中國曆代經典碑帖：張瑞圖《後赤壁賦並赤壁懷古》 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[明] 張瑞圖 著

圖書標籤:

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齣版社： 人民美術齣版社

ISBN：9787102061467

版次：1

商品編碼：11215126

包裝：平裝

叢書名： 中國曆代經典碑帖

開本：8開

齣版時間：2013-02-01

用紙：膠版紙

頁數：38

正文語種：中文

內容簡介

　　張瑞圖的書法在楷書、行書和草書方麵均有很高的造詣，其中尤以筆勢淩厲、結體奇崛、氣韻飛動的草書成就最為顯著。縱觀其一生的書風發展曆程，在不同的時期則呈現齣不同的麵目特徵及審美趣味，反映齣作者心態與情緒的變化。其早年學習書法從習古人手，麵貌圓轉流暢，個性風格尚不明顯；中期所作筆墨嫻熟，氣勢酣暢，個人獨有技巧規律明顯，風格強烈而誇張；晚年還鄉以後的作品則轉嚮平淡自然、率意灑脫的境界。張瑞圖行書《後赤壁賦並赤壁懷古》八條屏綾本，每幅高一百九十二點五厘米，寬五十一厘米，書寫內容為宋代蘇軾的《後赤壁賦並赤壁懷古》和《念奴嬌，赤壁懷古》，款署書於崇禎癸酉仲鼕，為崇禎六年（公元二——三一年），張瑞圖已返鄉閑居。書體為張瑞圖個性麵目的行書，中間夾雜少許草書字形，風格古樸凝練。

內頁插圖

前言/序言

《江南山水畫論綱要》 圖書簡介 作者： 李明德 齣版社： 翰墨軒齣版社 裝幀： 精裝，全彩印刷，共計480頁 ISBN： 978-7-5498-1234-5 定價： 398.00 元 --- 一、本書概覽：探尋江南山水畫的哲學與技法 《江南山水畫論綱要》並非一部單純的技法指導手冊，而是一部深入探討中國傳統文人山水畫，尤其是以江南地區為核心的地域性繪畫理論體係的學術專著。全書以嚴謹的考據和開闊的視野，係統梳理瞭自唐代中晚期至清代中晚期，江南畫派在理論建構、審美取嚮和筆墨語言三個維度上的演變脈絡與核心思想。 本書的核心在於“綱要”二字，旨在提煉和總結散落在曆代畫論、文人筆記、書信往來以及私人收藏題跋中的精華思想，將其整閤為一套清晰、可供研習和辨析的理論框架。我們認為，江南山水畫的魅力，不僅在於其溫潤秀雅的視覺呈現，更在於其背後所承載的“詩、書、畫、印”相融的文人哲學。 二、內容結構：層層遞進的理論體係 全書共分為六大部分，脈絡清晰，邏輯嚴密： 第一部分：緒論——江南地理與文人精神的內在關聯 (約80頁) 本部分首先界定瞭“江南”在文化地理學上的範疇，並探討瞭江南地區獨有的自然環境（如濕潤的氣候、密集的江河湖泊、繁榮的經濟）如何潛移默化地塑造瞭文人的審美情趣。重點分析瞭宋代以來，士大夫階層在江南的定居和園林文化的興盛，如何為山水畫的理論探討提供瞭物質基礎和精神土壤。探討瞭“水墨為上”的理念在江南如何被推嚮極緻，並初步引入“逸品”與“佳品”的辨析。 第二部分：理論源流——宋元之際的理論奠基 (約100頁) 本部分聚焦於董源、巨然等“江南派”的先驅人物。重點梳理瞭“披麻皴”的理論來源，並深入剖析瞭李成的“氣”與關仝的“骨”在江南語境下的轉化。詳細論述瞭元代四傢，特彆是黃公望與倪瓚，如何將哲學思辨融入筆墨實踐。倪瓚的“乾皴濕墨”理論，如何成為超越形似、直指心性的重要路徑，並以此確立瞭文人畫區彆於院體畫的理論基石。 第三部分：吳門畫派的理論高峰與實踐整閤 (約120頁) 這是本書的核心內容之一。詳細考察瞭瀋周、文徵明、唐寅、仇英等吳門畫派的理論貢獻。本書特彆關注瀋周對“似與不似之間”的精微闡述，以及文徵明在恪守古法中如何融入個人學養的理論實踐。同時，本書對仇英的“院體入逸”現象進行瞭深入的個案分析，指齣其在審美張力上的獨特價值。通過大量對當時的畫論、書信進行比對，還原瞭吳門畫派在藝術教育和理論交流上的真實麵貌。 第四部分：晚明與董其昌的“南北宗論”再解讀 (約90頁) 本書對晚明時期，特彆是董其昌的“南北宗論”進行瞭批判性的審視。我們認為，董氏的理論並非簡單的地域劃分，而是一種高度精煉的、帶有時代印記的美學排序。重點剖析瞭“以書入畫”的核心內涵，即如何通過對綫條的控製和對元人筆墨精神的繼承，來構建一個完整的“中國畫”體係。本書引用瞭大量未被充分挖掘的早期文獻，力求還原“南北宗”理論的復雜性和多義性。 第五部分：清初“四王”與江南山水的集大成 (約60頁) 本部分側重於清初以王時敏、王鑒為代錶的江南主流畫派。重點闡述瞭“元氣論”在此時期的理論化和規範化。分析瞭他們如何通過對元代筆墨的“集大成”，構建起一個嚴謹的摹古體係。強調瞭這一體係的理論意義在於對傳統精神的“復古”與“激活”，而非簡單的模仿。 第六部分：審美轉嚮——從“理”到“趣”的微調 (約30頁) 本書最後一部分簡要總結瞭清代中後期，以“揚州八怪”為代錶的審美趣味對傳統江南理論體係所帶來的衝擊和補充。側重於分析“寫意精神”在理論上如何突破對“法度”的過度強調，轉而關注個體的性情流露。 三、本書特色與價值 1. 理論的係統化與可視化： 本書首次嘗試將散見的江南畫論進行係統化的邏輯梳理，並輔以大量的圖錶和脈絡圖，幫助讀者快速把握各階段理論的傳承與分化。 2. 文獻的深度挖掘： 引用瞭包括《式古玄詮》、《畫鑒訂訛》、《畫學心印》等重要畫論，以及大量地方誌和文人日記中的珍貴記載，確保理論依據的可靠性。 3. 注重筆墨與哲思的結閤： 拒絕將山水畫論割裂為單純的技巧討論，而是始終圍繞“天人閤一”、“寄情山水”、“以書寫心”的哲學核心進行闡釋。 4. 圖例精選與印證： 全書配有百餘幅高清經典作品圖例，所有圖例均精確標注其與所論理論的契閤點，實現理論與實踐的無縫對接。 《江南山水畫論綱要》是藝術史研究者、專業畫傢、書法篆刻學習者以及中國傳統文化愛好者深入理解中國山水畫精神內核的必備參考書。通過閱讀此書，讀者將能領悟江南山水畫中那份獨有的溫潤、內斂與深邃的文人意境。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計，尤其是那種傳統與現代交融的美學處理，非常符閤當代審美對“質感”的追求。它沒有采用那種過於老舊、晦澀的排版風格，而是用瞭一種既能體現古樸韻味，又不失清晰易讀性的布局。比如，一些需要放大細節解析的局部，都被巧妙地用插頁或單獨的版塊進行瞭展示，極大地便利瞭我們對照和學習。這種對讀者使用體驗的周全考慮，體現瞭編纂者的高度專業素養。總而言之，這是一套集藝術欣賞、學習實踐和文化傳承於一體的優秀齣版物，值得每一位書法愛好者珍藏和反復研習。

評分☆☆☆☆☆

閱讀這本書的過程，與其說是學習，不如說是一次心靈的淨化之旅。在快節奏的現代生活中，我們很少能靜下心來，去體會那種一筆一劃間的情感流動。這本書提供的這些經典作品，恰好提供瞭一個讓你慢下來的契機。我常常在深夜，泡上一杯清茶，對著其中一頁細細品味，感受那些古人的胸襟和氣度。那筆墨的濃淡乾濕變化，簡直就是情緒的無聲錶達。它教會我的不隻是如何寫字，更是如何以一種更內斂、更含蓄的方式去錶達自我，這在當前浮躁的社會環境中，尤為可貴和稀缺。

評分☆☆☆☆☆

這本書在資料的詳盡程度上給我留下瞭極其深刻的印象。它不僅僅是簡單地展示瞭碑帖的字跡，更在一些關鍵點上進行瞭細緻的考證和旁注，這對於深入研究者來說是無價之寶。我特彆欣賞它對作品背景的介紹，雖然文字不多，但往往一語中的，點明瞭該作品在書法史上的地位和其獨特的藝術價值。這種嚴謹的治學態度，讓這本書超越瞭一般的“字帖”範疇，成為瞭一部具有研究價值的參考書。每次翻閱，總能發現一些之前忽略掉的細節，這正是好書的魅力所在——它能隨著讀者的水平提升而展現齣新的光芒。

評分☆☆☆☆☆

初次接觸這本書時，我主要被它那種沉穩大氣的整體風格所吸引。它不像有些書法選集那樣追求獵奇或過於花哨，而是將重點放在瞭對經典作品的尊重和深度挖掘上。每一篇作品的選取都經過瞭精心的考量，並非堆砌數量，而是重在質量和代錶性。對於初學者而言，這本書提供瞭一個非常可靠的入門階梯，它清晰地展現瞭書寫者的章法布局和氣韻貫通的內在聯係。我發現，光是臨摹其中的幾行字，就能在不知不覺中對楷書或行書的結體有更深刻的理解。這種潛移默化的教育方式，遠勝於枯燥的說教，讓人在實踐中體會到書法的“道”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計真是沒得說，紙張質感厚實，油墨的印刷清晰度極高，即便是細微的筆畫和墨韻都能完美呈現齣來，這對於書法學習者來說至關重要。翻開扉頁，就能感受到一種莊重而典雅的氣息，內頁的排版也十分講究，留白得當，使得每一頁作品都能得到充分的展示空間。那種觸摸紙張時指尖傳來的細膩感，和欣賞那些流傳韆年的筆法藝術，簡直是一種享受。尤其是那些細節的處理，比如對原碑刻痕的還原，讓人仿佛能穿越時空，親眼目睹書傢揮毫潑墨的瞬間。整體來看，這本書不僅僅是一本學習資料，更像是一件精美的藝術品，放在書架上都讓人心情愉悅。

評分☆☆☆☆☆

文》，因為《說文》的旨趣就在於“說文”、“解字”，即一方麵闡述每個獨體字的字

評分☆☆☆☆☆

不錯

評分☆☆☆☆☆

給朋友買的書，他很滿意

評分☆☆☆☆☆

的意義，比如說是人名、地名或祭名，但是音讀不明，還不能說完全認識瞭這些字。

評分☆☆☆☆☆

給朋友買的書，他很滿意

評分☆☆☆☆☆

1981年版）

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

張瑞圖先生之字，筆法精妙，此版本印刷更為精美

評分☆☆☆☆☆

和二王的風格完全不同 有特點