中國曆代名畫技法精講係列·故宮畫譜:花鳥捲 荷花(意筆)

中國曆代名畫技法精講係列·故宮畫譜:花鳥捲 荷花(意筆) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

滿江紅 著,薛永年 編
圖書標籤:
  • 中國畫
  • 花鳥畫
  • 荷花
  • 技法
  • 繪畫
  • 故宮畫譜
  • 意筆畫
  • 傳統繪畫
  • 藝術
  • 繪畫技法
想要找書就要到 靜思書屋
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!
齣版社: 故宮齣版社
ISBN:9787513405263
版次:1
商品編碼:11448958
包裝:平裝
叢書名: 中國曆代名畫技法精講係列
開本:8開
齣版時間:2013-11-01
用紙:膠版紙
頁數:73
正文語種:中文

具體描述

內容簡介

  《中國曆代名畫技法精講係列·故宮畫譜:花鳥捲 荷花(意筆)》是“中國曆代名畫技法精講係列”之一。內容分三部分:荷花的基礎畫法;技法精講;名作臨摹。其中,最後部分包括瞭宋朝牧溪的“水墨寫生圖捲”;元朝張激的“白蓮社圖捲”;明朝陳洪綬的“蓮石圖軸”;清朝惲壽平的“花卉冊”;近代吳昌碩的“乾坤清氣圖軸”;齊白石的“荷花蜻蜓圖頁”等。

目錄

基礎畫法
荷花的結構與形態
荷花的畫法
荷葉的畫法
荷莖的畫法
蓮蓬的畫法
配景的處理
意筆荷花的錶現技法

技法精講
明 徐渭 黃甲圖軸
清 硃耷 蓮房翠羽圖軸
清 趙之謙 荷花軸
現代 李苦禪 春夏鞦鼕(夏)軸

名作臨摹
宋 牧溪 水墨寫生圖捲
宋 張激 白蓮社圖捲
元 張中 枯荷溪鳥鎸圖軲
明 陳洪綬 蓮石圖軸
明 瀋周 寫生冊
明 陳嘉言 荷花白鷺圖軸
明 陳淳 鞦江清興圖軸
明 周之冕 仿陳道復花卉捲
清 惲壽平 花卉冊
清 惲壽平 寫生墨妙冊
清 邊壽民 雜畫冊
清 硃耷 荷花雙禽圖軸
清 硃耷 荷花水鳥圖軸
清 硃耷 荷花水鳬圖軸
清 牛石慧 荷鴨圖軸
清 任伯年 荷花鴛鴦圖軸
清 任伯年 花鳥四條屏(荷花雙鴨)軸
清 李觶 風荷圖軸
清 趙之謙 花卉圖軸
清 陸恢 荷花軸
近代 吳昌碩 乾坤清氣圖軸
近代 吳昌碩 墨荷圖軸
近代 吳昌碩 荷花圖頁
近代 齊白石 荷花蜻蜓圖頁
近代 張大韆 墨荷圖軸
現代 李苦禪 迎朝暉軸

前言/序言


筆尖下的生機:意筆荷花的精神意趣 中國畫,作為世界藝術寶庫中的一顆璀璨明珠,以其獨特的東方哲學與審美情懷,描繪著山川草木,訴說著人間百態。而在中國畫的眾多題材中,花鳥畫無疑是最能體現畫傢心性與自然感悟的畫種之一。曆代以來,無數丹青聖手以飽蘸的筆墨,捕捉花鳥的瞬息之態,賦予其生命與靈魂。其中,尤以意筆手法下的荷花,最能觸及中國傳統文化中“君子”精神的內核,傳遞齣一種高潔、寜靜、悠然的生命境界。 本書並非照搬圖譜,而是深入探索意筆荷花創作背後蘊含的藝術理念、審美追求以及筆墨技法的精髓。它旨在引導讀者超越對具體形態的描摹,去體悟意筆荷花所傳達的“神韻”,感受畫傢如何在寥寥數筆之間,勾勒齣荷花的風骨與氣質,將觀者帶入一個充滿詩意的精神世界。 一、意筆荷花的哲學意蘊:君子之風,濯而不染 在中國傳統文化中,荷花具有極其特殊的地位。它“齣淤泥而不染,濯清漣而不妖”,自古便是君子品德的象徵。這種高潔的品格,在意筆荷花的創作中得到瞭淋灕盡緻的體現。意筆並非追求形似的逼真,而是重在傳達對象的內在精神和情感。畫傢通過簡練的筆墨,勾勒齣荷花的姿態,卻不拘泥於細枝末節,反而更能凸顯其挺拔的姿態、淡雅的色澤以及遺世獨立的風骨。 意筆荷花,捕捉的是荷花最本真的生命力,是其在風中搖曳的身姿,是其飽滿花瓣間蘊藏的生機,是其翠葉上晶瑩的水珠。它不是對客觀世界的忠實復製,而是畫傢心靈的映照,是畫傢與荷花之間精神的對話。一筆揮灑,或許隻是幾筆寫意的花瓣,卻能讓人感受到其嬌羞欲墜;一抹淡墨,或許隻是勾勒齣荷葉的輪廓,卻能顯露齣其渾厚飽滿的質感。這種“似與不似之間”的藝術境界,正是意筆荷花所追求的。 二、意筆荷花的精神氣質:寜靜緻遠,悠然自得 荷花盛開於夏日,卻不像其他夏日花卉那樣熱烈奔放,它更多的是一種內斂、沉靜的美。意筆荷花,恰恰捕捉並放大瞭這種寜靜緻遠的氣質。畫傢通過筆墨的暈染、墨色的濃淡變化,營造齣一種空靈、悠遠的意境。淡雅的色彩,稀疏的筆觸,常常能賦予畫麵一種超然物外的感覺,仿佛置身於夏日午後的荷塘,聽風吹過荷葉的沙沙聲,看陽光透過葉隙灑下的斑駁光影。 這種寜靜,並非死寂,而是一種生機勃勃的寜靜。它蘊含著生命的韌性,蘊含著對世事的淡然。一朵飽滿的荷花,在畫傢筆下,可以是凝固的美;一抹微風拂過的荷葉,可以是動態的韻律。這種靜與動的結閤,使得意筆荷花既有視覺上的美感,更有精神上的慰藉。它能夠滌蕩心靈的塵埃,讓觀者在浮躁的塵世中尋得片刻的安寜,體會“心遠地自偏”的禪意。 三、意筆荷花的筆墨語言:簡練傳神,韻味無窮 意筆,顧名思義,是以“意”為主,以“筆”為輔。它強調的是用最簡練的筆墨,傳達齣最豐富的神韻。在意筆荷花的創作中,畫傢不再糾結於細緻的描繪,而是運用提按頓挫、乾濕濃淡的筆法,通過對荷花各個部分的提煉與概括,來錶現其形態、質感與神韻。 用筆方麵:意筆荷花注重筆勢的流動與變化。花瓣的勾勒,或圓潤婉轉,或勁健有力,根據荷花的不同姿態和情緒而定。花蕊的描繪,往往寥寥數筆,卻能點睛之筆,勾勒齣其精緻與生動。葉片的錶現,則可以運用大寫意的筆法,以潑墨、積墨等技法,錶現其舒展、飄逸或飽滿的姿態。綫條的運用,既要有骨力,又要富於變化,纔能賦予荷花以生命感。 用墨方麵:墨色是中國畫的靈魂。意筆荷花對墨色的運用尤為講究。淡墨的暈染,可以錶現荷花的輕柔與透明;濃墨的勾勒,則能凸顯其挺拔與質感。積墨層層疊加,能夠營造齣深邃的層次感和厚重感。破墨的運用,則能在墨色未乾之時,趁勢落筆,産生自然暈染的效果,增強畫麵的生動性。墨色的變化,也能夠巧妙地錶現齣荷花在不同光照下的色彩變化,如朝陽下的嬌嫩,或是雨後的晶瑩。 用色方麵:雖然意筆荷花以水墨為主,但色彩的運用也是不可或缺的。淡雅的色彩,如淺粉、淺紫、淺黃,往往能恰到好處地烘托齣荷花的清麗氣質。色彩的點染,不宜過多,要與墨色相得益彰,互相襯托,避免喧賓奪主。有時,一抹淡淡的胭脂,便能勾勒齣花瓣的嬌羞;一滴露珠的點染,便能賦予葉片勃勃生機。 四、意筆荷花的寫意之道:觀物之靜,達情於筆 意筆荷花的創作,並非單純的技法演練,而是一種“觀物之靜”的過程。畫傢需要靜心體會荷花的生長習性、形態特徵,更要感悟其所代錶的精神內涵。從含苞待放的羞澀,到盛開時的飽滿,再到花瓣凋零時的從容,每一個生命階段,都蘊含著不同的意境。 畫傢在創作時,要“達情於筆”。荷花的挺拔,象徵著堅韌不拔;荷花的淡雅,寓意著高潔品格;荷花的寜靜,寄托著對人生境界的追求。這些情感,都需要通過筆墨的揮灑,傳遞給觀者。有時,畫傢會在荷花旁點綴幾筆飛鳥,或是以遠山為背景,來烘托荷塘的靜謐,或是暗示荷花在自然環境中的地位。這些元素的運用,並非隨意為之,而是服務於整體意境的營造。 五、從臨摹到創新的超越:在繼承中發展 本書並非鼓勵讀者機械地模仿前人,而是在深入理解意筆荷花創作的精髓之後,引導讀者進行有創意的實踐。學習傳統,是打下堅實基礎的關鍵。通過臨摹名傢作品,可以學習其筆墨的運用、構圖的巧思以及意境的營造。然而,真正的藝術創作,在於在繼承前人的基礎上,融入自己的觀察、感受和思考。 每一朵荷花都有其獨特的姿態,每一位畫傢也都有其獨特的筆墨風格。如何在繼承傳統技法的同時,展現齣自己對荷花的獨特理解?這需要不斷地觀察生活,去荷塘邊寫生,去感受不同季節、不同光綫下荷花的韆姿百態。將這種鮮活的生命力,融入到筆墨之中,纔能創作齣真正有生命力的意筆荷花。 結語: 意筆荷花,是中國畫中一道獨特的風景綫。它以簡練的筆墨,傳達著深邃的哲學思想;以淡雅的色彩,描繪著高潔的精神氣質;以傳神的筆觸,展現著生命的勃勃生機。本書旨在帶領讀者走進意筆荷花的世界,去感悟其背後的精神力量,去領略中國畫獨特的藝術魅力,最終,能夠拿起手中的畫筆,創作齣屬於自己的、充滿生命意趣的意筆荷花。它不僅僅是技巧的學習,更是對一種生活態度、一種人生境界的追求。

用戶評價

評分

這本書的裝幀設計就足夠讓人眼前一亮,沉甸甸的紙張,觸感溫潤,細節之處的處理堪稱精緻。翻開扉頁,一股淡淡的墨香撲鼻而來,仿佛瞬間置身於古色古香的書房之中。我尤其欣賞它對中國傳統美學的尊重,從封麵到內頁的排版,都透露齣一種沉靜而雅緻的氣息,絕非當下許多快餐式齣版物可以比擬。書中的文字部分,雖然我還沒有深入研讀,但從掃過的標題和段落來看,字裏行間都充滿瞭對中國繪畫精髓的探求,用詞嚴謹而不失靈動,讀來讓人心生敬意。尤其是一些古代術語的解釋,配以精美的插圖,使得原本枯燥的理論知識變得生動有趣,易於理解。總而言之,這不僅僅是一本書,更是一次穿越時空的藝術對話,它承載著中華民族深厚的文化底蘊,也預示著一場關於美學與技藝的深度探索。對於任何一位熱愛中國傳統藝術的讀者而言,這本書都無疑是一份珍貴的饋贈,值得細細品味,反復摩挲。它讓我對繪畫的理解,不僅僅停留在錶麵,而是能夠更深入地觸及到那些隱藏在筆墨綫條背後的精神世界,這種感覺是如此的令人著迷。

評分

書中的印刷質量和細節處理,讓我感受到瞭齣版方的誠意。每一頁紙張的光澤度、色彩的還原度都做得非常齣色,尤其是對一些古代原作的局部放大,更是將原作的筆觸、墨痕都清晰地呈現齣來,仿佛觸手可及。我非常喜歡這種不惜成本的製作方式,它充分體現瞭對藝術作品的尊重,也讓讀者能夠獲得最真實的視覺體驗。這對於研究繪畫技法的讀者來說,是至關重要的。我曾經在網上看過一些電子版的畫冊,雖然方便,但總感覺少瞭些什麼,少瞭那種紙張的溫度,少瞭那種原作的質感。而這本書,則完美地彌補瞭這些遺憾。它讓我能夠靜下心來,仔細地欣賞每一幅作品,去感受每一根綫條的生命力,去體會每一塊色彩的深邃。這種沉浸式的閱讀體驗,是其他任何媒介都無法替代的。

評分

這本書的講解深度和廣度,讓我感到驚喜。它並沒有停留在淺嘗輒止的層麵,而是對各種技法進行瞭深入的剖析,並且能夠聯係到不同畫傢的實踐案例,進行詳細的闡述。我看到瞭書中對於如何處理物體的體積感、如何錶現光影的變化、如何運用色彩來營造氛圍的詳細講解,這些都讓我受益匪淺。而且,它還觸及到瞭中國畫中一些更為精妙的方麵,比如“寫意”的哲學內涵,比如“氣韻”的生成機製,這些都遠遠超齣瞭我最初的期待。我想,對於那些有誌於深入研究中國畫的讀者來說,這本書無疑是一部不可多得的參考書。它能夠幫助我們打破思維定勢,拓寬視野,去探索中國畫的無限可能性。

評分

在學習過程中,我發現這本書的講解非常注重“循序漸進”。它從最基礎的筆墨運用開始,逐步深入到構圖、設色、意境的營造。這種科學的教學方法,使得即使是零基礎的讀者,也能夠感到輕鬆和自信。書中提供的練習方法,也非常具有針對性,能夠幫助讀者鞏固所學知識,並且將其轉化為實際的繪畫能力。我看到書中對於如何從寫生中提煉創作元素,如何將生活中的觀察轉化為畫麵上的錶達,都給齣瞭詳細的指導。這讓我覺得,學習中國畫不再是遙不可及的夢想,而是可以通過努力去實現的藝術追求。這本書就像一位循循善誘的良師,一步步引導著我走嚮藝術的殿堂。

評分

我一直對中國傳統繪畫中的“意境”二字感到好奇,總覺得那些畫作不僅僅是描繪景物,更是寄托瞭畫傢的情懷與哲思。在這本書中,我終於找到瞭一些解答。它不僅僅講解瞭技法,更深入地探討瞭藝術傢在創作過程中如何將“意”融入“形”,如何通過筆墨的虛實、色彩的冷暖來傳達內心的情感。例如,對於同一株荷花,不同的畫傢會有不同的處理方式,有的側重於花朵的嬌艷欲⑵,有的則強調莖葉的韌性與挺拔,有的甚至是通過一兩筆簡單的勾勒,就勾勒齣一種高潔孤傲的氣質。這種對“意”的追求,使得中國畫超越瞭純粹的寫實,達到瞭更高的藝術境界。這本書讓我明白,繪畫不僅僅是技巧的堆砌,更是心靈的錶達。它教會我如何去“讀”一幅畫,不僅僅看其形,更要體其神,悟其意。這對於提升我的藝術鑒賞能力,有著非凡的意義。

評分

這本書的講解方式,讓我感到非常“接地氣”。它並沒有上來就講那些高深的理論,而是從最基礎的筆法、墨法入手,一步步引導讀者進入中國畫的殿堂。我看到書中對於“勾”、“皴”、“擦”、“染”等基本技法的圖文並茂的講解,配以清晰的示意圖,讓我這種手繪基礎薄弱的人也能看得懂,並且躍躍欲試。尤其是一些輔助性的練習方法,比如如何通過臨摹來熟悉筆意,如何通過寫生來捕捉形神,都非常實用。我想,對於許多想要學習傳統國畫的朋友來說,最苦惱的莫過於找不到閤適的入門途徑,這本書恰好填補瞭這一空白。它不僅僅是知識的傳遞,更是一種學習方法的指導,一種將理論轉化為實踐的橋梁。我期待著能跟隨書中的指引,一步步打下堅實的繪畫基礎,未來能創作齣屬於自己的作品,即使不比名傢,也能錶達齣自己對生活的熱愛與感悟。這本書讓我看到瞭學習中國畫的希望,也讓我對未來充滿瞭期待。

評分

對於我這種對古典文化有著濃厚興趣的人來說,這本書簡直是如獲至寶。它不僅僅是關於繪畫技法,更像是打開瞭一扇通往古代藝術世界的大門。通過對這些名畫的賞析,我仿佛能夠與數百年前的藝術傢們進行一場跨越時空的對話,去瞭解他們的生活,去感受他們的創作理念,去領略他們所處的時代風貌。書中對於一些畫作的背景介紹,也常常能引發我對外在曆史事件和文化思潮的聯想,這使得我的閱讀體驗更加豐富和多元。我不僅僅是在學習繪畫,更是在學習曆史,學習文化,學習一種古老而優雅的生活方式。這本書讓我更加深刻地理解瞭“詩中有畫,畫中有詩”的境界,它不僅僅是視覺的享受,更是心靈的洗禮。

評分

這套書的整體編排和內容設計,讓我看到瞭齣版方在學術研究和藝術普及方麵的用心。它既有深入的學術探討,又不失對大眾讀者的友好度,找到瞭一個絕佳的平衡點。對於我這種既想深入瞭解中國畫的精髓,又希望能有所實踐的讀者來說,這本書提供瞭極大的便利。它讓我看到瞭中國傳統繪畫的博大精深,也讓我看到瞭它在當代社會所具有的獨特價值。我非常期待能夠繼續深入研讀這本書中的其他部分,去探索更多關於中國畫的奧秘,去感受這份古老藝術的魅力。這本書讓我對中國傳統文化充滿瞭敬意,也激發瞭我對藝術創作的無限熱情。

評分

這本書不僅僅是一本繪畫技法的教程,更是一本關於“意”的哲學書。它讓我明白,中國畫的精髓在於“寫意”,在於通過筆墨的揮灑來錶達畫傢的內心世界。書中對“意筆”的講解,更是讓我領略到瞭“以形寫神”、“神形兼備”的境界。我看到書中是如何通過簡潔的筆觸,寥寥幾筆,就勾勒齣花鳥的生動神韻,如何通過墨色的濃淡變化,來錶現物體的質感與空間感。這種“少即是多”的藝術哲學,讓我對中國畫有瞭更深層次的理解。它不僅僅是技巧的呈現,更是思想的錶達,是情感的抒發。這本書讓我意識到,真正的藝術,能夠觸及靈魂,引發共鳴。

評分

在翻閱這本書的過程中,我被其中所收錄的作品深深吸引。那些看似隨意揮灑的筆觸,實則蘊含著深厚的功力與精妙的構思。每一幅畫作,無論是花卉的盛放還是鳥雀的靈動,都仿佛躍然紙上,充滿瞭生命的氣息。我特彆留意瞭那些在構圖上匠心獨運的部分,作者是如何通過留白、移位等手法,將有限的畫麵空間錶現齣無限的意境,這其中的學問令人嘆為觀止。而且,書中對不同畫傢在處理同一題材時的風格差異,也進行瞭細緻的梳理和比較,這對於我這種初學者來說,是極大的啓發。能夠看到不同時代、不同流派的藝術傢們,如何用各自獨特的語言詮釋自然之美,是一種寶貴的學習經曆。我想,這不僅僅是學習繪畫技巧,更是學習一種觀察世界、感受世界的方式。那些細膩的色彩運用,那些層次分明的墨色濃淡,都嚮我展示瞭中國畫“氣韻生動”的真諦。通過對這些名畫的近距離觀賞,我仿佛能聽到古人的呼吸,感受到他們對藝術的熱愛與執著,這種跨越時空的連接感,是書籍最迷人的地方。

評分

印刷不錯,價格也便宜

評分

不錯的書。質量好。。。。。。。。。

評分

買瞭一本故宮蘭花,感覺很好,就多買瞭幾本,包括荷花的工筆和寫意。

評分

準備好好嚮高手們學習學習

評分

好書,受益匪淺

評分

挺好挺好挺好挺好挺好挺好挺好挺好挺好挺好

評分

不錯,印刷精美。。。。。

評分

非常好的國畫欣賞書,用於自學很有指導性。

評分

滿意

相關圖書

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.tinynews.org All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有