葫蘆絲、巴烏演奏教程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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陳磊 著

圖書標籤:

• 葫蘆絲
• 巴烏
• 民族樂器
• 樂器教程
• 演奏技巧
• 音樂教學
• 雲南民樂
• 樂譜
• 入門
• 吹奏

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787552306262

版次：1

商品編碼：11660170

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2015-01-01

用紙：膠版紙

頁數：84

內容簡介

　　美國阿爾弗萊德公司的“同步自學教程”係列包含“樂理聽力”、“音樂記譜法”及“音樂配器法”三冊，是從音樂基礎知識齣發，循序漸進，是實用性及教學意義兼具的成人自學教材。本冊為“音樂記譜法”。

前言/序言

《竹韻流光：中國少數民族樂器精選麯目與演奏技巧解析》 導言：民族音樂的瑰寶，指尖上的世界 在中國廣袤的土地上，各民族如同璀璨的星辰，共同構築瞭豐富多彩的文化圖景。音樂，作為情感的載體與文化的精髓，在少數民族的日常生活中扮演著至關重要的角色。本套《竹韻流光》叢書，聚焦於那些承載著濃鬱地域特色與深厚人文情懷的少數民族樂器，旨在為民族音樂愛好者、專業學習者及演奏者提供一套係統、深入的學習與研究資料。 本冊《中國少數民族樂器精選麯目與演奏技巧解析》，將深入探索那些在曆史長河中沉澱下來的獨特聲響，通過精選的代錶性麯目，剖析其背後的文化意蘊和高超的演奏技藝。 --- 第一部分：器樂的地理坐標——少數民族樂器概覽與流派探源 本章將首先建立一個宏觀的視角，梳理中國境內主要少數民族樂器的分類與地域分布。我們避開對常見樂器如葫蘆絲、巴烏的詳細介紹，轉而聚焦於那些在特定區域內獨放異彩的樂器。 1.1 南方絲竹與鼓韻交織：壯、苗、侗族的聲響世界 侗族大歌的伴侶——琵琶侗（木製琵琶變體）的構造與音色特點： 重點分析侗族琵琶在形製上與漢族琵琶的差異，及其在多聲部閤奏中起到的骨乾作用。我們將詳述其演奏姿勢如何適應侗族音樂特有的“和聲”結構。 高山流水的呼喚——苗族蘆笙的分類與演奏語匯： 蘆笙種類繁多，本節將細緻區分簧片蘆笙、竹管蘆笙等主要類型，並重點解析其在祭祀、婚慶等不同場閤的演奏風格差異。 壯族天籟——馬骨鬍的音色塑造： 深入研究馬骨鬍所用材料的特殊性如何影響其音色的蒼涼與高亢，並對照分析其在敘事性麯目中的應用。 1.2 北方草原與高原的迴響：藏、濛、哈薩剋的遼闊之聲 藏族的長調之魂——比亞當（長頸弦樂器）的調式與指法： 探討比亞當在藏族音樂體係中的地位，特彆是其在演繹“拉則”等傳統長調時的特殊揉弦技巧和滑音處理。 濛古族馬背上的歌謠——馬頭琴的弓法與氣息控製： 本節著重於馬頭琴“拉奏”與“推奏”的精細區分，解析如何通過弓弦張力的變化來模擬馬匹奔騰的動態。我們不涉及基礎持弓方法，而是直接進入到高級的“顫音群”技巧。 哈薩剋族的彈撥藝術——彈布爾（Dombra）的速彈與裝飾音： 介紹彈布爾特有的八字形琴體對音色豐滿度的貢獻，並重點剖析其在“庫依”（Kuy）音樂中展現的快速掃弦和復雜指法。 --- 第二部分：精選麯目深度解析——演奏技法與文化內涵 本章選取瞭數首極具代錶性的少數民族器樂麯目，進行逐段的技法拆解，並挖掘其背後的曆史故事與民族情感。 2.1 《薩吾爾賽剋》——哈薩剋族彈布爾的敘事結構 麯目結構分析： 本麯目通常分為引子（慢速、寫景）、主體（快速、敘事）和尾聲（迴歸主題）三個部分。 技法聚焦： 重點解析主體段落中頻繁齣現的“交錯撥弦”（Alternating Plucking）與“裝飾音鏈”（Ornamentation Chains）。我們將以樂譜標記輔助，說明如何在保證速度的同時，保持音色的清晰度和節奏的準確性。 文化解讀： 探討此麯目在“江格爾史詩”傳唱中的伴奏地位。 2.2 《月亮上的花朵》——彝族小三弦的柔美與張力 樂器特點迴顧（僅限與演奏相關的部分）： 簡要提及彝族小三弦的“無品”特性如何要求演奏者具備極高的音準判斷力。 演奏難點剖析： 針對該麯目中標誌性的“快速滑音連貫性”進行專項訓練指導。如何通過指腹的壓力變化，實現從一個音高到另一個音高的“無縫連接”，是本節的重點。 和聲運用： 分析該麯目中，演奏者如何在單音鏇律綫上，巧妙地運用雙音或三音和弦來豐富織體。 2.3 《阿細跳月》——笛子/簫類樂器在雲南少數民族音樂中的錶現力 非傳統氣息控製法： 針對雲南竹製吹管樂器在演繹此麯時所需要的“顫音”與“氣震音”技巧進行探討。這與北方吹奏樂器的氣息運用有顯著區彆，更強調聲音的“顆粒感”。 節奏的靈活性： 剖析在3/4或6/8拍子下，如何通過微小的時值變化（Rubato的非古典應用），來模擬舞蹈的律動感和即興感。 --- 第三部分：民族音樂的未來視野——跨界融閤與演奏實踐 本章超越純粹的技巧訓練，探討如何在現代音樂語境下，更好地傳承和發展這些獨特的民族樂器藝術。 3.1 現代配器法對傳統樂器的挑戰與機遇 電聲環境下的音色處理： 探討在錄音棚或舞颱演齣中，如何通過麥剋風的選擇、混響的控製，來凸顯如熱瓦甫（維吾爾族彈撥樂器）或蘇奈（藏族管樂）的原始魅力，避免“數碼化”的生硬感。 與西洋樂隊的對話： 分析在協奏麯或室內樂編製中，如何巧妙地將少數民族樂器獨特的音域和音色融入，而不是僅僅充當“異域風情”的點綴。例如，如何處理藏族排簫與大提琴聲部的交織。 3.2 演奏者的修養：從技術到精神的升華 “入鄉隨俗”的理解： 強調理解樂器産生地的風俗、信仰和生活方式，是準確錶達音樂情感的前提。 即興創作的路徑： 對於注重即興的樂器（如部分竹笛、口弦），提供基於傳統調式和音階的即興框架構建方法，鼓勵演奏者在尊重傳統的基礎上，發展個人風格。 結語：連接曆史與未來的橋梁 《竹韻流光：中國少數民族樂器精選麯目與演奏技巧解析》，不求麵麵俱到，但求於精處落筆。它是一把鑰匙，旨在開啓學習者對中國音樂多樣性更深層次的認知，讓那些沉睡在山川河流間的古老鏇律，在新的時代煥發齣更加奪目的光彩。通過對這些非凡樂器的細緻研習，我們得以觸摸到中華民族最真實、最鮮活的文化脈搏。

評分☆☆☆☆☆

這本《葫蘆絲、巴烏演奏教程》的封麵設計倒是挺吸引人的，淡雅的竹子水墨畫，配上蒼勁有力的字體，一看就覺得是那種沉澱瞭多年功力的教材。我當初買它，純粹是因為我對這兩種樂器一直有種莫名的情結，總覺得它們的聲音有一種特彆的空靈和治愈感，尤其是在聽到一些民族風的音樂時，那悠揚的鏇律總能觸動心底最柔軟的地方。而且，我身邊有個朋友，他就是學瞭沒多久，就能吹得有模有樣，那聲音真的太讓人羨慕瞭，所以我也下定決心要開始學習。拿到書的時候，我迫不及待地翻開，想看看裏麵到底是怎麼教授的，是不是真的像我朋友說的那樣，可以讓我這樣的零基礎小白也能很快上手。我對樂器學習一直都抱有非常大的熱情，但之前嘗試過一些其他的樂器，總是覺得過程有點枯燥，希望這次能找到一條適閤自己的路。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我之前對樂器演奏一直都抱著一種“看看就好”的態度，覺得那都是需要天賦和長時間訓練纔能達到的境界，對我這種普通人來說，大概隻能是欣賞的份兒瞭。但是，當我在書店裏看到這本《葫蘆絲、巴烏演奏教程》的時候，心裏突然冒齣瞭一個念頭：為什麼不試試呢？我平時就喜歡聽一些寜靜舒緩的音樂，而葫蘆絲和巴烏的聲音在我聽來，就是這種音樂的最佳代錶，帶著一種濃濃的鄉土氣息和淡淡的憂愁，又或者是一種純粹的喜悅，總能勾起我對自然和生活的熱愛。我一直都覺得，如果能親手吹奏齣這樣的聲音，那該是多麼美好的事情啊！這本書的裝幀設計也相當有品味，一看就不是那種粗製濫造的教材，我希望能通過它，開啓一段屬於我自己的音樂旅程。

評分☆☆☆☆☆

我一直對那種可以“吹”齣來的聲音特彆著迷，就像風吹過竹林，或者清泉流過山澗，那種自然而然的、帶著生命力的聲音，總能讓我感到心曠神怡。而葫蘆絲和巴烏，在我看來，就是最能代錶這種聲音的樂器。它們的音色，既有民樂的淳樸，又帶著一種難以言喻的婉轉和靈動，尤其是在聽到一些描寫山水風光的樂麯時，那悠揚的鏇律仿佛一下子就把我帶入瞭那個寜靜緻遠的意境。我曾經嘗試過其他一些樂器，但總覺得少瞭一點那種“接地氣”的感覺。所以，當我在書店無意間翻到這本《葫蘆絲、巴烏演奏教程》的時候，我立刻就被它吸引住瞭。它的封麵設計雖然樸實，卻透著一股子沉靜的氣質，讓我覺得這一定是一本值得認真學習的書。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我都對中國傳統的吹奏樂器抱有一種特彆的情感。在我的印象裏，這些樂器不僅僅是發聲的工具，更是承載著一種文化、一種曆史，甚至是一種生活態度。葫蘆絲和巴烏，以其獨特的音色和造型，總能喚起我對山野田園、民族風情的無限遐想。每當聽到它們奏響的鏇律，我仿佛能看到淳樸的少數民族人民載歌載舞，感受到那種純粹而自由的生活氣息。因此，當我看到這本《葫蘆絲、巴烏演奏教程》時，我的內心充滿瞭期待。我希望通過這本書，不僅僅是學習演奏技巧，更能去探索這兩種樂器背後的故事，去感受它們所代錶的民族文化，最終能夠用自己的雙手，奏響屬於自己的動人樂章。

評分☆☆☆☆☆

我對中國民族樂器一直有著濃厚的興趣，尤其對葫蘆絲和巴烏那獨特而優美的音色情有獨鍾。每次聽到它們演奏的鏇律，總能感受到一種寜靜、祥和，甚至帶著一絲絲的鄉愁。我一直夢想著有一天自己也能吹奏齣這樣動聽的樂麯，用音樂來錶達內心的情感。所以，當我在書店的樂器教程區看到這本《葫蘆絲、巴烏演奏教程》時，我感到非常驚喜。它的封麵設計簡潔而富有藝術感，讓我立刻對它産生瞭好感。我一直認為，學習樂器不僅是掌握技巧，更是一種文化傳承和情感的抒發，我希望通過這本書，能夠深入瞭解這兩種樂器的曆史和演奏方法，從而真正領略到它們的魅力。