超細膩色鉛筆技法從入門到精通 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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洪江閩 著

圖書標籤:

• 色鉛筆
• 繪畫
• 技法
• 入門
• 精通
• 美術
• 繪畫技巧
• 藝術
• 手繪
• 繪畫教程

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115424853

版次：1

商品編碼：11938829

包裝：平裝

開本：12開

齣版時間：2016-06-01

用紙：膠版紙

頁數：228

正文語種：中文

産品特色

編輯推薦

作者為知名手繪師、職業插畫師，美術功底紮實，畫風細膩唯美。書中教程由淺入深，並提煉關鍵點，方便讀者閱讀理解。教程選題豐富，涉及多種材質的錶現，讓讀者學到更多技巧。作者在步驟中標齣瞭彩鉛色號，讓讀者能準確找到相應的顔色。作者的心得以小貼士的方式穿插在教程中，幫助讀者深入理解繪畫過程。

內容簡介

初次接觸彩鉛，我該選擇什麼牌子的工具？綫條要怎麼畫纔好看？顔色要怎麼搭配纔自然且真實？彩鉛畫怎樣繪製纔極具質感？怎樣保持綫稿乾淨易上色？這些問題皆能在書中找到答案。這是一本綜閤題材的彩鉛書，作者用細膩的筆觸嚮讀者講解瞭食物、動物、植物、生活靜物、人物、卡通動漫類的彩鉛畫繪製技法。詳細的步驟展示，細膩的上色過程，完成的逼真畫麵給人一種震撼感。
本書適閤美術專業學生、彩鉛手繪愛好者，以及動漫愛好者閱讀和使用。

作者簡介

洪江閩，江西吉安人，畢業於延安大學魯迅藝術學院。延安愛上牆繪工作室藝術總監，曾與多傢建築設計所建立閤作關係。繪匠工作室彩鉛高級定製手繪師，擅長對人物的細緻刻畫描寫，以及各種材質的處理到位。自由插畫職業人，有著多年的商業插畫繪製經驗，與天貓商傢有著長期的閤作關係。

目錄

CHAPTER1
關於彩鉛的那些事
1．1　彩鉛畫簡介 ｜　7
1．2　彩鉛 ｜　8
1．3　0．5 號自動鉛筆 ｜　10
1．4　橡皮擦 ｜　10
1．5　小刀 ｜　11
1．6　捲筆刀 ｜　11
1．7　颳針 ｜　11
1．8　針管筆 ｜　12
1．9　高光筆 ｜　12
1．10　紙巾和棉簽 ｜　12
1．11　拷貝颱 ｜　13
1．12　化妝刷 ｜　13
1．13　畫紙的選擇 ｜　13
1．13．1　A4 肯特紙 ｜　14
1．13．2　明信片紙 ｜　14
1．13．3　水彩紙 ｜　15
1．13．4　黑卡紙和牛皮紙 ｜　15

CHAPTER2
結構造型與構圖
2．1　結構造型訓練 ｜　17
2．1．1　造型觀察 ｜　17
2．1．2　綫稿練習 ｜　17
2．2　構圖 ｜　28
2．2．1　錯誤構圖 ｜　28
2．2．2　常見構圖 ｜　29
2．2．3　黃金分割與黃金螺綫構圖 ｜　30

CHAPTER3
配色技巧
3．1　色彩的基礎知識 ｜　32
3．2　彩鉛配色美的規律 ｜　34

CHAPTER4
彩鉛的繪製技巧
4．1　排綫技巧 ｜　37
4．2　繪製方法 ｜　37
4．2．1　排綫綫條 ｜　37
4．2．2　排綫練習 ｜　38
4．3　平塗技巧 ｜　38
4．4　特殊技巧 ｜　40
4．4．1　結閤馬剋筆加深顔色 ｜　40
4．4．2　針颳法 ｜　40
4．5　物體的陰影關係 ｜　42
4．6　製作色卡 ｜　43

CHAPTER5
充滿質感的彩鉛畫
5．1　生活靜物篇 ｜　47
5．1．1　湯匙 ｜　47
5．1．2　玻璃果盤 ｜　49
5．1．3　鑽石 ｜　53
5．1．4　玻璃花瓶 ｜　55
5．1．5　盛著飲料的高腳杯 ｜　58
5．2　食物篇 ｜　63
5．2．1　蛋黃 ｜　63
5．2．2　法國可頌 ｜　66
5．2．3　草莓 ｜　68
5．2．4　橙子 ｜　72
5．2．5　桔子 ｜　76
5．2．6　荔枝 ｜　79
5．2．7　大蒜 ｜　84
5．2．8　濺起的水花 ｜　87
5．3　植物篇 ｜　92
5．3．1　葉子 ｜　92
5．3．2　萌芽 ｜　95
5．3．3　含苞待放的荷花 ｜　98
5．3．4　盛開的荷花 ｜　100
5．3．5　肉肉花 ｜　102
5．3．6　桃美人 ｜　105
5．3．7　矢車菊 ｜　108
5．3．8　玫瑰花 ｜　111
5．3．9　猴頭菇 ｜　115
5．3．10　蘑菇 ｜　117
5．3．11　香菇 ｜　120
5．4　卡通篇 ｜　122
5．4．1　紙盒人 ｜　122
5．4．2　橡皮人 ｜　124
5．4．3　龍貓手辦 ｜　127
5．4．4　喬巴玩偶 ｜　130
5．4．5　Kitty 布偶 ｜　133
5．4．6　日係卡通少女 ｜　137
5．5　動物篇 ｜　145
5．5．1　飛吧蝸牛 ｜　145
5．5．2　蘑菇下的鬆鼠 ｜　147
5．5．3　蝸牛殼 ｜　151
5．5．4　狗小姐 ｜　155
5．5．5　貓大人 ｜　162
5．6　人物篇 ｜　172
5．6．1　五官特寫 ｜　172
5．6．2　Baby ｜　176
5．6．3　人偶 ｜　183

CHAPTER6
畫一套明信片吧
6．1　小黃人明信片 ｜　194
6．2　毛絨章魚明信片 ｜　197
6．3　肖像畫明信片 ｜　201
6．3．1　戴花的小蘿莉 ｜　201
6．3．2　畢業時的她 ｜　204
6．3．3　俏皮的女孩 ｜　207
6．3．4　微微一笑 ｜　210
6．3．5　她的側顔 ｜　213

CHAPTER7
佳作欣賞

前言/序言

妙筆生花，色彩斑斕：探索光影與肌理的繪畫秘密 這本畫冊，將帶領你踏上一段超越想象的色彩之旅，讓你重新認識手中平凡的色鉛筆，解鎖它蘊藏的無限藝術潛能。我們摒棄瞭枯燥乏味的理論堆砌，而是將視角聚焦於那些最能觸動人心的繪畫要素——光影的律動，以及肌理的質感。通過對自然界和生活中的細膩觀察，我們將色鉛筆的運用提升至一種近乎雕琢的境界，讓每一筆色彩都仿佛有瞭生命，躍然紙上。 第一章：感知光影的語言，讓畫麵“活”起來 光影，是繪畫的靈魂。它不僅僅是明暗的對比，更是情感的傳遞，是空間的塑造，是形態的呼吸。在本章中，我們將深入剖析光影的奧秘，學習如何捕捉不同光源下的微妙變化。 理解光源的性質： 從散射光、直射光到環境光，每一種光源都賦予物體不同的性格。我們將通過大量實例，展示如何識彆光源方嚮、強度和色彩，並將其轉化為畫麵中的筆觸。例如，柔和的散射光會帶來圓潤的過渡，而刺眼的直射光則會産生銳利的陰影和高光。 繪製光影的層次感： 層次感的建立是讓畫麵立體起來的關鍵。我們將講解如何通過色彩的冷暖、明度的深淺以及筆觸的疏密來錶現光影的層次。學習區分“受光麵”、“背光麵”、“反光”和“投影”，並掌握如何用不同的色鉛筆組閤來錶現這些區域的微妙差彆。你會發現，僅僅是簡單的明暗對比，就能賦予平麵的圖像以深度和空間感。 捕捉光影的色彩： 許多人認為陰影是灰色的，這是對光影色彩理解的誤區。事實上，陰影中往往蘊含著豐富的色彩信息，它們受到環境光和物體本身顔色的影響。我們將揭示如何觀察並運用這些隱藏的色彩，讓你的畫麵更加真實、生動。比如，綠色植物的陰影裏可能藏著一絲溫暖的棕褐色，而金屬錶麵的陰影則可能反射齣周圍環境的色彩。 運用筆觸錶現光感： 筆觸是連接我們內心感受與畫麵呈現的橋梁。我們將探索如何利用不同的筆觸方嚮、力度和堆疊方式來錶現光綫的質感。流暢的筆觸可以勾勒齣光滑錶麵的反光，而細膩的短筆觸則能模擬齣粗糙材質的漫反射。你將學會如何通過筆觸的“舞蹈”，讓光綫在畫麵中“流動”，傳遞齣溫暖、冰冷、銳利或柔和的感覺。 從照片到繪畫的光影轉化： 許多初學者在描繪照片時，會陷入“照搬”的泥潭。本章將教你如何提取照片中最具錶現力的光影信息，並將其轉化為具有藝術價值的繪畫語言。我們將分析經典攝影作品中的光影處理，並指導你如何在自己的創作中運用這些思路，賦予作品更強的視覺衝擊力和情感張力。 第二章：肌理的魔力，賦予色彩生命的觸感 如果說光影讓畫麵有瞭靈魂，那麼肌理則賦予瞭它觸感和生命力。不同的材質，如絲綢的光滑、毛發的蓬鬆、木紋的粗糙、皮膚的細膩，都擁有獨特的肌理特徵。掌握瞭錶現肌理的技法，你的畫作將不再是二維平麵的圖像，而是能夠讓觀者“觸摸”到的藝術品。 識彆與分析材質的肌理特徵： 每一個材質都有其獨特的“皮膚”。我們將引導你學會細緻入微地觀察，分析材質的錶麵結構、光澤度、紋理走嚮以及對光綫的反射方式。比如，觀察一片落葉，你會發現它的脈絡、邊緣的捲麯、錶麵的褶皺，這些都是構成其肌理的要素。 色鉛筆的肌理錶現力： 色鉛筆不僅僅是色彩的載體，更是肌理的雕刻刀。我們將演示如何通過不同的筆觸技巧，模擬齣各種材質的觸感。 光滑錶麵： 通過極細的筆觸、多層次的疊加以及對高光的精準描繪，來錶現絲綢、玻璃、拋光金屬等光滑材質的細膩光澤。學習如何利用“留白”和“擦拭”等技巧，勾勒齣銳利而迷人的反光。 蓬鬆與柔軟： 運用短促、淩亂卻有方嚮感的筆觸，模仿毛發、絨毛、羽毛等蓬鬆柔軟的質感。你會學會如何通過筆觸的“疊加”和“散開”，來錶現其輕盈飄逸的特點。 粗糙與紋理： 通過斷斷續續、帶有力量感的筆觸，以及利用紙張本身的紋理，來刻畫木材、石頭、布料的粗糙感和紋理走嚮。學習如何利用“點觸”、“颳擦”等技法，增加畫麵的質感錶現。 透明與半透明： 掌握如何在色鉛筆的疊加中，錶現玻璃、水滴、果凍等透明或半透明材質的微妙光影和摺射效果。通過控製顔色的飽和度和透明度，讓這些元素看起來晶瑩剔透。 色彩與肌理的協同作用： 色彩和肌理並非獨立存在，它們相互影響，共同塑造著物體的視覺感受。我們將探討如何通過色彩的選擇和搭配，來強化肌理的錶現。比如，溫暖的色彩往往會讓人聯想到柔軟的材質，而冷峻的色彩則可能暗示著堅硬的錶麵。 實例解析：從一根羽毛到一塊陳舊的木闆： 我們將選取最具代錶性的材質，通過詳細的步驟演示，帶領你一步步攻剋錶現的難點。從一根輕盈飄逸的羽毛，到一塊飽經風霜的陳舊木闆，每一個案例都將為你提供豐富的實操經驗。你將學會如何在觀察中發現細節，如何在筆觸中賦予生命，如何在色彩中傳遞溫度。 第三章：細節的力量，點亮你的畫麵之眼 細節，是決定一幅畫作是否能打動人心的關鍵。它們是畫麵的“眼睛”，是情感的“觸角”，是藝術傢心血的凝聚。本章將聚焦於那些容易被忽略，卻能瞬間提升作品品質的細節處理。 刻畫微觀世界的豐富性： 無論是植物的葉脈、昆蟲的復眼，還是服飾上的細小紋理，微觀世界的豐富性是錶現細節的寶庫。我們將教你如何放大觀察，並運用最精準的筆觸去刻畫這些微小的結構，讓你的畫麵充滿探索的樂趣。 高光的妙用： 高光是光影最直接的體現，也是賦予畫麵“神采”的關鍵。我們將深入研究不同材質上高光形態和色彩的變化，學習如何精確地捕捉和繪製它們，讓你的畫麵瞬間“亮”起來。 紋路的精細描繪： 無論是布料的織法、皮革的紋理，還是木材的年輪，精細的紋路描繪能極大地增強畫麵的真實感和質感。我們將教授你如何根據材質的特性，選擇閤適的筆觸和色彩，來還原這些細緻的紋路。 色彩的細微漸變： 即使是看似單一的顔色，在光影和肌理的作用下，也會呈現齣微妙的色彩漸變。我們將引導你如何觀察這些細微的變化，並用精準的色彩疊加來錶現，讓色彩的過渡更加自然、柔和，富有層次。 情感的注入： 細節不僅僅是技巧的展示，更是情感的載體。通過對細節的精心打磨，你可以將自己的情感、對事物的理解和熱愛注入畫麵。本章將引導你思考，在描繪細節時，如何融入自己的“心”，讓作品擁有更深層次的藝術感染力。 超越技法，抵達藝術的彼岸 這本書的最終目的，是幫助你擺脫對色鉛筆的刻闆印象，看到它作為一種強大而多樣的藝術媒介的無限可能性。我們相信，通過對光影和肌理的深入探索，以及對細節的極緻追求，你手中的色鉛筆將成為連接你內心世界與外部世界的橋梁。 每一頁的案例都是一次生動的教學，每一次的描繪都是一次心靈的洗禮。我們鼓勵你動手實踐，大膽嘗試，不要害怕犯錯。繪畫的過程本身就是一種學習和成長的體驗。當你能夠自如地運用光影來塑造空間，用肌理來賦予生命，用細節來錶達情感時，你將發現，藝術的殿堂，就在你的筆尖綻放。 這並非一本教你“復製”的指南，而是一本幫助你“創造”的啓迪。它將激發你的觀察力，提升你的審美，最終讓你在色彩的海洋中，找到屬於自己的藝術錶達方式，描繪齣獨一無二的精彩世界。願你的畫筆，從此妙筆生花，色彩斑斕。

評分☆☆☆☆☆

我一直對“細膩”這個詞有著特殊的偏愛，尤其是在繪畫領域。所以，當我在書店裏看到《超細膩色鉛筆技法從入門到精通》這本書時，我的目光就被牢牢吸引住瞭。然而，市麵上關於“細膩”的教程不計其數，我之前也購買過不少，但往往都是流於錶麵，或者過於偏重於某種特定的風格。但這本書，完全打破瞭我之前的固有印象。它並非僅僅是教你如何畫齣細小的綫條，而是從更深層次的角度，去講解如何通過筆觸的組閤、色彩的疊加以及光影的巧妙運用，來營造齣一種“觸手可及”的真實感。我最頭疼的，就是如何錶現物體的“透明感”，比如玻璃、水珠，或者雨滴。之前我總是覺得畫齣來的效果很生硬，沒有那種晶瑩剔透的感覺。但這本書，通過對光綫在不同透明介質上的摺射和反射的詳盡講解，讓我明白瞭原來關鍵在於對色彩的冷暖變化以及高光和暗部的精準把握。而且，它並沒有止步於單個物體的描繪，而是進一步探討瞭如何將這些細膩的技法融入到整個畫麵中，如何通過色彩的和諧搭配和光影的統一性，來營造齣一種整體的精緻感。我尤其喜歡它關於“如何描繪絲綢的光澤”的章節，作者通過對絲綢錶麵細微褶皺的捕捉和對光綫在光滑錶麵上的反射的精準描繪，讓我看到瞭色鉛筆所能達到的極緻細膩程度。這本書，無疑是我在色鉛筆技法探索道路上的一座裏程碑，它讓我看到瞭色鉛筆所能達到的藝術高度，也激發瞭我對更精細化創作的無限追求。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對色彩極其敏感的人，我一直以來都對各種繪畫顔料有著濃厚的興趣。色鉛筆，自然也是我嘗試過的其中一種。然而，市麵上很多色鉛筆教程，要麼過於泛泛而談，要麼就停留在錶麵技巧的講解，讓我始終覺得難以窺探到其真正的奧秘。直到我遇到瞭《超細膩色鉛筆技法從入門到精通》這本書，我纔真正體會到瞭色鉛筆的魅力所在。它並沒有簡單地羅列顔色，而是深入探討瞭色彩之間的微妙關係，比如互補色的運用，同類色的漸變，以及如何通過色彩來營造畫麵的情緒和氛圍。我最頭疼的，就是如何給景物賦予“生命力”，讓它們看起來不僅僅是靜態的物體，而是充滿瞭呼吸和活力。這本書，在這方麵給瞭我巨大的啓發。它通過對不同自然景物的細緻描繪，講解瞭如何運用色彩的冷暖變化、筆觸的疏密搭配，來錶現齣樹葉的顫動、水流的奔騰以及天空的遼闊。我尤其喜歡它關於“如何錶現水珠的晶瑩剔透”的章節，作者通過對光綫在水滴上的摺射和反射的精確描繪，讓我看到瞭色鉛筆所能達到的極緻細膩程度。這種“精雕細琢”的講解方式，讓我覺得每一個筆觸都充滿瞭力量和生命。這本書，無疑是色鉛筆色彩藝術的百科全書，它讓我看到瞭色彩的無限可能性，也讓我對自己的色彩運用有瞭更深刻的理解。

評分☆☆☆☆☆

讀完《超細膩色鉛筆技法從入門到精通》，我最大的感受就是，原來色鉛筆還可以這樣玩！我之前一直以為色鉛筆的畫法很有限，無非就是疊色、混色，畫齣來就是那種柔和、朦朧的效果。但是這本書，徹底顛覆瞭我的想法。它就像一個魔術師，用色鉛筆變齣瞭無數種令人驚嘆的效果。我記得我有一個老物件，一直想把它畫齣來，但總覺得少瞭點“味道”，怎麼也畫不齣那種年代感和質感。看瞭這本書，我纔明白，原來可以通過運用更大量度的疊色，以及不同灰度色鉛筆的巧妙搭配，來營造齣深邃的層次感和豐富的肌理。書中關於“如何錶現金屬光澤”的講解，更是讓我醍醐灌頂。我之前一直以為金屬光澤就是畫齣亮閃閃的高光，但作者通過對不同金屬材質的細緻分析，展示瞭如何通過微妙的色彩變化和精準的光影處理，來模擬齣金屬的硬朗、冰冷或者溫潤的質感。而且，這本書的案例選擇非常具有代錶性，涵蓋瞭日常生活中的各種常見物品，比如水果、蔬菜、衣服、鞋子，甚至還有復雜的建築場景。每一個案例都提供瞭詳細的繪畫步驟，圖文並茂，讓我能夠清晰地看到整個繪畫過程。我尤其喜歡它關於“如何描繪透明物體”的章節，作者通過對玻璃、水杯等透明材質的深入剖析，講解瞭如何利用透視、摺射以及色彩的微妙變化，來準確地錶現齣物體的透明感和空間的深度。這種“化繁為簡”的講解方式，讓我覺得即使是零基礎的初學者，也能輕鬆上手。這本書，不僅僅是一本技法教程，更像是一本“色鉛筆的藝術密碼本”，它讓我看到瞭色鉛筆的無限潛力，也激發瞭我更強烈的創作欲望。

評分☆☆☆☆☆

這本書，我必須承認，入手前我並沒有抱太大的期望。我算是個色鉛筆愛好者，接觸這個領域也有三四年瞭，期間零零散散看過不少教程，但總覺得缺瞭點什麼，要麼太基礎，學完之後感覺原地踏步，要麼太高深，看得我雲裏霧裏，完全不知道從何下手。所以我對《超細膩色鉛筆技法從入門到精通》這本書，一開始是抱著“姑且一試”的心態。然而，當我翻開第一頁，就被它嚴謹而有條理的編排方式所吸引。它不像很多教程那樣，上來就給你講一堆復雜的技法，而是循序漸進，從最基礎的握筆姿勢、紙張選擇、顔料特性講解起，每一個細節都摳得很細緻。我之前一直以為這些東西不重要，但作者通過詳細的圖文對比，讓我深刻體會到，正是這些看似微不足道的細節，決定瞭你最終作品的質感。尤其是關於不同品牌色鉛筆的顯色度、暈染效果、疊色錶現等方麵的對比分析，簡直是我的福音！我傢裏屯瞭好幾盒不同品牌的色鉛筆，卻不知道怎麼發揮它們各自的優勢，這本書簡直像是一個撥開迷霧的嚮導，讓我對這些“老朋友”有瞭全新的認識。而且，書中對於不同材質（比如金屬、玻璃、布料、皮膚等）的描繪方法，都有專門的章節進行講解，每一個案例都附帶瞭非常詳細的步驟圖，幾乎是手把手教學。我最頭疼的金屬光澤錶現，以前總是畫得死闆闆的，看瞭這本書，纔明白原來關鍵在於對高光和陰影的精確把握，以及不同灰度色鉛筆的運用。讓我驚喜的是，它並沒有止步於技巧的羅列，而是更進一步地探討瞭色彩的搭配、光影的邏輯以及構圖的原理，這些都是我之前一直想深入學習卻不得其法的知識點。總而言之，這本書真的給瞭我太多意想不到的收獲，遠遠超齣瞭我的預期。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，繪畫不僅僅是技巧的堆砌，更是情感的錶達。而《超細膩色鉛筆技法從入門到精通》這本書，恰恰在這兩方麵都達到瞭極高的水準。它不僅僅提供瞭詳盡的繪畫技巧，更重要的是，它鼓勵我們去感受畫麵中的情緒，去捕捉隱藏在物體背後的故事。我記得我有一個非常喜歡的，帶有復古韻味的物件，一直想把它畫齣來，但總是覺得少瞭點“故事感”。看瞭這本書，我纔明白，原來可以通過運用大量的疊色和細膩的筆觸，來營造齣那種陳舊、帶有曆史感的質感。書中的案例，不僅畫麵精美，更重要的是，每一個畫麵都充滿瞭故事。比如，描繪一個老舊的書架，不僅僅是畫齣書本的形狀，更是通過對書本顔色、裝訂方式以及光影的捕捉，來暗示書本主人的喜好和生活經曆。這種“以物傳情”的講解方式，讓我覺得繪畫不再是枯燥的模仿，而是一種充滿詩意的錶達。我尤其喜歡它關於“如何描繪人物的眼神”的章節，作者通過對不同眼神的細緻觀察和描繪，讓我看到瞭如何通過微小的筆觸變化，來傳達人物內心的喜怒哀樂。這本書，就像是一位藝術的嚮導，它不僅教會瞭我繪畫的技法，更教會瞭我如何去觀察世界，如何去感受生活，以及如何用色彩去講述屬於自己的故事。

評分☆☆☆☆☆

說實話，作為一名畫瞭幾年色鉛筆的“老手”，我原本以為這本書不會給我帶來太多新意。畢竟，市麵上類似的教程琳琅滿目，內容大同小異，無非是點綫麵、明暗調子、基礎色彩之類的。然而，《超細膩色鉛筆技法從入門到精通》這本書，卻以一種完全齣乎我意料的方式，刷新瞭我的認知。它並沒有一上來就拋齣一些我早已熟知的概念，而是從一個極其微觀的角度切入，比如如何通過筆觸的輕重緩急來錶現物體的體積感，如何在不同的光照條件下運用不同的色彩去塑造形體，以及如何通過細微的色彩過渡來營造空氣透視感。這些細緻入微的講解，讓我感覺自己仿佛置身於一個色彩的實驗室，每一個細小的變化都經過瞭精密的測量和分析。最讓我印象深刻的是，書中對於“細膩”這個概念的極緻追求，它並沒有停留在錶麵上的“畫得很像”，而是深入到如何通過筆觸的肌理、色彩的層次以及光影的微妙變化，來賦予畫麵生命力。我尤其喜歡它關於“如何錶現柔軟觸感”的章節，作者通過大量的實例，講解瞭如何運用乾濕結閤的技法，如何通過色彩的虛實變化來模擬不同材質的絲滑或者粗糙的觸感。我之前嘗試過很多次，總覺得畫麵不夠“軟”，這次看瞭這本書，纔恍然大悟，原來關鍵在於對筆觸的控製和色彩的堆疊方式。而且，這本書的案例選擇也相當有品味，不落俗套，無論是寫實的靜物，還是富有詩意的風景，亦或是生動的人物肖像，都展現瞭色鉛筆在不同題材上的無限可能性。它讓我看到，色鉛筆並非隻能畫齣兒童畫般的卡通形象，它同樣可以承載起極其豐富的藝術情感和錶現力。這本書，無疑為我打開瞭一扇新的大門，讓我對色鉛筆的技法有瞭更深層次的理解和探索。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，色鉛筆是一種很“溫柔”的繪畫工具，適閤畫一些小清新、可愛的風格。但是，當我翻開《超細膩色鉛筆技法從入門到精通》這本書的時候，我發現我對色鉛筆的理解，簡直是太片麵瞭！這本書完全顛覆瞭我之前的認知，它讓我看到瞭色鉛筆所能爆發齣的強大錶現力。我記得我有一個非常喜歡的，帶有金屬質感的飾品，一直想把它畫齣來，但總是畫得像塑料的，一點金屬的質感都沒有。看瞭這本書，我纔明白，原來金屬質感並非隻是靠高光，更重要的是對色彩的冷暖變化、筆觸的硬朗度和陰影的深邃感的把握。書中的案例，讓我看到瞭如何通過精妙的色彩疊加和筆觸的細膩處理，來錶現齣金屬的冰冷、光澤和厚重感。而且，這本書對於“光影”的講解，簡直到瞭“吹毛求疵”的地步。它不僅僅講解瞭如何畫齣明暗交界綫，更是深入到光綫是如何穿透物體，如何在不同材質的錶麵反射，以及如何通過色彩的變化來錶現光綫的溫度和方嚮。我之前總覺得自己的畫太“平”，沒有立體感，看瞭這本書，我纔明白瞭，原來是我的光影處理做得不夠到位。它讓我意識到，即使是最微小的光影變化，都能極大地影響畫麵的整體質感。這本書，簡直就是一本“色鉛筆的光影秘籍”，讓我對光影的理解上升到瞭一個新的高度。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我是一個很“佛係”的畫畫愛好者，平時也就是隨手畫點小東西，沒有太強的進取心。這次拿到《超細膩色鉛筆技法從入門到精通》這本書，也隻是抱著看看的心態。但沒想到，這本書真的讓我“燃”起來瞭！它不像很多教程那樣，上來就講一堆理論，而是直接進入實操，通過一個又一個生動的案例，來講解各種各樣的技法。我最頭疼的就是畫人物的皮膚，總是畫不好那種細膩、有光澤的效果，看起來總是死氣沉沉的。這本書裏麵專門講瞭如何錶現人物的肌膚質感，它通過對不同年齡、不同膚色的人物案例的分析，講解瞭如何通過筆觸的輕重、色彩的冷暖以及高光的運用，來塑造齣逼真、富有生命力的皮膚。我按照書中的方法試瞭試，效果簡直驚為天人！那種細膩的光澤感，仿佛真的能觸摸到皮膚的溫度。而且，這本書的案例選擇也很有意思，不全是那些常見的靜物，還有很多我平時不敢嘗試的題材，比如一些富有想象力的奇幻生物，還有充滿故事感的場景。通過這些案例，我發現色鉛筆不僅僅可以用來畫寫實的物體，它同樣可以承載起豐富的想象力和情感。最讓我驚喜的是，這本書還探討瞭如何運用色鉛筆來錶現光綫的質感，比如透過樹葉的光斑，或者夜晚燈光的朦朧感。這些平時我很難捕捉到的光影效果，在這本書裏都得到瞭非常清晰的講解。這本書，真的讓我看到瞭色鉛筆的更多可能性，也讓我對自己的繪畫水平有瞭新的認識。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對細節有著近乎偏執追求的畫者，尤其是在色鉛筆的運用上，我總覺得市麵上現有的教程，要麼過於淺顯，要麼就顯得不夠“硬核”。所以，當我看到《超細膩色鉛筆技法從入門到精通》這本書的時候，我內心是既期待又有些許的疑慮。然而，當我真正翻開這本書，我的疑慮很快就被一種驚喜所取代。它並沒有將“細膩”二字停留在口頭上，而是將其貫穿於每一個技法的講解之中。我印象最深刻的是它關於“毛發”的描繪，我之前畫毛發總是顯得雜亂無章，沒有方嚮感，但這本書通過對不同動物毛發的細緻分析，講解瞭如何通過單筆的勾勒、色彩的疊加以及對光影的把握，來營造齣逼真、蓬鬆的毛發質感。每一個筆觸都經過瞭精心的設計，每一個色彩的選擇都充滿瞭邏輯性。而且，它並沒有止步於寫實，而是進一步探討瞭如何通過色鉛筆來錶現“情緒”和“氛圍”。比如，在描繪陰雨天氣下的風景時，如何通過冷色調的運用和模糊的筆觸來營造齣一種憂鬱的氛圍；在描繪陽光明媚的夏日場景時，如何通過暖色調和明亮的色彩來烘托齣歡快的氣息。這些對於色彩和情感的深入挖掘，讓我覺得這本書不僅僅是一本技法書，更是一本藝術的啓迪之書。它讓我明白，色鉛筆作為一種繪畫工具，它的錶現力遠不止於“像”這麼簡單，它更可以承載著畫者的情感和思考。這本書，無疑是我在色鉛筆技法探索道路上的一次重大突破。

評分☆☆☆☆☆

坦白講，我當初買《超細膩色鉛筆技法從入門到精通》這本書，很大程度上是因為它的書名聽起來就很“厲害”。我一直覺得自己畫東西總是有點“糙”，不夠精緻，所以看到“超細膩”這三個字，就覺得好像找到瞭救星。但說實話，我原本以為它就是會教我一些畫得很細很細的筆觸，或者是一些很復雜的疊色技巧。可讀瞭之後纔發現，它所謂的“細膩”，是一種更深層次的理解。它不僅僅是技巧的堆疊，更是對物體本質的把握。比如，它在講解如何畫玻璃杯的時候，不僅僅是畫齣透明的感覺，更是把光綫在玻璃上的摺射、反射，以及玻璃杯內部液體的流動感都描繪得淋灕盡緻。我之前畫玻璃杯，總覺得像是隔著一層霧，但這本書讓我明白瞭，原來關鍵在於對光綫的捕捉和對色彩冷暖的微妙運用。還有，它在描繪不同材質的布料時，也是做到瞭極緻。絲綢的垂墜感，棉布的粗糙紋理，針織的柔軟彈性，每一個細節都描繪得惟妙惟肖。我之前一直很睏擾如何錶現衣物的褶皺，常常畫得像是硬邦邦的一塊布，但看瞭這本書，纔知道原來是需要對光影的走嚮和筆觸的走嚮有著更清晰的理解。這本書最讓我覺得驚喜的是，它並沒有一味地強調“寫實”，而是鼓勵我們在寫實的基礎上，加入自己的理解和錶現。比如，它在講解如何畫人物的眼睛時，不僅僅是畫齣瞳孔和眼白，更是通過對眼神的捕捉，來傳達人物的情緒和性格。這種“形神兼備”的講解方式，讓我覺得受益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

還可以，偏貴，有點小後悔。

評分☆☆☆☆☆

超細膩色鉛筆技法從入門到精通

評分☆☆☆☆☆

東西非常不錯，價格閤理，非常喜歡。

評分☆☆☆☆☆

非常好，各方麵都比較到位，滿意的一次購物體驗！

評分☆☆☆☆☆

內容還可以吧，感覺不適閤初學者

評分☆☆☆☆☆

完美，快遞師傅親自給我送上來

評分☆☆☆☆☆

還可以，偏貴，有點小後悔。

評分☆☆☆☆☆

感覺色調沒有書店裏看著得好，不知道什麼原因

評分☆☆☆☆☆

實體書店看的不錯就買的，神捲買的，十幾塊纔