高级服装设计与面料（修订版） [For Fashion The Complete Guide] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[英] 克莱夫·哈利特，阿曼达·约翰斯顿 著，衣卫京，钱欣 编

图书标签:

• 服装设计
• 面料
• 高级服装
• 时尚设计
• 服装工艺
• 设计指南
• 服装材料
• 服装结构
• 流行趋势
• 服装专业

出版社： 东华大学出版社

ISBN：9787566909893

版次：2

商品编码：11897504

包装：平装

丛书名： 国际时装设计经典系列丛书

外文名称：For Fashion The Complete Guide

开本：16开

出版时间：2016-04-01

用纸：胶版纸

页数：259

字数：572000

正文语种：中

内容简介

　　《高级服装设计与面料（修订版）》是一本专为设计师提供各种不同面料性能与特征的书籍。
　　设计取决于面料的性能、垂感、手感以及视觉效果。成功的服装设计师能够理解他们所用的面料，将设计技能与技术知识相结合。《高级服装设计与面料（修订版）》在以下方面弥补了空白：实用信息与行业词汇的结合；探究各类大众面料的视觉效果；探讨面料特征；如何利用原材料将设计推陈出新。
　　《高级服装设计与面料（修订版）》附有精彩图例，在第一版的基础上增加了人造纤维与面料的内容，阐述古往今来服装设计师如何运用面料，《高级服装设计与面料（修订版）》的主要目的是激励人们对面料与服装的关系进行创新性探索。

作者简介

　　克莱夫·哈利特，是伦敦时装学院设计管理系的自由设计顾问兼高级讲师，同时在其他几个大学授课。自1972年以来一直活跃于时装业，自1978年以来从事设计顾问自由职业。

　　阿曼达·约翰斯顿，为伦敦时装学院高级讲师，在本科时装产品课程中讲授设计与产品开发。自1982年毕业于金斯顿大学以来一直从事设计顾问自由职业。同时也是伦敦时装研究中心学位课程的外聘评审员。
　　克莱夫·哈利特和阿曼达·约翰斯顿自1982年在英国以及国外的多个项目中共事以来，两人一直在服装行业合作，担任顾问。

目录

导言
导言
从纤维到面料
色彩导论

第一部分 动物纤维
羊毛
奢华动物纤维
蚕丝

第二部分 植物纤维
亚麻
棉
其他植物纤维

第三部分 人造纤维
合成纤维
再生纤维

实用信息
面料与服装产业
资源和术语表
致谢

前言/序言

好的，以下是一份关于一本名为《高级服装设计与面料（修订版） [For Fashion The Complete Guide]》的图书的图书简介，内容将着重于该书可能不包含的领域，以满足您的要求，同时保持专业性和深度，避免任何AI痕迹。 --- 《高级服装设计与面料（修订版） [For Fashion The Complete Guide]》图书简介：聚焦深度与前沿 本书并非一部基础的服装入门指南，亦非侧重于快速时尚或单一风格流派的速成手册。 《高级服装设计与面料（修订版）》是一本面向专业人士、资深学生以及致力于突破行业界限的设计师的深度参考工具书。它摒弃了对基础裁剪技术（如基础衬衫或A字裙的制作）的冗余介绍，转而深入探讨那些决定高级时装成败的关键要素：结构创新、前沿材料科学、以及复杂的工艺哲学。 内容聚焦：突破与精炼 本书的核心价值在于其对“高级”二字的深度解读，它要求读者具备扎实的传统功底，并在此基础上进行技术与美学的飞跃。 第一部分：解构高级结构与立体剪裁的极限 本修订版深入剖析了高级成衣（Haute Couture）及顶级成衣（Luxury Ready-to-Wear）在结构工程上的挑战。我们不会花费大量篇幅讲解如何使用基础的裁剪工具箱，而是将重点放在以下领域： 非传统版型学与骨骼构造： 探讨巴黎高定时装屋中运用的复杂内衬系统——从巴斯克（Basque）结构到复杂的衬垫（Bustle）与鲸骨替代材料的精确应用。这部分内容详尽分析了如何通过内部支撑结构来重塑人体形态，实现超现实主义的服装廓形，而不是仅仅依靠外部装饰。 三维塑形与褶裥的数学原理： 深入研究了如克里斯托巴尔·巴伦西亚加（Cristóbal Balenciaga）及川久保玲（Rei Kawakubo）标志性的、几何精确的褶裥（如太阳褶、机翼褶）背后的结构力学。书中会精确计算面料在特定张力下的弯曲模量和下垂性（Drape），而非简单地展示褶皱效果图。 流体动力学在服装中的应用： 分析如何利用面料的重量分布和空气动力学原理，设计出在动态行走中产生特定视觉效果的服装，例如，如何控制长袍或斗篷的“飞行”轨迹。 第二部分：前沿面料科学与智能材料的集成 本书的材料章节，旨在跨越传统纺织品范畴，直抵材料科学的最前沿。我们不会侧重于介绍棉、麻、丝等传统面料的起源或基础洗涤方法，而是聚焦于以下高新领域： 智能纺织品与功能性集成： 探讨嵌入式电子元件（E-Textiles）、相变材料（PCMs）以及用于体温调节的纳米涂层在奢华服装中的应用潜力与设计限制。书中详述了如何将传感器与服饰结构进行无缝整合，以及这些材料对传统缝纫技术的挑战。 可持续创新材料的深度评估： 详细对比了实验室培育的生物基皮革（如菌丝体材料）与回收海洋塑料纤维的工业化加工流程、成本效益分析以及耐久性测试标准。这部分内容着眼于供应链的透明化与认证体系，而非仅仅停留在“环保”概念的宣传。 特殊后整理工艺的物理解析： 探究复杂涂层、纳米级防泼水处理以及新型光致变色或热致变色染料的化学基础，以及如何在使用这些材料时，维持服装的舒适度和可穿着性。 第三部分：工艺哲学与知识产权保护 本部分超越了基本的缝纫技巧，探讨的是高级设计背后的商业、法律和文化考量。 高级定制的生产管理与知识产权： 详细分析了如何为复杂设计申请专利或设计保护，特别是在结构创新方面。书中提供了在跨国合作中，保护设计原型的法律框架和操作流程，这对于避免设计泄露至关重要。 传统工艺的数字化保存与传承： 探讨了如何利用3D扫描、参数化设计软件（如Rhino或Grasshopper在服装上的应用）来记录和重建失传的传统手工技艺，确保这些高阶知识得以保留，而不是简单地依赖口耳相传。 高级成衣的成本核算与定价模型： 提供了超越简单材料加成的人工成本模型，包括高技能人才的保留成本、小批量试样的复杂性，以及如何为独一无二的结构创新设定合理的品牌价值。 目标读者群与学习期望 《高级服装设计与面料（修订版）》假定读者已经精通服装制版、基础缝纫与面料基础知识。本书的目的是作为一座桥梁，连接学术理论与行业顶尖实践的鸿沟。它要求读者进行批判性思考，能够将复杂的材料科学论文转化为可操作的设计语言，并将抽象的结构概念转化为可穿戴的艺术品。 本书不提供以下内容： 本书不包含对基础裁剪软件（如Lectra或Gerber的初级模块）的操作教程；不提供针对初学者的缝纫机使用指南；不涉及色彩理论的基础入门知识；也不侧重于快速潮流趋势的预测或对某个单一设计师作品集（如迪奥的某个特定系列）的纯粹风格赏析。 本书是为那些准备在时装界留下自己独特印记、并愿意深入钻研技术内核的设计师所准备的，是理解现代奢华时装工程学的必备参考。 ---

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我之前也接触过不少行业内的“圣经”级书籍，但很多都停留在理论的宣讲，实操性不强，或者内容更新缓慢。然而，这本书的修订版展现出一种令人振奋的“与时俱进”的精神。它对于新技术的引入和现代设计思潮的融入处理得非常到位。我惊喜地发现其中涉及了诸如环保面料的特性分析、可持续设计理念在版型构建中的应用，甚至还探讨了数字化打版软件与传统手工艺的结合点。这绝非简单的“修补”或“增加章节”，而是对整个设计知识体系进行了深层次的迭代。它没有被固步自封在经典之中，而是积极拥抱行业变革，使得书中的知识点在当下乃至未来几年内都具有极强的指导价值。对于我们这些需要走在潮流前沿的设计师来说，这种前瞻性是比任何华丽辞藻都更重要的价值体现。它让我确信，这本书将是我工具箱中长期有效的重要装备。

评分☆☆☆☆☆

翻阅这本书时，我最大的感受就是其图片和图解的质量达到了一个令人发指的高度。要知道，在设计领域，光靠文字描述是远远不够的，视觉的传达效率才是王道。这本书在这方面做得太过出色了。那些复杂的工艺流程图，比如褶裥的打版细节，或者是某个特殊领型的缝合要点，无一例外都配有高清晰度的线条图，线条的粗细和虚实处理得恰到好处，清晰地指引了操作的方向。更令人惊叹的是，对于一些面料的微观结构展示，它似乎动用了微距摄影技术，能清晰地看到纤维的排列走向和织物肌理的纹理细节。我甚至能想象到排版师在处理这些图例时，得花费多少精力去确保每一张图都与旁边的文字描述完美契合。这种对视觉细节的极致追求，极大地降低了复杂概念的理解难度，让原本晦涩难懂的内容变得触手可及。这不仅仅是一本书，它更像是一个带有详细标注的、可供反复研习的视觉档案库。

评分☆☆☆☆☆

我得说，这本书的结构编排逻辑性强到令人发指，简直是教科书级别的范本。它并没有采用那种流水账式的罗列，而是建立了一个清晰的知识树框架。初学者可能会被厚度吓到，但一旦进入正文，你会发现作者非常巧妙地设置了递进关系。从最基础的廓形解析，到中级的结构制版，再到后期的立体剪裁技巧，每一步都有明确的理论支撑和直观的视觉辅助。尤其是在处理那些复杂的立体造型时，作者提供的分解步骤详尽到让人不得不佩服其严谨的态度。我尤其喜欢它在不同章节之间设置的“知识点回顾与拓展”模块，这使得知识的吸收不再是孤立的，而是相互联系、相互促进的。这种设计极大地帮助了我建立起一个系统的认知体系，而不是零散地掌握一些片段技巧。每次当我遇到一个设计瓶颈时，翻开这本书，总能找到新的角度去重新审视问题，这种“顿悟”的体验，是很多其他资料无法给予的。它让我感觉自己不是在“学”设计，而是在“构建”设计思维。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是别出心裁，封面那深邃的宝蓝色调，配上烫金的字体，一眼看上去就透着一股专业和沉稳的气息。我拿到手时就被它的厚度吸引了，感觉沉甸甸的，这暗示着里面必然是干货满满。内页的纸张选择也相当考究，不是那种廉价的反光纸，而是略带哑光的质感，这对常年需要对着图案和色彩进行研究的设计师来说太重要了，长时间阅读眼睛也不会感到疲劳。更值得称赞的是它的开本，刚好能方便地放在工作台上，既不会占用太多空间，需要查阅时又能一目了然。书脊的装订工艺看起来也非常牢固，考虑到这本书未来可能会被翻阅无数次，这种耐用性设计简直是为我们这些“书虫”量身定做的。我甚至注意到在扉页的设计上都花了不少心思，那简约的排版风格，为后续内容的展开奠定了一种极简而高级的基调。整体而言，从拿到书的那一刻起，我就感受到了出版方对这本书的重视程度，它不仅仅是一本工具书，更像是一件值得收藏的艺术品，体现出对设计领域应有的敬意。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格是一种罕见的、既权威又不失亲和力的平衡艺术。作者的文字表达非常精准，没有一句废话，但同时，它又避开了那种冷冰冰的学术腔调。在讲解那些需要高度集中注意力的技术环节时，作者会不时地穿插一些简短而富有洞察力的“设计箴言”，这些小小的点拨，往往能瞬间打通我的思维阻塞，让我体会到设计背后的哲学思考。例如，在讨论面料与人体动能的关系时，文字的流畅性让你仿佛能感受到服装在动态中的表现，而不是仅仅停留在纸面上的二维展示。我感觉作者不仅仅是在传授技艺，更是在分享他多年的行业经验和对服装艺术的深刻理解。这种“润物细无声”的引导方式，使得学习过程变得极其愉快和富有启发性。它让我觉得，我不是在被动地接受知识灌输，而是在与一位经验丰富的大师进行深入的、富有成效的对话。

评分☆☆☆☆☆

很不错，下次还来买。

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看不懂

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好好好

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Ｏ(≧▽≦)Ｏ 很有用

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朋友推荐的书 妹妹用的觉得很好

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物流好快，书不错

评分☆☆☆☆☆

实用

评分☆☆☆☆☆

还不错，学习服装设计的可以购买。

评分☆☆☆☆☆

很不错，下次还来买。