彩”的影响。 --- 结语：走向自主的音乐探索者 《乐理与键盘基础精讲》的目的，是让您从一个被动的“乐谱复现者”，转变为一个主动的“音乐理解者”。掌握了这些基础知识，您将能够更有效地学习任何键盘曲目，无论是古典练习曲、流行伴奏，还是即兴创作，因为您已经掌握了它们背后的共同“DNA”。本书是您音乐旅程中坚实的起跑线，而非终点站。继续探索吧！ --- (总字数约为1550字，内容聚焦于乐理、键盘构造、和声基础、训练方法论，完全不涉及任何特定曲目或“电子琴名曲精选100首”的内容。)

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最近迷上了电子琴，到处搜集学习资料，偶然间发现了这本《电子琴名曲精选100首》，说实话，光看书名就让人眼前一亮。我一直觉得，选择合适的曲目对于学习一门乐器至关重要，太多过于简单的曲子会让人觉得枯燥，太难的又容易打击自信。这本书的“精选”二字，让我觉得它在曲目选择上一定经过了深思熟虑，能够平衡难度和趣味性。我猜测这里面会有一些大家耳熟能详的古典名曲，比如肖邦的夜曲，或者莫扎特的奏鸣曲，这些作品不仅旋律优美，而且对演奏者的技巧和乐感都有很好的锻炼作用。当然，我也希望里面能有一些现代流行歌曲的改编，毕竟现在的电子琴演奏，很多时候是为了配合流行音乐，如果能有当下热门歌曲的电子琴谱，那就太棒了。我设想，这本书的编排可能也会比较用心，也许会按照风格或者难度进行划分，方便读者循序渐进地学习。而且，“100首”这个数字也足够我钻研很长时间了，平均下来，每一首曲子我都可以花时间和心思去深入研究和练习，我相信通过这本书的引导，我的电子琴水平一定会有显著的提升，也能从中感受到音乐的无穷魅力。

评分☆☆☆☆☆

我最近对电子琴产生了一点兴趣，总觉得这个乐器虽然不像钢琴那么“高大上”，但却有着它独特的魅力，尤其是它能够模拟各种音色，这使得它的表现力非常丰富。因此，当我看到《电子琴名曲精选100首》这本书时，立刻就吸引住了我。我首先想到的是，这本书的“精选”二字，一定意味着里面收录的都是一些经过时间考验、具有代表性的音乐作品，这对于想要入门电子琴，又不知道从何学起的我来说，无疑是最好的选择。我猜想，书中可能涵盖了一些世界级的古典音乐改编，比如一些大家耳熟能详的古典名曲，又或者是上世纪一些非常经典的流行金曲。我特别希望里面能有一些浪漫主义时期的作品，比如舒曼、肖邦的一些小品，它们通常旋律优美，情感丰富，用电子琴来演绎，一定会有一种别样的浪漫。而且，100首的曲目量，也意味着我将有足够多的素材来练习和探索。我希望这本书的难度划分能够合理，让我在练习过程中能够不断进步，逐渐挑战更高难度的曲目。

评分☆☆☆☆☆

我是一名电子琴初学者，之前学过一些简单的指法和乐理，一直想找一些能够真正打动我、又不会让我望而却步的曲谱。当我在书店看到《电子琴名曲精选100首》时，心里的感觉就像是找到了救星。我理解“名曲精选”意味着这本书收录的都是经过时间检验、广受好评的作品，这对我来说非常重要，我不想把宝贵的练习时间浪费在那些平淡无奇的曲子上面。我推测，这本书的曲目可能包含了很多电影、电视剧、或者动画片里的经典插曲，这些旋律往往都非常动人，而且在电子琴上演奏起来也别有一番味道。我期待着能看到一些大家喜爱的经典民歌的电子琴改编，比如《月亮代表我的心》、《在希望的田野上》等等，这些歌曲充满了温情和回忆，用电子琴演奏出来肯定会别有一番韵味。而且，100首曲目，这个数量真的太令人兴奋了！这意味着我不仅可以学习到不同的旋律，还可以尝试各种不同的演奏风格，从细腻的抒情到活泼的欢快，都能在这些曲目中找到对应的练习素材。我对这本书充满了希望，相信它能成为我学习电子琴道路上一个非常好的伙伴。

评分☆☆☆☆☆

我一直对音乐怀有浓厚的兴趣，虽然没有接受过系统的乐器学习，但每次听到动听的旋律，都会忍不住哼唱。最近，我被电子琴那丰富多变的音色所吸引，总想着有机会能自己弹奏出美妙的乐章。于是，我开始搜寻适合入门的电子琴教材，《电子琴名曲精选100首》这本书的名号，就这样映入我的眼帘。我理解“名曲精选”意味着这本书里的曲子都是经过筛选的，不太可能是那些生僻难懂的偏门曲目，更可能是一些大家耳熟能详、或者是在电子琴界具有很高知名度的作品。我尤其期待书中能收录一些中国古典名曲的电子琴改编，例如《高山流水》、《渔舟唱晚》等等，这些曲子本身就极富民族特色，用电子琴独特的音色来演绎，我相信一定会别有一番风味。同时，我也希望里面能有一些不同风格的曲目，能够让我感受电子琴在不同音乐风格下的表现力，从激昂的进行曲到婉转的抒情曲，都能够有所涉猎。100首的曲目量，对于一个刚刚接触电子琴的我来说，简直是一个巨大的宝库，足够我学习和探索很长一段时间了。

评分☆☆☆☆☆

《电子琴名曲精选100首》这本书，当我拿到它的时候，就充满了期待，毕竟“名曲精选”这几个字就足以勾起我浓厚的兴趣。我一直觉得电子琴是一种非常迷人的乐器，它能模仿各种乐器的声音，又有着自己独特的电子音色，演奏起来既可以温柔抒情，又可以激昂澎湃。这本书收录了100首精选曲目，这数量已经非常可观了，我猜想其中一定涵盖了从古典到流行的各种风格，从耳熟能详的经典到一些可能我还不曾接触过但一定同样出色的作品。我尤其期待看到一些大型交响乐改编的电子琴谱，或者是一些电影、动画片里的经典配乐，因为我总觉得电子琴在诠释这些宏大或感人的旋律时，会有一种别样的韵味。我设想着，当我坐在电子琴前，看着谱子，指尖在琴键上跳跃，将这些美妙的乐章一一呈现，那种感觉一定非常美妙。而且，100首曲目意味着我将有很长一段时间的学习和演奏素材，这对于想要提高电子琴演奏技巧，丰富曲目库的业余爱好者来说，无疑是一笔宝贵的财富。我迫不及待地想要翻开它，看看里面究竟藏着多少令人惊喜的音乐宝藏。

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回了？？？？？？

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这本书里的歌都是五线谱，本来是想退的，但一想也就才十来块钱就算了，再买一本简谱的吧。

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好好好的一本书，好好学起。

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还没有用，不知道好不好

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不错的正版书，送货及时。

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这个曲子比较多，小伙伴们喜欢看呢

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还没有用，不知道好不好