具体描述
内容简介
《初学国画技法系列丛书：写意动物画法》都配有作画的过程和步骤，示范解析，以便爱好者与初学者临习、欣赏。《初学国画技法系列丛书：写意动物画法》内容丰富，笔墨变化生动、规范，色彩艳而不俗，意境清新，富有情趣；绘画方法由简入人繁，循序渐进，是一本不可多得的国画教材。
作者简介
毛斌智，号柳雪斋主，1955年7月生于西安灞桥。自幼习画，多年来坚持不懈地继承长安画派“一手伸向生活，一手伸向传统”的优良作风，在中国画的人物、山水、花鸟方面均达到较高的造诣，其作品清新明快、格调高雅，多次人选全国及省市美展并获奖，属当代实力派画家。近年来编著各类国画教材、画集40余部，深受书画爱好者与初学者的喜欢。现为西安长安画院画家，陕西省美术家协会会员、职业画家。内页插图
前言/序言
用户评价
我一直对中国画中那些栩栩如生的动物形象情有独钟，尤其是写意动物画那种不拘泥于形似，却能抓住神韵的艺术表现形式，更是让我着迷。《初学国画技法系列丛书：写意动物画法》这本书，可以说是我在国画学习道路上的一个重要的里程碑。它最吸引我的地方在于，它并没有将写意动物画描绘成一种高不可攀的艺术，而是将其拆解成了一个个可以学习和掌握的技巧。书中对基础笔墨的讲解非常细致，例如如何控制笔锋的运用，如何调和墨色以达到不同的效果，如何运用线条来表现动物的骨骼和肌肉。我尤其喜欢书中对不同动物“神韵”的刻画。例如，在讲解如何画孔雀时，书中不仅仅展示了孔雀开屏的华丽，更深入地分析了孔雀“高傲”与“优雅”的气质，如何用流畅的笔触勾勒出孔雀的颈部和尾羽，如何用色彩的晕染来表现孔雀羽毛的光泽。再比如，画兔时，书中则侧重于如何表现兔子的“温顺”与“机敏”，如何用简洁的线条勾勒出兔子的身体，如何用点睛之笔来表现兔子的眼神。书中还强调了“写意”的关键在于“提炼”，在于抓住动物最本质的特征，然后用最精炼的笔墨去表现。我感觉这本书的图例非常丰富，而且讲解清晰，每一笔的落墨、提按、转折都言传身教，这让我这个初学者能够非常直观地理解作者的意图。这本书不仅教会了我画技，更重要的是，它教会了我如何去观察，如何去感受，如何用艺术的语言去表达我对动物的热爱。
评分长久以来，我一直对国画中的动物画作心生向往，特别是那些能够将动物的精气神完美展现出来的写意作品。然而，现实中的尝试总让我感到力不从心，难以捕捉到那种灵动与生命力。《初学国画技法系列丛书：写意动物画法》这本书，可以说是我在国画学习道路上遇到的一个宝藏。它最吸引我的地方在于其“循序渐进”的学习模式。书中没有上来就抛出复杂的技法，而是从最基础的笔墨训练开始，例如如何运用线条勾勒出动物的骨骼结构，如何通过墨色的浓淡变化来表现动物的皮毛质感。我非常喜欢书中对各种动物“形”与“神”的解读。例如，在讲解如何画猴子时，书中不仅仅展示了猴子在树上攀爬的动态，更深入地分析了猴子的“灵巧”与“顽皮”，如何用简洁的线条勾勒出猴子的肢体，如何用点睛之笔来表现猴子机灵的眼神。再比如，画猫时，书中则侧重于如何表现猫的“慵懒”与“优雅”，如何用流畅的笔触勾勒出猫的身段，如何用墨色的晕染来表现猫毛的柔软。书中还提到了“写意”的关键在于“提炼”，在于抓住动物最本质的特征，然后用笔墨去表现。我感觉这本书的图例非常丰富，而且步骤清晰，每一笔的落墨、提按、转折都有详细的讲解，这让我这个初学者能够非常直观地理解作者的意图。这本书不仅教授我绘画技巧，更重要的是，它教会了我如何去观察，如何去感受，如何用艺术的语言去表达我对动物的热爱。
评分我一直对中国传统的水墨画情有独钟，尤其是那些能够抓住动物神韵的写意画作，更是让我心驰神往。然而，作为一名初学者，要将这份热爱转化为实际的创作，却面临着不少挑战。幸运的是，《初学国画技法系列丛书：写意动物画法》这本书的出现，如同一盏明灯，为我指引了方向。这本书最吸引我的地方在于它的“接地气”。它没有过于学术化的理论，而是从最基本、最实用的角度出发，循序渐进地引导读者进入写意动物画的世界。比如，书中在讲解如何画狗时，并没有直接教你画狗的形态，而是先从狗的动态和性格入手，分析狗的肢体语言，例如摇尾巴时的快乐，竖起耳朵时的警觉，以及趴在地上时的慵懒。然后，作者会一步步地讲解如何运用不同的笔法来表现这些神态，如何用浓淡不同的墨色来区分狗的毛发，如何用简练的线条勾勒出狗的轮廓。我特别喜欢书中对“神”的强调，认为写意画的精髓在于传达动物的内在生命力，而不是仅仅模仿外形。书中通过大量的范例，展示了如何用笔墨的粗细、轻重、缓急来表现不同动物的性格特征。比如，在画猫的时候，书中强调了猫的“慵懒”与“敏捷”，如何用流畅的线条表现猫的柔软身段，如何用点睛之笔来传达猫的机警。再比如，画鹰的时候，书中则侧重于如何表现鹰的“凌厉”与“威严”，如何用刚劲的笔触勾勒出鹰爪的力度，如何用深邃的墨色渲染出鹰眼的锐利。这本书让我明白了，写意画是一种意境的表达，需要我们在观察中体悟，在写意中创造。
评分作为一个从小就对动物充满好奇，并且渴望将这份好奇心通过艺术表达出来的爱好者，《初学国画技法系列丛书：写意动物画法》这本书，简直是圆了我一个长久以来的梦想。它并非那种一本正经、枯燥乏味的理论书，而是充满了实践的指导和艺术的灵感。我之前尝试过自己画一些小动物，但总觉得画出来像“模型”，缺乏生气。这本书则从根源上解决了我的问题。它首先从最基础的笔墨训练开始，教你如何控制笔锋，如何调和墨色，如何运用不同的线条来塑造形体。更重要的是，书中在讲解每一种动物时，都极其注重对其“神韵”的捕捉。例如，在讲解如何画马时，书中不仅仅展示了马的各种姿态，更深入地分析了马的动态美，如何用“骨法”和“神采”相结合的方式来表现马的奔腾之势，如何用“飞白”来展现马的鬃毛在风中飞扬的感觉。我特别喜欢书中关于“意”的讲解，作者反复强调，写意画是“似与不似之间”，要通过笔墨的提炼，将动物的内在生命力表现出来。书中关于画鹰的部分，让我受益匪浅，作者教导我如何用简洁的几笔，就能勾勒出鹰的锐利眼神和雄健的身姿，如何用墨色的浓淡来表现羽毛的层次感，让整幅画充满了力量和张力。再比如，画竹，书中并没有将竹子单独作为植物来讲解，而是巧妙地融入到动物画中，比如如何用竹子作为背景来衬托动物的姿态，如何用竹叶的疏密来烘托动物的动静。我感觉这本书不仅仅是在教我画画，更是在引导我用艺术的眼光去观察和感受世界。
评分我一直对国画艺术怀有深深的敬意，尤其是那些能够生动描绘动物姿态与神韵的写意作品，更是让我着迷。《初学国画技法系列丛书：写意动物画法》这本书，在我看来，是一本极具价值的入门指南。它打破了我之前对国画学习的刻板印象，让我看到了国画的灵动与生趣。本书最大的亮点在于其系统性与实践性的完美结合。它并没有上来就讲高深的理论，而是从最基本的笔墨运用入手，例如如何用笔触来表现动物的皮毛质感，如何用墨色的浓淡干湿来塑造动物的体积感。我印象特别深刻的是书中对“写意”的解读，它并非凭空想象，而是建立在对动物深入观察的基础之上。例如，在讲解如何画松鼠时，书中详细分析了松鼠的动作特点，比如它在树枝上跳跃时的灵活，它啃食坚果时的专注，然后，作者会一步步地教你如何用简练的笔触来捕捉这些瞬间，如何用墨点的变化来表现松鼠的毛发，以及如何用眼睛的点染来赋予它生命。再比如，画狮子，书中不仅仅强调了狮子的威猛，更注重其眼神中的王者之气，如何用浓墨表现其鬃毛的蓬松感，如何用重笔勾勒其肌肉的张力，让整个画面充满力量。书中还涉及到了各种动物的“动态描绘”，如何通过笔墨的走向和线条的连贯性，来表现动物的运动轨迹和节奏感。我感觉这本书最大的价值在于，它不仅教会了我“画什么”，更重要的是教会了我“怎么去看”，如何通过观察去发现动物的本质，然后用笔墨去将其“写”出来。
评分我一直深爱着中国传统的水墨画，尤其是那些能够将动物的神韵描绘得栩栩如生的写意作品。然而，作为一名业余爱好者，我常常感到自己在创作过程中缺乏方向和技巧。《初学国画技法系列丛书：写意动物画法》这本书，就像一位循循善诱的老师，为我打开了通往写意动物画世界的大门。本书最大的优点在于其“由浅入深”的学习体系。它没有一开始就灌输复杂的理论，而是从最基本的笔墨训练入手，例如如何运用不同的笔触来表现动物的皮毛、肌肉和骨骼，如何通过墨色的浓淡干湿来塑造动物的体积感和光影。我尤其欣赏书中对各种动物“神态”的捕捉。例如，在讲解如何画狐狸时，书中不仅仅展示了狐狸狡黠的姿态，更深入地分析了狐狸“机警”与“优雅”并存的特点，如何用简洁的线条勾勒出狐狸的身形，如何用点睛之笔来表现狐狸锐利的眼神。再比如，画虾时，书中更是将“生动”二字演绎到了极致，它教我如何用笔尖的弹性来勾勒虾须的飘逸，如何用墨色的晕染来表现虾壳的透明感，以及如何用墨点来暗示虾的活力。书中还强调了“写意”的精髓在于“意境”，在于通过笔墨来传达作者对动物的理解和情感。我感觉这本书的图例非常丰富，而且讲解细致，每一笔的落墨、提按、转折都言传身教，让我这个初学者能够非常容易地理解和模仿。这本书不仅让我学会了画技，更重要的是，它教会了我如何去观察生活，如何用艺术的眼光去感受万物。
评分我是一个对国画有着热忱的爱好者，一直以来都渴望能够亲手画出充满生机与灵气的动物。然而，现实中的尝试往往不尽如人意，总感觉自己的作品缺乏灵魂。《初学国画技法系列丛书：写意动物画法》这本书，可以说是我国画学习道路上的一个重要转折点。这本书最让我惊喜的地方在于其循序渐进的学习路径，它没有上来就抛出复杂的技法，而是从最基础的笔墨功底训练讲起，比如如何握笔，如何控制墨色，如何运用不同力度的线条。然后，它才逐步过渡到各种动物的写意画法。当我翻阅到关于梅花鹿的章节时，我被书中对鹿的刻画深深吸引。作者并没有仅仅展示静态的鹿，而是通过多幅图例，展现了鹿在不同动态下的表现，比如低头饮水时的优雅，昂首警觉时的敏锐，奔跑跳跃时的矫健。更重要的是，书中详细讲解了如何用寥寥几笔勾勒出鹿的纤细四肢，如何用淡墨渲染出梅花鹿身上斑点的朦胧美，以及如何通过眼睛的描绘来传达出鹿的温顺与灵动。这本书对于各种动物的写意画法都进行了深入浅出的剖析，比如画鱼时，书中强调了“鱼在水中游”的动态感，如何用笔的起伏来表现鱼鳞的鳞次栉比，如何用墨色的晕染来表现水中的浮动感。再比如画虾，书中更是将“活”字演绎到了极致，如何用笔尖的弹性来勾勒虾须的飘逸，如何用墨色的变化来表现虾壳的透明感，以及如何用墨点来暗示虾的活力。这本书让我明白，写意动物画的关键在于“写”，在于捕捉动物的神韵和生命力，而不仅仅是形似。书中大量的图例和作者的讲解，让我仿佛置身于大师的画室，亲身感受着每一笔的落墨与运笔。
评分这本书简直是为我这种零基础但又热爱国画动物的人量身定做的！我之前尝试过一些零散的教程，但总是觉得抓不住核心，画出来的动物总是“不像”，没有灵动感。自从翻开《初学国画技法系列丛书：写意动物画法》后，我才真正找到了学习的方向。它没有上来就讲那些晦涩难懂的理论，而是从最基础的笔墨韵味、线条勾勒开始，循序渐进。比如，在讲解如何画一匹马时，作者不是简单地告诉你马腿怎么画，而是会细致地拆解马的动态，从起笔的蓄势待感到落笔的收势，如何用笔触表现出肌肉的张力，如何通过墨色的浓淡变化来展现马的毛发质感，甚至连马的眼神如何传达出奔腾或沉静的神态，都讲得极其到位。我尤其喜欢书中对不同动物习性的观察和提炼，比如画猫时，书中强调的是猫的慵懒与敏捷并存，如何用寥寥几笔抓住它身体的曲线，特别是尾巴的 S 形，可以瞬间让画面活起来。再比如画鸟，书中不仅仅是教你画羽毛的纹理，更深入地讲解了鸟儿在不同姿态下的重心，如何用飞白表现出翅膀的轻盈，以及如何通过鸟儿的眼睛来点睛，让它仿佛随时会鸣叫或振翅高飞。这本书的图例非常丰富，而且步骤清晰，每一笔的起落、转折都有详细的说明，配合作者的讲解，我仿佛能看到大师在我的眼前示范，那种感觉真的非常棒。即使是对于初学者来说，也不会感到无从下手，书中还贴心地列出了一些常用的笔墨技法，并解释了它们在不同动物身上的应用，比如“皴法”在表现动物皮毛时的不同变化，“晕染法”如何让动物的身体呈现出体积感等等。我感觉这本书不仅仅是一本教程，更像是一位循循善诱的老师，它不仅教会了我“怎么画”，更教会了我“为什么这么画”，让我从根本上理解了写意动物画的精髓。
评分我一直对国画有着浓厚的兴趣，尤其钟情于写意动物画那种不拘一格、生动传神的韵味。然而，市面上大部分的教学书籍要么过于偏重理论，要么缺乏系统性，让我这个自学者难以找到切入点。《初学国画技法系列丛书：写意动物画法》的出现，无疑为我打开了一扇新的大门。这本书的编排结构非常合理，从基础的笔墨训练开始，逐步深入到各种动物的绘画技巧。让我印象深刻的是，书中在讲解每一类动物时，都会先从观察其形体特征、生活习性入手，然后才过渡到具体的绘画方法。例如，在画虎的部分，书中不仅仅展示了老虎威猛的姿态，更深入地分析了老虎的骨骼结构、肌肉走向，以及如何通过笔墨来表现其斑纹的层次感和皮毛的质感。作者用了大量的篇幅来讲解如何用线条勾勒出老虎的动态，如何用墨色渲染出老虎的厚重感，以及如何用重点的几笔来捕捉老虎的神情，让整个画面充满力量和生命力。书中还特别提到了写意动物画的“意”，不仅仅是形似，更要神似，如何通过笔墨的挥洒，将作者的情感和对动物的理解融入到画面之中。我之前在画鸟的时候，总觉得画出来的鸟像“死物”，而这本书则教会我如何通过对鸟儿肢体语言的细微观察，比如它站立时身体的倾斜角度，展翅时翅膀的弧度，以及用眼睛的神采来表现鸟儿的灵动和生机。书中对于不同墨色的运用也做了详尽的解释，如何通过浓淡干湿的变化来表现动物的体积、毛发和光影，让我对墨的运用有了更深的认识。我感觉这本书不仅仅是教授绘画技巧，更是在传授一种观察世界、理解生命的方式，让我受益匪浅。
评分我一直认为，国画的魅力在于其“写意”，在于寥寥几笔就能勾勒出事物的神韵。而对于动物写意画，我更是情有独钟，希望能从中领略到生命的律动与勃勃生机。《初学国画技法系列丛书：写意动物画法》这本书，恰恰满足了我对这份艺术形式的期待。它的优点在于，它没有将写意画“神化”，而是将其拆解成了一个个可学习、可掌握的步骤。书中对基础笔墨技巧的讲解非常到位，例如如何运用“中锋”和“侧锋”来表现不同的质感，如何通过“积墨”和“破墨”来丰富画面的层次。我尤其喜欢书中对不同动物“动态”的刻画。比如，在讲解如何画燕子时，书中不仅仅展示了燕子在天空飞翔的姿态，更深入地分析了燕子飞行时翅膀的扇动频率，身体的重心转移，以及如何用“行笔”的流畅感来表现燕子在空中滑翔的轻盈。书中还强调了“意”的重要性，认为写意画不仅仅是形似，更要“神似”，要通过笔墨来传递作者对动物的情感和理解。比如，画狗时，书中教导我如何通过狗尾巴的摆动来表现它的喜悦，如何通过耳朵的竖立来传达它的警觉。再比如，画锦鲤，书中则侧重于如何用色彩的晕染来表现鱼鳞的光泽，如何用流畅的线条来勾勒鱼身的 S 形，让画面充满动感和生命力。这本书让我明白了，写意动物画并非是“随心所欲”，而是建立在扎实的笔墨功底和对生活细致观察的基础之上。
评分画风细腻，可读性很强，喜欢。
评分不错的入门书，自己看看学学
评分画风细腻，可读性很强，喜欢。
评分这个商品还不错，这个商品还不错
评分很好
评分好
评分这个商品还不错，这个商品还不错
评分很不错，孩子很喜欢，内容很不错
评分满减活动买的，性价比高，真不错。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.idnshop.cc All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有