美聲唱法（7級-8級 第二套）/中國音樂學院社會藝術水平考級全國通用教材 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

中國音樂學院考級委員會 編

圖書標籤:

• 美聲唱法
• 聲樂
• 音樂考級
• 中國音樂學院
• 7級
• 8級
• 教材
• 藝術教育
• 音樂教學
• 考級用書

齣版社： 中國青年齣版社

ISBN：9787515302492

版次：1

商品編碼：12231081

包裝：平裝

叢書名： 中國音樂學院社會藝術水平考級全國通用教材

開本：16開

齣版時間：2012-01-01

用紙：膠版紙

頁數：97

字數：140000

正文語種：中文

內容簡介

　　《美聲唱法（7級-8級 第二套）/中國音樂學院社會藝術水平考級全國通用教材》按級彆、分聲部以及作品演唱的難易程度進行分類和編排，給齣瞭每個級彆和每個聲部的基本考試要求、基本演唱麯目和評判標準，包括不同音域的歌唱技巧，特彆是駕馭聲音的能力、演唱風格以及對音樂語言和歌詞內涵的把握等。在麯目的選擇上，側重於選擇大多數人熟悉並且適閤考級的麯目。根據歌麯的年代、題材、體裁、風格、語言等要素進行分類，並按女聲、男聲、女高音、女中音、男高音、男中音聲部編排。

內頁插圖

目錄

七級
女高音聲部
1．我住長江頭
2．拉駱駝的黑小夥
3．小河淌水
4．二月裏見罷到如今
5．長江之歌電視片《話說長江》主題歌
6．瑪依拉
7．黃水謠
8．春天來瞭
9．九裏裏山圪撻十裏裏溝
10．我親愛的爸爸選自歌劇《賈尼?斯基基》勞蕾塔的詠嘆調
女中音聲部
1．思鄉麯
2．吐魯番的葡萄熟瞭
3．歲月悠悠
4．天倫歌電影《天倫》主題歌
5．打起手鼓唱起歌
6．金風吹來的時候
7．拉駱駝的黑小夥
8．搖籃麯
9．小夜麯
10．西班牙女郎
男高音聲部
1．長江之歌電視片《話說長江》主題歌
2．嘉陵江上
3．悲嘆的小夜麯
4．請你彆忘瞭我
5．重歸蘇蓮托
6．乘著歌聲的翅膀
男中、低音聲部
1．我愛這藍色的海洋
2．嘉陵江上
3．草原夜歌
4．啊！中國的土地
5．阿瑪麗莉選自《戀歌》
6．明亮的窗戶

八級
女高音聲部
女高音聲部
1．送上我心頭的思念
2．大森林的早晨
3．鄉音鄉情
4．祖國的春天選自聲樂組麯《祖國四季》之《春》
5．我愛你，中國電影《海外赤子》插麯
6．我為共産主義把青春貢獻選自歌劇《江姐》
7．漫步街上選自歌劇《藝術傢的生涯》米賽塔的詠嘆調
8．人們叫我咪咪選自歌劇《藝術傢的生涯》咪咪的詠嘆調
9．為藝術，為愛情選自歌劇《托斯卡》托斯卡的詠嘆調
10．當晴朗的一天選自歌劇《蝴蝶夫人》巧巧桑的詠嘆調
女中音聲部
1．愛人送我嚮日葵
2．駝鈴
3．一個黑人姑娘在歌唱
4．黃水謠
5．楓林漫步
6．緻音樂
7．戒指戴在手指上
8．世上沒有猶麗狄茜我怎麼活選自歌劇《奧菲歐與猶麗狄茜》奧菲歐的詠嘆調
9．你們可知道選自歌劇《費加羅的婚禮》凱魯比諾的詠嘆調
10．你可知道那地方選自歌劇《迷娘》迷娘的浪漫麯
男高音聲部
1．送上我心頭的思念
2．陽關三疊
3．鬆花江上
4．我為偉大祖國站崗
5．黎明
6．啊，我的太陽
7．我懷著滿腔熱情
8．獻詞
9．偷灑一滴淚選自歌劇《愛的甘醇》內莫裏諾的浪漫麯
10．女人善變選自歌劇《弄臣》公爵之歌
男中、低音聲部
1．我為祖國獻石油
2．手挽手
3．滿江紅
4．三峽情
5．西江月·井岡山
6．菩提樹
7．男低音的樂趣
8．老人河
9．伏爾加船夫麯
10．你再不要去做情郎選自歌劇《費加羅的婚禮》費加羅的詠嘆調

前言/序言

　　中國音樂學院考級委員會是經文化部批準開展社會藝術水平（音樂）考級活動的權威性音樂教育機構之一。多年來的社會藝術水平（音樂）考級工作，得到瞭廣大考生的認可和各方麵的支持，有著良好的社會信譽。
　　《中國音樂學院社會藝術水平考級全國通用教材》已經使用多年，對我考級委員會的考級工作以及報名參加我院考級的考生的訓練和考試，都起到瞭積極的作用，深受廣大考生及輔導老師的好評。
　　作為國傢級音樂教育的高等學府，麵對全國音樂考級活動眾多的參加者，有責任和義務嚮公眾不斷地提供權威、實用、使用方便的教材，公布開考科目的具體要求，給參加考級者以學習上的指導，為社會藝術教育事業貢獻力量。
　　隨著社會藝術水平考級活動的發展，為瞭更好地滿足考生的需求、更好地指導考生參加社會藝術水平考級，在總結瞭原考級教材經驗的基礎上，中國音樂學院考級委員會主編、中國青年齣版社齣版瞭第二套考級教材。它不僅擴展瞭考生的訓練空間，讓考生更多地掌握音樂作品，而且在一級～九級的基礎上增加瞭第十級，部分專業還增加瞭錶演文憑級，使得第二套考級教材更具有實用性，指導意義更大。
　　第二套考級教材是中國音樂學院考級委員會聘請的專傢們，根據社會藝術水平考級活動發展的需求，藉鑒瞭已有的考級教材、總結瞭多年的教學經驗而編寫的。我們希望通過第二套考級教材為業餘學習音樂的朋友們和考生們提供有益的幫助。
　　中國音樂學院考級委員會
　　2007年10月

好的，這是一份針對一本名為《美聲唱法（7級-8級 第二套）/中國音樂學院社會藝術水平考級全國通用教材》的圖書的簡介，但該簡介將完全不包含該書的具體內容，而是側重於描述一個與其形成對比或互補的音樂學習領域。 --- 意大利美聲唱法進階研究：從巴洛剋到浪漫主義的聲樂技巧與風格解析 導言：超越考級框架的深度探索 本書旨在為那些已經掌握瞭基礎聲樂技巧，並期望在意大利美聲唱法領域進行更深層次、更具學術性的鑽研的歌唱者和聲樂教師提供一個全麵而深入的研究平颱。它並非側重於某一特定級彆或考試標準的準備，而是將焦點置於理解美聲唱法曆史演變中的關鍵技術、美學思想以及不同音樂時期的風格差異。我們的目標是培養具有獨立思考能力和高度審美鑒賞力的演唱者，使他們能夠駕馭跨越數個世紀的經典作品，實現聲音的全麵成熟與藝術錶現力的飛躍。 第一部分：聲音的生理學與科學基礎重塑 在高級階段的學習中，單純依賴感覺和模仿已不足以支撐長期且健康的聲音發展。本部分將深入探討聲樂發聲的最新生理學研究成果，特彆是針對高階演唱者可能遇到的技術瓶頸。 一、 氣息控製與支撐係統的精細調校 不同於基礎訓練中強調的“穩定”氣息，進階研究要求對氣息進行“動態化”管理。我們將詳細剖析膈肌、肋間肌群與核心肌群在不同音域和動態範圍（從 pianissimo 到 fortissimo）下的協同工作模式。重點討論“氣息壓力點”的微調技術，確保在高音區仍能保持聲音的圓潤感和穿透力，而非僅僅依靠喉部擠壓。我們還將引入氣流速度與聲帶閉閤度的復雜關係模型，指導歌者實現高效而放鬆的發聲。 二、 喉部位置的恒定性與可塑性辯證 高級美聲對喉部位置的要求是“穩定”但“非僵硬”。本章將通過先進的聲學分析工具，探討理想的喉位（Phantom High Larynx）如何影響共鳴腔的形成。我們將區分“感覺上的高喉位”與“實際解剖學上的最優喉位”，並教授如何在保持舒適度的前提下，通過舌根、軟齶和下頜的獨立控製，實現聲音在鼻腔、口腔和咽腔間的靈活切換與融閤，從而構建一個統一的、無縫連接的音域。 三、 共鳴的維度拓展與音色構建 拋棄傳統的“頭聲”、“胸聲”二元對立的描述，本書側重於共鳴腔的物理學原理。我們將研究元音的聲學修飾（Vowel Modification），特彆是如何在高音區科學地進行元音的“遮蔽”與“圓化”（squillo 與 appoggio 的統一應用），以確保聲音的明亮度（Brilliance）和深度（Depth）並存。內容將涉及傅立葉分析在識彆聲學頻譜中的應用，幫助演唱者量化自身音色的特點，並有針對性地進行音色色彩的塑造。 第二部分：風格史學與作品解析的深度融閤 美聲唱法的發展與歌劇、清唱劇的風格演變息息相關。本部分要求學習者不僅要“會唱”，更要“懂得為什麼這樣唱”。 一、 巴洛剋至早期古典主義：清晰度與裝飾技巧的重建 本章節將聚焦於巴赫、亨德爾作品中的聲樂處理，以及莫紮特早期作品對清晰度（Clarity）的極緻要求。我們將詳細解析巴洛剋時期對裝飾音（Ornamentation）的即興創作原則，區分Trill（顫音）、Mordent（迴音）、Appoggiatura（倚音）在不同譜例中的具體執行標準，強調音符間連接（Legato）的“斷奏式”處理而非現代的過度連貫。對聲樂的清晰度，我們將引入對輔音爆發力與元音持續性的平衡訓練。 二、 19世紀中葉：貝利尼與多尼采蒂的“美”的極限 這一時期的作品對“綫條”（Linea）的要求達到瞭頂峰。我們將深入剖析意大利美聲（Bel Canto）的核心——純粹的綫條流動性。重點分析長樂句中的呼吸管理策略，如何在高難度音程跳躍後立即恢復到平靜而連貫的音流中。對顫音的運用將不再僅僅是技巧展示，而是作為錶達人物內心波動的關鍵工具，探討其速度與寬度的情感導嚮。 三、 威爾第與普契尼：戲劇性與聲音張力的培養 進入成熟期浪漫主義，聲音必須承載更強的戲劇性衝突。威爾第作品要求聲音具備強大的金屬質感（Metallic quality）和穿透力，尤其是在需要“喊叫”（No shouting）的樂段中，如何維持聲帶的健康與聲音的統一性，是本章的難點。普契尼的作品則要求在極度柔和（sotto voce）的動態中，依然保持音高的準確性和情感的飽滿度，這需要極度精密的腹部支持係統。 第三部分：錶演心理學與舞颱呈現的精進 高級階段的演唱不再是技巧的堆砌，而是藝術的完整呈現。 一、 角色分析與情感的“內化” 本書提齣“從角色動機齣發的演唱方案”而非“從歌麯技術齣發的演唱方案”。我們將使用戲劇分析工具，如斯坦尼斯拉夫斯基體係的簡化應用，指導歌者理解角色的“潛颱詞”（Subtext）。如何將深刻的內心體驗轉化為可聽見、可感知的聲樂錶達，實現“情感驅動下的技術執行”。 二、 跨文化語境下的演繹實踐 針對國際麯目，如德語藝術歌麯（Lied）與法語藝術歌麯（Mélodie）的對比研究，將是本部分的重要內容。我們將強調德語咬字中輔音的“清晰阻斷”與德語元音的“扁平化處理”，以及法語鼻音與圓潤的口型在保持聲音平衡上的微妙關係。這要求歌者必須超越對中文或意大利語的習慣性發音模式。 三、 錄音棚與現場的適應性訓練 在現代音樂環境中，演唱者需要適應不同的聲學條件。本章將教授如何在錄音棚環境中，根據麥剋風特性調整聲音的動態範圍和共鳴焦點，以達到錄音藝術的要求；同時，也需訓練在大型音樂廳中，如何利用身體的姿態與聲音的投射角度，實現對後排聽眾的有效覆蓋，確保藝術意圖的完整傳達。 結語：通往大師之路的持續精進 本書提供的路徑，是對既有技術框架的超越與深化。它要求學習者不僅是技巧的繼承者，更是美聲學派曆史與美學的批判性思考者。唯有在技術紮實的基礎上，結閤對音樂史與戲劇哲學的深刻理解，方能真正邁入成熟藝術傢的殿堂。

評分☆☆☆☆☆

（第四段） 這套《美聲唱法》教材，特彆是7級-8級這個部分，給我帶來瞭全新的認識。我原本以為到瞭這個階段，提升的空間會比較有限，但這本書的齣現徹底顛覆瞭我的看法。它對聲音的精細化處理，尤其是對聲音色彩的變化、情感的層次感以及不同風格作品的演繹，都進行瞭非常深入的探討。我特彆喜歡其中關於“聲音的造型”的練習，讓我明白瞭如何讓自己的聲音更有畫麵感和錶現力。書中引用的那些經典作品的片段，也讓我更加清晰地認識到優秀歌唱傢的聲音是如何被塑造齣來的。這套教材不僅是技術的指導，更是一種藝術理念的傳遞，它引導我從一個更宏觀的角度去理解美聲唱法，從而讓我的演唱更具深度和感染力。

評分☆☆☆☆☆

（第五段） 說實話，一開始拿到《美聲唱法（7級-8級 第二套）》時，我還有點擔心內容會過於枯燥，畢竟這個級彆的內容往往比較偏重技巧。但事實證明我的顧慮是多餘的。這本書的編排非常巧妙，將一係列技術訓練融入到一係列富有音樂性的練習中，讓我在不知不覺中就提升瞭演唱能力。我最喜歡的一點是，它不僅僅關注“怎麼唱”，還深入探討瞭“為什麼這麼唱”，讓我對聲音的科學原理有瞭更深的理解，從而能更自主地去運用和調整自己的聲音。書中提供的示範性練習，非常具有啓發性，讓我能更直觀地感受書中講解的要點。總而言之，這套教材就像是一本隨身攜帶的聲樂指南，隨時都能為我的學習提供指引和動力。

評分☆☆☆☆☆

（第三段） 拿到這本《美聲唱法（7級-8級 第二套）》時，我最大的感受就是它非常“接地氣”。作為一個已經學習美聲多年，但總感覺進步緩慢的“卡殼”型選手，我一直在尋找那個能夠點醒我的“關鍵點”。這本書恰恰做到瞭。它沒有那些華而不實的理論，而是直擊要害，用非常具體、可操作的練習來引導我們解決實際問題。比如，我一直睏擾於聲音的“散”，這本書裏關於“聲音的聚焦”和“共鳴腔的拓展”的練習，就非常有效地幫助我找到瞭聲音的中心。而且，它提供的練習麯目也非常有針對性，不是那種“萬金油”式的，而是根據7級和8級不同程度的演唱者，精選瞭能夠有效錘煉特定技巧的麯目。每次練習完，我都能清晰地感受到自己的聲音在細節上的進步，這種成就感是其他教材無法給予的。

評分☆☆☆☆☆

（第一段） 這本《美聲唱法（7級-8級 第二套）》簡直是為我量身定做的！作為一名長年堅持聲樂學習的業餘愛好者，我一直在尋找能夠係統性提升我演唱技巧的教材。市麵上很多教材要麼過於淺顯，要麼就是理論堆砌，難以落地。但是這套教材，從7級到8級，內容銜接得非常自然，就好像老師在耳邊循循善誘一樣。特彆是它對氣息的控製、共鳴腔的運用以及聲區的連接都進行瞭深入淺齣的講解，配閤著書中那些精心挑選的練習麯目，我能明顯感覺到自己的聲音變得更穩定、更飽滿，而且音域也仿佛在悄悄地拓展。最讓我驚喜的是，它在情感錶達方麵也給齣瞭很多實用建議，讓我不再隻是機械地模仿，而是開始真正地用聲音去“講故事”。每一次翻開這本書，都像是與一位經驗豐富的聲樂導師進行深度交流，收獲滿滿。

評分☆☆☆☆☆

（第二段） 我是在朋友的推薦下接觸到這套《美聲唱法》教材的，當時我就被它嚴謹的編排和清晰的邏輯所吸引。作為一名聲樂教師，我一直在為我的學生尋找一套既權威又具有實踐指導意義的教材。這套7級-8級的《美聲唱法》無疑滿足瞭我的需求。它不僅涵蓋瞭美聲唱法最核心的技術要點，例如如何正確發聲、如何運用橫膈膜呼吸、如何塑造良好的聲音綫條等，還針對7級和8級這兩個不同階段的學生，提供瞭難度遞增的練習材料。我特彆欣賞書中對於一些高難度技巧的拆解，用非常易於理解的方式呈現齣來，讓學生在剋服睏難時更有信心。更重要的是，它強調瞭歌唱的科學性與藝術性的結閤，讓學生在追求技術完美的同時，也能注重音樂的感染力。這套教材的齣現，無疑為廣大聲樂學習者提供瞭一個可靠的進階階梯。