树桩盆景技艺图说 ）园艺 花艺 插花，中国林业出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

曹明君 著

图书标签:

• 树桩盆景
• 盆景艺术
• 园艺
• 花艺
• 插花
• 植物栽培
• 园林绿化
• 中国园艺
• 林业
• 技艺

店铺： 中国林业出版社旗舰店

出版社： 中国林业出版社

ISBN：9787503857959

商品编码：1142558273

包装：平装

开本：16开

出版时间：2010-06-01

用纸：胶版纸

页数：274

基本信息

书名:十力语要

原价：45.00元

作者：熊十力

出版社：上海书店出版社

出版日期：2007-08-01

ISBN：9787806787045

字数：330000

页码：386

版次：1

装帧：平装

开本：

商品重量：0.522kg

编辑推荐

---

内容提要

---

《十力语要初续》沿十力语要旧例，辑录书札、论文、杂文等总计四十二篇，是了解熊十力学术思想鹤生平的极其重要的文献。基本上反映出抗战胜利之后，熊十力在北平、杭州、广州等地的学术思想与活动，其中主要是围绕《新唯识论》作出阐释和发挥。一方面提要钩玄，另一方面继续论战。

目录

---

序：读熊十力札记(王元化)
题记
卷头语
与人谈易
答杜生
略谈新论要旨(答牟宗三)
与美国柏特教授
与人论关尹与老子
纪念北京大学五十年并为林宰平祝嘏
答王星贤
答徐见心
答某生
答某生
答徐令宣
答牟宗三
答郦君
与池际安
命仲女承二姓记
与次女仲光
漆园记
与友人
答仲光
与王伯尹
与朱生
答敖均生
仲光记
答谢幼伟
答徐复观
答某生
仲光记
新论平章儒佛诸大问题之申述(黄艮庸答子琴)
与冯君谈佛家种子义
与林宰平
仲光记
与友人
与某生
与李生
与友人
与林宰平
与林宰平
仲光记
仲光记语
仲光记语之二
答唐生
答杨钧
附：困学记熊池生仲光撰
自序
成论四大要领
主宰义
五蕴与八识及种子义
法相宗种子义
阅张稷若学案
邵子观物
读胡石庄学案
赖耶与下意识
种子古义与无着世亲唯识义
先儒禅境
郭善邻
陈白沙先生纪念
释显扬论法与法空俱非有无

作者介绍

---

熊十力（1885-1968），原名继智，号子真，晚年号漆园老人，黄冈（今团风）县上巴河张家湾人。著名哲学家，新儒家开山祖师。幼时在家随兄读书，14岁从军，1905年考入湖北陆军特别小学堂，在校期间，加入武昌“科学补习所”、“日知会”等反清革命团体，武昌首义后参加光复黄州

文摘

---

序言

---

《匠心独运：千年传承的盆景艺术》 引言 自古以来，中国人便崇尚自然，并将这份对山川草木的敬畏与热爱融入生活，创造出了一门独具东方韵味的艺术——盆景。它并非简单的园艺栽培，更是一种将自然微缩于一方盆盎之中，寄托情思、观照人生的哲学实践。本书《匠心独运：千年传承的盆景艺术》将带您深入探寻盆景艺术的精髓，从其悠久的历史渊源，到精巧绝伦的技艺传承，再到各具特色的盆景流派，为您呈现一个丰富多彩、意蕴深远的盆景世界。我们不局限于单一的树种或技法，而是以宏观的视角，展现盆景艺术的博大精深，以及其在中国文化中不可替代的地位。 第一章：盆景的起源与发展——历史的长河中的生命印记 盆景艺术，并非横空出世，而是深深植根于中华民族悠久的农耕文明和审美情趣之中。其起源可以追溯到遥远的先秦时期，当时的贵族墓葬中已出现描绘园林景象的壁画，隐约可见盆栽植物的雏形。汉代，随着佛教的传入，“供养”的概念开始与植物结合，一些寺庙开始种植观赏性强的植物，为盆景的萌芽提供了温床。 唐宋时期，盆景艺术迎来了第一个繁荣期。唐代诗人白居易的诗句“风送花香莲座位，香泛鱼眼水，露沾梅蕊，香泛鱼眼水，露沾梅蕊”就描绘了当时文人雅士在庭院中摆设盆栽的场景。宋代更是将盆景推向了艺术的高峰，出现了专门论述盆景的书籍，如《花经》，对盆栽植物的种类、摆放、养护等都有了详细的记载。这一时期，盆景已经不再是简单的植物摆设，而是被赋予了更深刻的文化内涵，成为文人墨客表达情趣、寄寓心志的重要载体。 元明清时期，盆景艺术继续发展，并在民间得到了广泛普及。徽州盆景、岭南盆景等地域性流派开始崭露头角，各自形成了鲜明的艺术风格。明代袁宏道的《瓶史》更是集当时盆景艺术之大成，对盆景的制作、鉴赏、养护等进行了系统性的阐述，对后世产生了深远的影响。这一时期，盆景的制作技艺更加精湛，造型手法更加多样，开始注重“意境”的营造，将山水意象、诗词歌赋融入其中，使其艺术价值得到进一步提升。 近现代，随着西方园艺技术的传入，盆景艺术在继承传统的基础上，也吸纳了一些新的元素。然而，其核心的东方审美精神和对自然神韵的追求始终未变。如今，盆景艺术正以其独特的魅力，在海内外获得越来越多的关注和喜爱，成为连接过去与现在、东方与西方的重要文化桥梁。 第二章：盆景的构成要素——山形树姿的和谐共生 一盆成功的盆景，并非简单的将植物栽入盆中，而是通过精心的构思和技艺的雕琢，将自然的山水、树木的形态以及盆器融为一体，达到一种高度和谐的统一。本书将深入剖析盆景的构成要素，让您透彻理解其艺术魅力所在。 山石掇景（Stone Arrangement）： “无山不峰，无水不泉”，山石是构成盆景“骨架”的重要组成部分。本书将探讨不同材质的山石（如斧劈石、龟纹石、太湖石等）的选择与组合，以及如何通过掇石、粘石等技法，模拟出悬崖峭壁、洞穴山峦的自然地貌，营造出苍劲雄浑或秀丽雅致的山景。同时，我们也将介绍如何根据树木的形态和整体意境，搭配出恰当的山石，使山石与树木相互衬托，相得益彰。 树木造型（Tree Styling）： 树木是盆景的“魂魄”，其形态的塑造直接决定了盆景的艺术风格。本书将详细介绍各种树木的特性，以及针对不同树种（如松柏类、杂木类、观花观果类等）的造型技法。我们不仅会讲解修剪、蟠扎、嫁接、雕刻等传统技法，还会深入分析如何通过这些技法，表现出树木在自然环境中历经风霜、顽强生长的姿态，如悬崖式、斜干式、曲干式、雀尾式等，赋予树木独特的生命力和艺术感染力。 盆器选择（Pot Selection）： 盆器作为承载盆景的“载体”，其选择与搭配对整体效果至关重要。本书将介绍不同材质（如紫砂、陶土、瓷器等）、不同形状（如长方盆、椭圆盆、圆盆、异形盆等）的盆器，以及它们在盆景制作中的作用。我们将指导您如何根据树木的风格、山石的组合以及整体的意境，选择最能烘托主题、衬托景色的盆器，实现“盆面生山，山外有景”的艺术效果。 水土技法（Soil and Water Techniques）： 盆景的生命在于“活”。本书将深入讲解如何选择适合不同树种的土壤，以及如何根据盆景的造型和环境条件，进行科学的浇水、施肥、病虫害防治等养护管理。我们也将介绍一些特殊的技法，如苔藓的培育与应用，为盆景增添一份生机与野趣。 第三章：盆景的艺术流派——风格各异的地域文化 中国幅员辽阔，地域文化差异造就了盆景艺术丰富多样的地域流派。本书将带领您领略各具特色的盆景艺术风格，感受不同地域的文化韵味。 徽州盆景： 以其“山水盆景”的独特风格闻名。徽州盆景善于用山石表现黄山、九华山等地的奇峰峻岭，并巧妙地搭配松、柏、榆等树种，营造出古朴苍劲、意境深远的自然山水画卷。其制作技艺精湛，尤以“枯木逢春”的造型技法独具匠心，赋予了盆景顽强的生命力。 岭南盆景： 以其“花果盆景”的特色著称。岭南盆景多选用广东四季常青的观花观果树种，如榕树、金桔、佛手柑等，通过精巧的蟠扎、修剪技法，塑造出形态优美、生机勃勃的树姿，并配合以精致的盆器，展现出热烈、奔放、富有生活气息的艺术风格。 川派盆景： 融合了四川地区的巴山蜀水风光，以其“自然野趣”的风格为特点。川派盆景善于表现高山流水、峡谷幽深的地貌，树种多选用当地的松、柏、竹等，造型手法细腻写实，注重整体的协调与韵律感，给人以回归自然、宁静致远的感受。 苏派盆景： 根植于江南水乡，以其“文人雅趣”而著称。苏派盆景更注重意境的表达，造型手法细腻委婉，常将园林中的亭台楼阁、小桥流水等元素融入盆景之中，展现出清雅脱俗、富有诗情画意的艺术境界。 其他地域流派： 除了上述几个主要流派，本书还将简要介绍其他具有代表性的盆景流派，如海派、扬派等，让读者对中国盆景艺术的全貌有一个更全面的认识。 第四章：盆景的文化内涵——精神寄托与生活哲学 盆景艺术早已超越了纯粹的园艺范畴，成为一种承载丰富文化内涵的艺术形式。本书将深入解读盆景背后所蕴含的精神寄托与生活哲学。 象征意义： 不同的树种、造型和山石组合，都蕴含着丰富的象征意义。如松柏象征长寿、坚韧；梅花象征高洁、不屈；竹子象征君子、气节。通过盆景，人们可以寄托对美好品质的追求，表达人生感悟。 意境营造： 盆景艺术的最高境界在于“意境”。它通过对自然景物的模拟，勾勒出一种超越现实的诗意空间，引发观赏者的联想，达到“景中有情，情景交融”的艺术效果。本书将引导您如何理解和欣赏盆景的意境之美。 人生哲理： 盆景的生长与衰败，如同人生的起伏。养护盆景的过程，也是一个与自然对话、体悟生命规律的过程。其中蕴含着顺应自然、珍惜生命、持之以恒的生活态度和哲学智慧。 人与自然的和谐： 盆景艺术强调的是人与自然的和谐统一。它让人们在有限的空间内，体验到无限的自然之美，培养对自然的敬畏之心，感悟人与自然相互依存、共同生长的关系。 结语 《匠心独运：千年传承的盆景艺术》旨在为您打开一扇通往盆景艺术殿堂的大门。我们希望通过本书，让更多的人了解盆景的悠久历史、精湛技艺、丰富流派以及深厚的文化内涵。无论您是园艺爱好者，还是对中国传统文化感兴趣的读者，都能在这本书中找到属于您的那份惊喜与启迪。盆景艺术，是一门需要时间、耐心和匠心的艺术，更是一种观照内心、品味生活的独特方式。愿您在领略盆景之美的同时，也能感悟其中蕴含的人生智慧，将这份源远流长的艺术瑰宝传承下去。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和印刷质量也值得称赞，这对于一本需要反复翻阅参考的书来说至关重要。纸张的厚度适中，既能保证图片的色彩还原度，又不会因为太厚重而难以携带。尤其值得一提的是那些彩色插图，它们几乎达到了博物馆级印刷的水准，即便是最细微的枝桠分杈和叶片脉络都纤毫毕现。当我照着书上的步骤为我的五针松换盆时，书中对根系如何梳理、如何包裹新土的特写镜头，起到了决定性的作用。很多其他园艺书上的配图往往模糊不清，让人难以捉摸，但此书在这方面做到了极致的清晰和专业。这体现了出版社在出版这本专业书籍时的严谨态度和对读者的尊重。它不仅仅是一本知识的载体，更是一件值得收藏的、赏心悦目的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我原本以为园艺类的工具书都会比较枯燥乏味，充斥着大量的专业术语，但这本书完全颠覆了我的印象。它在保持专业性的同时，语言风格非常亲切自然，读起来一点也不费劲。尤其让我印象深刻的是它对“山采”与“桩头复壮”那几章的描述。作者似乎深谙野生桩头的脾性，详述了如何在不破坏生态的前提下，从自然界中获取有潜力的素材，以及最重要的——如何让这些经历过风霜的树木重新焕发生机。书中的实景照片清晰度极高，很多细节，比如伤口愈合的纹理、新芽生长的方向，都捕捉得非常到位，这对于我们这些需要反复对比参照的实践者来说，是无价之宝。我甚至觉得，这本书更像是一本“树木心灵史”，它不仅教授技艺，更传递了一种尊重自然、顺应天性的哲学。我按着书里的步骤尝试处理了一个去年挖来的杜松，效果比我预想的要好得多，那种成就感是任何其他爱好都无法替代的。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对东方美学有一定追求的人，我发现这本书的价值远超出了单纯的技术层面。它深入探讨了盆景艺术与中国传统文化，比如文人画、哲学思想之间的联系。书中引用的那些古代文人的诗句和对景物的描述，极大地提升了我对盆景意境的理解层次。例如，它会告诉你为什么某些形态的树枝要特意留出“空”——这种“计白当黑”的留白处理，其实是中国传统艺术中对留有余地的深刻理解。这让我在修剪时不再仅仅考虑“形状好不好看”，而是开始思考“这棵树想表达什么情感”。这种审美深度的挖掘，使得原本可能流于匠气的盆景制作，一下子提升到了艺术创作的高度。阅读的过程，也是一次对中国古典园林艺术进行深度精神洗礼的过程，让人对“咫尺之内再造山林”有了更深一层的敬畏。

评分☆☆☆☆☆

这本《树桩盆景技艺图说》简直是为我这种对传统园艺艺术情有独钟的业余爱好者量身打造的。我一直对盆景那种将自然微缩于方寸之间的魅力心驰神往，但苦于找不到一本既有深度又易于上手的指南。这本书从最基础的树桩选择、土壤配比讲起，图文并茂地展示了如何根据树种的特性进行修剪和造型。我特别喜欢它对“意境”的探讨，不仅仅是教你技术，更是在引导你如何去理解和表达树木的生命力与历史感。书中对不同流派的盆景风格，比如直干、曲干、文人树等，都有详细的图例解析，让我这个初学者很快就能辨识并尝试模仿。翻阅起来，感觉就像有一位经验丰富的老匠人坐在身边，手把手地教你如何与这些小生命建立起独特的联系。那种宁静致远的氛围，让人在喧嚣的都市生活中找到了一个可以沉淀心绪的出口。特别是关于根盘的培育，这本书讲得极其细致，让我明白了盆景的“骨相”是多么重要。

评分☆☆☆☆☆

我是一个非常注重实用性和系统性的读者，这本书在结构编排上给我带来了极大的满足感。它没有东拉西扯，而是非常有逻辑地将整个盆景制作流程拆解成了可操作的模块。从最初的工具准备、上盆到后续多年的养护管理，形成了一个完整的闭环。特别是关于病虫害防治的部分，它没有采用那种笼统的列表，而是根据不同季节和树种，给出了非常具体的预防和治理方案，比如对介壳虫的物理清除与化学药剂的恰当使用时机，都标注得清清楚楚。对于我这样需要经常出差的人来说，这种详细的时间节点提示简直太重要了。它教会我如何“预判”树木的需求，而不是等到问题发生后才手忙脚乱。可以说，这本书不只是一本图谱，更像是一本常驻手边的“树木健康管理手册”。看完之后，我对盆景的长期管理有了一个全新的、更加科学的认识。