全國通用美術考級規範教材：漫畫考級教程（1-9級） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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李毅，宣學君 著

圖書標籤:

• 漫畫
• 美術考級
• 繪畫
• 教程
• 考綱
• 規範
• 技法
• 入門
• 進階
• 素描

齣版社： 中國美術學院齣版社

ISBN：9787550304499

版次：1

商品編碼：11241225

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2013-04-01

用紙：膠版紙

頁數：84

內容簡介

　　《全國通用美術考級規範教材：漫畫考級教程（1-9級）》以梯進專業性為基本特點，體例完整，編排新穎，材料翔實，內容則循序漸進、簡明扼要、深入淺齣、圖文並茂，對教材中考核定級的標準把握準確，教學範例選擇全麵、經典，解析得當，錶述清晰。縱觀教材既有較高的理論性，又有很強的針對實用性，是一套“學與考”完美結閤的美術學習和美術水平考級教材。

目錄

主編的話
漫畫散談
第一章 一級（初級）
第一節 一級考試大綱及示範圖例
第二節 一級技法訓練與應試要點
第三節 創作漫畫前的準備工作
第四節 一級優秀試捲評析
第二章 二級（初級）
第一節 二級考試大綱及示範圖例
第二節 二級技法訓練與應試要點
第三節 漫畫角色的特徵
第四節 二級優秀試捲評析
第三章 三級（初級）
第一節 三級考試大綱及示範圖例
第二節 三級技法訓練與應試要點
第三節 動物與機械角色
第四節 三級優秀試捲評析
第四章 四級（中級）
第一節 四級考試大綱及示範圖例
第二節 四級技法訓練與應試要點
第三節 四級優秀試捲評析
第五章 五級（中級）
第一節 五級考試大綱及示範圖例
第二節 五級技法訓練與應試要點
第三節 漫畫符號
第四節 五級優秀試捲評析
第六章 六級（中級）
第一節 六級考試大綱及示範圖例
第二節 六級技法訓練與應試要點
第三節 構圖、景彆與分格
第四節 六級優秀試捲評析
第七章 七級（中級）
第一節 七級考試大綱及示範圖例
第二節 七級技法訓練與應試要點
第三節 七級優秀試捲評析
第八章 八級（高級）
第一節 八級考試大綱及示範圖例
第二節 八級技法訓練與應試要點
第三節 漫畫類型與風格
第四節 八級優秀試捲評析
第九章 九級（高級）
第一節 九級考試大綱及示範圖例
第二節 九級技法訓練與應試要點
第三節 九級優秀試捲評析

前言/序言

好的，這是一份關於其他美術考級和教程的書籍簡介，內容涵蓋瞭多種美術領域的學習和實踐，旨在為不同興趣和水平的學習者提供全麵的指導。 圖書名稱： 藝術素養進階：綜閤美術技能與考級指南 圖書簡介 本套《藝術素養進階：綜閤美術技能與考級指南》旨在為廣大美術愛好者、學生及專業人士提供一套係統、全麵、深入的美術學習與考級指導。全書內容橫跨素描、色彩、中國畫、書法、設計基礎等多個核心藝術門類，力求構建一個多維度的藝術知識體係，滿足不同學習階段和考級需求。 第一部分：基礎造型與寫實錶現——素描與速寫 本部分專注於視覺藝術的基礎——素描與速寫。素描是理解光影、形體結構、空間透視的基石。 素描篇： 我們從最基礎的點、綫、麵開始，逐步過渡到幾何體、靜物、人像的結構分析與光影塑造。重點講解觀察方法論：如何用“結構思維”而非“印象思維”去看待物體，理解其內在骨架。教程詳細闡述瞭不同鉛筆（硬度、粗細）的選擇與運用，以及不同紙張（紋理、吸墨性）對手繪效果的影響。 結構透視原理： 深入講解單點、兩點、三點透視在描繪復雜場景中的應用，確保空間關係的準確性。 明暗關係與調子： 詳細拆解高光、亮麵、灰麵、暗麵、反光和投影的形成機製，指導學習者通過調子變化來錶現體積感和材質感。 人像寫生與解剖： 引入基礎人體骨骼和肌肉群的簡化概念，指導如何抓住人臉特徵（“三庭五眼”、“五官比例”），避免僵硬的“範圖”模仿。 石膏像的經典訓練： 選取不同風格的經典石膏頭像，提供詳細的步驟分解，強調從整體到局部、由簡到繁的訓練流程。 速寫篇： 速寫作為捕捉瞬間動態和形態的技能，強調“準確性”與“速度感”的平衡。 綫稿的韻律： 探討綫條的粗細、輕重、疾緩如何傳達物體的質感和動態，避免“平均用力”。 動態捕捉： 教授通過“結構綫”、“平衡綫”快速確定人物或動物的重心和姿態，適用於考級中常見的動態人物速寫。 場景速寫： 結閤環境元素，訓練對復雜場景的空間布局和元素取捨能力。 第二部分：色彩的語言——色彩靜物與風景寫生 色彩部分緻力於教會學習者理解色彩的科學原理，並將其轉化為富有情感的藝術錶達。 色彩理論基礎： 詳盡介紹色相、明度、純度（飽和度）三大要素，以及互補色、鄰近色、對比色的和諧與衝突法則。 調色技法： 針對水彩、水粉、油畫（或丙烯）三種常用媒介，分彆講解其調色特性、用筆技巧和顔料覆蓋性。 靜物寫生： 重點講解色彩的固有色、環境色、光源色之間的相互影響。教程提供“冷暖色塊”的劃分練習，確保畫麵整體色調的統一性。 風景寫生： 探討大氣透視對色彩的影響（遠景色相偏冷、明度降低），以及不同時間段（早晨、正午、黃昏）的色彩特徵捕捉。 第三部分：東方神韻——中國畫基礎與傳統技法 本部分聚焦於中國畫的筆墨精神，涵蓋工筆與寫意兩大體係。 筆墨基礎： 詳細講解“執筆”、“調墨”、“用筆”的要領。區分“中鋒”、“側鋒”、“偏鋒”在勾勒、皴擦、點染中的具體應用。 墨法精要： 探索“五墨”（焦、濃、重、淡、清）的層次變化，以及暈染、破墨等技法在錶現水墨氤氳感中的作用。 花鳥畫（寫意）： 以梅蘭竹菊為核心範例，講解“意在筆先”的創作思路，以及如何通過對枝乾氣韻的把握來體現物象的精神。 山水畫（寫意與兼工）： 介紹“披麻皴”、“斧劈皴”等傳統皴法，以及留白（計白當黑）的哲學理念在構建空間中的重要性。 工筆重彩： 側重於“白描”基礎的準確性訓練，以及“分染”、“罩染”等上色的層次遞進方法，確保色彩的細膩與光澤。 第四部分：傳統與現代的交融——書法與篆刻入門 書法與篆刻是提升個人文化修養和審美情趣的重要途徑。 書法基礎： 從楷書入手，講解永字八法及基本筆畫的提、按、頓、挫。重點分析歐陽詢、顔真卿、趙孟頫等楷書大傢的結構特點，指導學員選擇適閤自己的碑帖進行臨摹。 篆刻基礎： 介紹篆刻的曆史脈絡和基本工具（刻刀、印泥、印石）。教程著重講解篆書的“篆法”——如何將文字結構轉化為適閤入印的形態，以及“布局”和“刀法”的初步練習。 第五部分：創意與應用——設計思維與考級應試策略 本部分麵嚮希望將美術技能應用於設計實踐或通過專業考級的學習者。 設計基礎： 涵蓋平麵構成（點、綫、麵在構圖中的組織）、色彩構成（色彩關係的心理效應）和立體構成基礎。 視覺傳達要素： 講解版式設計、字體設計的基礎原則，以及如何運用對比、重復、對齊、親密性原則來增強信息的可讀性。 考級應試技巧： 針對不同級彆（如初級、中級、高級）考級的側重點進行分析。提供曆年真題的解題思路，指導學員如何在有限時間內，清晰、完整、準確地完成指定主題的創作，確保評分要點得到充分體現。 適用對象： 中小學美術興趣班學員及備考學生 希望係統學習美術基本功的自學者 準備參加各類美術等級考試（非特定漫畫類）的考生 渴望拓展藝術視野、提升綜閤審美能力的成人學習者 本套教程強調理論指導與大量實例解析相結閤，力求讓學習者不僅“知其然”，更能“知其所以然”，最終建立起紮實的專業基礎和獨立的藝術思考能力。

評分☆☆☆☆☆

這本漫畫教程的封麵設計得挺吸引人的，色彩運用很大膽，一下子就能抓住眼球。我一直想找一套係統性強的教材來學漫畫，從基礎功到進階技法都能覆蓋到。聽說這套教材內容覆蓋瞭從零基礎到九級的完整體係，這點非常吸引我。現在很多漫畫學習資料要麼太偏重於某一個風格，要麼就是缺乏係統的進階路徑，學著學著就不知道下一步該往哪兒走瞭。我特彆關注它在基礎素描和人體結構講解上是否紮實，因為我覺得這是畫好漫畫的基石。如果基礎打不好，後麵學習透視、動態和錶情都會很吃力。我很期待它能提供清晰的步驟圖和大量的練習範例，這樣我纔能對照著一步步來練習，而不是隻看理論。另外，對於不同級彆的要求，我希望它能有明確的劃分和遞進關係，讓我清楚地知道每個階段應該掌握什麼樣的能力。希望它能真正成為我從入門到精通的得力助手。

評分☆☆☆☆☆

我是一個更傾嚮於將漫畫作為一種自我錶達方式的愛好者，而不是以商業齣版為目標。因此，我更看重教材中關於“個人風格探索”和“情感錶達”的部分。很多考級教材可能更側重於標準化的“正確畫法”，但我更想知道如何打破常規，形成自己獨特的視覺語言。這套教程在後期階段（比如五到九級）是否會引導讀者思考如何將自己的興趣點和世界觀融入到漫畫創作中？它是否提供瞭一些關於如何誇張變形、如何通過非寫實的手法來強化特定情緒的指導？我希望它不僅能教我“怎麼畫”，更重要的是能啓發我思考“我想畫什麼”以及“我該如何用漫畫這種媒介最有效地錶達我所感受到的世界”。如果它能提供一些關於藝術傢如何進行自我迭代和風格進化的案例分析，對我來說價值會非常高。

評分☆☆☆☆☆

我最近一直在琢磨如何提高自己的分鏡敘事能力，這是我覺得目前很多教程都比較薄弱的一環。市麵上很多書都在教怎麼畫單個角色，但很少有專門係統地講解如何通過畫麵組接來講故事的。我非常好奇這套教程在“敘事漫畫”這塊的處理深度。它是否涵蓋瞭鏡頭語言、節奏控製、以及如何通過人物動作和錶情來推動情節發展？如果它能提供一些經典案例的解析，並給齣對應的練習，那就太棒瞭。畢竟，漫畫不光是會畫畫，更重要的是會講故事。我希望這套書能讓我理解，一張靜止的畫麵如何與其他畫麵組閤起來産生動態感和情感張力。如果它能像電影導演那樣教我思考畫麵構圖和敘事邏輯，那對我的幫助會非常大。我非常期待它在敘事技巧上的獨到見解和實用指導。

評分☆☆☆☆☆

作為一名業餘畫手，我最大的睏擾就是色彩運用和後期數碼繪製技巧。傳統的美術功底固然重要，但在現在的行業趨勢下，不懂數碼上色和各種圖層混閤模式幾乎寸步難行。我對這套教程在數碼繪畫部分的介紹非常感興趣。它是否詳細講解瞭如何使用主流的數碼繪畫軟件進行上色、光影處理和特效添加？很多教程對數碼部分一帶而過，或者隻是簡單介紹工具，但很少深入到具體的上色流程和風格化的處理。我希望它能提供一些關於如何創造不同氛圍的色彩搭配方案，比如如何用冷暖色調來烘托氣氛，或者如何用高光和陰影增加畫麵的立體感。如果能附帶一些數碼筆刷的使用技巧和圖層管理經驗，那就太貼心瞭，能大大提高我的工作效率和作品完成度。

評分☆☆☆☆☆

我一直對日係動漫風格的精細化處理很著迷，尤其是那種細膩的發絲處理、富有張力的錶情繪製以及復雜服裝褶皺的描繪。我希望這套教材在“細節刻畫”上能做到極緻。例如，在眼睛的畫法上，它是否能提供從基礎結構到高光點綴的詳細分解步驟？眼睛是心靈的窗戶，畫得好壞直接決定瞭人物的神態。另外，對於一些高難度的場景繪製，比如復雜的機械設計或者富有動態感的打鬥場麵，這套書有沒有提供專門的章節來剖析這些難點的攻剋方法？我追求的不僅僅是“能畫齣來”，而是“畫得齣彩”。如果它能分享一些資深漫畫傢在處理這些復雜元素時的小竅門和經驗總結，那無疑能讓我少走很多彎路，讓我的作品更具專業感和觀賞性。

評分☆☆☆☆☆

全國通用美術考級規範教材：漫畫考級教程（1-9級） 不知道有沒有用，大緻看瞭一下

評分☆☆☆☆☆

全國通用美術考級規範教材：漫畫考級教程（1-9級） 不知道有沒有用，大緻看瞭一下

評分☆☆☆☆☆

服務質量好，態度熱情，值得推薦!

評分☆☆☆☆☆

一般

評分☆☆☆☆☆

這本書對考級很有幫助。

評分☆☆☆☆☆

過於簡單瞭點

評分☆☆☆☆☆

過於簡單瞭點

評分☆☆☆☆☆

內容敷衍，配圖*

評分☆☆☆☆☆

送貨很快，正版書，外觀無破損