上海的俄罗斯记忆 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

上海市档案馆，朱纪华 著

图书标签:

• 上海
• 俄罗斯
• 历史
• 文化
• 移民
• 近代史
• 城市研究
• 社会生活
• 华侨
• 俄国

出版社： 上海书店出版社

ISBN：9787545812084

版次：1

商品编码：11926807

包装：精装

开本：16开

出版时间：2016-06-01

用纸：铜版纸

页数：320

字数：60000

正文语种：中文 俄文

编辑推荐

适读人群 ：历史爱好者

　　中俄交往历史源远流长，上海与俄罗斯的交往主要始于19世纪末。十月革命后，大批旧俄贵族、官员、资本家和知识分子逃离俄国，蜂拥来沪。俄侨成为在沪人数最多的西方侨民群体。他们不仅在上海聚居，也将绚丽多姿的俄罗斯艺术带到了上海，对于上海城市文化的形成，乃至中国现代艺术的进步起到了积极的推动作用。新中国成立后，随着中苏关系进入“蜜月期”，苏联歌曲、电影、等大众艺术在申城广泛传播，苏联国家芭蕾舞团等知名艺术团体接连访沪，使得新上海城市文化得到繁荣发展。改革开放尤其是俄罗斯独立以后，中俄（苏）关系呈现良好发展势头，上海与俄罗斯的交往亦日趋增多，特别是在文化领域，以上海与圣彼得堡之间的友城交往和2010年上海世博会俄罗斯国家馆为代表，表现得多姿多彩。本书即以文化交流为视点，展现自19世纪末以来上海与俄罗斯的交往历程，诉说如烟往事，“温故而知新”，为推动上海以及中国与俄罗斯的民间友好往来做一点贡献。

内容简介

　　本书由上海市档案局(馆)作为主编单位，从其馆藏的珍贵史料中遴选出图照约500幅，并配以精要的解读文字（中俄双语），以图册的形式形象化地展示了近代以来有关俄罗斯文化在上海生根、发芽和发展的历史脉络，也揭示了海派文化在近代发展过程中海纳百川、汲取世界各国优秀文化的特征。本选题是中俄两国文化交流和友好交往的历史见证。

作者简介

上海市档案局(馆)是中共上海市委、上海市人民政府主管全市档案工作的职能机构，由中共上海市委办公厅归口管理。

目录

序言
专家导言
1难忘的岁月
“东方圣彼得堡”
客从北方来
黄浦江畔的“涅瓦大街”
盛开的斯拉夫艺术之花
普希金们的中国读者
2激情的年代
歌曲—友谊的见证
绚丽多姿的“中苏友好月”
人文交流舞动友谊纽带
歌声多么美
钢铁是这样炼成的
3协奏美好新乐章
春天是一个事件
多姿多彩的俄罗斯风情
架通友谊之桥
相约世博园
大事记
后记

前言/序言

好的，以下是根据您的要求，针对一本名为《上海的俄罗斯记忆》的图书，撰写的一份不包含该书内容的详细图书简介。这份简介将聚焦于其他领域或主题，力求内容丰富、自然流畅，避免任何表明是人工智能生成的痕迹。 --- 《光影流转：二十世纪欧洲电影的革新与遗产》 内容提要 本书深入剖析了二十世纪中叶至末期，欧洲电影在艺术表达、叙事结构和社会批判维度上所经历的深刻变革与持久影响。这不是一部单纯的影史编年录，而是对一系列关键电影思潮、导演哲学和技术创新的学术性探索。我们将重点考察意大利新现实主义的伦理诉求、法国新浪潮对传统电影语言的颠覆，以及东欧电影在政治高压下所展现出的寓言式表达力量。 第一部分：战后精神的重塑——意大利新现实主义的道德光谱 二十世纪四十年代末，欧洲大陆仍在战火的阴影下舔舐伤口。意大利电影人以一种前所未有的真诚和粗粝，将镜头对准了普通人的生存困境。本部分将细致梳理新现实主义运动的起源，它如何摒弃好莱坞式的光鲜叙事，转而采用实景拍摄、非职业演员和纪录片式的观察手法。 我们将着重分析罗伯托·罗西里尼的《罗马，不设防的城市》如何确立了这一美学的基石，探讨维托里奥·德·西卡的《偷自行车的人》中那种近乎残酷的社会写实感。更深入地，我们将讨论新现实主义对战后欧洲社会阶层、道德真空及希望残存的复杂描摹。这种对“真实”的追求，不仅重塑了意大利电影的格局，更为全球独立电影的兴起提供了先声。 第二部分：打破语法——法国新浪潮的作者论与视觉革命 如果说新现实主义是心灵的直视，那么法国新浪潮（Nouvelle Vague）则是一场对电影“语法”的彻底反叛。本章将聚焦于《电影手册》时期的评论家如何转化为革新性的导演，他们将电影制作从工业流程中解放出来，重新定义了“作者”（Auteur）的概念。 我们将详细解读让-吕克·戈达尔对时间连续性的拆解、弗朗索瓦·特吕弗在青春成长主题中的自传式抒情，以及雅克·德米对音乐剧形式的解构与重组。新浪潮导演们标志性的跳切（Jump Cut）、手持摄影和即兴对话，不仅仅是技术上的实验，更是对既有文化权威和电影陈规的一种哲学性挑战。他们探究的是存在的焦虑、身份的流动性，以及爱与疏离在现代都市中的复杂纠缠。本书将通过对比分析克莱尔·丹尼斯和阿涅斯·瓦尔达的作品，展示女性视角在这一革命浪潮中的独特贡献。 第三部分：铁幕下的低语——东欧电影的寓言与抵抗 在冷战的阴影下，波兰、捷克斯洛伐克和匈牙利的电影工作者们发展出一种独特而微妙的表达方式，以应对严格的审查制度。本部分将揭示这些“东欧电影学派”如何利用超现实主义、黑色幽默和高度程式化的象征手法，在不直接触碰政治禁区的前提下，传递对体制的深刻反思与批判。 我们会详细考察安德烈·瓦伊达对历史创伤的沉思，米洛斯·福尔曼对官僚主义荒谬性的讽刺。特别值得关注的是，捷克新浪潮中的动画和荒诞剧元素，如何成为解构官方叙事的有力武器。这些作品的“不清晰性”并非源于表达的贫乏，而是源于对生存复杂性、记忆的不可靠性以及集体无意识的深刻洞察。 第四部分：技术演进与美学融合——国际影响与当代回响 本书的最后一部分将讨论这些欧洲电影思潮如何跨越国界，渗透到世界电影的脉络之中。从七十年代的“新好莱坞”对欧洲电影手法的借鉴，到当代独立电影对作者论精神的继承，欧洲电影的革新并非孤立的事件，而是全球电影语言演进的关键驱动力。 我们将分析宽银幕技术、同步录音和彩色胶片在不同国家被如何挪用和改造，以服务于特定的艺术目的。最终，本书旨在提供一个全面的视角，理解二十世纪欧洲电影如何从技术规范的追随者，蜕变为全球电影艺术的先驱者和持久的灵感源泉。阅读本书，您将获得的不仅是对一部部经典影片的赏析，更是对一种面对世界变迁时，电影艺术如何承担起记录、质疑与重塑人类精神图景的责任的深刻理解。 --- 本书特色： 深度文本分析： 结合哲学、社会学理论，对关键场景和对话进行细致入微的解读。 丰富的历史语境： 详细阐述了二战后至冷战结束期间，欧洲特定的政治、经济和社会环境如何直接塑造了电影的形态。 摄影与剪辑的专题研究： 专门设立章节，探讨特定导演在视觉语言上的创新，以及这些创新对后世电影制作规范的影响。 未曾言说的影响： 探讨了那些未能在主流影史中获得足够关注的地区性流派及其对整体欧洲电影图景的贡献。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名听起来就带着一种别样的韵味，我刚拿到手的时候，就被封面那种略带泛黄的质感吸引住了。那种感觉，就像是无意间翻开了一本尘封已久的旧相册，每一页都仿佛在低语着遥远的故事。我一直对那种跨越地域和文化边界的记忆特别感兴趣，总觉得在两个看似不搭界的元素碰撞中，才能激发出最令人惊喜的火花。这本书显然就是这样一个诱人的邀请，它没有直接告诉我具体的故事内容，但那种“上海”与“俄罗斯”的并置，已经在我脑海里勾勒出了一幅光怪陆离的画面——或许是霓虹闪烁的十里洋场上，某个俄国贵族正在拉着手风琴，讲述着冬宫的辉煌与衰败；又或许是某个不起眼的弄堂深处，流亡的知识分子在煤油灯下默默翻译着陀思妥耶夫斯基的手稿。这种预设的画面感，本身就是一种极大的阅读驱动力。我期待它能带我穿梭于历史的迷雾之中，去探寻那些被时间冲刷得有些模糊的痕迹，看看在那个特定的历史节点，两种截然不同的灵魂是如何在东方海岸线偶然交汇，又各自留下了怎样的深刻烙印。我尤其好奇，这种记忆究竟是宏大的历史叙事，还是聚焦于个体微小而细腻的情感波动。

评分☆☆☆☆☆

从文学性的角度来看，这本书的标题本身就具有很强的画面冲击力和象征意义。它暗示着一种“异域风情”的滤镜，通过这个滤镜，我们看到的上海，可能与我们日常所见的上海大不相同。我预感这本书的笔触会非常细腻，或许会采用一种散文诗般的笔调，来描摹那些逝去的场景——比如，外滩的灯光如何反射在涅瓦河畔的雪景中，那种光影的错位感和情感的张力。这种跨文化的对比，最忌讳的就是流于表面，变成简单的符号堆砌。我更看重的是作者能否深入到那种“灵魂的共振”层面。如果书中能够描绘出某一个具体的、极具代表性的“俄罗斯化”的上海场景，比如某个咖啡馆里流淌的肖邦夜曲，或是某个剧院里上演的契诃夫戏剧，并且精准地捕捉到当时在场的上海人和俄罗斯人各自的心境，那就达到了极高的艺术水准。这需要作者拥有极强的共情能力和扎实的文化功底。

评分☆☆☆☆☆

翻阅这本书的目录或者序言（如果恰好能瞥见的话），那种扑面而来的历史厚重感是无法掩饰的。它给我的第一印象是，这绝不是一本轻描淡写的游记或简单的文化对比录，它更像是一部深入骨髓的“城市病理学”研究，只不过研究的主体是记忆本身。我喜欢那种在细节中挖掘普世情感的叙事方式。比如，一个特定的建筑风格——那些欧式的尖顶、厚重的石材，它们在上海潮湿的空气中，是如何被时间侵蚀，又如何承载了异乡人对故土的集体乡愁？这种“物是人非”的对比，往往是最能触动人心的。如果书中能捕捉到那种只有在特定地点才能被唤醒的集体潜意识，那种跨越了几代人的隐秘情感线索，那这本书的价值就远超了一般的历史读物。我甚至在想，书中会不会涉及到一些我们熟悉的历史名词，但通过一个完全陌生的文化视角来重新解读它们，那将会带来一种全新的顿悟感，就像戴着一副新的眼镜，重新审视了自己生活已久的城市风景。

评分☆☆☆☆☆

读完一本探讨“记忆”的书，最终留下的应当是一种难以言喻的情绪，而不是具体的知识点。我希望这本书能给我一种“时间河流”的感受，让我们意识到，我们脚下的城市，其实是由无数层叠加的记忆碎片构筑而成的，而“俄罗斯记忆”只是其中一层重要的、闪烁着独特光芒的底色。这本书成功的标志，我认为是它能否让一个从未接触过这段历史的本地读者，突然对弄堂里那些看起来平平无奇的老房子产生一种敬畏感，意识到它们不仅仅是砖瓦，而是承载了太多异乡人的希望与失落的容器。这种从“熟悉”到“陌生化”再到“重新理解”的过程，才是阅读这类主题作品最大的回报。它让我们跳出当下的喧嚣，去倾听那些被遗忘的、却又深刻影响了我们今天的微弱回响。

评分☆☆☆☆☆

这本书的潜在吸引力在于它的“失语者”叙事可能性。想象一下，那些漂泊到上海的俄罗斯人，他们身处异乡，语言、习俗乃至政治环境都与故土相去甚远，他们的记忆和情感必然是被压抑和扭曲的。这本书如果能成功地捕捉到这种“隔膜”下的声音，那就太了不起了。我特别期待那些关于“身份认同”的挣扎。一个人的“根”在哪里？当故乡沦为遥远的传说，而新家园又无法完全接纳你时，那种漂浮感和疏离感，会如何体现在他们的艺术创作、日常习惯，甚至是他们与上海本地人的互动之中？我希望看到的是那些被主流历史叙事所忽略的边缘故事，是那些关于口音、关于饮食偏好、关于某种特定的忧郁气质如何慢慢渗入上海这座城市的毛细血管的记载。这种“渗透”的过程，往往是缓慢而无声的，但其影响却是深远而持久的。