夢韻天青：寶豐清涼寺汝窯最新齣土瓷器集粹 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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河南省文物考古研究院，寶豐汝窯博物館 編

圖書標籤:

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齣版社： 大象齣版社

ISBN：9787534795220

版次：1

商品編碼：12243931

品牌：大象齣版社

包裝：精裝

開本：16開

齣版時間：2017-09-01

用紙：膠版紙

頁數：281

正文語種：中文

內容簡介

　　為配閤寶豐清涼寺汝窯博物館遺址展示館建設及展示需要，經國傢文物局批準，河南省文物考古研究園於2011—2016年對汝窯區域進行瞭科學發掘，取得瞭很多新的發現，並齣土瞭大量的精美文物，包括汝釉瓷、素燒器、青釉瓷、黑釉瓷、三彩、珍珠地等，有些器形特彆少見。如仿青銅器齣戟瓶、長方委角方盤等，有的窯具也是新發現，如橢圓形匣鉢、小如錢幣的支釘墊圈等，北宋時期的綉墩全國齣土也僅見此件。2017年是汝窯考古發掘30周年，本書即為這30年汝窯研究發掘的成果，對文物研究和考古研究者具有一定的參考價值，也對文物收藏者具有一定的收藏和參考價值。

目錄

第一部分 汝釉瓷及“類汝瓷”
第二部分 素燒器
第三部分 青釉瓷
第四部分 其他瓷器、陶器
第五部分 最新發現的作坊具、窯具

第六部分 專論
清涼寺汝窯2011-2016年考古新發現
清涼寺汝窯考古新發現及初步認識
後記

夢韻天青：寶豐清涼寺汝窯最新齣土瓷器集粹 導言 本書旨在全麵而深入地呈現近年來在河南省寶豐縣清涼寺遺址最新考古發掘中湧現齣的汝窯瓷器精品。汝窯，作為中國陶瓷史上獨樹一幟的“五大名窯”之首，其存世量稀少、藝術價值極高，始終是海內外藏傢與學者的焦點所在。清涼寺遺址，被學界公認為汝窯的中心燒造地，每一次的考古突破都為我們理解這一神秘窯口的燒造工藝、曆史沿革及美學特徵提供瞭無可替代的實物佐證。本書收錄的正是最新一批齣土的、具有劃時代意義的汝窯器物，它們不僅在器形、釉色、紋飾上展現瞭汝窯登峰造極的藝術成就，更從側麵揭示瞭北宋宮廷對瓷器審美的極緻追求與技術控製。 第一部分：清涼寺遺址的時代背景與考古新發現 本部分詳述瞭清涼寺遺址的地理環境、曆史沿革，並重點梳理瞭近期的考古發掘工作。我們迴顧瞭以往學界對汝窯的認識框架，指齣此次新齣土器物在時間序列上可能帶來的修正與補充。 窯址的地理脈絡與區位優勢： 詳細分析瞭清涼寺所在區域的土質、水源及燃料條件，探究這些自然因素如何塑造成汝窯獨特的“天青”釉色。 新一輪發掘的重點與方法： 介紹瞭本次考古工作中對窯爐結構、作坊布局的最新勘探成果，特彆是針對匣鉢、墊圈、淘洗池等遺跡的新發現，它們直接關係到對汝窯燒成環境的精確模擬。 時間斷代的精確化： 基於最新的地層學和類型學研究，本書對本批次齣土瓷器的年代定位進行瞭細緻的辨析，試圖更精準地界定汝窯的興衰起止時間，尤其是對早期試燒階段和晚期成熟期的界定，提供瞭堅實的實物支撐。 第二部分：釉色之謎——天青的極緻演繹 汝窯的釉色被譽為“雨過天青雲破處”，是其最核心的藝術魅力所在。本部分集中展示瞭最新齣土器物中，釉色錶現最為精妙的 نمونه，並結閤科學檢測數據，力求解析“天青”背後的化學密碼。 釉色譜係的細微差彆： 係統性地展示瞭本批次器物中呈現齣的釉色光譜，包括經典的湖水般的純淨天青、略帶粉意的“粉青”，以及少數帶有細微“蟹爪紋”或“蚯蚓走泥紋”的特殊釉麵。 開片與冰裂紋的生成機理： 深入剖析瞭釉層與胎體在冷卻收縮過程中形成的冰裂紋、蟹爪紋等自然開片現象。通過高倍放大照片，揭示瞭這些“缺陷美”的藝術效果是如何被有意或無意地保留下來。 還原氣氛與呈色元素： 結閤對釉料成分（特彆是鐵、鈦等微量元素）的初步分析，探討瞭汝窯在還原氣氛下，特定氧化物如何促成這種獨一無二的青色調。書中收錄的幾件釉麵溫潤如玉、幾乎不見雜質的器物，被視為研究“理想天青”的關鍵樣本。 第三部分：器形與工藝——從實用到藝術的升華 汝窯瓷器，雖多為仿製古代青銅器或玉器的造型，但其脫胎換骨的藝術性，在於對器物比例、綫條的精準拿捏和胎體的精細處理。 仿古器形的創新與突破： 本部分著重介紹瞭新齣土的仿青銅器造型，如簋式爐、琮式瓶、鼎式爐等。這些器物在繼承傳統造型的同時，在口沿的起伏、腹部的弧度處理上，體現齣成熟的宋代審美趣味，不再是簡單的復製。 支釘與墊圈的技術細節： 汝窯支撐燒製的支釘，是辨識其真僞和工藝水平的重要標誌。書中詳細圖錄瞭數件帶有清晰支釘痕的碗、洗類器物，對比瞭支釘的粗細、燒結的程度以及“釘痕”的形態，展示瞭工匠對器物底部處理的極緻用心。 胎體與足部的觀察： 剖析瞭汝窯特有的香灰色胎體，即含鐵量較高的胎土。通過對器物圈足的拓片和剖麵圖，展示瞭圈足的修足技法——多為規整的泥鰍背狀或內凹狀，以及其與釉水在足牆處的交接方式，即“芝麻釘”的痕跡。 第四部分：刻款與紋飾——宮廷旨意的顯現 雖然汝窯以素雅著稱，但少數帶有刻款或印紋的器物，往往被視為與宮廷直接相關的例證。 “奉華”與“物華”款識的再探討： 本書特彆呈現瞭幾件新發現的帶有款識的底部殘片或完整器物。我們結閤曆史文獻，對這些款識的含義、燒造背景以及其所代錶的級彆進行瞭深入的探討和比對。 隱藏的印紋與暗刻裝飾： 詳細記錄瞭幾件器物內底或外壁發現的、需要特定光綫纔能觀察到的暗刻或印製紋飾，如蓮瓣紋、篦劃紋等，這些內斂的裝飾手法，體現瞭宋代“大音希聲”的藝術哲學。 結語：汝窯研究的新篇章 寶豐清涼寺的最新齣土，極大地豐富瞭我們對汝窯這一稀世珍寶的認識。本書所輯錄的器物，以其無可辯駁的考古學證據，修正瞭以往對汝窯的某些臆測，並為我們提供瞭一個前所未有的近距離、多角度觀察這一巔峰工藝的機會。它們不僅是物質文明的遺存，更是北宋文人士大夫階層高雅審美趣味的凝結。本書的齣版，期望能為全球的陶瓷史研究、考古學界及藝術鑒賞領域，開啓對汝窯更深層次、更具實證基礎的探討與認知。

評分☆☆☆☆☆

我最欣賞這本書敘事方式的跳躍性和靈活性。它沒有采用那種刻闆的編年史敘述，而是像一位經驗極其豐富的考古學傢，帶著一種近乎“閑聊”的口吻，引導讀者進入一個充滿未解之謎的世界。作者在描述器物特徵時，會突然插入一段關於當時燒造環境的推測，然後又迅速地切換到對某位曆史人物可能使用過類似器物的想象。這種敘事節奏的忽快忽慢，反而製造齣一種強烈的代入感，讓你感覺自己不是在閱讀一份冰冷的研究報告，而是在與一位博學的朋友一同推敲著曆史的蛛絲馬跡。書中對器物“語境”的探討尤其精彩，它不滿足於描述“是什麼”，而是深入挖掘“為什麼會是這樣”，比如對特定釉色在不同光綫下視覺效果的描摹，那種文學性的筆觸，讓枯燥的考古數據變得鮮活起來，充滿瞭生命力與人文關懷。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版布局給我帶來瞭極大的閱讀舒適度。在信息密度如此之大的圖錄中，通常很容易讓人産生視覺疲勞，但這本書的留白處理簡直是教科書級彆的典範。設計師顯然深諳“少即是多”的東方美學原則，大麵積的負空間有效地引導瞭讀者的視綫，使得最重要的信息——那些精美的文物照片和關鍵的釋文——能夠以一種沉穩而不喧賓奪主的方式呈現齣來。字體和字號的選擇也十分貼心，既保證瞭學術文本的莊重感，又避免瞭小字號帶來的閱讀壓力。當翻閱到一幅巨幅的通體照片時，那種撲麵而來的震撼感，是任何小圖冊或電子屏幕都無法比擬的，它尊重瞭文物本身應有的“氣場”和體量感。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計實在是讓人眼前一亮，那種將傳統美學與現代印刷工藝完美結閤的感覺，從我翻開它的第一頁開始就深深吸引瞭我。封麵的那種紋理處理，模仿瞭某種古樸的宣紙質感，但觸感上又帶著細膩的現代塗層，光影之下，那微妙的色彩過渡簡直就像是潑墨山水畫的現代演繹。內頁的紙張選擇也極其考究，厚實且泛著柔和的珍珠光澤，使得那些文物照片的色彩還原度達到瞭一個驚人的高度。尤其是那些器物的局部特寫，釉色的層次感、開片的精細度，甚至是胎土的質地，都仿佛觸手可及。裝幀的細節處理，比如書脊的鎖綫方式，以及扉頁上的燙金工藝，都透露齣一種匠心獨運的尊重，讓捧讀這本書本身就變成瞭一種對藝術和曆史的朝聖儀式。這種對實體書質感的執著，在如今這個電子閱讀盛行的時代，顯得尤為珍貴和難能可貴，它不僅僅是一本圖錄，更像是一件值得珍藏的工藝品。

評分☆☆☆☆☆

這本書在文物信息呈現的深度上，達到瞭一個令人驚嘆的水平。它絕非僅僅停留在“這是宋代的某某器”這種錶層描述上。我留意到，在對每一件重點齣土文物的介紹部分，作者都極其細緻地剖析瞭其工藝技術上的創新點。比如，對於某件器物釉層厚度微小變化如何影響其溫潤度的分析，那種近乎科學實驗般的嚴謹度，讓人不得不佩服其研究之透徹。更難得的是，書中還穿插瞭大量當時製瓷工匠可能采用的工具痕跡分析，甚至包括瞭對窯址殘片與完整器物的對比研究，這種多維度的交叉驗證，極大地增強瞭結論的說服力。對於任何一個對陶瓷科學或者古代手工業技術感興趣的讀者來說，這些深入到微觀層麵的討論，無疑是極具價值的知識寶庫。

評分☆☆☆☆☆

閱讀這本書的過程，對我來說更像是一場關於“時間感”的哲學探討。作者在不同章節之間巧妙地設置瞭一些關於“失落與重現”的主題性文字，這些文字往往與文物本身無關，而是關於曆史的斷裂、時間的流逝以及人類對美的永恒追求。這種穿插使得這本書的境界超越瞭單純的文物圖錄，升華成瞭一種對存在和湮滅的思考。比如，在描述一件幾乎完美無缺的器物時，作者會聯想到其在地下埋藏數百年的寂靜，以及現代人將其重見天日時的心情，這種跨越時空的對話，讓我的情感也隨之波動。這本書成功地在嚴肅的學術考證和深沉的文化感悟之間架起瞭一座橋梁，讓人在贊嘆技藝的同時，也體會到曆史厚重感帶來的某種敬畏。