黄宾虹艺术日历 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

黄宾虹 著

图书标签:

• 黄宾虹
• 中国画
• 艺术日历
• 绘画
• 书法
• 艺术
• 文化
• 收藏
• 传统艺术
• 历法

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515344836

版次：1

商品编码：11993541

包装：精装

开本：32开

出版时间：2016-10-01

用纸：胶版纸

页数：756

字数：140000

编辑推荐

　　让大师的艺术滋养每一天

内容简介

　　《黄宾虹艺术日历》以日历这种人民群众喜闻乐见的形式，每天选取一幅黄宾虹先生的优秀画作，辅之以每天的日历信息，构成一本精美的新年日历，使读者一册在手，一年都与艺术同行，与美同行。为帮助读者更好地理解和欣赏黄宾虹先生的艺术，本日历还精选了先生的12则画语孙，可谓图文相得。

作者简介

　　黄宾虹（1865～1955），在20世纪的中国绘画史上，有“南黄北齐”之说，“北齐”指的是晚年住在北京的花鸟画大家齐白石，而“南黄”说的就是主要生活和工作在南方的画家黄宾虹。黄宾虹擅长山水、花卉，并注重写生，但成名较晚。80岁以后，他才真正形成人们所熟悉的“黑、密、厚、重”的画风。他的这一显著特点，使中国的山水画上升到一个极高的境界。由于他在美术上的突出贡献，在他90岁时，国家授予他“中国人民优秀画家”称号。

精彩书评

　　“近代名家除白石、宾虹二公外，余者皆欺世盗名。”（《傅雷文集·书信卷（上）》，安徽文艺出版社，1998年版）王伯敏说“黄宾虹是‘墨神’”。二十世纪，白石可谓“画圣”，宾虹是“墨神”，二十世纪画坛，一神一圣，各领风骚，标程百代。
　　——傅雷

黄宾虹艺术日历 一本穿越时空的艺术对话 一、 破译生命的色彩密码：黄宾虹的视觉哲学 黄宾虹，这位在中国画坛享有盛誉的巨匠，其艺术生涯漫长而辉煌，其画风经历了无数次蜕变与升华，最终形成了独树一帜的“黑、密、厚、重”的独特风格。他的画作，宛如一部浓缩的中国山水史，又似一曲凝固的生命乐章，蕴含着深邃的哲学思考与不懈的艺术探索。 “黄宾虹艺术日历”并非一本简单的图册，而是一扇敞开的艺术之门，邀请您一同走进黄宾虹斑斓的视觉世界，去感受他笔下山川的脉动，去领略他色彩的魔力，去品味他融于画中的生命哲学。 1. 色彩的沉思：从“五色”到“墨分五彩” 黄宾虹对色彩的理解，可谓独辟蹊径。他并非一味追求五彩斑斓的表象，而是深入挖掘色彩的内在精神。中国传统绘画讲究“随类赋彩”，而黄宾虹则在实践中打破了这一藩篱，他认为“五色”之中皆有乾坤，皆可承载情感与意境。 墨的千变万化： 他的“墨分五彩”理论，并非指字面上的五种墨色，而是指墨色在浓淡、干湿、枯润、焦浓、淡雅之间所产生的无穷变化。这些变化，如同大自然的呼吸，山川的律动，被黄宾虹以精准的笔触捕捉并赋予生命。您将在日历中看到，同样的山石，在不同的墨色运用下，呈现出截然不同的质感与情绪。有时是层层叠叠的坚实岩壁，有时是云雾缭绕的缥缈峰峦，有时是雨后初霁的苍润山体，每一次笔墨的挥洒，都是对自然物象的一次深刻体悟。 淡彩的妙用： 除了浓重的墨色，黄宾虹的淡彩运用同样炉火纯青。他的淡彩，并非简单的渲染，而是与墨色相互渗透、相互烘托，形成一种“墨中有色，色中有墨”的奇妙境界。这些淡彩，往往如同山林间弥漫的薄雾，或如朝霞夕晖洒落的光晕，为画面增添了一层朦胧的美感，也暗示着一种超然物外的东方哲学意境。您会发现，他笔下的山水，即使色彩淡雅，也绝无空洞之感，反而充满了生命的气息。 自然的本真： 对黄宾虹而言，色彩的选择与运用，始终源于对自然的真切观察与深刻理解。他曾言：“笔墨当随时代，画则应随时代变。” 这种“随时代变”不仅体现在技法上，更体现在他对自然色彩的捕捉与提炼上。他并非简单复制自然的色彩，而是将自然界的色彩提炼、升华，赋予画面以生命与灵魂。例如，他笔下的秋山，不会刻意描绘火红的枫叶，而是通过层层叠叠的赭石、藤黄，以及点缀其间的浓墨，营造出一种金风送爽、万物成熟的深秋意境，饱含着历史的沧桑与生命的厚重。 2. 笔墨的韵律：线条与皴法的生命交响 如果说色彩是黄宾虹画作的灵魂，那么笔墨则是其骨骼与肌理。他的笔墨，既有严谨的法度，又不失磅礴的生气，将中国画的笔墨韵味推向了新的高峰。 线描的生命力： 黄宾虹的线条，并非游离于画面之外的装饰，而是构成山石肌理、树木形态、云水流动的基本要素。他善于运用各种不同的线条，如“颤笔”、“飞白”、“渴笔”，来表现山石的坚硬、树木的苍劲、云水的灵动。这些线条，相互交错、缠绕，形成一种复杂的肌理，使画面充满视觉的冲击力与艺术的表现力。您将会在日历中看到，他描绘的古松，线条遒劲有力，仿佛能感受到松树在风中摇曳的姿态；描绘的岩石，线条苍劲古朴，充满了岁月的痕迹。 皴法的精妙： 皴法是中国山水画表现山石纹理的重要技法，而黄宾虹对皴法的运用，更是达到了出神入化的地步。他将传统的披麻皴、荷叶皴、解索皴等技法融会贯通，并在此基础上进行了创新，形成了自己独特的“雨点皴”、“碎点皴”等。这些皴法，不仅精准地表现了山石的质感，更将大自然的鬼斧神工巧妙地融入笔墨之中。例如，他笔下的山峦，远看重峦叠嶂，近看则层层叠叠的皴法，仿佛能听到山谷中回荡的涛声，感受到山岩的坚实。 笔墨的节奏感： 黄宾虹的笔墨，具有强烈的节奏感。他大胆运用浓淡干湿、快慢疾徐的笔触，使得画面充满了生命的气息。他的笔墨，如同音乐的乐句，有高潮，有低谷，有起伏，有转折，构成了一幅幅充满生命力的画面。这种节奏感，不仅体现在单幅画作中，也体现在他不同时期的作品之间，仿佛是在讲述一个艺术家不断探索与进取的生命故事。 3. 意境的营造：山水的哲学与生命的寄托 黄宾虹的艺术，早已超越了单纯的技法层面，而上升到了对人生、对自然的哲学思考。他的山水画，是其内心世界的投射，是其对生命真谛的追寻。 “天人合一”的境界： 黄宾虹深受中国传统哲学思想的影响，其画作中无不体现着“天人合一”的哲学理念。他笔下的山水，并非僵死的景物，而是有生命、有灵魂的。他将自己的情感、思想、对宇宙的理解，融于笔墨之中，使得画面充满了诗意与哲理。当您面对他的画作时，仿佛能感受到山川与观者之间的一种精神的交流，一种超越时空的对话。 “浑厚华滋”的追求： “浑厚华滋”是中国画评论中的常用语，用来形容黄宾虹画作的独特魅力。他的画面，往往色彩浓重，笔墨浑厚，却又丝毫不显滞涩，反而充满了一种生机勃勃的生命力。这种“浑厚华滋”，是对中国传统文人画意境的升华，是对艺术家内心世界丰富性的体现。日历中的每一页，都将是您解读这种“浑厚华滋”的窗口，让您在细细品味中，体会到一种深沉而又隽永的美。 对故土的深情： 黄宾虹一生游历山水，足迹遍布大江南北。他对祖国的山川有着深厚的感情，并将这份深情倾注于笔端。他笔下的山水，既有壮丽雄浑的一面，也有温婉秀美的一面，充分展现了祖国山河的独特魅力。阅读这本日历，您仿佛也随着黄宾虹的脚步，重走了一遍他对故土的深情巡礼。 二、 穿越时光的艺术之旅：“黄宾虹艺术日历”的独特价值 “黄宾虹艺术日历”的设计理念，是将黄宾虹先生跨越近一个世纪的艺术创作，以一种日常却又充满仪式感的方式呈现给每一位读者。它不仅仅是一份记录时间的工具，更是一本浓缩的艺术画册，一扇通往黄宾虹内心世界的窗户。 1. 日复一日的艺术熏陶：在平凡中感受不凡 精选的艺术瑰宝： 每一页日历都精心挑选了黄宾虹先生不同时期、不同风格的代表性作品，力求呈现其艺术生涯的完整面貌。从早期意笔设色，到中期对传统的继承与创新，再到晚期“黑、密、厚、重”风格的形成，每一幅作品都经过严谨的考量与筛选。您将在一年的时光里，跟随大师的笔墨，领略艺术的魅力，感受中国画的博大精深。 与大师对话的瞬间： 想象一下，当您翻开日历，目光触及一幅精美的山水画时，那个瞬间，您便与黄宾虹先生进行了一场无声的对话。您可以通过画作中的笔墨、色彩、意境，去揣摩大师的心境，去理解他对自然的感悟，去体会他对生命的思考。这种日复一日的艺术熏陶，将潜移默化地提升您的审美情趣，丰富您的精神世界。 生活的诗意点缀： 在繁忙的日常生活中，“黄宾虹艺术日历”将为您带来一抹宁静与诗意。当您在翻阅日历时，不妨停下脚步，细细品味画面中的每一处细节。也许是山石的坚毅，也许是云水的灵动，也许是树木的苍劲，总有一种力量，能够触动您内心深处的情感，让您的生活充满艺术的色彩。 2. 艺术鉴赏的入门与进阶：打开理解之门 基础知识的普及： 对于初次接触黄宾虹艺术的读者，日历中的作品将是一个极好的入门。通过观赏不同时期的作品，您可以初步了解其画风的演变，感受其艺术的魅力。我们相信，一次次的观看，会激发您进一步了解黄宾虹先生的兴趣，引导您去探索他的生平、他的理论、他的艺术思想。 深度解读的启迪： 对于已经对黄宾虹艺术有所了解的读者，日历中的作品将是进一步深入研究的素材。您可以将日历中的作品作为参照，与其他的艺术评论、画册进行对照，形成自己独立的见解。我们期待，这本日历能成为您艺术鉴赏道路上的一个有力助手，激发您更深入的思考与探索。 细节的放大镜： 每一幅作品都经过精心拍摄与印刷，力求还原原作的笔墨质感与色彩表现。您可以仔细观察作品中的笔触、皴法、墨色变化，去体会黄宾虹先生是如何将自然的形态与内心的情感融于笔墨之中的。这种对细节的专注，是提升艺术鉴赏能力的关键。 3. 收藏与传承的价值：一部流动的艺术史 高品质的艺术载体： “黄宾虹艺术日历”不仅是时间的记录，更是一件高品质的艺术品。精美的装帧、优质的纸张、逼真的印刷，都彰显着其独特的收藏价值。它将成为您书架上的一道亮丽风景，一份值得珍藏的艺术品。 传承艺术的桥梁： 黄宾虹先生的艺术，是中国传统绘画的瑰宝，其艺术价值与文化意义不言而喻。通过这本日历，您可以将这份珍贵的艺术财富分享给家人、朋友，让更多的人了解与欣赏黄宾虹先生的艺术。它将成为您连接过去与未来、传承艺术的重要桥梁。 一种生活方式的选择： 拥有一本“黄宾虹艺术日历”，不仅仅是购买一件商品，更是选择了一种与艺术相伴的生活方式。在每一个平凡的日子里，用大师的艺术来滋养心灵，让艺术成为您生活中不可或缺的一部分。 三、 探索黄宾虹的艺术世界：一本永不落幕的展览 “黄宾虹艺术日历”不仅仅是一份日程，它更是一本永不落幕的展览。它将黄宾虹先生那深邃而又丰富的艺术世界，呈现在您的案头、您的书房、您的生活之中。 1. 跨越时空的对话：与艺术巨匠的亲密接触 翻开日历，您将与黄宾虹先生进行一场跨越时空的对话。每一幅作品，都仿佛是大师在向您诉说着他对山川的热爱，他对自然的感悟，他对生命的理解。 笔墨的温度： 您可以触摸到大师笔墨的温度，感受到他落笔时的力量与情感。每一道线条，都承载着他对物象的观察与提炼；每一块墨色，都蕴含着他对山水意境的追求。 色彩的呼吸： 您可以感知到大师色彩的呼吸，体会他如何运用墨色与淡彩，营造出既深沉又富有生命力的画面。那些看似简单的色彩，却蕴含着丰富的情感与深刻的哲学。 意境的灵魂： 您可以品味到大师意境的灵魂，理解他如何在画作中注入自己的情怀与思考。那些缥缈的云烟，那些巍峨的山峦，都不仅仅是景物的描绘，更是他对人生、对宇宙的一种哲学表达。 2. 视角的多样性：领略不同时期的艺术风貌 日历中的作品，将带领您领略黄宾虹先生不同时期的艺术风貌。 早期风格的探索： 您可以看到他早期受海派影响，色彩明快，构图疏朗的作品，展现出他对传统技法的初步掌握与个性化的尝试。 中期风格的转变： 您将见证他中期在传统山水画的基础上，不断融合个人风格，笔墨趋于厚重，意境更为深远的探索。 晚期风格的成熟： 您将沉浸在他晚期“黑、密、厚、重”的独特风格中，体会其笔墨的苍劲老辣，色彩的浑厚华滋，以及由此营造出的雄浑壮阔的意境。 3. 细致的观察与品味：发现艺术的细节之美 “黄宾虹艺术日历”鼓励您放慢脚步，细致地观察与品味。 笔墨的肌理： 仔细观察画面中的笔墨肌理，感受他用笔的力度、速度与方向，以及由此形成的丰富的墨色变化。 构图的巧思： 揣摩他构图的巧妙之处，如何利用虚实、疏密、远近等关系，营造出具有深度与空间感的画面。 题款的意蕴： 细读他的题款，感受文字与画面之间的相互辉映，理解他诗文与绘画之间的深厚联系。 “黄宾虹艺术日历”，是一本值得您细细品读，反复回味的艺术之书。它将陪伴您走过一年的时光，让您在每一天都能与伟大的艺术产生连接，感受艺术的力量，丰富您的生命体验。这本日历，将是您通往黄宾虹艺术世界最直接、最亲切的路径。

评分☆☆☆☆☆

这本《黄宾虹艺术日历》，仿佛是一扇窗，让我得以窥见近现代中国画大师黄宾虹那丰富而深邃的艺术世界。我一直对中国传统山水画有着浓厚的兴趣，而黄宾虹的艺术，以其独特的“黑、满、浓、湿”风格，总能给我带来极大的震撼。这本日历的编排设计得非常巧妙，它没有将艺术知识生硬地灌输，而是将黄宾虹的代表作品、创作理念、甚至是与艺术相关的点滴生活，以一种温和而有序的方式呈现给读者。我特别喜欢每天早晨翻开日历，欣赏一幅画，读一段文字，仿佛是在与大师进行一次无声的对话。那些浓郁的墨色，层层叠叠，赋予了山水以生命，让我仿佛能听到风吹过松涛的声音，能感受到山涧溪流的清凉。日历中的文字部分，也并非枯燥的理论阐述，而是充满了艺术家的真情实感和深刻思考，这些零星的文字，却如同璀璨的星辰，点亮了我对黄宾虹艺术的理解，也让我对传统水墨画有了更深层次的感悟。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，一本优秀的艺术书籍，不应仅仅是信息的堆砌，而应是一种情感的传递，一种精神的共鸣。《黄宾虹艺术日历》正是这样一本让我爱不释手的书。我并非艺术专业的学生，只是一个对中国传统艺术怀有浓厚兴趣的普通爱好者。这本日历的出现，恰好弥补了我在这方面知识的不足，并以一种非常友好的方式，将黄宾虹这位艺术巨匠的魅力展现在我面前。我尤其喜欢它对黄宾虹山水画的呈现，那些浓郁的墨色，层层叠叠，仿佛能听到山峦的回响，能感受到溪水的潺潺。日历的编排设计得十分巧妙，每天的内容量适中，既能让我充分欣赏到大师的佳作，又能从中汲取到一些关于艺术创作的思考。我常常会在某个午后，静静地翻开一页，对着画作，细细品味其中笔墨的韵味，感受那份宁静与深远。有时，也会被日历中穿插的黄宾虹的题跋或创作心得所触动，这些简短的文字，却如同一颗颗闪耀的宝石，折射出艺术家对自然、对生活、对艺术的深刻洞察。

评分☆☆☆☆☆

作为一名热爱传统文化的读者，对于黄宾虹这位近现代中国画大家，我一直心存景仰。而这本《黄宾虹艺术日历》，恰如其分地满足了我想要更深入了解他艺术世界的愿望。我特别欣赏其精心的编排，将黄宾虹的艺术精髓，以一种循序渐进、润物无声的方式呈现在读者面前。每天的篇幅设计得恰到好处，既能提供足够的信息，又不会让人产生阅读疲劳。我常常会在早晨，用几分钟时间翻开日历，欣赏一幅画，读一段文字，然后带着这份艺术的灵感去迎接新的一天。黄宾虹的山水画，尤其是他晚年“黑、满、浓、湿”的独特风格，在日历的呈现下，显得尤为震撼。那些浓墨重彩，仿佛蕴含着大地的力量，又像是大自然的呼吸。我常常会仔细观察他笔下的皴法和点苔，去体会他如何用墨的深邃和笔法的多变。更让我感到惊喜的是，日历中穿插的一些关于他创作理念和人生哲学的片段，这些简短的文字，却如同一盏盏明灯，照亮了我对艺术和人生的理解。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，一本好的艺术书籍，应该能够超越纯粹的知识传授，而能够引发读者的情感共鸣，甚至是一种精神上的触动。《黄宾虹艺术日历》无疑做到了这一点。我并非艺术领域的专业人士，也从未系统学习过中国画，但每一次翻开这本日历，我都能被其中的画面和文字所深深吸引。黄宾虹的山水画，尤其是他晚年的作品，那种厚重、沉郁而又充满生命力的墨色，总能让我感到一种莫名的震撼。日历的编排，让我得以每天接触到大师的一幅佳作，或者是一段关于艺术创作的思考。有时，我会在忙碌的工作之余，静下心来，对着一幅画，细细品味其中的笔触和墨韵，仿佛置身于那云雾缭绕的山峦之中，感受那份宁静与宏伟。更让我惊喜的是，日历中偶尔出现的黄宾虹的生活片段和艺术感悟，这些零星的信息，却如同璀璨的星辰，点亮了我对这位艺术家更全面的认知。它让我看到了一个活生生的黄宾虹，一个将一生都献给了艺术，并从中获得了无穷乐趣的智者。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对中国传统艺术情有独钟的普通读者，我一直对黄宾虹大师的艺术成就心存敬意。而这本《黄宾虹艺术日历》，恰如其分地满足了我想要更深入了解他艺术世界的愿望。我尤其欣赏其精心的编排，它将黄宾虹的艺术精髓，以一种循序渐进、润物无声的方式呈现在读者面前，让我能够每天都与大师的艺术进行一次亲密的接触。每天的篇幅设计得恰到好处，既能提供足够的信息，又不会让人产生阅读疲劳。我常常会在忙碌的工作间隙，翻开日历，欣赏一幅画，读一段与艺术相关的文字，然后带着这份艺术的灵感去感受生活的美好。黄宾虹的山水画，尤其是他晚年“黑、满、浓、湿”的独特风格，在日历的呈现下，显得尤为震撼，那些浓墨重彩，仿佛蕴含着大地的力量，又像是大自然的呼吸。更让我感到惊喜的是，日历中穿插的一些关于他创作理念和人生哲学的片段，这些简短的文字，却如同一盏盏明灯，照亮了我对艺术和人生的理解，让我觉得这不仅仅是一本艺术书籍，更是一本充满智慧的生活指南。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，一本真正的好书，不应该是仅仅停留于知识的传递，而应该能够触动读者的心灵，引发更深层次的思考。《黄宾虹艺术日历》正是这样一本让我爱不释手的书。我并非艺术专业的科班出身，只是一个对中国传统文化和艺术怀有热忱的普通读者。这本日历的出现，恰好以一种极其自然而又富有吸引力的方式，将黄宾虹这位近现代中国画大师的艺术世界展现在我面前。我尤其惊叹于日历对黄宾虹山水画的呈现，那些厚重、沉郁而又充满生命力的墨色，总能让我感受到一种强大的力量，仿佛能听到大自然的呼吸。日历的编排非常人性化，每天的内容量适中，既不会让人觉得负担过重，又能提供足够的信息量，让我每天都能有所收获。我常常会在忙碌一天之余，静下心来，对着一幅画，细细品味其中的笔墨韵味，感受那份宁静与深远。更让我惊喜的是，日历中偶尔出现的黄宾虹关于艺术创作的感悟和哲学思考，这些简短的文字，却如同点石成金，让我对艺术和人生有了更深刻的理解。

评分☆☆☆☆☆

这本《黄宾虹艺术日历》，绝对是我近期阅读过的最令人耳目一新的艺术类读物。我一直对中国传统水墨画抱有深深的喜爱，而黄宾虹大师的艺术，更是我学习和欣赏的重点。这本日历的出现，仿佛是一份精心准备的礼物，将黄宾虹的艺术精髓，以一种别出心裁的方式呈现出来。我并非专业的艺术史研究者，但每一次翻开，都能被那些磅礴而又细腻的山水画所吸引。日历的编排非常人性化，每天的内容量恰到好处，既有令人惊艳的画作，也有发人深省的文字。我常常会在早晨，用几分钟时间欣赏一幅画，读一段关于黄宾虹创作理念的阐述，然后带着这份艺术的启迪去开始一天的生活。黄宾虹晚年“黑、满、浓、湿”的风格，在日历的呈现下，显得格外震撼，那些浓郁的墨色，仿佛凝聚了天地间的精华，让我感受到一种生命的力量。更让我感到欣喜的是，日历中偶尔穿插的一些关于他生活点滴或创作心得的片段，这些零星的信息，却如同璀璨的星辰，点亮了我对这位艺术家更全面的认识，让我看到了一个有血有肉、充满智慧的黄宾虹。

评分☆☆☆☆☆

说实话，起初拿到《黄宾虹艺术日历》，我的期待值并没有那么高，总觉得日历形式的书籍，要么内容过于零散，要么就是流于形式，缺乏深度。然而，这本日历却给了我巨大的惊喜。它巧妙地将黄宾虹的艺术作品、创作心得、甚至是生活点滴，融入到每一天的日程之中。我并非艺术鉴赏家，但每一次翻开，都能被那些山水画的意境所吸引。那些浓郁的墨色，看似沉重，却又蕴含着丰富的层次和生命力，仿佛能听到风吹过松涛的声音，能感受到山涧溪流的清凉。日历的编排非常用心，每天的篇幅适中，既不会让人觉得负担过重，又能提供足够的信息量。我常常会在阅读当天的内容后，花上一些时间去静静地欣赏画作，去琢磨黄宾虹笔下的线条和墨块是如何构筑出如此宏伟的山河景象。有时，也会被他的一些题跋所触动，那些简短的文字，往往蕴含着深刻的哲理，或是对自然的热爱，或是对艺术的执着。这本书不仅仅是一本艺术鉴赏的书籍，更像是一本充满智慧的生活指南，它教会我如何在日常生活中发现美，如何用更深邃的眼光去观察世界。

评分☆☆☆☆☆

这本《黄宾虹艺术日历》简直是我近来翻阅过的最令人愉悦的出版物之一。它以一种极其优雅且富有节奏感的方式，将黄宾虹这位近现代中国画大师的艺术世界徐徐展开。我特别欣赏它对于日历形式的创新运用，并没有将黄宾虹的作品碎片化，而是通过精心的策划，让每一天的内容都成为一个独立的欣赏单元，又彼此关联，形成一个完整的艺术体验。我印象最深刻的是，有些日子里，日历会呈现出黄宾虹不同时期的代表作，从他早年受到前人影响的作品，到他晚年“黑、满、浓、湿”风格的成熟时期，这种跨越式的展现，让我能清晰地感受到他艺术风格的演变和突破。这不仅仅是视觉的盛宴，更是思想的启迪。当我看到他关于“墨分五色”的论述，或是对山水的细致观察，我仿佛能看到他背着画夹，行走在祖国大好河山之间的身影，那种对自然的敬畏和热爱，是如此真切。这本日历，让我重新审视了传统山水画的魅力，也让我对黄宾虹的艺术成就有了更立体、更深刻的认识，它不仅仅是摆设，更是我每日汲取艺术养分的源泉。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本《黄宾虹艺术日历》，首先扑面而来的不是冰冷的文字，而是一种温润的、仿佛从宣纸中渗出的墨香，又像是穿越了时光，与这位艺术巨匠进行了一场无声的对话。每一天的扉页，都仿佛是一个精心准备的惊喜，或是一幅引人遐思的画作，或是几句意味深长的题跋，又或是关于他创作理念的片段阐释。我并非艺术史的专业人士，只是一个对传统水墨画抱有深厚兴趣的普通读者，而这本日历，恰恰满足了我窥探黄宾虹艺术世界的一扇窗。它没有枯燥的学术论证，没有晦涩难懂的专业术语，而是以一种极其贴近生活的方式，将黄宾虹的艺术精髓，如同春雨般，一点一滴地浸润到读者的心田。我尤其喜欢那些关于他“黑、满、浓、湿”的山水画的描绘，那些笔墨的层层叠加，墨色的深浅变化，在日历的呈现下，仿佛有了生命，山峦的巍峨、云水的流动、古树的苍劲，都跃然纸上，让我对“以形写神”有了更深刻的理解。每一天的阅读，都像是在进行一次小型的艺术沉思，也仿佛是一次心灵的洗礼，让我在这喧嚣的世界中，找到了一片宁静的角落，去感受水墨的魅力，去体悟黄宾虹那“搜尽奇峰打草稿”的创作态度。

评分☆☆☆☆☆

艺术欣赏与实用记事簿兼得。

评分☆☆☆☆☆

2017新年日历，装帧完美，值得收藏浏览。

评分☆☆☆☆☆

帮别人买的的，很好！

评分☆☆☆☆☆

中国青年出版社的艺术日历，最近几年都买。但是，这个系列的日历一直存在包装不上档次、设计呆板、版面创新不足的问题。每年一本足够。对物流十分满意。

评分☆☆☆☆☆

很好的一套日历，记事收藏欣赏都不错

评分☆☆☆☆☆

内容新颖有趣，读完有所收获，纸张不错，印刷清晰，

评分☆☆☆☆☆

日历创意很好，但是质量普普通通，最后几页还有开胶，缝隙很大！

评分☆☆☆☆☆

发货速度快，快递小哥态度超好！东东也很好！

评分☆☆☆☆☆

很美