彩色连环画珍品集(第2辑)(精) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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改编：杨春峰，刘永梅，穆一衡，熊侃，王亚平 ... 编

图书标签:

• 连环画
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店铺： 博库网旗舰店

出版社： 人民美术

ISBN：9787102044286

商品编码：1029644842

开本：32

出版时间：2010-07-01

基本信息

• 商品名称：彩色连环画珍品集(第2辑)(精)
• 作者：改编:杨春峰//刘永梅//穆一衡//熊侃//王亚平|绘画:王叔晖//刘继卣//赵宏本//钱笑呆//任率英等
• 定价：60
• 出版社：人民美术
• ISBN号：9787102044286

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2010-07-01
• 印刷时间：2010-07-01
• 版次：2
• 印次：1
• 开本：32开
• 包装：精装
• 页数：162

编辑推荐语

本书包括《西厢记》（王叔晖绘画）、《闹天宫》（刘继卣绘画）、《三打白骨精》（赵宏本、钱笑呆绘画）、《将相和》（任率英绘画）、《昭君出塞》（任率英绘画）、《岳云》（任率英绘画）和《张羽煮海》（吴光宇绘画）8个故事。

目录

西厢记
闹天宫
三打白骨精
将相和
昭君出塞
蝴蝶杯
岳云
张羽煮海

连环画艺术的传承与探索：一部跨越时代的视觉叙事之旅 图书名称： 《中国经典连环画百年回顾与展望》 图书简介： 本书是一部翔实、深入且富含洞察力的学术专著与艺术鉴赏指南的完美结合体，旨在梳理和剖析中国连环画艺术自诞生之初，特别是近现代以来，所经历的辉煌历程、独特的艺术风格演变，以及其在中国社会文化语境中的重要地位。全书以宏大的时间跨度和细腻的个案分析，构建了一幅关于中国视觉叙事艺术的立体画卷。 第一部分：连环画的缘起与早期探索（19世纪末至20世纪30年代） 本部分聚焦于中国连环画艺术的“萌芽期”与“奠基期”。我们探讨了传统民间艺术如年画、版画中的叙事元素如何逐步向现代意义上的连环画过渡。详细考察了早期报刊杂志上出现的插图组画对连环画形式的早期影响，特别是受日本“漫画”和西方“连续性插画”的影响与本土化改造过程。 重点分析了上海作为早期文化中心的地位，以及在特定历史背景下，连环画如何被赋予启蒙和宣传的社会功能。我们通过对如《点石斋画报》中部分连环画叙事手法和早期石印本连环画的研究，揭示了早期艺术家们在缺乏成熟规范的情况下，如何通过简单的线条和章法，尝试建立起图文并茂的叙事节奏。这一时期的作品往往带有鲜明的时代烙印，其笔法粗犷有力，题材多围绕社会批判或历史演义展开。 第二部分：战火中的赞歌与新中国的诞生（1937年至1950年代初） 抗日战争的烽火和随后的解放战争，为连环画艺术注入了强大的生命力和使命感。本章深入剖析了在艰苦条件下，艺术家们如何将连环画作为“深入群众、宣传革命”的有力工具。我们详细研究了革命根据地和解放区创作的连环画，它们在艺术风格上呈现出更强烈的战斗性和朴素的写实主义倾向，极大地提高了其在社会动员中的效率。 新中国成立后，连环画迎来了其第一个黄金时代。国家有意识地组织力量，对传统题材进行再创作，并大力推广以革命历史、劳动模范为主题的新作。本部分将细致梳理了“新风画社”等早期专业机构的运作模式，以及“月份牌”画家群体向连环画领域的成功转型。通过对比分析不同地区和不同创作群体的作品，展示了在新的政治语境下，连环画在美学追求和题材选择上的重大转变，标志着其正式步入成熟期。 第三部分：现实主义的巅峰与艺术风格的多元化（1950年代中后期至1970年代） 这一时期是中国连环画艺术成就的集中体现。在国家的大力扶持下，连环画的创作进入了系统化、专业化的阶段。本书将重点剖析几大艺术流派的崛起与相互影响： 1. 海派的细腻与典雅： 以上海人民美术出版社的创作者为代表，他们继承了清末民初的精致工笔画传统，在人物造型、场景描绘上达到了极高的写实水准，尤其擅长古典文学题材的再现，如对四大名著的经典改编版本。 2. 苏派的厚重与写实： 侧重于反映当代生活和重大历史事件，强调人物的力度感和场景的真实感，受到苏派绘画和现实主义油画的深刻影响。 3. 京津画派的民间活力： 汲取了北方剪纸、年画的粗犷线条和鲜明色彩，作品更具民间故事的趣味性和强烈的视觉冲击力。 本章将通过对《西厢记》、《红楼梦选集》、《鸡毛信》、《小英雄雨来》等一系列里程碑式作品的深度解读，阐释连环画如何在单一的叙事板式中，融入了中国画的笔墨技巧、欧洲古典绘画的透视与光影处理，形成了一种独一无二的“叙事写实主义”。 第四部分：题材的拓展与艺术手法的革新（1980年代至今） 改革开放为连环画带来了新的活力和挑战。一方面，对传统经典和外国文学的翻译引进激发了创作者对更高艺术境界的追求；另一方面，随着电视、电影等新兴媒体的普及，连环画的社会功能开始弱化，但其艺术探索却达到了前所未有的高度。 本书详述了“重拾传统”的尝试，例如对敦煌壁画、古代雕塑等非连环画艺术形式的借鉴。同时，探讨了艺术家们如何在保持叙事清晰性的前提下，大胆运用现代派艺术语言，如象征主义、表现主义的手法来处理复杂的心理和抽象的主题。许多艺术家开始尝试更自由的画幅和更具实验性的分格布局，力求在小画幅中展现更广阔的艺术空间。 此外，本部分还分析了当代连环画创作面临的困境与机遇，包括数字化技术对传统创作流程的冲击，以及连环画艺术在当代艺术语境下如何重新定位自身价值，并在“绘本”和“漫画”的夹缝中，努力保持其独特的经典魅力。 结论：连环画艺术的永恒价值 全书最后总结了连环画作为“人民的艺术”和“普及的学问”在中国文化史上的不可替代性。它不仅是大众普及教育的载体，更是研究中国近现代社会风貌、审美变迁、以及绘画技法交流融合的珍贵视觉档案。本书旨在为研究者提供坚实的史料基础，为爱好者提供深入的鉴赏视角，共同推动这一宝贵艺术遗产的传承与发展。

评分☆☆☆☆☆

这本《经典武侠小说选粹》真是让人爱不释手，作者的笔力着实了得。开篇那段关于江湖恩怨的描写，寥寥数语就勾勒出了一个刀光剑影、人心叵测的世界。我特别欣赏他塑造人物的方式，那些快意恩仇的侠客，每一个都有着鲜明的性格和令人信服的动机，即便是配角也绝不脸谱化。比如那个总是在关键时刻出现，却从未透露真实身份的“白衣客”，他的神秘感贯穿全书，让人忍不住去猜测他的过去和未来。更难得的是，作者对武功招式的刻画，不再是那种干巴巴的招式罗列，而是融入了哲学思辨和环境描写，读起来酣畅淋漓，仿佛自己也置身于那场惊心动魄的对决之中。这本书不仅仅是打打杀杀，它探讨了忠诚、背叛、以及个体在宏大江湖体系中的定位，非常有深度。尤其在处理男女主角之间的情感纠葛时，那种含蓄又深沉的表达方式，比起现在一些直白的爱情故事，更耐人寻味。读完之后，我感觉自己的心绪久久不能平静，仿佛经历了一场漫长而真实的江湖漂泊。

评分☆☆☆☆☆

《从巴洛克到浪漫主义：欧洲音乐风格流变史》这本书的魅力在于其叙事流畅，即便是对古典音乐研究不甚深入的读者，也能轻松跟上作者的思路。作者没有将音乐史写成枯燥的年代事件堆砌，而是将不同时期音乐风格的转变，巧妙地置于当时的社会思潮、哲学观念甚至政治变动之中。比如，书中论述了启蒙运动如何催生了古典主义音乐追求的清晰、平衡与普适性，而紧随其后的浪漫主义，则是对个体情感的极致释放和对自然神秘力量的重新拥抱。我特别喜欢作者对作曲家个人创作轨迹的分析，他能精准地指出某个作曲家是如何在其生涯中完成风格的过渡与突破的。例如，某位大师如何在中年时突然放弃了早期的繁复技巧，转而追求返璞归真的精神高度，这种内在的驱动力被挖掘得淋漓尽致。这本书成功地让音乐不再是遥远的高音和复杂的乐理，而是活生生的、与人类精神发展紧密相连的历史侧影。

评分☆☆☆☆☆

对于《古建筑修复与保护案例研究汇编》，我只能用“严谨”二字来形容。这本书绝对是专业人士案头的必备工具书，它详尽地记录了从勘察、材料分析到具体实施修复的每一个步骤，图文并茂，资料翔实到令人咂舌。我尤其对其中关于木构件榫卯结构的详细剖析印象深刻。作者没有停留在理论层面，而是通过大量高清的实物照片和精确的测绘图，展示了不同地域、不同朝代工艺上的细微差别。例如，在讲述某处江南园林修复时，他们如何通过碳十四测年法确定木材的原始年代，又如何利用传统胶合技术重现历史原貌，整个过程充满了对传统的敬畏与科学的审慎。这本书的价值在于它强调了“最小干预原则”，即在保护历史信息完整性的前提下，进行必要的加固。读完后，我对那些沉睡在历史中的古建筑，又多了一份发自内心的理解和珍视，明白每一块砖瓦、每一道雕花背后，都凝结着匠人的心血与时代的印记。

评分☆☆☆☆☆

接触《全球气候变化与生态系统反馈机制》，我才真正意识到问题的复杂性远超新闻标题所呈现的。这本书的叙事风格非常冷静克制，它没有渲染末日景象，而是用大量经过同行评审的数据模型和实证研究，构建了一个严密的数据链条。我花了好大力气才啃完了关于海洋酸化如何影响钙化生物群落的那几章，作者细致地解释了碳酸钙溶解度的变化是如何连锁反应到整个食物网顶端的。这本书的厉害之处在于，它不仅描述了“是什么”，更深入探讨了“为什么会这样”以及“如果持续下去会有哪些非线性后果”。它平衡地呈现了不同气候模型的预测结果，并清晰指出了研究中的不确定性，体现了科学的谦逊。这让我认识到，应对气候变化不是简单的“少开车”就能解决的，它需要全球协作在生物地球化学、经济学乃至社会行为学层面上进行系统性的变革。读完此书，我的焦虑感并没有增加，反而多了一份基于知识的清醒和对长期规划的重视。

评分☆☆☆☆☆

我最近翻阅的这本《二十世纪西方诗歌精选集》简直是一场文字的盛宴，它完全颠覆了我对现代诗歌的刻板印象。这些诗人仿佛拥有穿越时空的能力，他们的语言既陌生又熟悉，充满了实验性和爆发力。我特别关注了其中几位先锋派诗人的作品，那些打碎常规语法结构、大量使用意象并置的手法，初看有些晦涩难懂，但一旦抓住作者想要营造的那种“瞬间的感受”或是“潜意识的流动”，便会豁然开朗。比如有几首诗，完全没有标点符号，句子与句子之间依靠着呼吸的节奏来连接，读起来像是在听一首无伴奏的合唱，充满了内在的张力。这本书的编选非常用心，它不像其他选本那样只收录“最著名”的作品，而是努力展现了不同流派之间的对话与冲突。通过阅读这些作品，我深刻体会到语言的边界是如何被不断试探和拓宽的。它让我开始思考，诗歌到底是不是一定要“好懂”？或许，真正的艺术魅力就在于那种略带挑战性的、需要读者主动参与建构意义的过程。

评分☆☆☆☆☆

故事不完整，很失望！

评分☆☆☆☆☆

图画精美，几个故事是装订在一本上面的，不是单独成册的

评分☆☆☆☆☆

彩色连环画珍品集，值得珍藏。

评分☆☆☆☆☆

图片不错 纸张也好 有的内容太简单了

评分☆☆☆☆☆

很好，包装精美

评分☆☆☆☆☆

第一次买彩色连环画，效果真不错

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

很好的一次购物，很满意！！！！！

评分☆☆☆☆☆

很漂亮的图书！