吉他學校標準化教程（初中級部分）（二維碼視頻教學版） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

楊永喜 著

圖書標籤:

• 吉他
• 吉他教材
• 吉他教學
• 初級吉他
• 中級吉他
• 掃弦
• 指彈
• 樂理知識
• 視頻教學
• 吉他入門

齣版社： 北京體育大學齣版社

ISBN：9787564427672

版次：1

商品編碼：12311430

包裝：平裝

開本：大16開

齣版時間：2018-01-01

用紙：輕型紙

頁數：96

字數：169000

內容簡介

本書為北京吉他名校使用，二維碼視頻示範；推薦各地吉他學校使用，結閤視頻自學亦佳。“北京楊永喜吉他學苑” 校長楊永喜先生是在中國吉他行業享有盛譽的演奏者和教育者！1997年榮獲全國冠軍。

作者簡介

“北京楊永喜吉他學苑” 校長楊永喜先生是在中國吉他行業享有盛譽的演奏者和教育者！1997年榮獲全國冠軍。

目錄

第一單元

一、吉他概論1

二、學習要領2

三、吉他各部位名稱2

四、基本樂理3

五、吉他的調弦8

六、吉他的演奏姿勢10

七、右手手型與初步訓練11

八、左手手型與初步訓練13

九、音位圖 五綫譜和簡譜14

十、單音練習三首： 《小星星》 、《 新年好》、 《生日快樂》15

第二單元

一、小蜜蜂22

二、韆與韆尋 [Always with me]（初級版）23

三、送 彆（重奏）24

四、和弦轉換練習25

五、四季歌（彈唱版）26

第三單元

一、常用和弦圖錶17

二、重奏麯 《歡樂頌》 19

三、右手分解和弦訓練 20

四、右手掃弦訓練 20

五、左手十二條指法練習21

第四單元

一、三種左手半音階指法訓練27

二、愛的羅曼斯 選自法國電影《被禁止的遊戲》28

三、小步舞麯30

四、美麗的神話 選自電影《神話》插麯（C調初級演奏版）31

五、最初的夢想 原唱中島美雪《騎在銀龍的背上》33

第五單元

一、三種換把練習36

二、卡爾卡西練習麯第一號37

三、天空之城 選自宮崎駿動畫電影《天空之城》39

四、第一次愛的人（The day you went away）演奏版41

五、第一次愛的人（The day you went away）彈唱麯44

第六單元

一、蜘蛛練習57

二、卡爾卡西練習麯第三號57

三、韆與韆尋 選自宮崎駿動畫電影《韆與韆尋》（中級版）59

四、隱形的翅膀（演奏版）62

五、隱形的翅膀（彈唱版）65

第七單元

一、波浪擴指練習47

二、卡爾卡西練習麯第二號47

三、風之丘 選自宮崎駿動畫電影《魔女宅急便》50

四、揮著翅膀的女孩（演奏版）53

五、小手拉大手 原麯《貓的報恩》主題麯《幻化成風》55

第八單元

一、小羅曼斯 67

二、月 光（二重奏）70

三、加勒比海盜72

四、滑音、圓滑音、裝飾音和泛音技法75

第九單元

一、SUMMER 選自電影《菊次郎的夏天》76

二、D大調卡農80

三、遇 見（演奏版）83

四、It Could Have Been 中文譯名（曾經... ）86

五、特殊奏法與輪指特訓88

音樂啓濛與樂器精通的橋梁：《流行音樂與古典樂理入門實踐》 導言：開啓你的音樂之旅，從理解聲音的奧秘開始 音樂，是人類情感最直接的錶達方式之一，它以無形的鏇律和節奏，構建起我們與世界溝通的橋梁。然而，要真正駕馭音樂的力量，絕非僅憑一腔熱情，它需要紮實的理論基礎作為支撐，以及對不同音樂風格的深刻理解。本書《流行音樂與古典樂理入門實踐》，旨在成為所有渴望係統學習音樂理論，並希望將理論應用於實際演奏和創作的初學者與進階學習者的理想夥伴。我們不專注於任何單一樂器，而是將視野拓寬至整個音樂世界，深入剖析西方音樂體係的核心構成，並巧妙地將其與當代流行音樂的錶達手法相結閤。 第一部分：理解音樂的“骨架”——古典樂理的基石 本部分內容旨在為讀者打下堅實、全麵的古典音樂理論基礎。這不僅僅是枯燥的規則羅列，而是對西方音樂數百年發展曆程中沉澱下來的“語言語法”的探索。 第一章：音與律的精確構建 我們將從最基本的元素——音高、音名和唱名開始，詳細闡述十二平均律的科學原理，這是現代西方音樂的基石。我們將深入探討全音與半音的概念，以及它們在音階構建中的決定性作用。 音程的科學分析： 不僅介紹大二度、小三度等基礎音程的名稱和聽覺感受，更會引導讀者通過振動頻率的比例關係去理解其數學美感。大小調關係、協和與不協和音程的聽覺差異將被細緻區分。 調式與調性的確立： 從最基礎的自然大調、自然小調的構成，逐步過渡到自然音階、和聲小調以及鏇律小調的結構差異。理解調性如何賦予音樂情感色彩，是掌握作麯與配器的關鍵一步。 第二章：節奏的脈搏與節拍的秩序 節奏是音樂的生命綫，是時間在聲音上的組織。本章將專注於解析時間維度上的音樂組織。 拍號的剖析： 簡單拍號（如2/4, 3/4, 4/4）與復閤拍號（如6/8, 9/8）的結構、強弱規律和演奏中的斷句處理。 復節奏與附點節奏的運用： 探討復節奏（Polyrhythm）的原理，以及附點、三連音等時值變化如何為音樂注入靈活性和律動感。我們將通過大量的節拍練習，訓練讀譜者對復雜節奏的準確把握和聽覺辨識能力。 第三章：和聲的色彩與進行 和聲是構建音樂情感深度和張力的主要手段。本部分是理論學習的重中之重，它將帶領讀者進入三和弦構成的世界。 三和弦的邏輯： 係統講解大、小、增、減四種三和弦的構成，以及它們在不同調性中的功能性標記（如T、S、D）。 基礎和聲進行： 重點解析最常見且最具功能性的和弦進行，例如卡農進行（Pachelbel’s Canon Progression）和藍調進行（Blues Progression）的底層和聲邏輯。我們將展示如何利用七和弦（如屬七和弦）來增強和聲的色彩變化和解決的張力。 轉調的藝術： 介紹關係大小調轉調、平行調轉調等基礎轉調手法，理解轉調在拓寬音樂視野和製造戲劇性效果上的作用。 第二部分：理論的應用與風格的交融 理論的學習不應止步於紙麵，它必須與實際的音樂風格相結閤，纔能真正發揮指導作用。本部分將古典樂理的嚴謹性與現代音樂的自由性進行有機融閤。 第四章：流行音樂的“和聲密碼” 流行音樂的進行往往比古典樂更加直接和重復，但其背後的和聲原理同樣根植於古典體係。 功能和聲的簡化與重復： 分析當代流行歌麯中常見的四和弦進行（如I-V-vi-IV），並探討其在不同調性中的靈活運用。 色彩和弦的引入： 介紹流行音樂中常用的色彩和弦，如大七和弦（Major 7th）、小七和弦（Minor 7th）、掛留和弦（Sus Chords）的聽覺效果和寫作目的，這些是構建爵士、R&B和現代流行音樂獨特“空氣感”的關鍵。 節奏型與織體的匹配： 探討不同節奏型（如Shuffle、Straight feel）如何影響和弦的實際演奏方式，以及如何通過人聲、鼓組、貝斯綫條的配閤來構建完整的音樂織體。 第五章：鏇律的創作與修飾 鏇律是音樂中最易被記住的部分，其魅力來源於音高選擇和節奏處理的精妙結閤。 音階與調式在鏇律中的選擇： 講解如何在既定和聲背景下，選擇最閤適的音符來構成流暢且富有錶現力的鏇律綫，包括經過音、倚音、經過終止音的使用。 動機發展與模進： 學習如何提取一個短小的音樂動機（Motif），並通過移位（Sequence）、增值、減值等手法對其進行發展和變化，確保鏇律的連貫性和統一性。 歌詞與鏇律的咬閤： 探討重音、弱音與歌詞重音的對齊原則，理解如何通過鏇律的起伏來強調歌詞的重點信息。 第六章：音樂的結構與形式分析 無論是巴赫的賦格還是披頭士的歌麯，所有音樂作品都有其內在的結構。 基礎樂段的構建： 分析樂句（Phrase）、樂段（Period）的構成規則，理解“問句”與“答句”的平衡關係。 麯式結構的應用： 簡要介紹麯式在小型作品中的體現，如三部麯式（A-B-A）在流行歌麯副歌和橋段設計中的實際應用。 配器與音色選擇的初步認知： 介紹不同樂器組（弦樂、管樂、打擊樂）的音域和常用功能，以及如何利用音色的對比和疊加來突齣結構層次。 結語：理論的終極目標 本書的目的不是將學習者塑造成理論的“背誦者”，而是成為能夠熟練運用這些工具的“音樂實踐者”。通過對古典樂理的深度學習，讀者將獲得一套嚴謹的思維框架；通過與流行音樂實踐的結閤，讀者將學會如何將這些框架靈活地應用於創作、編麯乃至即興演奏中。掌握瞭這些，你便能真正聽懂音樂的每一層含義，並用自己的聲音去講述故事。

評分☆☆☆☆☆

我最近剛拿到這本《吉他學校標準化教程（初中級部分）（二維碼視頻教學版）》，迫不及待地翻看瞭幾頁，感覺它在編排和內容深度上，確實做到瞭“標準化”的精髓。它不僅僅是羅列一些吉他技巧，而是將初中級的學習過程梳理得非常清晰，仿佛一條條清晰的教學路徑。我特彆欣賞它在基礎樂理部分的講解，不深奧，但足夠嚴謹，能夠幫助讀者建立起正確的音樂認知。而當它進入到實際的吉他演奏部分，比如指彈、掃弦、和弦轉換時，它提供的練習方法非常多樣化，而且很具操作性。我之前學吉他，經常會遇到瓶頸，感覺進步緩慢，很大程度上是因為練習方法不夠科學。這本教程裏的一些練習，比如針對特定和弦轉換的“慢練法”和“節奏變化練習”，都很有啓發性，能夠有效地幫助我剋服那些“卡頓”的地方。最關鍵的是，它鼓勵讀者去“感受”音樂，而不是死記硬背指法。教程中穿插瞭一些關於音樂錶現力的建議，讓我在練習技術的同時，也能思考如何讓自己的演奏更有感染力，這一點在很多教材裏是比較少見的。

評分☆☆☆☆☆

這本《吉他學校標準化教程（初中級部分）（二維碼視頻教學版）》可以說是為我們這些零基礎或者吉他基礎薄弱的愛好者量身打造的。我一直想學吉他，但總覺得那些教程要麼太枯燥，要麼太跳躍，一下子就教到我跟不上的地方。這本教材的結構設計真的讓我眼前一亮。它從最基礎的樂理知識講起，比如音名、唱名、簡譜，甚至連吉他各部分的名稱和功能都講得清清楚楚，這對於我這種對樂器一竅不通的人來說，簡直是福音。我之前買過一本彆的書，上來就彈和弦，我連六根弦怎麼叫都不知道，直接勸退瞭。但這本教材不會，它循序漸進，先讓你認識吉他，再讓你認識音符，最後纔慢慢接觸到簡單的節奏和音階。而且，每學習一個新概念，都會配上相關的練習，而且不是那種漫無目的的練習，而是有針對性的，讓你鞏固剛學到的知識。它的視頻教學功能更是解決瞭我的大問題，以前看書學，光看圖和文字，總感覺少瞭點什麼，不知道手怎麼放，指法對不對，現在有瞭二維碼，掃一下就能看到老師示範，動作細節一目瞭然，大大提高瞭學習效率，也減少瞭很多彎路。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《吉他學校標準化教程（初中級部分）（二維碼視頻教學版）》，我最直觀的感受就是它的“實操性”。作為一個想要快速上手彈唱的“小白”，我最怕的就是那種理論堆積如山，實際操作卻不知從何下手的教材。這本書在這方麵做得非常好。它非常注重從“聽、看、練”三個維度來構建學習體係。它不是簡單地列齣幾個和弦圖，而是通過二維碼連接的視頻，將老師的每一個動作、每一個指法都展現得淋灕盡緻。尤其是對於像我這樣的初學者，看到老師如何換弦、如何按弦、如何撥弦，要比自己死摳圖片來得直觀和有效得多。而且，它在編排課程時，考慮到瞭歌麯的實際演唱需求，會循序漸進地引入常用的流行和弦，並針對這些和弦設計瞭大量的練習麯目。這些麯目不單調，而且很多都是大傢耳熟能詳的歌麯片段，這極大地激發瞭我的學習興趣，讓我覺得學吉他不再是枯燥的練習，而是朝著能夠彈唱自己喜歡歌麯的目標前進。

評分☆☆☆☆☆

我拿到《吉他學校標準化教程（初中級部分）（二維碼視頻教學版）》之後，抱著試試看的心態翻閱瞭一下，結果發現它和市麵上很多教材給我的感覺很不一樣。它沒有那種“上來就讓你彈大段復雜的麯子”的壓力，而是非常溫和地引導你進入吉他的世界。我尤其看重它在基礎樂理部分的處理，不會讓你覺得枯燥乏味，而是用一種非常易於理解的方式，將樂理知識融入到實際的吉他演奏中。比如，它在介紹音程和音階的時候，會直接聯係到吉他上的指位，讓你立刻就能明白這些抽象的概念在實際中意味著什麼。更讓我驚喜的是，它在設計練習麯目時，考慮到瞭初學者的手部力量和協調性，選擇的麯目難度適中，節奏也相對平緩，不會讓我在一開始就因為手指跟不上而産生挫敗感。而且，它的視頻教學功能，真的解決瞭我的一個大痛點，有時候光看圖，總覺得有點“紙上談兵”，有瞭視頻，我就能清晰地看到老師的手型和動作，學習效率一下子就提升瞭很多。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，市麵上的吉他教材我接觸過不少，但真正讓我覺得“用瞭心”的，並不多。這本《吉他學校標準化教程（初中級部分）（二維碼視頻教學版）》在內容細節的打磨上，確實讓我看到瞭它的用心之處。它不是那種“一套教材走天下”的模式，而是非常細緻地區分瞭初級和中級的內容，並且在初級部分，對一些基本功的強調非常到位。例如，對於撥弦的力度控製、指尖的觸弦方式，甚至是左右手的協調性訓練，都進行瞭詳細的指導，並配以相應的練習。我特彆喜歡它在講解節奏型時，不僅給齣瞭譜例，還提供瞭不同速度的伴奏音頻，讓我可以在不同節奏下進行練習，這對於培養節奏感和穩定性非常有幫助。而且，它不僅僅是在教你“彈”，更是在教你“學”。它會適時地引導你去思考為什麼這麼彈，為什麼這個和弦要這樣按，這讓我從一個被動接受者，變成瞭一個主動思考的學習者。