桑桐钢琴作品选 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

童道锦，王秦雁 编

图书标签:

• 钢琴曲
• 古典音乐
• 钢琴教材
• 桑桐
• 音乐书籍
• 乐谱
• 钢琴练习
• 艺术类
• 音乐艺术
• 钢琴作品集

出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787807515234

版次：1

商品编码：10832351

包装：平装

开本：8开

出版时间：2010-08-01

用纸：胶版纸

页数：93

内容简介

《中国著名作曲家钢琴作品系列-桑桐钢琴作品选》，本书包括：在那遥远的地方、内蒙古民歌主题小曲七首等内容。

目录

1．在那遥远的地方
2．内蒙古民歌主题小曲七首
悼歌
友情
思乡
草原情歌
孩子们的舞蹈
哀思
舞曲
3．序曲三首
4.小曲两首
5.儿童小组曲
6.苗族民歌钢琴小曲22首
7.随想曲
8.民歌主题钢琴小曲九首
后记

前言/序言

绿野仙踪：失落的林间秘境 图书名称： 绿野仙踪：失落的林间秘境 作者： 艾米莉亚·布莱克伍德 页数： 480页（精装典藏版） 装帧： 锁线胶装，特种纸印刷，附赠手工绘制地图一幅 出版日期： 2024年秋季 --- 内容简介 《绿野仙踪：失落的林间秘境》并非一部传统的奇幻冒险史诗，而是一部关于失落的博物学、深埋的植物记忆与人与自然之间脆弱联系的非虚构探险日志。本书记录了享誉世界的植物学家兼民间传说研究者——艾米莉亚·布莱克伍德博士，在追溯一个欧洲中世纪“隐修会”的古老手稿时，所进行的一场横跨三个大陆、历时五年的艰苦跋涉。 故事的核心，围绕着传说中被时间和神话遗忘的一片被称为“维里迪安之心”（Viridian Heart）的原始森林展开。这片森林据称是地球上现存最古老的生态系统之一，其中生长着许多现代科学分类学尚未记录的植物物种，它们被认为拥有非凡的药用价值，甚至能够影响人类的感知与记忆。 第一部分：尘封的线索与启程 艾米莉亚博士的探险始于苏格兰高地的爱丁堡大学图书馆深处。她偶然发现了一本装帧粗糙、以拉丁文和一种失传的凯尔特方言写成的羊皮纸手稿——《静默之叶的编年史》。这本手稿详细记载了一群中世纪的自然崇拜者，为保护一片拥有“时间静止力”的林地而付出的努力。手稿中充满了晦涩的符号、奇异的植物素描和指向不同地理坐标的谜语。 布莱克伍德博士决定将她的学术声誉置于风险之中，前往手稿指向的第一个地点：土耳其东部的卡尔斯高原。她怀疑“维里迪安之心”并非单一地点，而是一个由一系列具有特定生态或精神意义的微型生态系统构成的网络。 第二部分：穿越记忆的迷雾——安第斯山脉的苔藓巨人 在土耳其，她找到了一种依靠微弱地热生存的荧光真菌，这种真菌似乎能“记录”周围环境的声音频率。然而，真正的考验降临在南美洲的安第斯山脉腹地。根据手稿的指引，艾米莉亚深入到人迹罕至的云雾林深处，寻找一种被称为“科尔卡的心跳”（Corca’s Pulse）的巨型苔藓。 这部分内容极其细腻地描绘了高海拔生态系统的残酷美感。她不仅要与变幻莫测的天气搏斗，还要面对当地原住民部落对“禁地”的强烈抵触。在当地向导洛伦佐的帮助下，她发现“科尔卡的心跳”并非一种植物，而是一种复合生命体——一种与特定矿物质共生，其生命周期以千年计的巨型地衣集群。这些地衣的结构似乎能够储存长达数个世纪的化学信息。布莱克伍德博士利用她改良的微型光谱分析仪，从苔藓样本中提取出了一种从未被记录的复杂醇类化合物，初步怀疑它与增强短期记忆有关。 第三部分：东方秘境与植物的语言 在收集到安第斯山脉的样本后，线索指向了亚洲腹地。艾米莉亚的旅程转入对中国西南边陲一座被时间遗忘的喀斯特地貌深处的探索。这里的挑战不再是高寒和崎岖，而是对复杂人际关系和当地严格的生态保护政策的周旋。 她耗费数月时间与当地林业局和隐居的僧侣建立信任。最终，她获得许可进入了传说中的“滴水观音洞穴群”。在这里，她发现了手稿中所描绘的“引路的藤蔓”——一种能够通过细微的电脉冲进行群体交流的藤本植物。这部分内容深入探讨了植物之间的信息传递机制，颠覆了许多主流植物学家的观点。布莱克伍德博士认为，这些植物并非简单地对环境刺激做出反应，而是存在着一种低频、复杂的“对话”。她记录了藤蔓在监测到人类活动时，集体改变生长方向的精确数据，并将其命名为“植物的集体意识反应模型”。 第四部分：回归与未完的遗产 在收集了三大洲的关键生态样本和数据后，艾米莉亚博士终于拼凑出了“维里迪安之心”的真实含义——它不是一个地理坐标，而是一套需要特定环境、特定时间节点才能激活的“生态密钥”。手稿的最后一部分揭示了一个令人不安的真相：中世纪的隐修会并非试图保护森林不受外人侵扰，而是担心森林本身——如果被错误地解读或利用——可能会对人类文明造成无法逆转的影响。 全书的结尾，艾米莉亚博士拒绝了所有主流科学机构和制药公司的合作邀请。她将所有收集到的数据——包括荧光真菌的声谱图、科尔卡苔藓的醇类分子结构以及喀斯特藤蔓的电脉冲频率——全部封存在一个只有她自己知道位置的保险库中。她留下了一段令人深思的结语：知识的力量往往与其被发现的紧迫性成反比。某些自然界最深刻的秘密，只有在人类学会“倾听”而不是“索取”时，才能安全地被揭示。 本书的特色： 跨学科的严谨性： 书中融合了植物生物学、历史学、民俗学和基础化学分析的专业知识，所有实验和观察均有详细的日记和图表支持。 沉浸式的环境描写： 作者以文学性的笔触描绘了从安第斯云雾到喀斯特溶洞的独特地理风貌，让读者仿佛身临其境。 对现代科学的反思： 本书挑战了传统分类学的局限性，引导读者思考生命复杂性、集体智慧以及人类在生态系统中的角色定位。 珍贵附录： 附录包含手稿中关键植物的精美手绘插图（由布莱克伍德博士本人绘制），以及她对已灭绝物种的推测性还原图谱。 《绿野仙踪：失落的林间秘境》是一部献给所有对未知世界怀有敬畏之心，并渴望了解自然界深层联系的探索者的杰作。它将带领读者踏上一段超越地理边界的旅程，去探寻那些隐藏在树叶、苔藓和石壁之下的古老智慧。

评分☆☆☆☆☆

我一直对那些能够捕捉时代精神或人文关怀的音乐作品充满敬意。虽然《桑桐钢琴作品选》的书名听起来很个人化，但我总觉得，一位优秀的作曲家，他的作品必然会与他所处的时代、他所经历的生活以及他对世界的看法息息相关。我希望这本书中收录的作品，不仅仅是技巧上的展示，更能折射出桑桐先生作为一个艺术家，他对生活、对社会、对人生的思考。我期待能够从中找到一些能够引发我共鸣的旋律，一些能够让我思考人生意义的乐句。也许，某首作品能够描绘出特定时代的社会风貌，也许，另一首作品能够深刻地反映出人性的复杂与美好。如果这本书能够带给我这样的启示，让我不仅仅是在演奏或欣赏音乐，更能理解音乐背后的深层含义，那将是我一次非常宝贵的精神收获。我非常期待能在其中发现那些触及灵魂、能够引起深度思考的作品。

评分☆☆☆☆☆

这本《桑桐钢琴作品选》的封面设计就足够吸引人了，素雅的色彩搭配，以及那若隐若现的黑色琴键线条，仿佛一股宁静而深邃的音乐力量即将从纸页间流淌出来。我之所以选择入手这本书，很大程度上是被它所传递出的那种“选”的意境所打动。这意味着它并非洋洋洒洒的全部，而是一种精心遴选，一种提炼与升华。这让我好奇，桑桐先生究竟会从中挑选出哪些作品，又是什么样的标准在引导着他的选择？是技术上的高峰？是情感上的共鸣？还是创作生涯中的某个重要转折点？我期待着翻开书页，能够与这些被精心雕琢过的音符对话，去感受其中蕴含的艺术家智慧与审美追求。我甚至在想，这些选集是否也代表了桑桐先生自己最钟爱、最能代表他音乐灵魂的作品？如果真是这样，那这本书的价值就不仅仅是音乐素材的堆叠，更是一次深入艺术家内心世界的探险，一次与他共同呼吸、共同感受音乐脉搏的旅程。

评分☆☆☆☆☆

拿到《桑桐钢琴作品选》的时候，我的第一感觉是它的厚重感。并非纸张的物理重量，而是一种沉甸甸的艺术分量。我并非专业钢琴家，但自小也接触过一些乐器，对音乐的理解更多是从情感和氛围层面去捕捉。这本书给我的初步印象是，它所收录的作品，一定经过了严苛的筛选，每一首拿出来，都应该能独立地诉说一个完整的故事，或描绘一幅动人的画面。我特别喜欢那种能够引发我无限遐想的作品，比如听一首曲子，能感受到潮起潮落，能看到云卷云舒，甚至能闻到泥土的芬芳。我希望这本选集里能有这样的作品，它们不必追求极致的炫技，但一定要有足够的情感深度和艺术感染力。在翻阅前，我脑海中已经浮现出许多可能性：或许有描绘乡愁的悠扬旋律，或许有倾诉爱恋的缠绵乐章，又或许有抒发人生哲思的深沉思考。我期待这本书能成为我日常生活中片刻的宁静港湾，在忙碌之余，让我能够沉浸其中，让音乐涤荡心灵。

评分☆☆☆☆☆

我一直坚信，好的音乐作品，能够跨越时空，触动不同时代、不同背景的人们。虽然我对桑桐先生的钢琴作品了解不多，但《桑桐钢琴作品选》这个名字本身就吸引了我，它暗示了一种精炼、一种提炼，而非流水账式的堆砌。我尤其对那些能够展现作曲家独特风格和创作理念的作品充满好奇。我希望这本书里的作品，能够让我感受到一种独特的“桑桐式”音乐语汇，也许是某种旋律的走向，也许是某种和声的处理，抑或是某种结构上的创新。我更看重的是作品能否在我的心中留下深刻的印记，能否在演奏或聆听之后，让我回味无穷，甚至产生想要反复品味和探索的冲动。我希望这本书能够成为我音乐收藏中的一抹亮色，它所收录的每一首作品，都能够成为我心灵深处的一处休憩之地，一次与美好旋律不期而遇的惊喜。

评分☆☆☆☆☆

作为一名有着多年钢琴演奏经验的业余爱好者，《桑桐钢琴作品选》对我而言，不仅仅是一本乐谱，更像是一次与作曲家灵魂对话的机会。我非常关注作品的演奏难度与表现力之间的平衡。我期待这本书中能够收录一些既具有挑战性，能够激发我技艺提升，同时又能让我充分发挥音乐表现力的作品。我喜欢那种音符之间充满了呼吸感，能够让我自由地去驾驭和塑造音乐线条的乐曲。当然，更重要的是，我希望这些作品本身具有独特的艺术魅力，能够让我沉浸其中，找到创作的灵感。我不追求所谓的“热门”作品，而是更看重那些真正能够打动我，能够让我在指尖流淌出真挚情感的乐曲。我对桑桐先生的音乐创作风格感到好奇，希望能通过这本书，深入了解他的音乐语言，并尝试在自己的演奏中，赋予这些作品新的生命。