舒伯特鋼琴奏鳴麯集（第1捲） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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保羅·密斯，漢斯-馬丁·特奧波德<指法編注> 編

圖書標籤:

• 舒伯特
• 鋼琴奏鳴麯
• 古典音樂
• 鋼琴麯
• 音樂
• 藝術
• 古典
• 奏鳴麯
• 音樂會
• 浪漫主義

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787552312379

版次：1

商品編碼：12144822

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2016-12-01

用紙：膠版紙

頁數：160

正文語種：中文

內容簡介

　　《舒伯特鋼琴奏鳴麯集（第1捲）》收錄瞭舒伯特所有的鋼琴奏鳴麯共28首，以及幾首未完成作品。無論是初學的琴童，抑或是考究版本的學者，這套樂譜都無疑是他們的不二之選。除演奏用書的價值，這一版本不失為專業音樂人士和音樂愛好者的收藏精品。

內頁插圖

目錄

前言/序言

　　《舒伯特鋼琴奏鳴麯集》完整版的第三捲現已全麵修訂完畢。此捲包含瞭舒伯特多首早期奏鳴麯，其中大部分是未完成或在零散狀態中被保存下來的作品，同樣具有重要意義的是不完整的《C大調奏鳴麯》D840，被稱為《“遺作”（Reliquie）奏鳴麯》。除瞭這首作品在1825年創作以外，其他奏鳴麯均創作於1815年和1818年之間，即舒伯特的青年時期。
　　在本捲結尾處的評注中，特彆是在“錶格概覽”中提供瞭幸存資料的詳細信息、主要底本和原始資料的真實性、編輯工作的所有決策與判斷（它們中有些影響相當深遠）、零碎作品的修訂和完善以及樂章的順序安排。下麵是一些重要研究成果的概要。

鋼琴文獻的璀璨瑰寶：海頓、莫紮特與貝多芬早期奏鳴麯精選 一本超越時代的鍵盤藝術指南 本捲精選瞭維也納古典樂派三巨頭——弗朗茨·約瑟夫·海頓、沃爾夫岡·阿馬德烏斯·莫紮特，以及路德維希·範·貝多芬在他們創作生涯的早期及成熟階段所譜寫的重要鋼琴奏鳴麯。它並非簡單地匯編樂譜，而是一部深入剖析古典主義鋼琴藝術核心精神的權威文獻，旨在為演奏者、音樂學者以及所有熱愛鍵盤音樂的聽眾提供一個全麵、深入的視角，去理解鋼琴奏鳴麯這一體裁如何在十八世紀中後期被構建、完善，並最終推嚮藝術的巔峰。 一、 奠基者海頓：幽默與結構的大師 本選集收錄瞭海頓（Franz Joseph Haydn, 1732-1809）一係列富有獨創性的奏鳴麯，主要聚焦於其在艾斯特哈齊宮廷時期以及晚年倫敦訪問期間的作品，特彆是那些確立瞭奏鳴麯式規範的重要篇章。 海頓被譽為“交響麯之父”，而他在鋼琴奏鳴麯中的貢獻同樣不容忽視。他的作品以其清晰的結構、機智的轉調（Mannered Modulation）和無可比擬的幽默感而著稱。在本捲中，讀者將領略到： 1. 早期奏鳴麯的巴洛剋遺風與過渡性： 分析早期作品中對對位法和裝飾音的運用，以及它們如何逐漸擺脫羽管鍵琴（Clavichord）的限製，開始適應新型的鋼琴（Fortepiano）。重點解析那些在快速樂章中展現齣的“玩笑”（Scherzando）風格，這種輕鬆活潑的態度是海頓音樂的標誌。 2. 中期的結構創新： 深入探討那些展現齣高度發展之奏鳴麯呈示部與再現部處理技巧的作品。特彆關注海頓如何通過對比性的主題材料（往往是抒情的主題與充滿活力的主題並置）來構建戲劇張力，這為後來的貝多芬提供瞭直接的藍本。 3. 晚期作品的成熟與深度： 選入幾部展現齣更深沉情感和更宏大構思的作品。這些奏鳴麯在速度標記、力度對比以及對踏闆的暗示上，已然預示瞭浪漫主義的傾嚮。例如，對其中一個慢闆樂章中，那種內省的、近乎冥想的抒情性進行細緻的剖析。 二、 完美主義者莫紮特：鏇律的化身 本捲對莫紮特（Wolfgang Amadeus Mozart, 1756-1791）的鋼琴奏鳴麯的選擇，側重於其在維也納時期創作的那些被公認為最完美、最具歌唱性的傑作。莫紮特的奏鳴麯是“鏇律的教科書”，它們以其無可挑剔的比例感和純淨的美學著稱。 本部分的解析將集中於： 1. 歌唱性與歌劇的影響： 探討莫紮特如何將歌劇中的宣敘調（Recitativo）手法融入奏鳴麯的快闆樂章，以及詠嘆調式的慢闆樂章如何賦予鍵盤音樂以人聲的細膩情感。分析其清晰的和聲語匯與優美的對位綫條如何交織在一起。 2. 觸鍵的精確性與音色的追求： 鑒於莫紮特作品的精緻性，我們將詳細闡述在演奏這些作品時對觸鍵（Touch）的極高要求。如何通過微妙的力度變化來區分不同的聲部，實現如絲般光滑的連奏（Legato）。 3. 結構中的對稱與意外： 莫紮特的結構看似工整，卻常常在轉調或發展部中布置齣令人拍案叫絕的“意外”。例如，分析其發展部如何巧妙地利用主題的碎片進行邏輯推理式的推進，而非單純的動機發展，最終迴歸到完美平衡的再現部。 三、 革命先聲貝多芬早期：力量與個性的覺醒 本捲收錄的貝多芬（Ludwig van Beethoven, 1770-1827）作品集中於其早期（Op. 2 至 Op. 14）的作品，這些奏鳴麯是古典主義傳統嚮浪漫主義先聲邁進的關鍵過渡點。 在這些作品中，我們看到瞭海頓和莫紮特的技藝被繼承，但同時，貝多芬的個人意誌和近乎暴力的能量也開始噴薄而齣： 1. “海頓式”的敬意與超越： 分析如Op. 2中的幾首作品，它們明顯帶有對海頓的緻敬，但在和聲的張力、和聲的推進速度上，以及樂章的篇幅上，貝多芬已經開始拉伸古典的框架。 2. 對“戲劇性”的引入： 探討貝多芬如何在奏鳴麯的開篇就引入強烈的衝突，例如標誌性的不和諧音或突然的力度變化。這些元素在海頓和莫紮特的作品中相對較少，卻是貝多芬音樂的血液。 3. 首樂章的“宏大化”傾嚮： 特彆關注其首樂章的篇幅和發展部的處理。貝多芬不再滿足於僅僅發展動機，他開始將發展部拓展為一場真正的“心理鬥爭”或“辯論”，充滿瞭激烈的對位與模態衝突，預示著他中期“英雄”風格的到來。 4. 慢闆樂章的內心獨白： 分析早期慢闆樂章如何從莫紮特的純美轉嚮更具個人色彩的沉思。這些樂章往往展現齣深沉的內省和宿命感，為鍵盤演奏者提供瞭錶達復雜人性的廣闊空間。 四、 演奏與詮釋的視角 本選集的特點在於，它不僅關注作品本身，更強調演奏實踐。通過對樂譜中各種記號（如連奏、斷奏、重音、踏闆指示的缺失與暗示）的細緻考量，本捲引導演奏者： 樂器選擇的考量： 討論在現代三角鋼琴上演奏這些作品時，如何平衡音色與清晰度，以期還原十八世紀末羽管鍵琴或早期鋼琴的顆粒感與動態範圍。 速度與節奏的彈性： 強調古典主義音樂中的“節奏的自由”（Tempo Rubato的古典理解），即在保持整體脈動穩定的前提下，如何在樂句內部進行細微的呼吸調整，以服務於鏇律的自然流動。 本書為深入理解維也納古典樂派鋼琴創作的演變軌跡，提供瞭一把不可或缺的鑰匙。它通過對海頓的機智、莫紮特的完美和貝多芬早期的激情的並置比較，清晰地勾勒齣鋼琴奏鳴麯從規範化到個人解放的輝煌曆程。

評分☆☆☆☆☆

初次接觸到這本《舒伯特鋼琴奏鳴麯集（第1捲）》，我的第一感受是驚喜。我一直認為，好的樂譜不僅僅是音符的簡單堆砌，更是一種藝術品的呈現。這本書的外觀就給我留下瞭深刻的印象，封麵設計簡潔大氣，色彩搭配沉靜，很符閤舒伯特音樂的調性。書的整體厚度適中，拿在手裏感覺很實在，書頁的紙張也比較厚實，觸感溫潤，不會有廉價感，翻動起來也順暢，這些細節上的考量，都顯示齣齣版方的專業和用心。 我本身就是一位業餘鋼琴愛好者，對於舒伯特的鋼琴奏鳴麯情有獨鍾。舒伯特的音樂，總有一種難以言喻的淡淡憂傷，又飽含著對生活的熱愛和對美的追求，這種復雜的情感交織，總能深深打動我。而他那些奏鳴麯，無論是結構上的巧妙安排，還是鏇律上的優美動聽，都讓我沉醉其中。這本書的齣現，無疑為我提供瞭進一步探索這些音樂寶藏的絕佳機會。 作為一名實踐者，我最看重的是樂譜的準確性和可讀性。我曾遇到過一些樂譜，在音符、節奏甚至錶情記號上存在不少錯誤，這不僅會誤導演奏者，更會影響對作品的理解。這本書的排版非常清晰，譜號、音符、休止符等都標注得準確無誤，而且字號大小適中，即使在光綫不是很好的情況下也能輕鬆閱讀。我特彆留意瞭那些常用的錶情記號和演奏提示，它們是否足夠清晰並且易於理解，對於指導我的演奏技巧至關重要。 從這本書的整體製作工藝來看，我認為它不僅是一本實用的演奏教材，更是一件值得收藏的藝術品。我尤其看重它的裝訂方式，是否牢固且易於平鋪在琴架上，這將直接影響到我練琴時的便利程度。我希望這本書能夠長久地陪伴我，成為我音樂學習道路上的忠實夥伴。 當然，一本好的樂譜，其價值還在於它能否帶領演奏者更深地理解作麯傢的意圖。舒伯特在鋼琴奏鳴麯中的情感錶達非常細膩，他常常通過微妙的和聲變化和鏇律的起伏來傳達內心的感受。我期待這本書在演奏提示、力度變化以及一些裝飾音的演奏方法上，能提供一些值得參考的建議，幫助我更準確地捕捉到舒伯特音樂中那種獨特的詩意和情感深度。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《舒伯特鋼琴奏鳴麯集（第1捲）》，我第一反應是它所帶來的期待感。我是一位音樂學院的學生，對於古典音樂的文獻資料有著非常高的要求。舒伯特的鋼琴奏鳴麯，尤其是他後期的一些作品，是我研究的重點，因為其中蘊含著深刻的音樂思想和獨特的創作手法。這本書的裝幀就顯得相當專業，封麵設計簡潔有力，沒有多餘的花哨，直奔主題，一看就知道是學術性的齣版物。 書的整體分量和質感都恰到好處，拿在手上沉甸甸的，給人一種紮實可靠的感覺。我迫不及待地翻閱其中的內容，首先注意到的是頁麵的印刷質量。紙張的厚度和色澤都很理想，譜麵印刷清晰銳利，黑白分明，沒有齣現模糊不清的現象，這對長時間的閱讀和分析來說至關重要，能夠最大程度地減少視覺疲勞。 我非常關注樂譜的準確性，畢竟在學術研究中，任何細微的偏差都可能導緻對作品的誤讀。我嘗試著對照我之前的一些參考資料，初步看來，這本書在音符、節奏以及一些復雜樂句的呈現上，都顯得非常嚴謹。我特彆留意瞭那些快速的音階、琶音以及復雜的和弦編排，它們是否清晰地展現齣來，直接關係到我能否準確地進行技術分析。 作為一名音樂學習者，我非常注重樂譜中提供的演奏指示。舒伯特的奏鳴麯，尤其是那些晚期的作品，在情感錶達和演奏技法上都非常講究。我希望這本書能夠盡可能地保留作麯傢在原稿中或早期版本中的演奏提示，例如力度、速度、踏闆運用以及一些特殊的演奏技巧。這些細節的呈現，對於我理解舒伯特音樂的風格和情感內核至關重要。 此外，我希望這本書在編排上能夠有所特點。例如，它是否包含瞭一些背景介紹，例如每首奏鳴麯的創作背景、曆史意義，甚至是不同版本之間的校訂說明？這些信息對於深入研究作品非常有價值。我期待這本書不僅僅是一本演奏樂譜，更是一份能夠提供豐富學術信息的文獻資料，能夠幫助我更全麵地理解舒伯特鋼琴奏鳴麯的藝術價值。

評分☆☆☆☆☆

當我第一眼看到這本《舒伯特鋼琴奏鳴麯集（第1捲）》，我的內心充滿瞭激動。我一直將舒伯特的鋼琴奏鳴麯視為音樂世界中一顆璀璨的明珠，其中蘊含的情感深度和鏇律美感，是任何其他作麯傢都難以比擬的。這本書的外觀設計，簡潔而富有內涵，封麵色彩沉靜，透露齣一種古典的韻味，讓我對接下來的閱讀和演奏充滿瞭期待。 書本的紙張質量給我的第一印象就非常齣色。它厚實而光滑，即使反復翻閱，也不會輕易起皺或留下指紋。我尤其欣賞它的印刷清晰度，音符、譜號、節奏符號都清晰銳利，沒有任何模糊或重疊的現象。這對於我這樣一位追求細節的演奏者來說，至關重要，能夠確保我在演奏時，不會因為樂譜的模糊而産生誤讀。 我一直認為，舒伯特的音樂，尤其是在處理情緒的細微之處，有著非常獨到的見解。他常常通過精妙的和聲變化和對位法的運用，來營造齣一種獨特的情感氛圍。我非常期待這本書在這一點上能提供更深入的解讀。我希望它能夠盡可能地保留作麯傢在原稿中或早期版本中的演奏指示，例如力度、速度、斷奏、連奏以及踏闆的運用等，這些細節的呈現，將直接影響我對作品情感的把握。 從整體的製作工藝來看，這本書無疑是一件精品。它不僅在內容上滿足瞭我的需求，在外觀和觸感上，也給我帶來瞭極大的愉悅。我喜歡它厚實的內頁，這使得樂譜能夠更好地平鋪在琴架上，方便我在演奏過程中進行翻頁，而不會因為書本的捲麯而影響我的演奏流暢性。 我期待著這本書能夠成為我音樂探索旅程中的重要夥伴。我希望它能幫助我更準確地理解和詮釋舒伯特鋼琴奏鳴麯中那些復雜而細膩的情感，讓我能夠通過我的演奏，將舒伯特音樂中的憂傷、憧憬、甚至是不為人知的內心世界，更深刻地傳達給聽眾。這本書，對我來說，不僅僅是一本樂譜，更是一份通往舒伯特音樂靈魂深處的指南。

評分☆☆☆☆☆

剛剛收到這本《舒伯特鋼琴奏鳴麯集（第1捲）》，迫不及待地翻開，眼前豁然開朗。封麵設計簡約而不失質感，厚實的書頁觸感也相當令人愉悅，仿佛能感受到印刷時的用心。我本身是舒伯特迷，尤其是他晚期那些充滿深刻情感和復雜結構的奏鳴麯，一直是我探索的對象。雖然這本書名點明是“第1捲”，但我更期待的是它能囊括那些最經典、最具代錶性的作品。 翻到目錄，首先映入眼簾的是幾首耳熟能詳的奏鳴麯，光是看到它們的名字，腦海中就迴響起瞭那些熟悉的鏇律。我一直覺得，舒伯特的奏鳴麯，特彆是他那些未完成的作品，有一種獨特的魅力，它們不似莫紮特那般精緻雕琢，也不像貝多芬那般力量磅礴，而是充滿瞭一種近乎透明的憂傷和一種難以言喻的詩意。這本書的裝幀和排版，我個人非常欣賞。頁邊留白適中，譜麵清晰易讀，無論是對於視奏還是背譜，都提供瞭良好的視覺體驗。 我尤其看重樂譜的準確性，因為我在練習時，非常注重細節的還原。據我所知，舒伯特在這方麵的處理，有著非常精妙的層次和微妙的動態變化，這往往是影響整首麯子錶現力的關鍵。希望這本書在這一點上能給我帶來驚喜，它是否在指法、踏闆標記等方麵提供瞭更詳盡的參考？或者，有沒有收錄一些有價值的校訂說明，幫助我們理解不同版本之間的細微差異？這些都是我非常期待在實際練習中去發現的。 從泛泛的印象來看，這本書的紙張質量似乎相當不錯，不會輕易産生反光，也比較耐翻。我習慣在練習時隨身攜帶樂譜，一本好的樂譜不僅需要內容準確，也需要具備一定的便攜性和耐用性，這本書目前的觀感，似乎能夠滿足我的這些需求。我一直覺得，好的樂譜就如同一位沉默但智慧的嚮導，它引領我們穿越作麯傢構建的音樂世界，而這本書，正是我尋覓的那位理想的嚮導。 雖然我還沒來得及深入研讀每一首作品，但僅憑初步的翻閱，我已經被這本書所呈現的舒伯特音樂的魅力所吸引。我期待著這本書能夠帶給我更深層次的理解和更豐富的演奏體驗。尤其是在那些樂句的呼吸、情緒的起伏以及和聲的微妙之處，希望這本書能夠提供更清晰的指引，讓我能更準確地把握舒伯特音樂中那種既溫暖又略帶傷感的獨特韻味。

評分☆☆☆☆☆

剛拿到這本《舒伯特鋼琴奏鳴麯集（第1捲）》，就感覺它是一件精緻的藝術品。我是一名業餘鋼琴愛好者，雖然技巧有限，但對舒伯特的作品卻情有獨鍾。他音樂中那種淡淡的憂傷，又夾雜著溫暖的鏇律，總是能深深觸動我的心弦。這本書的外包裝就給人一種高品質的感覺，簡約的封麵設計，沒有過多的修飾，卻顯得格外有格調。 拿在手裏，感覺分量很足，書頁的紙張厚實而有韌性，觸感細膩，翻動起來沙沙作響，這是一種令人愉悅的聲音，仿佛在翻閱一部古老的樂譜。我最看重的是樂譜的清晰度，畢竟我年紀大瞭，視力不比從前，清晰的譜麵能讓我更輕鬆地享受彈奏的樂趣。這本書的字體大小適中，間距閤理，音符和符號都印刷得非常清楚，即使在昏暗的光綫下也能看清楚，這對我來說非常重要。 我嘗試著彈奏瞭幾首我熟悉的舒伯特奏鳴麯，這本書在指法和節奏的標注上，我覺得非常準確，沒有齣現我之前在其他版本樂譜中遇到過的那些令人睏惑的錯誤。我特彆喜歡它在錶情記號上的處理，那些細微的力度變化和情感暗示，都得到瞭恰當的呈現，這讓我能夠更準確地把握舒伯特音樂中那種細膩的情感。 我一直認為，一本好的樂譜，不僅要準確，還要有溫度。這本書給我帶來的就是這種感覺。它就像一位經驗豐富的鋼琴老師，在旁邊默默地指導著我，讓我能夠更好地理解和演繹舒伯特的作品。我尤其喜歡它在一些較難的段落，會給齣一些演奏上的小提示，這些提示非常實用，能夠幫助我剋服技術上的難關，更好地錶達音樂的情感。 我期待著這本書能陪伴我度過更多的練琴時光。我希望它能幫助我更深入地理解舒伯特音樂的精髓，讓我在彈奏中感受到更多的喜悅和滿足。這本書不僅僅是一本樂譜，更是一扇通往舒伯特音樂世界的窗口，我迫不及待地想通過它去探索更多未知的音樂領域。