具体描述
内容简介
《中国写意画超细致讲解：花卉综合篇》本书是一本关于国画花卉绘制学习的入门级参考用书。书中大致可分为三部分：第一部分是对写意花卉常用的必备工具以及写意花卉的分类、构图等基础理论知识的学习，图文结合进行有针对性的分析，文字通俗易懂；第二部分是对各种花卉的具体绘制步骤、方法进行深入的讲解；第三部分则是展示前人的优秀作品，方便大家欣赏与临摹，让大家快速提高绘制花卉的技法与意境表达。
本书通过对不同花卉画法的示范讲解，深入浅出，让初学者对写意画中用笔、用墨的基本方法及规律有一个正确的了解与把握，并对各种花卉的形态、结构有所认识，能初步用笔墨去塑造各种花卉的形象，以此触类旁通去表现其他的对象。
内页插图
目录
前言
第1章 概论
概况
特点
第2章 工具介绍
笔
颜料
纸
砚
镇纸
笔洗
调色碟
第3章 技法介绍
笔法
调色
没骨法
双勾法
勾染法
写意分类
构图
常见构图
第4章 各种花卉的绘制
花卉用笔
花卉用色
杜鹃
扶桑
芙蓉花
蝴蝶兰
康乃馨
兰花
马蹄莲
茉莉花
蔷薇花
石榴花
石竹
蜀葵
雏菊
虞美人
郁金香
鸢尾花
海棠
萱草
百合花
丁香花
荷花
黄菖蒲
菊花
玫瑰花
美人蕉
牡丹花
木槿
牵牛花
秋海棠
秋葵
山茶花
芍药
天堂鸟
向日葵
蟹爪兰
绣球花
红玉兰
紫藤花
白玉兰
第5章 临摹与欣赏
临摹
欣赏
前言/序言
花卉在东西方文化中都被赋予了特定的内涵。在中国传统文化中，不少花卉都被赋予了美好的性格特征：梅花象征着民族之风骨，菊花象征着文人之高洁，牡丹象征着富人之华贵，兰花象征着君子之气节。而在西方文化中，对各种花赋予的各种象征意义称为花语，比如红玫瑰象征爱情、美丽和热情，罂粟花象征对死亡的悼唁，鸢尾花和百合花象征着纯洁、心心相印等。
大自然无数美丽的花朵同样激发了众多艺术家的创作灵感，花卉也向来就是绘画创作中一个重要的主题。国画花卉是以花卉为对象的绘画，是中国花鸟画中的类别之一，有写意与工笔之分。而写意根据其细节描绘程度又分为大写意、小写意、兼工带写三种。
所谓写意，就是强调以意为之的主导作用，追求像中国书法艺术一样淋漓尽致地抒写作者情意，不因对物像的描头画脚束缚思想感情的表达。写意花卉不着眼于详尽如实、细针密缕地摹写现实，而着重以简练的笔墨表现客观物象的神韵和抒写画家主观情致的艺术表现形式。不拘泥于花卉一瓣一叶的细致形态，不求形似，而是通过笔墨、色彩等传达其内在精神，这也是写意花卉的表现特点。
在构图上，它突出主体，善于剪裁，时画折技，讲求布局中的虚实对比与顾盼呼应。而且在写意花卉画中，尤善于把发挥画意的诗歌题句，用与画风相协调的书法在适当的位置书写出来，辅以印章，成为一种以画为主的综合艺术形式。
在画法上，写意花卉画较花鸟画具体而微，又比人物画丰富，所以工笔设色更具写实色彩或带有一定的装饰意味，而写意花鸟画则笔墨更加简练，更具有程序性与不可更易性。
本书囊括了近四十种不同的花卉，详细讲解写意花卉：如用笔、用墨、构图立意等，由浅入深，循序渐进。最后从临摹、欣赏走向创作，最大限度地满足读者学习使用。为学画者提供学习方法和经典范画的同时，正确引导学画者，心追手摹传统绘画的精髓，树立较高的审美意趣。
用户评价
这本书真的是一本“宝典”！我一直喜欢中国写意画，但总觉得自己的作品缺乏“灵魂”。这本书的出现，让我找到了答案。作者在讲解时，不仅仅停留在技法的层面，更是深入到花卉的文化内涵和精神象征。他会讲解每一种花卉的寓意，以及在中国传统文化中扮演的角色。比如，他会分析梅花象征着坚韧不拔，牡丹象征着富贵吉祥，兰花象征着高洁淡雅。然后，他会结合这些寓意，讲解如何在笔墨中将这些精神特征表现出来。我之前画竹子，总觉得是“一堆绿色的线条”，但看了这本书，我才明白，竹子的“风骨”可以通过竹节的挺拔、竹叶的飘逸来表现。作者会详细讲解如何用“顿挫”来表现竹节的坚韧，如何用“飞白”来表现竹叶的轻盈。他对“写意”的理解更是让我醍醐灌顶，他认为，写意画的关键在于“意”，在于画家对花卉、对自然的感悟和表达。他会引导我们去体会花卉的美，去感受它们在自然中的生命律动，然后将这种感受融入到笔墨之中。这本书还包括了大量的范例，这些范例不仅技法精湛，更充满了艺术感染力，让我能够从中汲取灵感，找到自己的创作方向。
评分这本书简直是我学习写意花卉画的“百科全书”！作者在讲解时，不仅内容详实，而且条理清晰，让我这个初学者也能轻松理解。他从最基础的用笔、用墨讲起，然后逐步深入到花卉的造型、色彩、意境的表达。我之前画花卉，总觉得“干巴巴”的，但看了这本书，我才了解到，原来通过笔墨的浓淡、干湿变化，以及色彩的巧妙运用，就可以让花卉显得更加立体和有生命力。他对于“墨分五彩”的讲解更是让我茅塞顿开，他会详细分析如何通过不同的湿度、浓度和用笔方式，营造出丰富的墨色层次感，让画面更加富有表现力。我尤其喜欢他对“勾勒”和“点染”的结合讲解，这两种技法在花卉画中至关重要，作者会通过大量的范例，清晰地展示如何将它们运用得恰到好处，比如用细劲的勾勒来表现花茎的挺拔，用饱满的点染来塑造花瓣的厚重感。他对“留白”的运用也让我受益匪浅，他会分析不同构图中的留白方式，以及留白在画面中所起到的作用，让画面更加具有呼吸感和空间感。这本书还包含了对不同花卉的写生技巧，作者会分享如何在写生中捕捉花卉的动态美，如何在写生中融入自己的情感，让我能够更好地理解和运用所学的技法。
评分我之前一直对中国水墨花卉画非常着迷，但一直找不到一本能够真正满足我需求的教程。这本书的出现，无疑填补了这一空白。作者在讲解时，逻辑清晰，条理分明，让复杂的技法变得触手可及。他从最基础的用笔、用墨开始，一步步深入到花卉的形态、结构、神韵的表达。我之前总是纠结于如何画出花瓣的质感，看了这本书，我才了解到，原来通过不同的笔触和墨色变化，就可以轻松地表现出花瓣的厚重、轻盈、甚至透明感。他对于“点”的运用讲解更是让我受益匪浅，他会详细分析如何用大小、疏密、浓淡不同的“点”来塑造花卉的形态，比如用圆点来表现牡丹的花蕊，用竖点来表现梅花的梅子。他对“墨分五彩”的讲解也让我茅塞顿开，我之前总是觉得水墨画只有黑白灰，但看了这本书，我才知道，原来墨色可以通过不同的湿度、浓度和笔触变化，营造出如此丰富的层次感和空间感。这本书还包括了对不同花卉的写生技巧，作者会分享如何在写生中捕捉花卉的动态美，如何在写生中融入自己的情感。他还会讲解如何将写生稿转化为创作，如何在创作中提炼和升华花卉的意境。
评分这本书简直让我大开眼界！我一直对中国写意画情有独钟，但总觉得隔靴搔痒，无法真正领会其中的精髓。这次偶然翻到这本《中国写意画超细致讲解：花卉综合篇》，我简直像挖到了宝藏。作者的笔触细腻得让人惊叹，他对每一笔勾勒、每一处渲染都进行了深入浅出的剖析。就拿画一朵简单的梅花来说，我以前总觉得就那么回事，红红的一朵，加上枝干。但这本书告诉我，梅花的“神”在于它的傲骨，在于那股“凌寒独自开”的孤高气质。作者详细讲解了如何通过枝干的扭曲、花瓣的疏密、甚至是用墨的浓淡来传达这种精神。他不仅仅是教你画，更是引导你去理解梅花的文化内涵，去体会艺术家在创作时的心境。书中对不同花卉的讲解更是各有侧重，比如牡丹的雍容华贵，荷花的出淤泥而不染，兰花的清雅脱俗，都通过作者的细致讲解，让我有了全新的认识。他会分析每一种花卉的象征意义，以及在不同朝代、不同画派中是如何被表现出来的。我尤其喜欢他对构图的讲解，很多时候我画出的画总感觉“死气沉沉”，缺乏生气，但通过这本书，我才明白，原来留白也是一种艺术，如何让画面“呼吸”起来，如何引导观者的视线，都是有讲究的。我还会反复翻阅书中的插图，那些由作者亲笔绘制的范例，每一幅都像是一堂生动的示范课，让我受益匪浅。
评分我必须说，这本书彻底颠覆了我对写意花卉的固有认知。在此之前，我总以为写意画就是“写意”，随心所欲地画，不拘泥于形似。但这本书让我明白，真正的“写意”背后，是深厚的功底和对物象的深刻理解。作者在讲解每一类花卉时，都会从最基础的笔墨技法讲起，比如如何用“点”来表现花瓣的质感，如何用“线”来勾勒花茎的挺拔，甚至连不同笔触的力度、角度都会有详细的说明。我之前画水墨画，总觉得墨色灰蒙蒙的，没有层次感，但看了这本书，我才了解到，墨分五彩，不同的湿度、不同的浓度，配合不同的用笔方式，能够营造出多么丰富的视觉效果。比如画荷叶，作者会讲解如何利用宣纸的吸水性，配合饱满的墨汁，画出那层叠的、水灵灵的质感，那种“雨打荷叶”的动态感，真的是呼之欲出。更让我惊喜的是，这本书还涉及了色彩的运用。虽然写意画以水墨为主，但很多时候也会巧妙地运用一些淡彩来点缀，让画面更加生动。作者会讲解如何调配颜色，如何运用色彩来突出花卉的特点，比如用淡淡的粉色来表现桃花的娇嫩，用鲜亮的黄色来凸显迎春花的明媚。我对书中对“神似”的阐述印象尤为深刻，作者认为，写意画的关键在于抓住花卉的“精神”，而非仅仅是外形。他会引导我们去观察花卉的生长姿态，去体会它们的生命力，然后在笔墨中将这种生命力表现出来。
评分我自学中国画也有几年了，虽然也看过不少教程，但总觉得缺少一些“点睛之笔”，直到遇到了这本《中国写意画超细致讲解：花卉综合篇》。这本书的“超细致”是真的名副其实，让我这个有一定基础的学习者都感觉收获满满。作者在讲解时，不仅仅是告诉你“怎么画”，更重要的是告诉你“为什么这么画”。比如，他会分析不同花卉在不同季节的生长特点，以及这些特点如何在画面中体现。我之前画竹子，总觉得是直直的几根，缺乏生气，看了这本书才知道，原来竹子是有“节”的，而且每一节的生长方向、弯曲度都有其内在的规律。作者会详细讲解如何表现竹子的“节”，如何通过竹叶的疏密、大小来体现风吹竹林的动态。他对笔墨的讲解更是细致入微，我会学到如何用“飞白”来表现竹竿的苍劲，如何用“浓淡”来区分竹叶的层次。书中对不同画家的风格也会有提及，并分析他们是如何处理花卉的，这让我能够站在巨人的肩膀上学习，理解不同大师的创作理念。我最喜欢的部分是关于“写生”和“创作”的结合。作者会鼓励我们先从写生入手，仔细观察花卉的形态和神韵，然后再运用到创作中。他会提供很多写生的技巧和注意事项，比如如何在短时间内抓住花卉的特点，如何在写生中加入自己的理解。这本书让我觉得，中国写意画不仅仅是技巧的堆砌，更是一种对生命的感悟和表达。
评分我一直在寻找一本能够帮助我真正理解中国写意花卉画的书，而这本《中国写意画超细致讲解：花卉综合篇》绝对是我的不二之选。作者在讲解时，非常注重细节，他会从最基础的笔触、用墨讲起，然后逐步深入到花卉的造型、色彩、意境的表达。我之前画花卉，总是觉得不够“生动”，但看了这本书，我才了解到，原来通过笔墨的浓淡、干湿变化，以及色彩的巧妙运用，就可以让花卉显得更加立体和有生命力。他对于“墨分五彩”的讲解更是让我茅塞顿开，他会详细分析如何通过不同的湿度、浓度和用笔方式，营造出丰富的墨色层次感，让画面更加富有表现力。我尤其喜欢他对“勾勒”和“点染”的结合讲解，这两种技法在花卉画中至关重要，作者会通过大量的范例，清晰地展示如何将它们运用得恰到好处，比如用细劲的勾勒来表现花茎的挺拔，用饱满的点染来塑造花瓣的厚重感。他对“留白”的运用也让我受益匪浅，他会分析不同构图中的留白方式，以及留白在画面中所起到的作用，让画面更加具有呼吸感和空间感。这本书还包含了对不同花卉的写生技巧，作者会分享如何在写生中捕捉花卉的动态美，如何在写生中融入自己的情感，让我能够更好地理解和运用所学的技法。
评分这本书的出现，绝对是写意花卉爱好者的一大福音！我之前尝试过临摹一些名家画作，但总感觉抓不住精髓，画出来的东西总是“似是而非”。这本书的出现，就像给我打开了一扇窗，让我看到了写意花卉背后隐藏的无限可能。作者在讲解时，非常注重细节，比如画一朵牡丹，他会从花蕊开始讲起，分析花蕊的形状、颜色，然后过渡到花瓣的层叠，每一层花瓣的厚度、卷曲度，甚至是用墨的深浅，都有非常详细的讲解。我之前总是觉得画牡丹就是画“大”，画“圆”，但这本书让我了解到，牡丹的“雍容华贵”不仅仅体现在形状上，更体现在它层层叠叠的花瓣所带来的厚重感和生命力。作者还会讲解如何运用“没骨”法来表现花卉的色彩和质感，这种技法让我觉得非常神奇，能够在不勾勒轮廓的情况下，直接用色彩来塑造花卉的形态。此外，书中对光影的处理也有独到的见解。虽然写意画不强调写实的光影，但作者会讲解如何通过墨色的浓淡变化，来模拟光线的照射，从而让花卉显得更加立体和生动。他对“意境”的阐述更是让我醍醐灌顶，他认为，写意画最终要表达的是一种“意”，一种画家对花卉、对自然的情感和感悟。他会引导我们去体会花卉的美，去感受它们在自然中的生命律动，然后将这种感受融入到笔墨之中。
评分我是一名美术爱好者，之前也尝试过学习一些国画，但总感觉自己的作品缺乏“灵气”。这本书的出现，给我带来了全新的启发。作者在讲解时，非常注重对花卉“神韵”的捕捉。他认为，写意画的关键在于“神似”，而非“形似”。他会引导我们去观察花卉的生命姿态，去体会它们在自然环境中的生长状态，然后将这种生命力体现在笔墨之中。我之前画荷花，总觉得是“一堆绿色的叶子和几朵红色的花”，但看了这本书，我才明白，荷花的“出淤泥而不染”的品格，可以通过笔墨的疏密、线条的顿挫来表现。作者会详细讲解如何用笔墨来塑造荷叶的“水感”，如何用点染来表现花瓣的“娇嫩”。他对“留白”的运用也让我印象深刻，他认为，留白不仅仅是为了节省笔墨，更是为了营造空间感和意境，让画面“活”起来。他会分析不同构图中的留白方式，以及留白在画面中所起到的作用。这本书还涉及到对不同花卉的“性格”的理解。比如，他会分析梅花的“傲骨”，牡丹的“富贵”，兰花的“淡雅”，然后讲解如何在笔墨中将这些性格特点表现出来。这种从“理解”到“表现”的过程，让我觉得学习写意画不再是一件枯燥的事情，而是一个充满趣味和探索的过程。
评分我一直对中国水墨花卉情有独钟，但苦于没有好的入门指导，总是停留在“画框”里。这本书的出现，就像一道曙光，照亮了我前行的道路。作者在讲解时，语言通俗易懂，但又充满了专业性。他不会用很多晦涩的术语，而是用最直观的方式来解释复杂的技法。比如，他对“笔墨”的讲解，不是一味地讲“提按顿挫”，而是会结合具体的花卉来示范，让我们更容易理解如何运用不同的笔法来表现花卉的质感和形态。我尤其喜欢他对“破墨”和“积墨”的讲解，这两种技法我之前听过，但总是不得其法。这本书通过大量的范例，让我清晰地看到了这两种技法是如何运用在花卉上的，比如如何用破墨法来表现花瓣的透明感，如何用积墨法来营造花卉的厚重感。他对色彩的运用也让我耳目一新，他会讲解如何运用淡彩来点缀水墨花卉，让画面更加生动有趣。他还会分享如何根据花卉的季节、时令来选择合适的色彩，让画面更具生活气息。我之前画花卉，总是缺乏变化，但看了这本书，我才发现，原来写意花卉可以如此多姿多彩。作者在讲解中，还会穿插一些关于花卉的文学典故和诗词，让我在学习绘画的同时，也能感受到中国传统文化的魅力。
评分12345678910
评分这是我的标准答案，所有京东购物的东西和货品只要不是退货的，都是满意的，质量只要没有问题的，我都不会写差评，希望以后优惠多多吧～
评分铜板印刷，色彩很正，一步一步学习。
评分值得阅读，发货很快！！！
评分比书店便宜多了，所以决定在这里买
评分12345678910
评分这是我的标准答案，所有京东购物的东西和货品只要不是退货的，都是满意的，质量只要没有问题的，我都不会写差评，希望以后优惠多多吧～
评分还是不错的！！！！！！！！！！！！！
评分12345678910
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.idnshop.cc All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有