西安碑林名碑书法艺术赏析 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王冰 著

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• 传统艺术

出版社： 文物出版社

ISBN：9787501048663

版次：1

商品编码：12148723

包装：平装

开本：8开

出版时间：2017-05-01

用纸：胶版纸

页数：285

正文语种：中文

内容简介

　　《西安碑林名碑书法艺术赏析》主要内容包括碑石，墓志，造像题记（其它），等。

内页插图

目录

碑石
篆书篇
峄山刻石碑
三坟记碑
美原神泉诗序碑
梦英篆书千字文碑
篆书目录偏旁字源碑
岣嵝碑
隶书篇
仓颉庙碑
熹平石经·周易残石
曹全碑
仙人唐公房碑
司马芳残碑
邓太尉祠碑
广武将军碑
御史台精舍碑
大智禅师碑
石台孝经
行书篇
怀仁集王圣教序碑
兴福寺残碑
隆阐法师碑
争座位稿
慧坚禅师碑
杜顺和尚行记
归去来兮辞诗碑
米芾四幅屏刻石
秣陵旅舍送会稽章生诗碑
黄庭坚诗碑
草书篇
智永真草千字文
怀素东陵圣母帖
张旭肚痛帖
张旭断千字文
怀素藏真律公二帖
怀素草书千字文
淳化阁帖
游天冠山诗
正气歌碑
楷书篇
晖福寺碑
孟显达碑
孔子庙堂碑
灵化寺大德智该法师碑
皇甫诞碑
同州三藏圣教序碑
道因法师碑
法琬禅师碑
述圣颂碑
多宝塔感应碑
郭家庙碑
臧怀恪碑
马磷残碑
颜勤礼碑
颜氏家庙碑
大秦景教流行中国碑
广智三藏和尚碑
李夷简家庙碑
迴元观钟楼铭并序
开成石经
玄秘塔碑
道德寺碑
德应侯碑
大观圣作之碑
朱子家训碑
墓志
菅氏夫人墓碑
吕他墓表
元桢墓志
元简墓志
穆亮墓志
元诱妻冯氏墓志
元鉴墓志
元愿平妻王氏墓志
元遥墓志
元遥妻梁氏墓志
元埏妻穆玉容墓志
元晖墓志
穆亮妻尉太妃墓志
元灵曜墓志
元谭妻司马氏墓志
元崇业墓志
于仙姬墓志
丘哲妻鲜于仲儿墓志
杨乾墓志
元谭墓志
吐谷浑氏墓志
丘哲墓志
苟景墓志
尔朱袭墓志
赫连子悦墓志
李和墓志
王荣及妻刘氏墓志
解方保墓志
范安贵墓志
李寿墓志
李令晖墓志
净业法师塔铭
南川县主墓志
韩涓墓志
长孙璀墓志
刘中礼墓志
李沂墓志
韦应物墓志
故夫人河南元氏墓志铭
造像题记（其它）
皇兴造像铭文
田良宽造像碑题记
大夏石马铭文
唐景云钟铭
参考文献
后记

璀璨的文明之光：中国古代建筑艺术的恢弘史诗 一、 序言：凝固的时光与不朽的技艺 本书旨在带领读者穿越历史的长河，深入探寻中国古代建筑艺术的博大精深与独特魅力。我们聚焦于那些历经千年风雨却依然巍然屹立的宏伟杰作，它们不仅仅是简单的栖居之所或宗教设施，更是中华民族哲学思想、社会结构、审美情趣与高超工程技术的完美物证。建筑是凝固的音乐，是立体的史书。通过对宫殿、园林、陵墓、寺庙等不同类型建筑的剖析，我们将揭示其背后的文化密码和技术革新，领略古代匠人如何将天人合一的宇宙观融入到一砖一瓦、一梁一柱之中。 二、 礼制与权力：森严的宫殿与都城规划 中国古代建筑的核心驱动力之一是“礼制”。都城和宫殿的规划，是国家意识形态的具象化表达。 2.1 规制之源：周代礼制对后世的影响 追溯至周代的《周礼·考工记》，其中对都城布局的精妙设计——“面朝后市”、“左祖右社”、“前朝后市”——奠定了此后两千余年都城建设的基石。本书将详细解读这种中轴对称、等级森严的规划理念，探讨其如何服务于中央集权的政治需要。 2.2 帝王之所：紫禁城的恢弘与深意 重点剖析明清两代的权力中心——北京故宫。我们不仅会描绘其无与伦比的体量和壮丽，更会深入挖掘其空间序列的象征意义。从午门到太和殿，层层递进的空间划分，清晰地展示了皇权至高无上的地位。太和殿的“九五之尊”布局、斗栱的层叠运用、以及色彩（黄瓦红墙）的选择，无不暗含深奥的哲学与政治寓意。例如，殿前广场的尺度如何烘托帝王仪式的庄严感，以及内廷生活区如何体现皇家的私密性与等级制度。 2.3 府邸的秩序：文人士大夫的居住哲学 与皇宫的“公”不同，古代士大夫的宅邸（如徽派、苏式园林中的府邸部分）则体现了“内敛”的哲学。书房、庭院、月洞门的设计，如何在有限的空间内实现“天人合一”的意境。我们将对比不同地域的民居特色，探讨地域文化（如气候、材料可得性）与审美理想之间的张力与融合。 三、 天人合一的诗意栖居：私家园林的艺术 园林是中国建筑艺术中独具东方韵味的瑰宝，它追求的不是征服自然，而是“不出城郭而获山水之趣”。 3.1 借景与对景：空间序列的视觉魔术 园林设计大师们是空间叙事的顶尖高手。本书将详细拆解“借景”、“对景”、“框景”等手法。例如，如何在不大的空间内通过叠山理水、亭台楼阁的巧妙布局，创造出“咫尺之内再造乾坤”的效果。以苏州拙政园、留园为例，分析其“活的画卷”是如何一步步展开的。 3.2 建筑与自然的对话：漏窗、月洞门与游廊 园林中的建筑构件不再是纯粹的结构体，而是视线的引导者和意境的媒介。漏窗的几何图案如何与窗外的竹影婆娑相呼应；游廊如何以曲折的方式引导游人流连忘返，而非一览无余。对这些元素的细致解读，将揭示中国人如何通过空间体验来感悟自然之美。 四、 宗教的信仰与雕塑的语言：佛塔与石窟寺庙 宗教建筑是古代技术与宗教精神结合的典范，特别是佛教建筑，带来了新的形制和结构技术。 4.1 佛教东传的建筑印记 从印度传入的佛塔，在中国本土化过程中经历了显著的演变。本书将对比早期的覆钵式塔和中晚期的楼阁式塔（如西安大雁塔），探讨木构架结构如何巧妙地被运用到砖石结构中，形成了独特的中国式塔的造型和结构逻辑。 4.2 依山而建的奇迹：洞窟寺庙的结构力学 石窟寺庙（如云冈、龙门）是人类工程史上的奇迹。我们不仅关注其内部精美的雕塑艺术，更会探讨工匠们如何在坚硬的山体中开凿出宏伟的空间，如何通过柱子和券顶的结构设计来保证洞窟的长期稳定。这是一种与地质环境深度对话的建筑实践。 五、 结构之美：斗栱、榫卯与永恒的木构体系 中国古代建筑之所以能屹立千年，其独步全球的木结构体系是关键。 5.1 柔性连接的智慧：榫卯的精妙 榫卯结构是古代建筑的“骨骼”。它使得建筑具有极佳的抗震性能。本书将以图解和实例分析，阐释“榫卯”如何实现构件间的紧密咬合而不依赖钉子，以及这种柔性连接在地震发生时如何通过形变吸收能量。 5.2 力的传递者：斗栱系统的结构美学 斗栱，这一最具中国建筑特征的构件，不仅起到出挑屋檐、平衡荷载的作用，更在视觉上营造出一种向上托举的张力感。我们将详细分析斗栱的出跳比例、层级变化及其在不同等级建筑中的数量差异，揭示其从单纯的结构件到装饰母题的演变过程。 六、 陵寝的构想：对永生的终极探索 帝王陵寝是中国古代最庞大、耗资最巨的建筑工程之一，它集中体现了古人对“事死如事生”的观念和对宇宙秩序的理解。 6.1 地宫的营造与风水学说 从秦始皇陵的未尽之谜，到汉唐帝陵的规制，陵墓的选址严格遵循风水理论，讲究“依山傍水，龙脉所钟”。本书将探讨陵墓的地上建筑（如神道、享殿）与地下工程（如地宫的防水、防盗设计）之间的关系，以及这些建筑如何试图在地上复现一个永恒的地下王国。 七、 结语：技术、艺术与精神的交融 中国古代建筑艺术是实用技术、审美理想与深层文化精神的完美融合体。它不仅记录了不同历史阶段的社会组织形态和工程技术水平，更以其独特的东方韵味，持续启发着当代的设计思考。通过对这些不朽杰作的审视，我们得以触摸到古代匠人心中的宇宙图景，理解那份对秩序、和谐与永恒的执着追求。

评分☆☆☆☆☆

说实话，这本书的价值远超其定价，它提供了一种近乎于学术研究的深度体验，但阅读过程却轻松得像在与一位老前辈品茗论道。我尤其欣赏作者对碑刻“地域性”和“时代性”的结合分析，这使得碑林不仅仅是西安的一处景点，而成为了中国书法发展史的一个缩影。举个例子，书中对唐代碑刻群像的剖析，不仅区分了初唐的浑厚、盛唐的雍容，甚至细致到了颜真卿晚年书风中那种苍劲内敛的变化。这种细致入微的观察，让原本静态的石刻焕发出了鲜活的生命力。我常常会合上书本，闭目想象，那些碑文是如何在特定的历史语境下被创作者赋予情感的。这种沉浸式的阅读体验，极大地丰富了我对书法艺术的理解，它让我明白，好的书法作品，绝不仅仅是字写得漂亮，更是特定时代精神和个人胸襟的凝结。这本书在保持学术严谨性的同时，又充满了人文关怀，读完后，我感觉自己对“文化自信”有了更深刻的体会。

评分☆☆☆☆☆

这本《西安碑林名碑书法艺术赏析》简直是书法爱好者的福音，我最近沉浸其中，感觉自己的眼界都被打开了。 刚拿到书的时候，我主要是被它精美的印刷和扎实的选材所吸引。它不像市面上一些走马观花的图册，而是真正深入到了每一块碑刻的肌理和历史背景之中。尤其是对于那些初学者来说，书中对不同书体、不同朝代碑刻的风格演变梳理得井井有条，让你在欣赏那些遒劲或秀美的线条时，不至于迷失在历史的洪流里。作者的文字功力也着实了得，他没有堆砌那些晦涩难懂的专业术语，而是用非常生动和充满画面感的语言，带领我们仿佛穿越回了那个石刻留痕的年代。我特别喜欢其中关于“神韵”的探讨，比如讲述欧阳询的《九成宫醴泉铭》时，那种“险绝”中的平衡感，读来让人拍案叫绝，仿佛能亲手触摸到刻刀在石面上留下的震颤。这本书不仅仅是一本“看碑”的指南，更像是一本“学书”的心法口诀，每次翻开，总能发现新的体会，让我的临帖实践也变得更有方向感了。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余爱好者，我最看重的是书中的实用性和启发性。这本《西安碑林名碑书法艺术赏析》在处理那些“碑学”名家作品时，做到了既尊重传统，又不墨守成规。它没有把碑刻神化，而是客观地分析了某些名碑之所以成为经典的内在逻辑。其中关于碑刻的“结构布局”和“章法处理”的分析，对我临帖的帮助是巨大的。例如，书中对魏晋南北朝时期那种气势磅礴的“魏碑”中，如何在方寸之间处理笔画的欹侧与呼应关系，讲解得非常透彻。这让我意识到，过去我只是关注笔法，而忽略了整体的气势经营。这本书的排版设计也深得我心，留白得当，重点突出，不会让人产生阅读疲劳。总而言之，这是一本值得长期置于案头的工具书和艺术鉴赏手册，每一次重读，都能带来新的感悟和进步。

评分☆☆☆☆☆

我平时对传统文化涉猎不少，但坦白讲，对于碑学的系统认知一直是个短板。这本《西安碑林名碑书法艺术赏析》恰好填补了我的知识空白。让我印象最深的是它对拓片和原碑对比的呈现方式，这一点非常专业。很多时候，我们看到的拓片失真严重，但书中通过高清对比图，清晰地展示了“刀法入石”的原始状态，那种石灰岩的颗粒感和刀锋的锐利感跃然纸上。作者在描述这些细节时，仿佛化身为一位资深的文物修复师，将我们带到了现场，去感受岁月的侵蚀和匠人的心血。这种对“物质载体”的重视，让我对书法“媒介”的重要性有了全新的认识。对我来说，这本书的价值不在于教我如何模仿某一个字，而在于建立了一个完整的、立体的知识框架，让我能从更宏观的角度去评判和欣赏历代碑刻的优劣与影响。

评分☆☆☆☆☆

这本书的阅读体验非常“慢热”，需要你静下心来，一页一页地去咀嚼。它不是那种读完就能让你立马“功力大增”的速成手册，而更像是一部精美的艺术辞典，值得反复翻阅。我喜欢它在介绍碑文内容时，不仅仅停留在书法本身，还常常会引述相关的历史典故或文学诗词，使得阅读过程充满了文学的乐趣。比如，当赏析某篇墓志铭时，作者会顺带讲解当时丧葬礼仪或人物生平的片段，这让碑文的“意义”得到了延伸，不再是孤立的文字符号。这种跨学科的整合能力，使得这本书的厚度一下子增加了很多。我个人觉得，这本书最适合那些已经有一定书法基础，渴望提升鉴赏层次的书友，它像一位高明的引路人，指引你从“技术层面”迈向“艺术哲学”的殿堂。

评分☆☆☆☆☆

装帧印刷都不错，好书推荐

评分☆☆☆☆☆

没什么可说的，就是好，很好！

评分☆☆☆☆☆

内容丰富，印刷一般，二次印刷！

评分☆☆☆☆☆

非常好，很满意，值得推荐

评分☆☆☆☆☆

还行，可有可无的资料，凑单买的。

评分☆☆☆☆☆

非常好，很满意，值得推荐

评分☆☆☆☆☆

商品很不错 物流给力 快递小哥态度好

评分☆☆☆☆☆

收到，貌似也就一般，选内容以覆盖内容，因此失了质量

评分☆☆☆☆☆

一如既往！！！！！！