熊飞说素描石膏像 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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熊飞 著

图书标签:

• 素描
• 石膏像
• 绘画
• 美术
• 教学
• 技法
• 熊飞
• 艺术
• 基础
• 速写

出版社： 湖北美术出版社

ISBN：9787539439730

版次：1

商品编码：10619218

包装：平装

丛书名： 名师课堂

开本：8开

出版时间：2011-03-01

用纸：铜版纸

页数：40

内容简介

石膏头像具有真人的结构和比例关系，又具有静物的稳定特性，色泽单一，便于长时间地深入观察分析、研究对象的形体结构及其表现规律。

作者简介

熊飞，湖北荆州人，毕业于武汉大学数字艺术设计专业，获硕士学位，大学教师，湖北美术出版社特邀作者。其作品深受全国美术爱好者欢迎。出版有《名师课堂——熊飞说素描静物》《名师课堂——熊飞说石膏几何体》《名家精品范例——熊飞素描静物》《艺术基础教程——素描（综合版）》《结构素描》等十余册美术技法基石出教材，其中《结构素描》获优秀图书奖。

内页插图

前言/序言

熊飞说素描石膏像：解析形体，洞悉光影，点亮艺术之路 《熊飞说素描石膏像》并非一本简单的教学手册，它是一场关于观察、理解与表现的深度对话，一次对素描艺术灵魂的探寻。本书将带领读者，特别是对造型艺术怀有热情的初学者以及希望进一步精进技艺的进阶者，走进一个充满挑战与魅力的素描世界——石膏像的绘制。 石膏像，作为素描训练中的经典题材，以其稳定、严谨的形体和多变的明暗关系，成为了无数艺术家磨练技法的基石。熊飞老师，凭借其深厚的艺术功底与丰富的教学经验，在这本书中，将石膏像的绘制过程剥离成一个个清晰、易懂的逻辑单元，引领读者层层深入，掌握精髓。 一、 洞悉石膏像的“骨骼”与“肌肉”：形体塑造的基石 本书的开篇，便直击石膏像最核心的要素——形体。熊飞老师强调，绘制石膏像，绝非简单地照搬轮廓，而是要理解其内在的结构。我们将从最基础的几何形体入手，学习如何将复杂的石膏像简化为立方体、球体、圆柱体等基本元素，理解这些基本形体在组合中如何构成头部、颈部、肩部的整体关系。 随后，本书将深入探讨石膏像的“骨骼”——骨点与结构线。从颅骨的各个组成部分，到面部肌肉的起伏，再到颈部与肩部连接处的细节，每一个重要的骨骼节点和转折都会被详细解析。读者将学会如何通过抓住这些关键的结构点，来准确地把握石膏像的整体比例和动态。本书不会停留在“画上去”的层面，而是引导读者去“理解”为何如此。例如，在讲解眼部时，会分析眼眶的深度，眼球的球形结构，以及眼睑的包裹方式，从而理解光线如何在眼部产生微妙的明暗变化，而不仅仅是画出两条线。 对于石膏像的“肌肉”，本书同样进行了细致的讲解。通过分析不同石膏像的典型特征，如古希腊雕塑的健硕感，罗马雕塑的庄重感，以及不同人物形象的面部表情所对应的肌肉走向，读者将逐渐学会如何用线条和明暗来表现这些隐藏在表皮下的形体起伏。熊飞老师会循序渐进地引导读者，从整体的大关系出发，逐步深入到局部细节的刻画，确保读者在掌握宏观结构的同时，也能精准捕捉微观的形体变化。 二、 光影的交响：塑造立体感与空间感的奥秘 形体是石膏像的骨架，而光影则是赋予其生命力的灵魂。《熊飞说素描石膏像》将光影的分析与形体塑造紧密结合，强调“有光才有形”。本书将系统地讲解素描中的光影原理： 光源的分析： 读者将学习如何识别和分析光源的方向、强度以及性质（如硬光、软光）。了解光源的特性，是准确刻画明暗关系的前提。书中会通过大量的实例，展示不同光源下，石膏像表面产生的典型明暗变化规律，例如，迎光面、背光面、亮部、暗部、反光、投影等。 明暗的层次： 掌握光影的层次感至关重要。本书将引导读者区分不同层次的明暗调子，理解从最亮的亮部到最深的暗部，以及中间调子的过渡。读者将学会如何运用不同的笔触和调子，来表现石膏像表面微妙的明暗变化，避免画面出现“死灰”或“花脸”。 投影的绘制： 投影是空间感的直接体现。熊飞老师会详细讲解投影的形成原理，以及如何准确捕捉投影的形状、虚实和深浅。通过对投影的精准刻画，画面将瞬间拥有立体的纵深感。 反光的运用： 反光是塑造体积感不可或缺的一环。本书将深入剖析反光的概念，以及它在暗部如何起到提亮和区分明暗层次的作用。读者将学会如何在暗部微妙地加入反光，让石膏像的体积感更加生动、真实。 通感与整体： 熊飞老师特别强调，光影的学习不能孤立进行，而要与形体相互印证，形成整体的理解。光影的表现是为了更好地塑造形体，形体的结构也决定了光影的分布。本书的讲解将始终贯穿这一“形影不离”的理念，引导读者在绘制过程中，不断地将形体与光影联系起来思考。 三、 笔触的艺术：工具的运用与表现力的释放 素描的魅力，不仅在于观察和理解，更在于如何通过手中的画笔将其转化为视觉语言。《熊飞说素描石膏像》同样关注工具的运用，以及如何通过笔触来提升作品的表现力。 画笔的选择与运用： 书中将介绍不同型号的铅笔（如2H、HB、2B、4B、6B等）在素描中的作用，以及它们如何影响线条的粗细、深浅和调子的过渡。读者将学会如何根据绘制的需要，灵活切换和运用不同硬度的铅笔。 线条的表现力： 线条不仅仅是轮廓，更是形体、结构和体积的载体。熊飞老师将深入讲解不同性质的线条：结构线、轮廓线、辅助线、擦线、勾线等，以及它们各自的功用。读者将学会如何运用流畅、肯定、富于变化的线条，来表达石膏像的质感和立体感。 调子的铺陈与丰富： 除了线条，调子是素描中表达明暗与体积的重要手段。本书将指导读者如何从整体到局部，循序渐进地铺陈调子，如何运用排线、揉擦、点画等技法来丰富画面的层次和肌理。 对“质感”的追求： 石膏作为一种材质，本身就具有一定的质感。熊飞老师会引导读者观察并表现出石膏的细腻、光滑，以及在光照下可能产生的微妙反光。这种对材质的细致刻画，能让作品更具生命力。 四、 从局部到整体：循序渐进的绘制流程 《熊飞说素描石膏像》的讲解，始终遵循着科学合理的绘制逻辑，引导读者一步步完成一幅完整的素描作品。 构图与起稿： 在绘制前，读者将学习如何进行合理的构图，确定石膏像在画面中的位置、大小和方向。并掌握起稿的技巧，如何在画面上快速、准确地勾勒出石膏像的大致轮廓和基本结构，为后续的深入刻画打下坚实基础。 结构的深入与形体的确认： 在确定基本形体后，读者将学习如何进一步深入到石膏像的局部结构，如五官、发髻、衣领等，并不断地与整体进行比对，确保形体的准确性。 明暗关系的铺陈与调整： 在形体准确的基础上，将开始逐步铺陈明暗调子。熊飞老师会强调从整体入手，先画出大的明暗关系，再逐步深入到局部细节的明暗变化，并在此过程中不断地进行调整和完善，直至达到理想的效果。 细节的刻画与整体的统一： 最后，将是对石膏像细节的精细刻画，如眼球的焦点，鼻梁的转折，嘴角的微妙表情等。但同时，也需要时刻注意整体的协调性和统一性，避免局部过于突出而破坏整体的美感。 五、 艺术的启迪：不止于技法，更关乎审美 《熊飞说素描石膏像》的价值，远不止于技法的传授。熊飞老师在书中，始终融入了他对艺术的理解和感悟。 审美意识的培养： 通过对经典石膏像的赏析，读者将被引导去发现美、理解美。不仅仅是形体的美，还有光影带来的戏剧性，以及构图所蕴含的诗意。 观察力的训练： 素描的核心在于“观察”。本书通过对石膏像的系统性解析，将极大地提升读者的观察能力，使其能够看到事物的本质，而非表面的浮光掠影。 独立思考的鼓励： 熊飞老师鼓励读者在掌握基本技法后，进行独立的思考和创作，形成自己的艺术语言。本书提供的并非僵化的模板，而是启发思考的钥匙。 艺术道路的指引： 对于有志于艺术道路的读者，本书将是一份宝贵的入门指南和进阶阶梯。它所传达的严谨治学态度和对艺术的热爱，将成为读者前行路上重要的精神支撑。 《熊飞说素描石膏像》是一本集理论、实践、审美于一体的素描专著。它以石膏像为载体，以清晰的逻辑、丰富的案例和深刻的理解，为读者构建了一套完整的素描学习体系。阅读此书，你将不仅仅学会如何画好一个石膏像，更将开启一扇通往艺术殿堂的大门，点亮你心中的艺术之光。

评分☆☆☆☆☆

读完《熊飞说素描石膏像》，我感觉自己对素描石膏像的理解，不再停留在“形似”的层面，而是上升到了“神似”的境界。这本书的作者，熊飞老师，用一种极其富有感染力和洞察力的方式，解读了石膏像的奥秘。他的语言风格，时而幽默风趣，时而深沉内敛，仿佛在带领读者进行一场穿越时空的艺术对话。我尤其喜欢书中关于“形体与精神”的论述，熊飞老师认为，石膏像不仅仅是简单的几何形体堆砌，它更承载着艺术家对美的追求和对人性的思考。他会教你如何在画面中捕捉这种精神气质，而不是被表面的细节所迷惑。书中大量的示范作品，从不同的角度、不同的光线下进行描绘，每一幅都充满了生命力。我曾经在处理石膏像的阴影部分时感到迷茫，而熊飞老师在这本书中给出了非常具体的指导，他会告诉你如何运用不同的笔触和灰度，来表现阴影的层次感和体积感。他还分享了一些关于如何从不同角度去观察和表现石膏像的构图技巧，这让我觉得这本书的价值非常高。

评分☆☆☆☆☆

《熊飞说素描石膏像》这本书，让我对素描石膏像的绘制过程，有了一种全新的认识和体验。我一直认为，素描是造型艺术的基础，而石膏像又是素描练习中至关重要的一环。然而，很多市面上的素描教材，往往显得过于理论化，或者过于浅显，难以满足深入学习的需求。这本书，恰恰填补了这一空白。熊飞老师的文字，充满了智慧和温度。他用一种非常平实而又深刻的语言，引导读者去感受石膏像的魅力。他会让你不仅仅关注线条的准确，更能体会到笔触的韵律和明暗的节奏。我尤其欣赏他对“观察的艺术”的强调，他认为，好的素描，首先源于敏锐的观察，而这种观察，不仅仅是眼睛的看到，更是心灵的感受。书中大量的写生作品，展示了不同风格和不同处理方式的石膏像，每一幅都充满了艺术家的心血。我曾经在处理石膏像的细节刻画时感到困惑，而熊飞老师在这本书中给出了非常详尽的指导，他会教你如何运用不同的工具和技法，来表现出石膏的质感和细节。他还分享了一些关于如何从不同角度去构图和表现石膏像的建议，这让我觉得这本书的实用性非常强。

评分☆☆☆☆☆

《熊飞说素描石膏像》这本书，绝对是我近几年阅读过的最令人心动的素描教程。作为一名一直在追求绘画技艺精进的爱好者，我始终在寻找能够真正触及我内心，并提供深度指导的书籍。而这本《熊飞说素描石膏像》，正是这样一本难得的宝藏。熊飞老师的文字，不仅仅是技巧的传授，更充满了对艺术的深情表达。他用一种非常朴实而又深刻的语言，引导读者去感受石膏像的生命力。我尤其被他关于“静观”的论述所打动，他强调在动笔之前，要花足够的时间去观察，去理解石膏像的形体结构、比例关系、以及光影的微妙变化。这种“慢下来”的思考，对于浮躁的现代人来说，尤为重要。书中大量的写生作品，不仅仅是展示，更是一种对话。熊飞老师通过解析这些作品，让我们看到他如何从一个简单的轮廓，一步步地建立起立体感，如何用细腻的笔触去刻画石膏的肌理。我曾对如何处理石膏像的背景和环境光线感到困惑，在这本书里，熊飞老师给出了非常独到的见解，他认为背景的选择和处理，能够极大地烘托出石膏像的体积和氛围。他还分享了一些关于如何处理不同表情和神态的石膏像的技巧，这让我觉得非常实用。这本书的价值，不仅仅在于它教会了我绘画技巧，更在于它引导我用一种全新的视角去理解艺术，去感受美。

评分☆☆☆☆☆

这本《熊飞说素描石膏像》真是让我耳目一新！作为一名多年来一直断断续续接触素描的爱好者，我尝试过很多教程，有的过于理论化，有的则过于浅显，总觉得差了点什么。《熊飞说素描石膏像》恰恰填补了这个空白。这本书最吸引我的地方在于它打破了传统教材的刻板印象，以一种非常生动、接地气的方式讲解石膏像的绘制。熊飞老师的语言风格非常幽默风趣，读起来一点都不枯燥，仿佛是在和一位经验丰富的老师面对面交流。他没有上来就讲复杂的几何学原理或者解剖学结构，而是从最基础的形体观察入手，一步一步地引导读者去理解石膏像的体积感和空间关系。书中大量的写生示范图，不仅仅是最终完成的作品，更包含了不同阶段的绘制过程，让我们可以清晰地看到每一步的逻辑和技巧。特别是对于石膏像表面的肌理和光影的处理，熊飞老师的讲解简直是点睛之笔，他会告诉你如何运用不同的笔触来表现石膏的质感，如何通过微妙的明暗变化来塑造立体感，这些都是我在其他地方很少看到的，或者说讲得没这么透彻的。而且，书中还穿插了很多关于艺术史和美学的思考，让我在学习绘画技巧的同时，也能提升自己的审美能力，理解石膏像在艺术史中的地位和意义。这本书不仅仅是教你画石膏像，更是在教你如何“看”石膏像，如何去感受它的美，如何将其转化为笔下的线条和明暗。我尤其喜欢书中关于“取舍”的讨论，熊飞老师强调在绘画中要学会抓住重点，不要被细节所迷惑，这对于初学者来说是非常重要的指导。总之，如果你对石膏像写生有浓厚的兴趣，或者想找到一本既实用又有趣的素描教程，《熊飞说素描石膏像》绝对是你不容错过的选择。它会让你重新认识石膏像，重新点燃你对素描的热情。

评分☆☆☆☆☆

《熊飞说素描石膏像》这本书，绝对是我近期阅读过的最令人惊喜的素描书籍之一。我一直认为，素描是造型艺术的基础，而石膏像又是素描练习中不可或缺的重要环节。然而，很多市面上的素描教程，要么过于学术化，充斥着晦涩的术语，让人望而却步；要么过于简单化，缺乏深入的理论指导和技巧分析。《熊飞说素描石膏像》则完美地平衡了这一点。熊飞老师的文字功底深厚，同时又具备极强的教学能力。他用一种非常亲切、生动、甚至有些俏皮的语言，将复杂的素描知识娓娓道来。书中并没有堆砌大量枯燥的理论，而是通过大量的写生实例，配合详细的步骤解析，让你在不知不觉中掌握绘画技巧。我尤其欣赏他对“观察”的强调，熊飞老师反复提醒我们要用心去“看”，去感受石膏像的结构、比例、光影和体积。他会教你如何从一个整体去把握，而不是纠结于局部的细节。书中对于不同质感的表现，比如石膏的粗糙感、光滑感，以及不同明暗关系的处理，都给出了非常具体的指导。我曾遇到过画不好石膏像的投影和反光的困扰，在这本书里，熊飞老师用图文并茂的方式，清晰地讲解了这些难点，让我茅塞顿开。此外，书中还穿插了一些关于艺术史的背景知识，让你了解这些石膏像的艺术价值和文化内涵，这极大地提升了我的学习兴趣。总而言之，《熊飞说素描石膏像》不仅仅是一本素描技法书，更是一本引导你建立正确艺术观念的书。它让你在学习绘画的同时，也能培养自己的审美情趣和艺术鉴赏能力。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，《熊飞说素描石膏像》这本书，完全颠覆了我对传统素描教程的刻板印象。作为一名长期在素描道路上“摸索”的爱好者，我尝试过各种教材，但总觉得少了点“灵魂”。这本书，恰恰弥补了这一点。熊飞老师的语言风格非常独特，他没有那种一本正经的“授课”感，而是像一位经验丰富的兄长，用一种充满智慧和幽默的方式，和你分享他的绘画心得。他不会上来就讲一大堆专业术语，而是从最基本的观察和感受入手，引导你去理解石膏像的“生命”。我特别喜欢他关于“情绪”的讲解，他说，石膏像不是死的雕塑，它有自己的“表情”和“故事”，我们需要用眼睛去发现，用画笔去表达。书中大量的示范作品，不仅仅是精美的图，更包含了不同时期的创作过程，让你能清晰地看到一个石膏像从模糊到清晰，从平面到立体的演变。他对于光影的处理，真的是炉火纯青，他会告诉你如何通过不同的笔触和明度来表现石膏的质感，如何通过微妙的色调变化来塑造体积感。我曾经在处理石膏像的鼻梁和下巴的转折处的光影时感到非常棘手，而熊飞老师在这本书中给出了非常具体的讲解和示范，让我豁然开朗。更难能可贵的是，书中还穿插了一些关于艺术史和美学的思考，让你在学习绘画技巧的同时，也能提升自己的审美认知。这本书不仅仅是一本工具书，更是一本能让你爱上素描，爱上石膏像的书。

评分☆☆☆☆☆

我想说，《熊飞说素描石膏像》这本书，简直是打开了我绘画世界的新篇章！我之前一直觉得石膏像的绘制是非常枯燥和程式化的，但这本书彻底改变了我的看法。熊飞老师的语言风格非常有趣，他不是那种枯燥的理论家，而是像一个经验丰富的朋友，用最生动的方式告诉你如何下笔。他会用很多生活化的比喻来讲解复杂的素描原理，让你一下子就能明白。我尤其喜欢书中关于“呼吸感”的讲解，熊飞老师强调，好的石膏像作品，不应该是死气沉沉的，而应该是有生命力的，有呼吸感的。他会教你如何通过笔触的轻重缓急，以及明暗的虚实对比，来赋予石膏像生命。书中的范图非常多，而且质量很高，从整体的构图到局部的细节，都讲解得非常到位。我曾经对如何处理石膏像的毛发和衣物的质感感到头疼，而熊飞老师在这本书中给出了非常具体的指导，让我受益匪浅。他还分享了一些关于如何从不同角度去观察和表现石膏像的技巧，这让我觉得这本书的实用性非常强。更重要的是，这本书让我重新燃起了对素描的热情，让我觉得绘画不仅仅是技术，更是一种表达和创造。

评分☆☆☆☆☆

我最近刚入手了《熊飞说素描石膏像》，说实话，一开始我对“石膏像”这个主题并没有太大的期待，总觉得这是素描初学者的必经之路，可能比较枯燥乏味。但翻开这本书，我的想法彻底改变了。熊飞老师的叙述方式非常独特，他不是那种一本正经地讲课，而是带着一种分享和引导的姿态，仿佛在和我这个朋友聊天。他用大量的真实案例和生动比喻，将原本可能抽象难懂的素描原理讲得明明白白。比如，在讲解如何抓住石膏像的整体动态时，他会让你想象它像一个站立的人，从整体到局部，先找到它的“骨架”，再填充“肌肉”，这种类比非常形象，一下子就让我理解了“整体意识”的重要性。书中对光影的处理分析也极其深入，他会详细剖析不同光源下石膏像的受光面、背光面、投影以及体积转折处的光影变化，并给出具体的下笔建议。我最喜欢的是关于“虚实”的讲解，熊飞老师指出，并不是所有的细节都需要面面俱到，学会虚实对比，才能让画面更有层次感和呼吸感。他甚至会分析一些名家作品中对石膏像的描绘，讲解他们是如何通过笔触和明暗来营造氛围的。这本书的排版也非常用心，大量的范图和步骤图清晰明了，而且风格多样，既有严谨的写实，也有一些更具表现力的处理，这让我看到了石膏像写生的多种可能性。我特别想提的是，书中还专门讲解了不同类型石膏像（比如男性、女性、头部、半身像）的特点和绘制要领，让我觉得非常实用。它不是一本教你死记硬背的教材，而是一本启发你思考、引导你探索的书。读完这本书，我感觉自己对石膏像的认识提升了一个层次，不再是简单的“临摹”，而是开始理解它背后的造型规律和艺术价值。

评分☆☆☆☆☆

《熊飞说素描石膏像》这本书，绝对是我近期阅读过的最能打动人心，也最具启发性的素描教材。我一直对素描怀有深厚的情感，但往往在练习石膏像时，会感到一种难以突破的瓶颈。这本书，如同一道清泉，滋润了我干渴的艺术心灵。熊飞老师的文笔，与其说是教学，不如说是艺术的分享。他用一种非常细腻、感性的语言，引导读者去感受石膏像的生命。他会让你不仅仅看到它的轮廓，更能触摸到它的灵魂。我尤其欣赏他对“光影的诗意”的描述，他不仅仅是告诉你光影的原理，更让你感受到光影在塑造物体时所带来的戏剧性和美感。书中大量的写生作品，不仅仅是技术展示，更是一种情感的流露。熊飞老师通过对这些作品的解析，让我们看到他如何从一个最初的构思，一步步地将其转化为生动的画面。我曾经在处理石膏像的五官表情时感到力不从心，而熊飞老师在这本书中给出了非常深入的指导，他会教你如何通过微妙的线条和明暗关系，来刻画出石膏像的喜怒哀乐。他还分享了一些关于如何处理不同质感（比如头发、皮肤、衣服）的技巧，这让我觉得这本书的价值远超一般的技法书。

评分☆☆☆☆☆

对于任何一位想要深入理解素描石膏像绘制的爱好者来说，《熊飞说素描石膏像》这本书简直是一场及时雨！我曾为如何准确捕捉石膏像的体积感而苦恼，也曾在处理复杂的明暗交界线时感到力不从心。这本书的出现，可以说为我打开了一扇新的大门。熊飞老师的教学风格非常鲜明，他不像那些“高高在上”的艺术大师，而是像一个和你一起啃骨头的战友。他会坦诚地分享自己在绘画过程中遇到的问题和解决方法，这种真诚的态度让人倍感亲切。书中对基础形体结构的讲解，运用了大量通俗易懂的比喻，例如将头部比作一个立体的几何体，再在此基础上添加五官的结构，这种“拆解”式的讲解方式，让我能够更直观地理解石膏像的构建过程。我印象最深刻的是关于“光感”的论述，熊飞老师不仅仅是告诉你哪里亮哪里暗，而是深入分析了光线穿过不同曲面时产生的微妙变化，以及如何通过不同力度的笔触来模拟这种光感。书中大量的示范图，细节丰富，层次清晰，从最初的轮廓线到最后的细节刻画，每一步都充满了智慧。我特别喜欢书中关于“情绪”的探讨，熊飞老师认为，石膏像不仅仅是形体的堆砌，更承载着一种艺术的情绪和精神，教你如何在绘画中捕捉和传达这种情绪。这种超越技法的深度思考，在同类书籍中是极为罕见的。这本书让我意识到，素描石膏像并不仅仅是枯燥的练习，而是一个充满探索和创造的过程。它不仅提升了我的绘画技巧，更丰富了我对艺术的理解。

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速度很快

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到货有些慢，快递员有点迷糊。晕晕的。

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素描非常棒，很好用。OK?

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挺不错的，物流快。服务很好

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很棒的书，还没来得及看呢，呵呵！

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书很好，很实惠，值得买，是临摹的好材料

评分☆☆☆☆☆

这本书大概可以分厂四个部分：第一部分是五官的画法；第二是写生步骤，给出了几幅画的完成过程，初学者可以参考；第三部分，左边结构，右边明暗，初学者可以临摹，第四部分是一些熊飞的石膏素描作品。参考临摹都行~初学者非常喜欢的一本书，不过我喜欢的原因，还是熊飞的画风很吸引我~~

评分☆☆☆☆☆

书很好，适合学习使用.物流也给力.

评分☆☆☆☆☆

很不错，物美价廉，送货很快