流行包袋设计基础 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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曾琦 著

图书标签:

• 包袋设计
• 流行元素
• 设计基础
• 款式设计
• 面料辅料
• 工艺流程
• 手绘技巧
• 设计软件
• 时尚潮流
• 配饰设计

出版社： 中国轻工业出版社

ISBN：9787501977437

版次：1

商品编码：10394748

包装：平装

开本：16开

出版时间：2011-01-01

用纸：胶版纸

页数：200

正文语种：中文

内容简介

　　 《流行包袋设计基础》力求做到涵盖全面，重点突出，全书共分十一章。第一章是包袋设计的概述，主要讲述包袋设计区别于其他设计的特点；第二章、第三章讲述包袋设计的要素，从造型、色彩、图案与材料几个方面展开；第四章讲述包袋设计与基本设计理论的结合；第五章介绍实际的市场与生产中包袋设计的程序步骤、操作方法；第六章介绍包袋的风格，并与一些品牌实例结合；第七章、第八章是包袋结构与部件设计方面的内容；第九章是包袋分类及系列设计；第十章是包袋效果图绘制技法的内容，列举了较多的实例进行讲解说明；第十一章主要讲解包袋创作设计的实践方法，旨在对读者的包袋设计学习与实践有良好启示。

目录

第一章 包袋设计概述
第一节 设计的涵义
第二节 包袋设计的特点
第三节 包袋设计的基本原则
第四节 包袋设计师应具备的素质
第二章 包袋设计的要素
第一节 造型四大要素及其在包袋设计上的表现形式
第二节 色彩
第三节 面料与图案
第三章 包袋材料
第一节 材料的分类
第二节 主要面料的功能特点
第三节 辅料的分类及功能
第四节 包袋材料的发展方向
第四章 包袋设计的原理
第一节 形式美原理的内容
第二节 形式美原理在包袋设计中的应用
第五章 包袋设计的程序
第一节 前期工作
第二节 设计开发
第三节 后期工作
第六章 包袋设计风格
第一节 包袋设计风格的概念及意义
第二节 包袋设计风格的主要类型
第三节 包袋设计风格的特点
第四节 影响包袋风格的主要因素
第七章 包袋设计的关键结构
第一节 佩用方式
第二节 包体造型
第三节 开关方式
第四节 内部空间
第五节 尺寸确定
第八章 包袋设计的外部细节
第一节 功能类部件
第二节 装饰类部件
第九章 包袋分类及系列设计
第一节 包袋分类方法
第二节 主要包袋类型
第三节 系列包袋设计
第十章 包袋效果图表现技法
第一节 基本工具与材料
第二节 包袋效果图的特点及类型
第三节 不同面料质感的表现
第四节 包袋效果图欣赏
第十一章 包袋创作设计方法实践
第一节 基于基本几何形态的设计
第二节 基于自然形态的设计
第三节 基于流行主题趋势的设计
第四节 基于生活方式的设计
第五节 基于地域特色的设计
第六节 基于满足特殊功能的设计
第七节 以其他艺术形式为灵感的设计
第八节 基于逆向思维的设计
第九节 基于服饰整体搭配的设计
参考文献

精彩书摘

从发展的角度看，新的东西必然代替旧的，所以创新是必然的，在不断的创新中，时尚也不停更迭。从个体的设计来说，创新并不是在设计的各个方面都要刻意追求标新立异，与众不同；也不是随意把从未使用过的元素拼凑起来就是创新。创新是在深入了解需求后而在设计某一方面有所突破，可以是款式，可以是风格，也可以是工艺或者材料。总之，在创新之处总是能看到设计的闪光点。
我国是世界皮具生产的最大基地，包括包袋在内的皮具的制造量占到了世界总量的50％以上。然而，其中很大一部分都是我国的企业为国外的品牌进行的贴牌生产，设计、功能等知识产权都为别人所有，可以说，我们只是在“制造”，而非“创造”。如何使我们的行业整体上从“制造”转变为“创造”，还有很多的问题要解决，但“创新”是其中必不可少的一个要素。只有当创新普遍成为包袋企业自然追求的目标和发展的动力后，整个产业的转变才能够实现。五、包袋设计要有经济性经济性是指所设计的包袋产品的价格应该与其产品市场定位相适应。包袋作为一种商品，必须在市场中被消费者购买才能实现其商品价值，由于消费者们各自的经济地位和需求不同，必然产生不同的消费层次，这就要求有不同档次的产品来满足不同层次的消费需求。一般来说，一个企业或者一个品牌的定位是稳定的，不会轻易更改。那么，作为包袋设计师，必须使设计的作品与品牌的定位相一致，这里的定位除了风格定位、年龄定位和时尚定位外，非常重要的就是价格定位。价格定位对于设计师来说，是一个非常重要的影响因素，密切关系到材料的选择、配件的选择、工艺方法的选择等，因为这些因素都将作为产品的成本，直接影响到商品的价格。
……

前言/序言

好的，这是一份关于《流行包袋设计基础》以外的图书简介草稿，力求详实且不含任何“AI痕迹”的表达。 --- 图书名称： 时尚织物与材料创新应用指南 图书简介 本书并非关于包袋的结构、版型或五金配件的专业教程，而是深入探索当代时尚产业中，织物材料的演变、功能性创新及其在服装与配饰设计中的前沿应用。它旨在为设计师、材料工程师以及对时尚产业未来走向感兴趣的读者，提供一个全面而深入的材料学视角。 第一部分：现代纺织品的技术革新与可持续发展 本部分聚焦于材料科学如何重塑我们对“面料”的认知。我们不再仅仅讨论棉、麻、丝等天然纤维，而是将重点放在那些因技术进步而诞生的新型智能材料和环保替代品上。 第一章：功能性纤维的崛起 本章详细阐述了如何通过化学改性和生物工程技术，赋予传统纤维新的功能。这包括但不限于：具有温控调节能力的相变材料（PCM）织物，用于户外和运动服装领域；抗菌、抗病毒处理的医用级面料如何逐步进入日常消费品市场；以及具备自我修复能力的聚合物纤维在高端时装中的实验性应用。我们将分析这些技术背后的科学原理、制造成本，以及它们对设计美学带来的潜在限制与突破。 第二章：循环经济与前沿环保面料 可持续性已从一个营销口号转变为设计决策的核心驱动力。本章深入剖析了当前最热门的环保材料解决方案。我们考察了从海洋回收塑料制成的再生聚酯（rPET）的品质提升，以及新兴的生物基材料，例如由蘑菇菌丝体、藻类或农业废弃物（如菠萝叶纤维）提取的皮革替代品。章节内容将详述从原料采集、加工过程中的能耗水耗，到最终产品的可降解性认证标准。此外，我们还将评述“零废弃剪裁”技术（Zero-Waste Pattern Cutting）与新材料的结合潜力，探讨如何通过材料选择从源头减少设计浪费。 第二部分：纹理、结构与视觉叙事 本部分着重于材料的触感、视觉表现力以及它们如何成为设计师表达叙事和构建品牌识别的关键要素，这与包袋的实用结构设计领域截然不同。 第三章：织物表面处理工艺的精细化 织物的后整理工艺决定了其最终的手感和光泽。本章详述了多种高级整理技术，包括但不限于：不同级别的防水、防污（如纳米涂层技术）的耐久性对比；激光蚀刻、数码印花与传统扎染、蜡染工艺在现代服装上的融合应用。我们将分析如植绒、起泡印花、以及利用化学反应改变织物色泽的“变色面料”背后的工艺流程与设计限制。重点在于如何通过这些处理，实现对光线的精准捕捉与反射，以营造特定的戏剧性效果。 第四章：三维结构与立体编织技术 本书探讨的重点是材料本身的形态构建能力，而非外部结构成型。这涉及先进的针织和纬编技术，如3D打印针织技术在服装上的应用，它允许设计师在不依赖传统接缝的情况下，创造出复杂的几何形状和动态的身体适应性。我们还将深入研究提花（Jacquard）技术在复杂图案和纹理深度上的潜力，以及如何利用不同张力的纱线在同一织物上实现高度对比的浮雕效果。 第三部分：材料的供应链透明度与未来趋势预测 本部分从更宏观的角度审视材料在全球时尚供应链中的地位，探讨数字化如何影响材料的选择与采购。 第五章：数字化转型与材料数据化 本章关注材料信息管理系统（MIMs）的建立，以及区块链技术在追踪原材料来源和认证过程中的作用。我们讨论了如何利用3D虚拟试穿技术（Digital Prototyping）来减少物理样品的制作，以及材料供应商如何通过数据共享平台，实现更精准的需求预测。对于设计师而言，理解材料数据的获取与应用，是确保产品合规性和市场差异化的关键。 第六章：材料的跨界影响与文化语境 本章将视角拓展到材料科学对不同设计领域的渗透，例如高性能运动装备材料如何影响日常休闲装（Athleisure）的设计语言，以及稀有或受保护的天然材料（如特定种类羊毛或丝绸）的伦理采购标准。此外，我们将考察艺术装置、建筑材料与时尚面料之间的互相启发关系，分析那些模糊了功能、艺术与服装界限的创新实验。 总结 《时尚织物与材料创新应用指南》旨在提供一个关于“面料即设计”的深度蓝图，它侧重于材料科学、可持续工程和视觉表现力的交汇点，为读者提供超越传统剪裁和制版视角的专业知识，从而更好地驾驭下一代时尚材料的挑战与机遇。

评分☆☆☆☆☆

这本书在介绍“创新材料与可持续性设计”的部分，展现出了极强的未来前瞻性。它并没有停留在传统的环保理念上，而是深入探讨了生物基材料（如蘑菇皮革替代品）的物理性能测试标准，以及如何设计易于拆解和回收的模块化包体结构。书中有一个章节专门分析了“从摇篮到摇篮”（Cradle-to-Cradle）的设计理念如何应用于配件领域，提出了诸如使用单一种类材料以简化回收流程、以及如何设计可替换的五金系统等超前概念。这对我来说，不仅仅是设计指导，更是一种设计哲学的革新。它促使我反思，设计一个包袋的责任，并不仅仅止步于它被制作完成的那一刻，更要考虑到它生命周期结束后的归宿。这种将商业考量、美学追求与环境伦理融为一体的综合性论述，使得这本书的价值远远超越了市面上任何一本单纯的“如何画图”的教材，它是在培养具有社会责任感的未来设计师。

评分☆☆☆☆☆

这本书的另一大亮点在于其对“设计趋势与文化语境”的探讨，这部分内容处理得非常巧妙，没有落入追逐潮流的俗套。它没有罗列过去几年流行的颜色或廓形，而是追溯了特定包型——比如邮差包、水桶包——从其诞生之初到今天在不同社会阶层和文化背景下的功能演变。例如，书中花了大量篇幅讨论了二战后功能性背包向城市休闲包的过渡，以及材料创新（如尼龙的普及）如何彻底改变了人们对“耐用”的定义。这种宏观的历史视角，极大地拓宽了我的设计视野。它让我明白，一个好的设计，绝不是空中楼阁，而是深深植根于时代需求之上的产物。因此，我在进行设计时，不再仅仅考虑“当前流行什么”，而是开始思考“我设计的这个包，它试图在解决哪个特定时代下的使用痛点”，这使得我的作品具有了更深层次的思考和更持久的生命力。这种理论与实践的辩证统一，实在令人赞叹。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，最初翻开这本书时，我对其中关于“结构稳定性与人体工学”的章节有些不以为然，觉得这无非就是把包挂在肩上那么简单。然而，作者的论述角度极为新颖且深刻。他们不仅展示了如何计算肩带的理想长度和宽度以分散重量，还引入了关于“重心偏移”对使用者行走姿势影响的分析模型。特别是对那些大型旅行包和专业工具包的设计考量，简直可以作为工业设计领域的案例来研究。书中详细剖析了不同背负系统（如悬挂式、贴合式）在应对不同负载时的力学表现，配有大量的剖面图和受力分析图表。我曾经为一个设计方案的背部支撑结构困扰了很久，就是在那一章里找到了灵感——原来一个看似简单的背板，其内部的支撑骨架设计，直接决定了用户在长时间背负后的舒适度和健康性。这种将工程学原理与日常用品设计完美结合的深度，远超出了我对“包袋设计”这个主题的预期，它更像是一本关于“空间承载与人机交互”的教科书。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为那些对时尚和配饰设计充满热情，但又苦于缺乏系统指导的新手量身定制的指南。我拿到手时，就被它那清晰的结构和详尽的图解深深吸引了。它并没有直接跳到复杂的立体裁剪或者高级定制的层面，而是非常扎实地从最基础的材料学和五金件知识入手，让你明白一个包袋的“骨架”和“皮肤”是如何构成的。比如，书中对不同皮革的特性、帆布的编织密度以及拉链和扣件的耐用性都有深入浅出的分析，这对于我这种之前只知道“好看”的门外汉来说，简直是醍醐灌顶。我记得有一章专门讲了如何根据不同包型选择合适的衬里材料，那种细致到连缝纫线的粗细都要考虑进去的专业度，让我立刻意识到这不是一本浮于表面的“速成宝典”，而是一部值得反复研读的工具书。它教会我的，是如何用最科学、最合理的方式去构建一个既美观又实用的载体，而不是仅仅停留在画图纸的阶段。那种对细节的极致追求，深深影响了我后来的设计思路，让我开始真正理解“一分钱一分货”背后的设计逻辑。

评分☆☆☆☆☆

对于注重实践操作的读者来说，这本书的实操环节无疑是最具有参考价值的部分。它摒弃了那些过于花哨的软件效果图展示，而是聚焦于传统制版和打样工艺的每一个关键节点。我尤其欣赏它对“纸样精确度”的强调，详细讲解了如何使用曲线尺、斜角尺等传统工具来确保样板的完美对接，以及在面料裁切时，如何最大限度地避免因纹理走向错误而导致的材料浪费和结构变形。书中给出的那些关于折叠线、省道、褶皱处理的版型调整示意图，清晰得仿佛就在手把手教学。我曾按照书中的一个“错位拼接”的箱型包示例进行尝试，发现以往自己总是忽略了缝份在最终造型中的“吞噬效应”，导致成品总是不如预期饱满。通过书中的指导，我学会了如何在纸样阶段就将这些损耗计算进去，使得最终成品的手感和立体感达到了一个全新的高度。这种对传统手工艺精髓的保留与解析，是很多现代设计书籍所缺失的。

评分☆☆☆☆☆

还行吧，像教科书，内容一般吧

评分☆☆☆☆☆

暂时还没发现缺点哦！

评分☆☆☆☆☆

内容不错，还是很有用的。

评分☆☆☆☆☆

对于设计方面描述很到位。

评分☆☆☆☆☆

对于设计方面描述很到位。

评分☆☆☆☆☆

还没有看呢，买了好多书，结果没时间看

评分☆☆☆☆☆

买了都还没看，恨着恨着就爱上了

评分☆☆☆☆☆

看过了 感觉蛮不错的 虽然有一些图片是黑白的 但也不会太影响阅读。 比较专业的一本书。

评分☆☆☆☆☆

内容比较泛泛 适合概况了解 不是很详尽