乡关何处(贾樟柯的故乡三部曲) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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白睿文，译者：连城 编

图书标签:

• 贾樟柯
• 故乡
• 三部曲
• 电影
• 纪录片
• 中国电影
• 地域文化
• 社会变迁
• 底层生活
• 独立电影
• 文艺电影

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出版社： 广西师大

ISBN：9787563393893

商品编码：1027323069

开本：32

出版时间：2010-01-01

基本信息

• 商品名称：乡关何处(贾樟柯的故乡三部曲)
• 作者：白睿文|译者:连城
• 定价：22
• 出版社：广西师大
• ISBN号：9787563393893

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2010-01-01
• 印刷时间：2010-01-01
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：32开
• 包装：平装
• 页数：185
• 字数：160千字

编辑推荐语

《小武》、《站台》和《任逍遥》构成了贾樟柯的故乡三部曲，代表了他对当代中国电影的重要贡献。这些电影把背景设定于贾樟柯的家乡山西省，突出表现了边缘个体在急速变化的当代中国所面临的困境和挣扎。 本书作者白睿文对这三部电影进行了深度研究，认为其野心是重新检视卷入急剧社会、文化和经济变化的乡镇中国的变迁和命运。

内容提要

《小武》（1997）、《站台》（2000）和《任逍遥》（2002）构成了 贾樟柯的故乡三部曲，代表了他对当代中国电影的重要贡献。这些电影把 背景设定于贾樟柯的家乡山西省，突出表现了边缘个体在急速变化的当代 中国所面临的困境和挣扎。《小武》讲述一个扒手同朋友、家庭和女朋友 关系的崩塌。通常被视为贾樟柯*具野心的作品《站台》，是一部史诗叙 事，见证了中国喧嚣的1980年代和激进的变化。第三部电影《任逍遥》则 继续了他对变化中的中国的思考。
     白睿文对这三部电影进行了深度研究，认为其野心是重新检视卷入急 剧社会、文化和经济变化的乡镇中国的变迁和命运。本书的核心是对每部 电影的一连串细读；透过这种细读，白睿文梳理出它们的核心叙事主题， 强调了贾樟柯对剪辑、电影语言和场面调度的运用。他特别关注互文性以 及这些破坏与变化、停滞与运动、政治与流行文化的冲突协商、寻找故乡 等核心主题在贾樟柯作品中的地位。
    

作者简介

白睿文（Michael Berry），加州大学圣巴巴拉分校当代中国文化研究副教授。著有《光影言语：当代华语片导演访谈录》（哥伦比亚大学出版社2005，台湾麦田2007，广西师范大学出版社2008）、《痛史：中国现代文学与电影的历史创伤》（哥伦比亚大学出版社2008，台湾麦田2010）。译作包括王安忆《长恨歌》（2008）、余华《活着》（2004）、叶兆言《一九三七年的爱情》（2002）、张大春《野孩子》和《我妹妹》（2000）。 连城，公司职员，影迷，尤嗜日本电影。

目录

回到家的感觉（中文版序）
鸣谢
序言
**章 序曲：乡关何处
第二章 小武
朋友、情人和家庭
文学与电影的互文串连
反思革命
第三章 站台
开向韶山的*后一列火车
日常暴力和通俗历史
在社会主义的残留和改革的阵痛之间
站台和城墙
第四章 任逍遥
金钱本色
流行文化和后现代拼贴
无处可去
第五章 尾声：从故乡到世界
第六章 附录：与贾樟柯对话
演职员表
参考文献
乡愁的诗学（译后记）

《尘封的记忆：一座北方小城的百年变迁》 引言 在中国的版图上，无数座城镇如同散落的珍珠，承载着历史的重量与时代的印记。它们或许没有煊赫的帝国记忆，却在风云变幻中，以一种近乎顽固的姿态，记录着普通人的生存轨迹与情感纠葛。《尘封的记忆：一座北方小城的百年变迁》，并非聚焦于宏大的叙事，而是将镜头深入到中国北方一个名叫“石门镇”的内陆小城。这本书通过对石门镇自清末至二十一世纪初百年历史的梳理，展现了一个典型中国县域社会在现代化冲击下，如何经历从传统到工业，再到后工业时代的剧烈转型。 第一部：黄土与初火——帝国余晖下的传统固守 (清末至民国初期) 石门镇，地处两省交界，自古便是重要的物资集散地。在清朝末年，它仍旧是一幅典型的北方农耕图景：以家族血缘为核心的社会结构、根深蒂固的宗族势力、以及依赖传统农时和季节更替的生活节奏。 本书的第一部分，细致描绘了石门镇在帝国衰落时的挣扎与不适。我们跟随第一代引介人——地方士绅“李松岩”的视角，观察他试图引入新式学堂和改良农业技术的尝试。然而，这些新事物如何被根深蒂固的传统观念层层消解，乃至最终被历史的洪流所湮没。 重点章节将深入探讨“三代人的围墙”：李家的宅院，如何从最初的防御堡垒，逐渐演变成隔绝外部世界的象征。家族内部的继承纷争、不同妻子所生子女之间的暗流涌动，构成了那个时代最真实的生存哲学。书中还穿插记录了石门镇在军阀混战时期的混乱与不安，当地帮派如何利用权力真空，控制了镇上的盐铁买卖，以及普通民众在战火边缘寻求庇护的卑微努力。 第二部：钢铁的脉搏与信仰的断裂 (建国初期至改革开放前) 五十年代初，随着新政权的建立，石门镇迎来了它历史上最剧烈的工业化浪潮——一家中型钢铁厂的选址落户。这标志着石门镇从一个农业小镇，向一个标准的“工业城”的身份转变。 本书的第二部分，重点剖析了这种“身份错位”带来的社会震荡。钢铁厂的建立，带来了大量外来技术工人和管理人员，打破了原有的地域和血缘平衡。书中有大量篇幅用于描述“新主人”与“老居民”之间的摩擦：老居民对新来的“技术权威”的敬畏与疏离，以及他们对于土地被征用后，生计如何重新定位的迷茫。 我们追踪了在“大跃进”和“文革”期间，石门镇的集体生活。工厂的党支部如何成为新的权力核心，取代了原有的宗族长老和地方士绅。书中通过对几位普通工人的访谈录（重构），展示了集体主义口号下，个人情感和家庭伦理如何被压抑或扭曲。一个令人心酸的细节是，许多原本在传统作坊里有着精湛技艺的手艺人，因为他们的技艺被定义为“封建残留”，而不得不放下工具，转而成为流水线上的一颗螺丝钉。 第三部：空心化的回响与寻找锚点 (改革开放后至今) 八十年代中后期，随着国家经济重心的调整和全球化的深入，石门镇赖以生存的钢铁产业开始显露出疲态。技术老化、效率低下，以及新兴沿海城市的虹吸效应，使得这座工业小城面临“被遗忘”的危险。 第三部聚焦于“空心化”的进程。当工厂开始裁员、年轻人为了追求更好的生活和教育机会纷纷南下时，石门镇的社会结构开始瓦解。书的叙事视角转向了“留守者”——那些无法或不愿离开的老一代工人、被留在家中的老人，以及那些试图在旧工厂废墟上寻找新出路的“二次创业者”。 我们看到，镇上的老电影院改成了超市，曾经人声鼎沸的职工宿舍区变成了“鬼城”，而曾经是骄傲的钢铁厂，最终被一家物流公司取代。作者深入探讨了这种转型对地方文化和身份认同的冲击。那些曾经被视为支撑城市命脉的工业记忆，如今如何被拆除、出售、甚至遗忘？ 书中特别关注了石门镇的“青年回流”现象。那些在沿海城市受挫后，带着新的观念和技术回到家乡的人，他们是试图重建石门镇的希望，还是仅仅在重复父辈的宿命？他们的努力，是与地方旧势力和既得利益者进行艰苦的博弈。 结语：未竟的远方 《尘封的记忆》以一种近乎人类学田野调查的细致，重构了石门镇的百年历程。它没有提供简单的结论，而是呈现了一个永恒的追问：对于一座普通的小城而言，真正的“现代化”究竟意味着什么？是高耸的玻璃幕墙，还是对自身历史和人际关系的温和维护？ 本书通过对石门镇的细致描摹，折射出中国数百万个内陆城镇共同的命运：在巨大的时代浪潮面前，他们如何努力地抓住属于自己的那一片“乡关”，并试图在遗忘与重建之间，找到一个可以安放灵魂的坐标。这不是一个关于英雄的故事，而是一部关于时间、遗失和坚韧的，关于一座城、几代人的，缓慢而沉重的生命史诗。

评分☆☆☆☆☆

从文学手法上看，这本书的语言是极其克制的，但这种克制恰恰凸显了其内在的爆发力。作者似乎刻意避免了华丽的辞藻和复杂的修饰，采用的很多词汇都带着一种朴素的、近乎口语化的力量，但这绝不是简单的记录，而是经过高度提炼的“精准”表达。你会发现，很多时候，一个特定的动词或形容词，能瞬间勾勒出一个鲜活的形象或一种难以名状的情绪，其效果远胜过大段的铺陈。这种精准性，让作品的重量感和信服力倍增。它像一把手术刀，冷静地切开表象，直抵核心的痛点或温柔之处。读到某些关于“离去”与“留下”的描写时，那种笔力千钧却又轻描淡写的感觉，尤其令人震撼。这是一种高超的文字驾驭能力，知道什么时候该停顿，什么时候该用力，让文字在最恰当的时候爆发出它应有的张力，读后让人深思作者如何能在如此内敛的笔触下，承载如此宏大的主题。

评分☆☆☆☆☆

这本《乡关何处》的文字力量，简直像是直接把镜头对准了生活的肌理，毫不留情地剥开来给你看。读着读着，我仿佛能闻到空气里弥漫的尘土味和潮湿的气息，那种挥之不去的、属于特定地域特有的味道。作者对于场景的描摹极其精微，不是那种空泛的风景描述，而是你能切实感受到温度和重量的细节堆砌。比如某个老旧工厂里斑驳的墙皮，或是小镇上那条因为常年人来人往而磨得光滑的石板路，每一个细微的刻度里都藏着时间的痕迹。它让人思考，所谓“故乡”，到底是一个物理坐标，还是一段不断被记忆重塑的心理地图？那些逐渐消逝的风景，那些被时代洪流冲刷得面目全非的街景，与留在心底的最初印象之间，形成了一种近乎残酷的张力。书中人物的命运，也常常与他们脚下的土地紧密相连，他们的挣扎、他们的希望，都像是被泥土紧紧地攥在手里，难以抽离。这种深入骨髓的地域性书写，使得整部作品拥有了一种难以替代的厚重感和真实感，让人读完后久久不能平静，总觉得心里被某种无名的情绪堵塞着，需要时间去消化。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的，更多是一种“在场感”的体验。阅读过程中，我常常产生一种错觉，仿佛自己就是某个场景中的一个旁观者，甚至就是那个正在经历这一切的主角。这种代入感并非来自于作者刻意营造的煽情桥段，而是源于那种对细节近乎偏执的捕捉能力。作者对特定社会环境下的群体心理描摹得入木三分，那种身处其中的无力感、对于未来的迷惘、对传统的依恋与挣脱的矛盾，都被非常细腻地捕捉了下来。它不是在讲述一个故事，更像是在记录一种状态，一种特定时空背景下，一代人共同的精神侧写。这种强烈的“现场感”使得阅读过程不再是被动的接受信息，而更像是一场沉浸式的体验，让人仿佛能感受到空气中流动的社会压力和个体在其中寻找出口的艰难。这种体验是深刻而复杂的，它挑战了我们对“成功”与“失败”的传统定义，转而关注个体生命在特定环境下的韧性和韧性。

评分☆☆☆☆☆

抛开所有关于地域和时代的宏大叙事，这本书最打动我的，其实是其中流淌着的人与人之间那种含蓄而复杂的情感联结。亲情、友情、或是那些未曾挑明的心意，都在日常的琐碎和沉默中得到了体现。它没有用浓墨重彩去描绘那些热烈的瞬间，相反，那些藏在生活缝隙里的关怀、那些因为隔阂而产生的误解，以及在沉默中达成的和解，才构成了最真实的人性图景。作者的笔下，情感的表达常常是“不彻底”的，就像生活本身一样，很多话没有说出口，很多情绪没有得到完全的发泄，它们以一种残缺的状态存在着，反而更显真实和动人。这种对情感“留白”的运用，极大地拓展了读者的想象空间，让我们得以用自己的生命经验去填补那些没有明说的部分，从而与书中的人物产生了深层次的心灵共鸣。它让我意识到，真正的深刻，往往隐藏在最不经意的日常互动之中。

评分☆☆☆☆☆

我特别欣赏这本书在叙事节奏上的处理，它不追求那种大开大合的戏剧冲突，反而是用一种近乎散文诗般的、悠长的笔调，缓慢地、耐心地铺陈着人物内心的波澜。有些段落读起来，节奏慢得像夏日午后的蝉鸣，冗长却带着一种奇异的吸引力。它让你被迫慢下来，去注意那些日常生活中容易被我们忽略的、近乎静默的瞬间——比如一次漫长的等待，一场无声的对视，或者仅仅是望着窗外天空发呆的几分钟。这种“慢镜头”的叙事，成功地捕捉到了生活本身的质感，那是一种带着磨损和粗粝感的日常，而不是经过艺术加工后的精致版本。它要求读者投入极大的耐心，但一旦你适应了这种节奏，就会发现其中蕴含的巨大能量。那些看似平淡无奇的对话和场景，经过作者的精心雕琢，折射出了人性的复杂与幽微，比那些刻意制造的波折更有力量，因为它就是我们生活中实实在在发生着却又不曾被清晰言说的部分。